备注：已完结
类型：剧情
导演：马可·伯格
语言：西班牙语
年代：未知
简介：柏林影展泰迪熊奖得主的阿根廷名导马可·伯格，继《夏威夷》和《跆拳道》后又一神作。Gabriel和同事Juan共租一间公寓。Gabriel曾经结婚并育有一女，Juan则是多情种子，两人朝夕相处，与日俱增的性吸引力，好像回到那青涩爱情初开的情欲纠葛。第6届豆瓣电影年度榜单年度LGBT电影(提名)金发男子电影网友评论：运用艺术简化的方式，把剧中人物的生活与感情无关的生活细节全部抹灭，有人感觉他们的生活怎么只有在房间里，人物对话和简单的工作场景，会不会无聊了些，其实是为了营造缓慢的主线氛围。马可·伯格运镜真的是比较狠，暧昧的要死，男主角大金毛的眼神真是让我想冲进去rua一顿。看的时候在火车上，在关键镜头闺蜜总是把屏幕往里推推哈哈哈哈，不过旁边是玻璃，而且上铺如果向下张望一定会看到一丝不挂的肉体填满屏幕??爱值得最好的，值得勇敢，值得寻找，和等待。电车上的对视、共享耳机与极近距离间的暧昧，全然是溢出屏幕的荷尔蒙，彼此间按耐不住的吸引力，似乎能感受到面贴面的呼吸。下半身是真诚的，上半身却总在逃避。不敢奢求承诺与未来，炽热的爱情做好了被浇熄的准备。强忍不落的眼泪，无法坚持的对视，背过身去的心头一紧，辗转反侧的孤枕难眠。暧昧的终点不是性，而是性之后接踵而来的欢愉、嫉妒和心碎。爱人的身份应该让我们自己定义，哪怕只是一厢情愿。节奏缓慢温吞，色调温暖柔和，整个剧情，更像是你去了某个地方度假所经历的一场美丽又忧伤的艳遇，你以为那种怦然心动可以真正地转变为感情，但对方可能只觉得你是他精彩的感情经历中新鲜的一段而已。影片中，看似Juan在这场感情角力中来去自如，占领上风，可我认为，坦荡真诚，勇敢可爱的Jobe才是在这段感情中胜利了！因为他守护了自己的感情，哪怕只是一场始料未及的艳遇。故事表达的很平静而又自然，并且十分美好，没有所谓的阻力与干扰，却又将人物的内心情感表现的十分明了。喜欢加布里的安静与沉默，但更为他的勇敢而吃惊，或许这才是真正的人物–再冷静的人，也会为爱而勇敢。当然，面对胡安的疑似出轨，没有大吵大闹，默默的隐忍以及相信真的很厉害。最后告诉女儿他们在一起时，我再次被他的勇敢所惊讶，却又觉得恰到好处。延续导演前作风格，一如既往的暗潮涌动，这次窗户纸捅破了，又徒增一分空虚。一整个眼神游戏，尴尬暧昧的沉默，来回踱步各种试探式的肢体语言…镜头语言依然美得不像话，男主各种特写都看得心花怒放。景深效果突出朦胧暧昧感，欲到不行。实在是太虐了，心酸到一个哭不出，又冷不防暖你一下，GastonRe献出近年来最佳同志角色。格外具有《Ciao》和《TheWeekend》的特征，情感表达与叙事上很像东方人的隐忍克制，镜头与光影的运用更是微妙至极。从最开始的眼神交流、试探触碰就开始撩拨心弦，床戏尺度与镜头数量多的震撼！金发男子的眼神里似乎隐藏着泪光、委屈、隐忍、无奈、畏惧……太撩人了，看的心痒。我的眼睛说，我喜欢你。你的眼睛说，我想要你。导演是用摄影拍电影。镜头感很强。其中印象最深的是一幕长达数秒的飞机划过天空的景。没有任何剧情意义，但我真的盯着那个飞机的轨迹一直看，没有走神。还有就是很独特的虚焦的应用。近景虚化，远景实化，很有意思。那个兔子，太绝了。一点不文艺哈，就是那种带点剧情的黄片，特别好看！！！里面俩男主天天脸贴脸坐地铁，到底直不直大家心里有数。Juan嘴上说自己直没用哈，Gabriel住进来第一天，他就摸人家大腿。要看打炮的快进到（32分钟，55分钟）Gabriel又帅又暖又甜，阿根廷基佬天堂。基本上就几个固定场景的空间里，言语不多，暗流涌动，光影交错，情绪捕捉的又暧昧、又精准！电车上的视线交叉和角度重叠看的人十分有趣，不得不说拉丁美洲这些年真的在同志电影当面走在前线。两个不同人生阶段的人，在一段感情里进入，纠葛，又离开。几场kiss拍的好美。身体永远是诚实的，不管是他人的异样眼光还是自身对性向的抵触都无法改变热爱的人和事，导演实在是太会暧昧了，全片少用全景和远景，把观众主观视角赤裸裸的暴露在主角上，还有很多仰拍镜头更是衬托出暧昧，以及，谁不想拥有暖心又顾家的金发男子呢？好难过！电影的魔力又来了，明明前面我还在骂胡安，为加布不值。为什么会有这样的鬼剧情；但是看完了真的有点难过，感情都爆发出来了，无声无息的。加布眼里和表情都是戏，喜欢死了。哎，这就是生活，这就是爱情，总会发生，以不知道的方向前进“因为我很愧疚”女儿的拥抱和微笑才是整部电影的高光时刻，另外不得不佩服导演对镜头的运用和节奏的掌控，近乎哑剧的形式，每一帧都美爆，仿佛通过眼神、肉体和趋于“偷窥”视角的画面完美呈现了爱的哪份纯粹。
备注：已完结
类型：剧情
主演：麦洛·曼海姆 梅格·唐纳利 特雷弗·托德曼 凯利·拉塞尔 卡拉·杰弗瑞
导演：保罗·霍恩
语言：英语
年代：未知
简介：DisneyChannel原创电影地点——Seabrook社区，过去一场由一瓶青柠苏打水所引起的泄漏事故，一部分的居民被转变成了僵尸（zombie老子影院小姐在线观索爱w。数十年后，人类和僵尸虽然勉强能共处，但人类对僵尸们还是保持着怪物的观念，使僵尸们在生活中处处受到低人一等的待遇。僵尸少年Zed活力幽默，想要加入学校的橄榄球队，人类少女Addison正直善良，立志成为一名啦啦队员，他们在学校中相遇，互生情愫。Addison在相处之中，发现僵尸们有很多的优点，与自己从小被灌输的形象大相径庭，而Zed则希望通过自己的努力，为僵尸们争取更多的地位。他们将如何跨越那些因为人们守旧的观念所带来的障碍呢？
备注：已完结
类型：剧情
导演：细川彻
语言：日语
年代：未知
简介：49岁的匹田（松重丰饰）是畅销人气作家，虽然他的妻子幸子（北川景子饰）年纪比自己几乎快要小两轮，两人在各方面都十分契合。恩爱的两人原本不打算生小孩，好好享受二人世界，直到有一天，幸子突然说出“我很想看看我们的小孩会是什么模样”，于是两人展开了漫长又艰辛的“做人”计划，匹田甚至连最爱的啤酒也戒掉了，然而虽然进入了备孕的状态，幸子始终就是怀不上孩子。经过检查，匹田的精子不仅数量少，活动力也过低，被诊断为不孕。在多次人工受孕失败的状况下，医生建议夫妇两人尝试做“试管婴儿”，就在夫妇为昂贵的医疗费用担忧时，幸子那顽固的老爸也对此勃然大怒，他认为“试管婴儿”有违上帝的旨意…身心具疲的两人在重重阻碍下，该怎么迈向幸福人生呢？《匹田先生，恭喜你太太怀孕了电影网友评论》松重丰大叔一直是我觉得演什么都能很好驾驭的实力派演员，譬如说春季迷你剧《今日的猫村小姐》中的跨界演出真的很惟妙惟俏，而电影新作，也是他第一部主演的电影，根据真实故事改编的《匹田先生，恭喜你太太怀孕了》和北川景子搭档演出夫妻角色也是毫无违和感，一如既往给出了很细腻很牵动人心的好演技，把本来有点沉重的题材拍得心酸中也满载喜感和温情……PS：很喜欢电影中的水母视角&走廊视角；很喜欢那些两人走在樱花树小径的情节；还有大叔亲手做配着咖喱吃的馕、猛吃罐头白桃的片段让人会心微笑想起《孤独的美食家》的五郎；片尾曲《pieceofyou》无论是旋律跟歌词都唱出了爱的甜腻看标题以为会是一个绿色的故事，没想到只是最普通的剧情和最王道的讲故事方式，一幕一幕都太一板一眼以至于没有任何的惊喜，更像是劝日本年轻人早点生孩子的影片。老夫少妻的组合貌似有看点却几乎没有化学反应，体会不到夫妻之间的爱，也看不到其中的矛盾。父亲的角色也是单调刻板，对女儿的父爱的展现也实在是太普通。松重丰只有在吃白桃罐头和点关东煮的时候，出现了他应该有的表演感觉（狗头）。这对夫妇还是幸运的啊，不像《邻家月更圆》，那对还是年龄相仿的小夫妇呢。男主的幻想还是蛮搞笑的。虽然不想承认，但因为人体生理原因，要孩子这个事就是早要好过晚，身边有伪丁克看着真的很痛苦。另外，人家跟喜欢的人结婚，想跟喜欢的人生孩子，怎么就催婚催育了，是不是一个片子涉及结婚生孩子以后都会被说成是催婚催育（翻白眼）内容少，拖沓，未想要孩子前的小幸也没表现得有多幸福。也许这片是想让更多人了解和接受人工授孕，我观念比较保守像小幸老爸，人工的就不是爱的结晶，多年以后匹田先生会不会突然觉得这孩子是用针打进去的，不是我的。其实我是期待他们失败失败失败，放弃人工，然后自然就有了。虽然一直觉得即使结婚也不一定要生孩子，还是透过这部电影，对想要为喜欢的人生孩子的心情以及对方对这份心情的努力回应，产生一些些触动。anyway，叔都五十多了，为什么还要拉他拍催生片啦??让他好好享受美食或者当猫(雾)不好吗2333不孕不育治疗科普电影。明明是丈夫的金玉不行可是躺在病床上受罪的却是妻子，唉。最后还是被两夫妻在樱花树下比????♂️????♀️这一幕给感动了。老夫少妻的不孕不育奋斗史，五郎和囧子的演技好棒，一波三折，看到最后真是喜极而泣吖。感叹怀个孩子真心不易，对不孕不育的夫妻那真是刻骨铭心的痛。怎么还是不行？明明是先生的问题怎么又变成太太的问题？日影厉害的地方就是可以把一件短手机儿说得很长，光看吃和风景可以忍半集。松重丰2019年参演作品的1/15，真劳模本模。关于老少配的幸福生活问题，新意不够，但日式家庭的温馨治愈，还是值得拥有。叔的演技太好了。老夫少妻求子艰辛路。诊室门口锤蛋蛋那段看哭了。可惜北川景子根本不配，完全看不出那突兀的尴尬的爱在哪要孩子的理由有点牵强坚持下去的理由也不懂只有爸爸边骂边掏存折令人动容只是景子太美加分樱花唯美加分日本的催生题材，整体画面美好，非常日本，流水账。就是觉得囧子真的太美了，在叔怀里太娇小了吧！！！
备注：已完结
类型：剧情
导演：凯文·科斯特纳
语言：英语 苏语 波尼族语
年代：未知
简介：【译 名】与狼共 【片 名】DanceWithWolves 【年 代】1990 【国 家】美国 【类 别】冒险/剧情/西部 【语 言】英语 【字幕语言】中英双字 【视频尺寸】1280×720 【文件格式】RMVB+AAC 【IMDB评分】8.0/10181,154人评价 【豆瓣评分】8.9/1047528人评价 【片 长】236Min 【导 演】凯文·科斯特纳KevinCostner 【主 演】柯克·鲍兹KirkBaltz.....Edwards 格雷厄姆·格林GrahamGreene.....KickingBird RodneyA.Grant.....WindInHisHair Floyd'RedCrow'Westerman.....TenBears(asFloydRedCrowWesterman) TantooCardinal.....BlackShawl RobertPastorelli.....Timmons CharlesRocket.....LieutenantElgin MauryChaykin.....MajorFambrough JimmyHerman.....StoneCalf NathanLeeChasingHisHorse.....SmilesALot 【简 介】 邓巴中尉是南北战争中的英雄，但是他想寻找一种新的生活方式，于是他骑着马西斯科来到了神奇的西部。邓巴被“海斯要塞”的范布鲁少校派到了最偏僻的哨所“塞克威克”。邓巴独自在无人的哨所住下，大草原的壮美深深吸引了他。 不久范布鲁少校自杀了，他的车夫也被印地安帕尼族杀死，于是邓巴与外界失去了联系。这无这边无垠的苍天原野仿佛就是他的天堂，邓巴独自过着平静而单调的生活，还和一只两条前腿都是白色的野狼交上了朋友，并给它取名为“两只白袜”。 邓巴和印第安苏族人有了接触之后，生活便不再平静。苏族人为邓巴的到来而议论纷纷，在如何对待邓巴上起了争执。邓巴决定主动去找苏族人，在去的途中他救起了一位想要自杀的苏族妇女“站立舞拳”，她原先也是白人，但自小就失去了亲人并被苏族人收养。在把“站立舞拳”交还给苏族人之后，邓巴骑马离去。邓巴的来访极大地震动了苏族人，印第安人头领们一致同意去回访邓巴。第二天，几个印第安人来到邓巴的驻地。就这样，双方开始了缓慢而友好的接触，渐渐地邓巴成了苏族人的朋友，他还有了一个印第安名字，叫做“与狼共舞”。 他在捕猎野牛时的骑术和枪法令苏族人大为折服以后又救了一位印第安男孩，不久他便搬入苏族人的营地居住，开始成为他们中的一员。与此同时，邓巴与“站立舞拳”之间也产生了真挚的感情。在凶残的帕尼族人来袭时，邓巴倾其全力，将哨所里的枪支弹药分给了苏族人，帮助他们战胜了仇敌。邓巴再次成为苏族人的英雄。所有苏族人都敬慕邓巴，他们祝福邓巴与“站立舞拳”的相爱和结合。而邓巴也深切地认识到了印第安人的朴实、善良和友好，他自由而快乐地生活在苏族人中间。除了肤色和长相不同之外，邓巴已经是一个完完全全的印第安人了。 然而，就在邓巴想要去哨所取回日记本，永远地住到印第安人中间时，他发现那里已经驻扎了一队白人士兵。他们看到印第安人装束的邓巴就开枪射击。爱马西斯科死了，邓巴也成了囚犯。邓巴为印第安人的辩护招来了一再的虐待和毒打。他们认定邓巴是叛徒。于是邓巴再也不说英语，而毅然说起了印第安语。驻军少校无计可施，只好派一队士兵押送邓巴回“海斯要塞”。苏族人发现邓巴被捉后，他们消灭了押送队，救出了邓巴。 严冬来临了，苏族人在深谷中住了下来。为了不连累苏族朋友，邓巴谢绝了挽留，带着妻子“站立舞拳”离开了苏族人村落。十八年后，苏族人被迫与政府签订了协议，放弃他们世代相传的土地。 幕后制作： 这是一部反映西部历史的史诗片。通过他的视角，观众可以逐步深入陌生的印第安社会、文化、习俗、日常生活以至其代表人物的内心世界，也可以看到西部广袤无垠的大草原风光。邓巴身上表现出的忧郁、骄傲气质和离群索居的生活方式暗合了道家文化中清静无为、个性至上的价值观，不经意拉近了不同民族间的距离。片中猎牛场面气势恢宏，蔚为壮观。本片荣获第63届奥斯卡最佳影片、最佳导演等7项大奖，似乎已成为导演难以逾越的事业巅峰。 花絮： ·在电影开场，两个医生在检查约翰·邓巴，站在桌子旁边的男人是凯文·科斯特纳的替身。扮演医生的两个人实际上是电影的制片人，站在左边的是吉姆·维尔逊，右边的就是本片的导演和主演凯文·科斯特纳。声音都是由其他演员配的音。 除了电影开场的国内战争是在最后拍摄之外，受天气影响，电影所有场景都是按照时间先后拍摄的。 ·猎获到野牛的庆功宴上，邓巴和WindinHisHair成为好朋友，互相赠送礼物。这些场景都是在匡西特活动房屋内拍摄的，因为当时户外的天气太冷了。 ·当邓巴骑马出去会见朋友的路上，看到有个男人最初叫狼走开，这个人的确是驯兽者。追逐中，他的腿被狼咬住不放。科斯特纳在下一个镜头里不得不跑开，因为他要把大块的生肉丢给野狼，从狼口下救出驯兽师。 ·科斯特纳的女儿安妮·科斯特纳扮演幼年时的"站立舞拳"，在梦境中她回忆起家人遇害的戏中，可以看到她从波尼族印第安人逃亡。她跑着往回分别看了两次，因为科斯特纳告诉她从右肩往回看，但是她不知道哪边是左肩哪边是右肩。当时安妮只有6岁。 ·格雷厄姆·格里尼扮演"站立舞拳"的养父基柯金·伯德，实际上"站立舞拳"玛丽·迈克邓维尔的年纪比格里尼还要大两个月。 ·格雷厄姆·格里尼在影片中扮演基柯金·伯德，同时还在另一部电影"TheRedGreenShow"(1991)出演艾德加·蒙彻斯。在其中一幕里，艾德加提到"与狼共舞"，说那个"土着人"(基柯金·伯德)本应该得到一个奥斯卡的小金人。 ·电影超过了预算，科斯特纳不得不个人出资弥补超出的部分。这就使得有传言说这又是一部失控的西部片，就像那部令人失望的"天堂之门"(1980)。因此有圈内人将该片挖苦为"凯文之门"。最终作为一部西部片，本片获得了奥斯卡最佳影片奖，要知道最近获得该项奖的西部片Cimarron(1931)，已经是50多年前的事情了。 ·为了增加影片的现实色彩，专门聘请了一名语言学专家，教不会讲Lakota的演员学习讲Lakota语。由于这门语言十分复杂，在教学课程上就把"性别语言"方面的语法知识省略了。电影完成后，说Lakota语的土着人，看到电影里的Lakota勇士们操着一口娘娘腔，都感到乐不可支。 穿帮镜头： ·连续性：邓巴给狼喂食的牛肉乾的尺寸大小，不停变换着，也有可能是因为他变换着拿牛肉乾的方式。 ·时代错误：约翰·邓巴在遇到印第安人时挥舞着的旗子出现的年代是错误的。 ·事实错误：部落成员是不可能引用圣经中的箴言篇或者是公式一样的表达方式，因为这些部族一直是致力于保护口头相传的知识和传统文化。 ·事实错误：三只飞过天空的鸟被认为是天鹅，实际上应该是仙鹤。 ·时代错误：在一个旧堡垒里的鸽子是一只欧亚有领圈的鸽子，在那个年代是不可能出现在北美。 ·发现错误：当邓巴在用1860亨利来复枪射击时，可以看到弹药桶指示器在最后面的位置，也就意味着是空的。这种情况始终出现在影片当中。 ·时代错误：电力线可以在猎获野牛时看到。 ·发现错误：在小溪边苏族人营救约翰·邓巴之后，其中一个苏族人经过已经死去的Spivey，往他脸上泼了些水，Spivey重新活了过来。 ·连续性：当邓巴观察两处建筑物时，他的胡子茬十分短，在他从一处建筑走到另一处建筑时，他的胡子长得好像已经有三四天了 与狼共舞电影网友评论：1.马背民族的野蛮却诞生了最纯粹真挚的情感，他们肯接纳异族，与现代文明对同胞的指责欺辱形成露骨的对比；2.马作为实体桥梁链接主人公与印第安人，它被军队枪杀预示着两种文明必然的对立；3.狼是主人公的心态外化，与狼距离的缩进呼应与印第安人的靠近，狼被杀体现了主人公与士兵即大众价值观的决裂；4.日记是主人公的身份载体，飘走代表割裂过去，重现又呼应主人公将与社会重新接触（这在保留中尉性命时已有铺垫，只是仍然生硬）。近四小时的片长，给予充分的人物塑造空间，比如开场的穿鞋与自杀式冲锋。，主人公的性格形象与弧光十分明显，但转变的因由却很大程度依赖内心独白，这令主人公难以有实质的心理动作，导致整体形象缺乏弹性，只是一个立起来的纸片人。文化交融——————————————边境广袤无垠的风景太美了，美得震撼。——————————————末尾美国士兵的残暴与苏族人的重情重义形成了巨大的反差。身着精致的军装，却残忍地杀害了邓巴两个好朋友——心爱的马和通人性的狼；作为异族，在邓巴离开时，苏族人却都无不表现出难舍难分，甚至在山顶一直高呼“与狼共舞”，“你会把我当做你永远的朋友吗？”尤其心碎。现实是残酷的。这句话实在不假。不断的战争，无休止的掠夺，流不完的鲜血摆明了那样的美好景象只不过是一个梦境。在世界存在的某一天起，一种情感油然而生——仇恨。人们对仇恨如此牢记在心，日积月累，一代传一代。后来的人们对仇恨如此盲从，如此笃定，硬是认为这是合乎所以的，没有道理可循的。仇恨越来越大，像乌云一样笼罩天空，无处不在。对印第安人好感增加，善良，勇敢，纯粹，简单。但相对的是，他们又代表了落后的生产力，而那些所谓恶的拓荒军人，不也是代表了人类的冒险精神，欲望不也是一种让人类科技进步的动力，释放了人类的潜力？最后印第安人马背文化的消失，真善美消失依然让人难过，即使不是烧杀抢掠式的，也会被时代同化。即使将其放到今天也不会逊色的西部片，导演以内省的眼光看待白人的西部征服史。美国西部广袤的自然景观下，导演以渐进的层次塑造了“与狼共舞”的人物形象，他的思想变化不是一蹴而就的。同时赋予原始野蛮的印第安人以神性色彩，以其原生的力量对白人进行“反征服”，这是真正的人性的胜利。南北战争版的阿凡达，影片从一个为苏族印第安人翻案的观点，描述美国白人军官邓巴在南北战争之后自愿到西部前线驻守，结果跟语言不通文化不同的苏族战士交上了朋友，双方时相往还。后来前往当地的白人军队反而将他视为叛徒，对他暴力相向。邓巴从此以身为白人为耻，彻底投向苏族人的阵营。这其实说的是学外语的电影：部落跟狼。一个开头至少四分，节奏，画面，人物，故事。出手不凡。史诗型拍摄方法：就是慢。音乐很棒，流传后世。（又遇见一部伟大的电影，名不虚传！故事之格局，文化之冲突，剧情之曲折，刻画之准确，音乐之流畅）人与狼，白人与印第安人，文化，立场，文明。史诗级电影！但是结尾部分我不喜欢，因为毫无逻辑！为了让印第安人与美军展开冲突，也不该这么设置情节，一个美国军官，就与印第安人生活了一段时间，面对新来的美军连开口说话解释的行为都丧失了，任人宰割，随便打随便骂，就是不说不解释，像哑巴一样。3.5，用看似偏激的方式，实则迂回地表达了大部分美国电影的母题——回家。大柔光中的漫舞浓墨重彩，抚慰历史种族尖锐而血腥的矛盾，轻轻越过雷池半步，其实两边都没得罪，赢了票房也赢了奥斯卡，修复了幻梦般的美国神话邓巴中尉可谓是拥有了一系列经典的人类学调查体验，不但敢于学习，更是融入其中，也只有通过一个拥有这样个性的角色才能让我们感受到思维方式的不同和让习惯于西方价值观的观众换个视角来观察历史上发生的这一切。在我看来，这部电影最让人惊艳和震惊之处在于它的敬业，场景，服装和印第安语的还原如此真实细腻，是一部如沐春风的电影，其中野牛群迁徙的场面让人目不转睛，也把马背文化与现代文明的冲击恰到好处的展现了出来。我看的是236分钟版本，将近四个小时，中间没有停顿，一口气看完了，精彩，实在精彩！剧情线和爱情线融合得恰到好处，只是结尾时，我不忍细想苏族人的遭遇，历史上，印第安人命运很惨……
备注：已完结
类型：剧情
主演：吉特·尤斯兰德 托马斯·古勒斯塔德 托尔比约恩·哈尔 特赖因·威根 J
导演：JarandHerdal
语言：挪威语
年代：未知
简介：核灾难发生之后，饥饿的一家人被一顿饭所诱惑，参与了一场由一家酒店举办的舞台剧，然而观众却开始渐渐消失不见。反派的动机让人很迷惑（长得有点像抖森）逻辑也不严谨就是一部强行设立背景卖亲情的片总体很无聊没看中文名，但看1/3的时候就猜到应该是食人的了。女主除了最后假戏真做外，其余时间智商感人。什么鬼啊……是想学饥饿站台么？问题是设定毫无逻辑而又解读不出任何意指。能把脑子先捋一下吗构思挺好的，但很多细节上，设计的很做作。而且结尾BOSS手下的反叛，有点莫名其妙。很博眼球的设定，可惜拍的乱七八糟，没有精心的恐怖桥段，只有声光电的堆砌父母天天嘴上说爱丽丝不要乱走，结果怎么都看不住，傻逼父母吧。在外饿死还是吃人肉活下去，这个世界只有二选一了，4.5分网飞烂片越来越多了。阵仗都是好的能这么无聊也是能耐
备注：已完结
类型：剧情
主演：安娜·布伦 MargaritaIrun AnaIvanova Nild
导演：马塞洛·马蒂内斯
语言：西班牙语 瓜拉尼语
年代：未知
简介：Chela和Chiquita是一对相处了很长时间的同性情侣。多年来，她们已经适应了各自固定的角色分配。外向的Chiquita负责管理她们共同的生活；另一方面，Chela不愿离开家，宁愿在她的画架前度过一天。经济上的窘迫是她们不得不售出一些继承来的家具，而每一件都有非凡的纪念意义。当Chiquita因为负债而被送去监狱服刑时，Chela突然独自一人离开。她用她的老戴姆勒车为社区附近富裕的老妇人们提供出租车服务。在她作为司机的新角色中，她认识了这些老妇人中一个的女儿——年轻而富有活力的Angy。她们的相遇使常常处于被动位置的Chela走出了拘泥这自己的小天地，并帮助她重新发现自己的欲望第68届柏林国际电影节金熊奖最佳影片(提名)马塞洛·马蒂内斯 第68届柏林国际电影节银熊奖最佳女演员安娜·布伦 第68届柏林国际电影节银熊奖阿弗雷鲍尔奖女继承者电影网友评论：冲田修一今年拍了部宅男画家，巴拉圭出了部“宅女”画家，宅男因为有贤内助才能三十年足不出户，宅女失去了赖以生存的同性伴侣，便只能远离画布自力更生，时刻都小心翼翼，对一切怀有好奇，收到狱中伴侣叮嘱后仍无照驾驶，变卖寓中财产干起出租车司机，听牌局上的老妪瞎侃只会徒添无趣，唯有与年轻女子同行才能重拾激情，车内递来的那根烟，就和女子美好的身体一样让人欲拒还迎，依赖会上瘾，独立亦是，日复一日的平淡会让人习惯，但一旦遇到一丝颠簸便立马会缴械投降，在感性与理智的博弈中总会以前者的大获全胜而告终，倘若无法改变现实，不如一切从头来过，结局竟有一丝悲情，但又收得极佳，伴侣归家后的一系列反应以及结尾定格，啧。作为导演处女作很出色了，没有走向靠贩卖同性元素博取眼球的道路，女主影后也拿的丝毫不虚，日常的情节中戏力十足。这是一部接地气的文艺片，缓慢的镜头语言特别subtle。Chela，一个落寞的千金小姐，被伴侣宠溺了一辈子，却突然需要自力更生，面对外界的一切。可当她满怀担忧地迈出这一步时，生活也带给了她不断的惊喜，她开始重新活过，重新燃起的自我让她对爱情有了新的渴望。那场和Angy如梦如醉的戏份，其实不用去关乎是否真实，Chela默默地在一旁听着Angy的倾诉，深情地看着她，这种让她重新感觉到自己还活着的sense就足够让她面对以后的生活。当Chiquita归来之后，影片的几位，Chela不辞而别，面对空荡荡的已被卖光的房子，影片戛然而止。那一个个感受到突然的自我的时刻，或许Chela从不后悔。监狱的那一段也很有意思，大概也是南美独有的女子监狱大杂烩吧，很有社会性。人物对我而言是很新鲜有趣的。Chela是一个富家千金，靠卖着祖上留下的财物过活，生活在另一个女人Chiqi的阴影下，不愿与人社交。屋外的一切对她来说都是新鲜而启蒙的。电影甚至都并未清晰定义这二人的关系到底是属于同性恋伴侣还只是陪伴照顾。直到在她遇到Angy之前，人到中年的Chela才被性启蒙（至少电影给我这样的感觉）。于是乎这更像是一次她在新生活里的意外冒险尝鲜，一旦看过外面的景色，便再也回不去被禁锢的生活。电影的调色目的很清晰，明显想将屋内、监狱以及户外做成色彩对比的样式。男人的边缘化也是在刻意地凸显女性视角。电影用一种王家卫式的暧昧柔缓，带出相似细腻的人物故事情绪。没想到这么好。音效一级棒，一些利用声音的蒙太奇转场让人拍案叫绝，情绪还在上一镜，但你已经被迫进入下一环节了。细节也非常多，使得一个比较简单的感情故事无比丰满。最后晚上起来一段就可以结束了，非常美了，没有必要再多一场来表现立场。有些人注定只属于你生活的瞬间，她会照亮那一刻，但剩下的时光还是要属于你的平常。当她抽离出去，回过神来才发现只有自己还留在原地。不好意思有点代入女主了，真的适合老年人看的电影。老太太版出租车司机，女主那种自我保护、拒绝和内心的渴望都在眼神里了。看的时候觉得不错，画面简洁沉稳有度，表达细腻含蓄，但看完却被一个问题挑战：如果同一个架构换成二三十岁的女性，这片依然会吸引人么？这个问题与观影隐隐对女主角的过度表演的怀疑连接起来。她实际上把一种符号化的少女感硬性嫁接到了一位老年妇女的身上，而并不完全给予这样的处理以可信度的考量。但就好像百年大树无法抹去自己身上的年轮，年龄的痕迹真的无损于那股情窦初开小鹿乱撞的纯真羞涩么？柏林这个最佳女主奖给的其实是符号嫁接的新奇，而导演的意图其实是带着娇饰的命题式表意。10/13/2018.故事好，讲故事的方式也很扎实很平实。很冷峻，却也有柔情；这种柔情是在角色里面的，也是演员带给这部电影的。角色丰满，表演也很准确有力，能清楚地感知到人物的苦闷，仓惶，与惶惑。调色也对展现影片的tone起到很大帮助。那种如无可奈何的晚风般的凉意与失意的氛围恰到好处地充盈着全片。影片倒数第二个scene最美，那是真实的lifemoment,是deepend,或许也是新的开始。女主AnaBrun演技太好了吧，看了相关访谈，她还是第一次出演电影，平时是知识产权律师，早年在剧院工作过，因为巴拉圭在LGBT、女性权益问题上相对保守，所以为了避免对工作造成影响用的还不是自己本名，看到她有条推文说（大意）：独裁政权在巴拉圭的生活中留下了许多痕迹，但这些痕迹一直在被打破，国家也正在重塑新貌。这部电影也算是打破痕迹的一种尝试吧...她获奖时说将奖献给巴拉圭所有女性也很感人。????全程大量浅焦特写划分出明显的独属女主角的情感领域，女主角既处于环境中又时刻游离独立，任何侵入其领域空间者不仅在是对女主角内心产生冲击，也是在画面中形成显著的焦点，期间不断令我想起自己私人空间被侵入时的局促与不安。人设上确实存在刻意娇羞化的少女感，但也可以理解为中产符号捆绑异化人性的强化表现，女主角心里年龄与实际年龄存在巨大的反差以形成戏剧张力，由此看，她只是个还未领略过情欲的少女。【巴拉圭】“突然十年便过去，方知岁月冷漠似水”。两个“富二代les”近乎俗套的“牵绊和纠结”故事竟然在新人导演的调度下成为了一场对生活的细致追问与包含情感的自省。透过和邻居老太接触所遇到的世俗事、偶遇火花的犹疑还有走向下一段生活的勇气，Chela所面临的抉择与大小事都跃过荧幕之间最终成为了值得观众探究的问题。喜欢它的真诚和细腻，也喜欢它在自己遭遇感情困境时所带来的思考与疑问。不喜欢，难道艺术电影就一定要把摄影机凑到人脸边拍摄吗？整个视觉体验非常差，剪辑不流畅。不要说艺术电影就是这样的，no，如此跳脱的疏离感，那真不赖观众无法亲近。优点也很明显，lgbt的视角，但是不限于lgbt。我一直觉得如果lgbt的故事能让普通人产生共鸣，而不是换个异性恋就是烂俗的，那这是非常成功的，也真正做到了平等。老年人的固步自封与孤独是每个人都有可能面临的难题。并不常见的老年拉拉电影。这是一对互相习惯了快一辈子的伴侣，自以为这个习惯是舒适圈，殊不知被迫打破后才发现习惯可能已成牢笼，我觉得好可怕，这种状态对彼此都是噩梦，警戒~~~不过电影的标签也有趣，年纪也许是个可以考量的因素，没有年龄就没有长久和习惯，可是拉拉~~~换成异性恋关系会怎样呢，虽然LGBT因素被普通化了，但这样的关系在这个故事里的特性好像也没看见~~~一對在一起多年的老年女同志伴侶。因為經濟出狀況，導致一方暫時入獄，留下的則是一直被過度呵護的Chela，沒落的富家千金。突然的困境迫使她在老年才離開舒適圈。意外有了工作、有勇氣面對陌生人、認識新朋友，甚至重新萌動了戀愛的悸動…電影相當克制，對女主角的變化之刻畫極細膩。飾演者AnaBrun居然只是業餘演員，厲害。拿柏林影后實至名歸
备注：已完结
类型：剧情
主演：福山雅治 尾野真千子 真木阳子 中川雅也 风吹淳 国村隼 树木希林 夏
导演：是枝裕和
语言：日语
年代：未知
简介：供职于东京某建筑公司的野野宫良多（福山雅治饰）系出高等学府，他事业有成，家境优渥，与妻子（尾野真千子饰）和儿子过着幸福快乐的生活，无论从哪一方面看都确凿无误是人生的胜者。突然有一天，医院来的一通电话让良多面临着前所未有的痛苦抉择。六年以来朝夕相伴的可爱儿子竟然与自己没有任何血缘关系，而这一切都始自当年在医院阴差阳错的误抱。与野野宫夫妇面临同样窘境的还有斋木夫妇。分分秒秒，...如父如子电影网友评论：每年初，冬天，看是枝裕和真的很温暖的事啊。我终于知道自己为什么这么喜欢是枝了，人生里总有无数的矛盾，冲突，意外，无能为力，我们能努力地尝试去接受，是因为有爱有包容有羁绊的力量，家庭是最强大的原生之力。他从不主动构建矛盾，试图加剧影片的冲击力，刻意制造矛盾点，渲染爆发式的故事情节，他的叙事基调像缓缓流淌的小溪，春天淅淅沥沥的小雨，带着青草味道的河风那样，平静而有力。所有的无可奈何仅仅是无可奈何而已，无论外部因素如何，家之爱才是所有事物的中心点。好爱是枝镜头下母亲的角色，温柔的强大的母亲角色我以前看过类似情节的中国影片，相比之下，这部电影对人心的表现方式给人以淡薄的感觉。该怎么形容呢？就像细雨中无声的呼喊。往往人已经离开了，镜头还停留在那里，配合一点轻柔和缓的音乐。通过对人物近距离长时间的拍摄来表现人心理上的变化。印象很深的是良多翻照片，翻到了庆多拍下的自己的照片，然后哽咽起来的一段，我看得也想哭了。最后一段，父亲与儿子在隔了一片灌木丛岔路上走，父亲一直在说话。最终两人和解，路也重新归一，两人拥抱在一起。阳光跳跃在鲜绿色树叶和父亲发梢的感觉很美。8.0，可能期待值较低，本来以为会像《小偷家族》一样隐忍平淡讲述，最后几分钟还是看哭了，也可能是受情节转折激烈和笑点泪点密集的电影影响，是枝裕和把原本可以狗血煽情的情节脱胎换骨成福山雅治寻找真正父子关系、寻找内心真正渴望和归宿的叙事，大陆导演是不敢这么冒险的。庆东这么萌的孩子还要要求什么，这个父亲前面真想锤他啊。Emmm我可能需要找机会再看一遍《小偷家族》。我们总觉得工作非我们不可，却不知“父亲”才是非“我们“不可的工作。是枝裕和的电影总在温和平实的叙事中藏着点醒人们的人生箴言，用细腻琐碎的生活实境跳脱出戏剧套路，让人在期待和探究的心理中看完片子，最终被片子洗礼也被一段生活洗礼，自然而然接受它的寻常与无常。不纠结，不怀疑，把自己的两个小时时间交给是枝裕和，他和电影不会辜负你。福山雅治……好帅啊……；有几点让我很不舒服，良多最后是因为看了庆多拍的照片才决定接回来的（可能是愧疚或者感动），而不是因为他本身就很爱或者很思念庆多；庆多是个心思很敏感、脆弱的孩子，他受到伤害后不会像琉晴一样流泪、大声说出来，而是一个人默默的躲起来，好心疼啊，即便他原谅了自己的父亲，但心上的伤痕已经存在了雾草看这部剧哭死我了，随时随地都是泪点。相比不停质问为什么的琉晴，庆多能做是躲进衣柜坐在门口发呆拒绝相机，寂寞了也不能哭不能打电话回家，他的大眼睛一直盯着你的时候你怎么说得出要叫对方爸爸妈妈的话呀。是我的错觉吗？老觉得前后的房子不是同一个，后来变得满不像宾馆了，像堆满的老房子。虽然我没看过太多是枝裕和...这部明显有种油掉的感觉了。像是在和亚洲以外的观众说“喏，你看，这就是亚洲的家庭。”福山雅治全片都带着一种假。即使是这样....2015年看到现在踩断断续续看完。每次看20分钟就会睡着。另外一个家庭的生活可能拍成24小时TV我都会愿意看下去。看到最后良多看着相机里庆多拍的自己，然后跑到他身边告诉他，任务结束了，你可以回家了，这一幕真是赚人眼泪，差点哭得稀里哗啦的。没有失败过的人是不知道人情冷暖的，眼睛里只有金钱与利益，经历过这次惩罚，让良多变成一个更像其本身身份的人，学会更小孩子讲道理，学会与人真诚相待。无法做到更好了，经历了这种人生大考验，双方也没有进行过激烈的冲突。所有的角色都在是枝裕和的镜头下隐忍，将戏剧化近乎完全的删减掉，而生活中的矛盾全部留给观众去臆想，我很喜欢这种感觉，但片中我一直在揪心，真的真的怕孩子被爸爸的怒气吓到，谢谢导演让这剧情没有发生多谢了。你不知晓的记忆，都躲在相册里。当雅治叔看到相机里庆多偷拍的自己，思念瞬间如洪水决堤。前些天看的替身情缘，老皮耶在相伴多年的伴侣走后，长时间瘫于沙发客厅，一遍遍看放映机里年轻时刻拍下的她的影像。文字和影像真是人类最伟大的发明啊，用慰藉战胜遗忘父亲成长要对其建立批判，先废后立，这可以理解。只不过这次涉及到两对不同的家庭，结局实在是有失偏颇。福山雅治个人的转变还是挺生硬的，单纯的因为没有工作才转而家庭？这点我是不太能接受的。不过总体还是被感动的一塌糊涂，忍不住打五星了。你不需要像你父亲一样。。嗯，希望everythingendshere.今后努力做个懂孩子尊重孩子会陪着孩子的家长。唉。。会哭的孩子有奶吃，乖的孩子真的是要承受好多啊。喜欢电影～～要继续刷导演的其他电影了～～～
