备注：已完结
类型：剧情
主演：纳维德·穆罕默德扎德 塔拉内·阿里多斯蒂 阿里·巴格利
导演：曼尼·夏希希
语言：波斯语
年代：未知
简介：受产前抑郁困扰的法莎娜从雾雨车窗外望，瞥见丈夫贾拉身影进入高级公寓，怀疑他有外遇，贾拉却言之凿凿当天不在德黑极速影院斗罗大陆在线免费观山东综艺频道直播。查探之下，竟发现另一对夫妇，相貌与他们雷同，俨如是彼此分身。对镜互照，看出自己的不足，也看出伴侣的缺陷，单纯的偶遇演变成纠结四角关系。掩映在暗黑光影下是希区柯克式悬疑惊栗，渗透于滂沱大雨中却是曼尼·夏希希对伊朗式婚姻、道德以至人性矛盾的深沉体悟；在神权政体下，人必须自我分裂甚至自我毁灭，方能让“我”活下去？
备注：已完结
类型：剧情
主演：Juan Pablo Olyslager María Telón
导演：杰罗·布斯塔曼特
语言：西班牙语
年代：未知
简介：暴雨代替了众人的无语，空气裡的震惊与愤怒如鹰，盘旋在豪宅的大厅，等待著迟迟未归的男主人保罗。拥有高薪工作、漂亮妻子和可爱小孩的他，犯了禁忌的爱，而被阻隔在完美的生活门外。他的家人和教会，决定以上帝之名治癒他、拯救他。教堂内，轰隆的祷念不断灌入保罗耳内，喃念之语泛起震盪，碎裂了他的精神，以恐惧黏组成满佈裂痕的信念。出轨到出柜，爱上在世俗眼光中不该爱的人。保罗与新欢搬进新公寓，开始自由的新生活，但他的心却未曾安心入住。他的爱情，被视为罪与疾病，受到各方抵制、谴责；他被所爱之人折磨，痛苦地徘徊在伤害和幸福之间。我想了解一个受过教育的人，最终会如何陷入他自己心中的监牢。宗教环境、政治压迫和传统家庭，又如何压迫男人的同性情爱。──加伊罗．布斯塔曼德
备注：已完结
类型：动作
主演：达利·本萨拉赫 Sami Slimane 安东尼·巴容 瓦萨尼·恩巴雷
导演：罗曼·加夫拉斯
语言：法语
年代：未知
简介：导火线在线观看万全影院成人视频在线观看After the death of his youngest brother following an alleged police altercation, Abdel (Dali Benssalah) is called back from the frontline to find his family torn apart. Caught between his younger brother Karim's (Sami Slimane) desire for revenge and the criminal dealings of his older brother Moktar (Ouassini Embarek), he struggles to calm the rising tensions. As the situation e...
备注：已完结
类型：剧情
主演：莱亚·凡·艾肯 弗朗西斯卡·薇兹 弗洛里安·斯泰特 露西·阿伦 安娜·
导演：迪特里希·布鲁格曼
语言：德语 法语 拉丁语
年代：未知
简介：导演:迪特里希·布鲁格编剧:安娜·布鲁格曼/迪特里希·布鲁格曼主演:LucieAron/安娜·布鲁格曼/MichaelKamp/MoritzKnapp/BirgeSchade/更多...类型:剧情制片国家/地区:德国语言:德语/法语/拉丁语上映日期:2014-03-20(德国)片长:107分钟又名:赴难之路(台)/受难之路/十字车站/StationsoftheCross/少女的歧祷IMDb链接:tt3465916 自從開始上天主教慕道課以來，恪守教義的少女瑪麗亞便遠離了流行文化，抵抗撒旦化身的種種誘惑。長大之後，嚴厲的母親仍以絕對威權的方式，約束她的生活起居與交友狀況。虔誠的瑪麗亞不但努力達到要求，為了讓罹患自閉症的弟弟能開口說話，她暗自做了一個危險的決定。 《少女的歧禱》以工整完美的形式，呼應片中角色的極端行徑。全片十四則標題，借典自耶穌赴難的章回短篇；十四段長鏡頭，築架出儀式般的嚴謹結構，再再讓人聯想起一九五○年羅塞里尼執導的《聖法蘭西斯之花》。不同的是，本片看似冷靜側寫瑪麗亞追求信仰而犧牲奉獻的心路歷程，實則以強烈批判性的諷喻口吻，探討極端的信仰狂熱如何成為威權高壓統治的變種，魄力驚人。 苦路十四站电影网友评论：新年的第一部电影看这个，恐怕以后都要绝精了吧。借自于耶稣受难典故的14个标题，用14个长镜头的规整结构组装而拍出了对宗教的无声控诉，向往神性却摈弃人性不是真正的宗教信仰，说着抵抗撒旦的诱惑侵扰却在不知不觉中与“魔鬼”交易，更变成人对人的控制欲求，这绝对是野蛮也是病态的。导演已经够冷静自持了，是德国人的理性部分？用思想麻木自己的也只会选择继续下去，这是悲剧，是旁观者无法理解也不想理解的悲剧。形式感极强的宗教话题电影，一种后现代社会背景下的冷酷思考，冷感的外表下尽是逻辑与信仰上的炙热冲撞，虽然在玛丽亚的“上十字架”设计中稍显唐突，但总体还是张力十足。最后的运镜画风突然一变转成德国浪漫主义弗里德里希式的凝思，颇有分量。蓝光花絮部分又看了遍同一公司发行的《如父如子》的预告片，那是曾令我非常感动的浓茶般的杰作。9分/10天主教批判电影。几乎完全靠场景和对话推进，固定镜头似乎只在最后三节移动了三次，在埋葬这位圣女时摇上成了俯视镜头并指向阴云密布的天空。将福音音乐和爵士乐看作淫秽音乐的强信仰必然会对自由主义形成威胁，第7节体育课。晕倒在坚信礼上似乎是玛利亚意志的必然结果，第12节让弟弟开口说话又代表什么呢？求仁得仁？德国果然是实验电影输出大国，本片堪称立意摄影双高峰。这应该是我看过的少有的宗教题材电影，或者说反宗教电影。德国有三分之一的天主教徒，这么个黑法，也确实说明罗马教宗“向撒旦妥协”了hhh，你黑一个伊斯兰看看。电影用惊人的14幕场景固定镜头，交代了一个活生生的极端教派的献祭，和家长的丑恶6/10。影片立意不明，批判指向圣徒终将得到善果这一传统观点，结尾上升镜头又好似得道灵魂暗示神迹？限制空间的镜头制造压抑刻板的气息，图书室搭讪打搅宁静的后景冲突，妈妈车中禁止女儿去唱诗班的专制，饭桌一角沉默不语的爸爸，晕倒宣告成人礼接受不到祝福和圣饼结束生命的反讽处理，效果平地惊雷。少女死减半星。看着少女香消玉殒，不得不说是件让人难过、惋惜的事。当女儿的生命终结，母亲终意识到以前坚定不移的信仰根本拯救不了自己，更唤不回女儿。这时母亲才真正像个母亲一样崩溃大哭。相互爱着却用错方式，只落得个悲剧的结局。形式很新颖，可把女孩的故事对应耶稣受难的14幕有些勉强与刻意。勉强及格。虔信并粗野以致略狂热的母亲，听信天主教的鬼话被操出了一堆崽子，是悲剧。女儿体弱也虔诚，其根源是自毁倾向，死得好，空出了一个人类生存名额。形式强烈，十四幕十四个长镜头，摄影机只移动了三次，如果知道十四站的典故会更有趣味，第十二个镜头要表现幼儿说话最难完成，不知重拍了几次。一部关于信仰、亲情与现实的电影，保守严苛的母亲，备受宗教信仰和现实生活之冲突的女主。人物性格表现的淋漓尽至，备受精神压力的女主像是现实版的被驱魔者，终究无法宽慰自己的罪，母亲的咄咄相逼，更像是一种精神上的折磨，想要净化，却带来无法弥补的伤痛。女主精神的脆弱最后伴随着肉体一起消损。本片的拍摄手法很独特，用十四个长镜头将一个故事分为十四个小章节，画面干净，结构严谨，每一幕戏虽然略显沉闷但却极具深意，印象最深的便是女儿告解和母亲痛哭的那两幕戏，压抑、感伤，充满了对宗教原教旨主义的批判和讽刺，但更多的却是怜悯，最可怜的就是你信奉的上帝成了残害我的恶魔。2014-12-06全程仅三处运动镜头，其余全都是固定机位。叙事方式也特别平实。讨巧在题材，够新颖也够特别的。12和13幕稍微有点弱。三段和男孩的故事名字为“基督被十字架压倒”，甚是有趣。所有叫人压抑爱欲的宗教都不是好东西，谨记。（神父说话声音好好听啊(●ˇ∀ˇ●)15年3月德国电影节成都站没有排放的片子。强烈推荐。这部片子的拍摄手法十分独特，十四段固定机位的长镜头，筑架出仪式般的严谨结构，依然是德国片的冷峻。我们跟随少女的日常生活，去感受那颗心的脆弱与挣扎，逐渐偏离常人的理性，堕入虚无。一步步完成令人唏嘘的少女受难记。《苦路十四站》，章节十四章，镜头十四个，主演年纪十四岁，一部形式感十足的电影，更像一场精心编排的舞台剧。严格的宗教家庭专治下少女节食殉道，所谓的上帝意旨并没有自我救赎，生命过早的夭折是狂热宗教徒们栽种的恶果，批判的意味浓烈，也是对“献祭者”们狠狠的讽刺。
备注：已完结
类型：剧情
主演：伊娃·达尔贝克 哈里特·安德森 甘纳尔·布耶恩施特兰德 乌尔夫·帕姆
导演：英格玛·伯格曼
语言：瑞典语
年代：未知
简介：主演：伊娃·达尔贝克/哈里特·安德森/甘纳尔·布耶恩施特兰德/乌尔夫·帕姆/因加·朗格导演：英格玛·伯格曼语言：瑞典语地区:瑞典编剧：英格玛·伯格曼类型：剧情上映时间：1955-08-22 别名：女人的梦/秋日之旅/梦用户标签：英格玛·伯格曼,瑞典,IngmarBergman,瑞典电影,Ingmar_Bergman,伯格曼,1950s,女权片长：87分钟/UK:81分钟imdb编号：tt0048272一个时尚编辑和一个模特儿到另一座城市出差，两人各自发生艳遇，但春梦一觉醒来，才得见内心的惶恐。上世纪50年代的伯格曼作品经常有强迫深刻的意味，如本片对女性梦想、痛苦、挣扎等跟男人的关系作了探讨，虽然是部讽刺喜剧，但有一种焦距不准的模糊。花都绮梦电影网友评论：虽说梦想者更接近灵魂的本质，可以看到事物具有广阔性的一面，但因为面对广阔而软弱，因此与周围的事物难以建立关系，更何况影片中的两个梦想者梦想的源头仅仅只是旧爱，而女性却做出了明智的选择，即放弃梦想，计划未来生活，男性却因为颜面问题寸步难行。最后一个镜头达尔贝可向观众吐出袅袅浓烟，狂放不羁如莫妮卡，表现出再生的一种形式——返老还童，如《牺牲》里的亚历山大。这是谁写的简介，还女性梦想、痛苦呢，这根本就是两个女人的yy。一个希望不劳而获就能拥有华服珠宝、高贵生活；一个做小三还理直气壮。片中的编辑还不如模特。小模特俗，但至少不否认自己的贪念俗欲。而女编辑一边瞧不起只知享乐的人，另一边自己为了独享爱情不惜破坏别人的家庭。还好最后她们都醒了。看影片的時候沒顧及到台詞，伯格曼的電影只看一遍不夠。去遊樂場玩的那段，卻想起jack和rose跳踢踏舞的畫面。暫時只能感覺出伯格曼在鏡頭調度和劇本上有超高掌控力。物質女孩做過山車一般的經歷影射的是什麼？女人看清現實後，果斷撕毀所謂的道歉信件。兩條平行線敘述，都像是一場自我意識覺醒伯格曼这部电影的镜头有种恋物的特质，很多时候在一场戏的开始，都是由对准道具的特写镜头来引入角色，不仅如此，角色在镜头中也经常被置于道具之后，这种恋物特质是将道具本身所具有的象征性意义以及它们能激发出的情愫投射到角色身上，剧作结构上是两个女人各自经历的一段毁灭两性关系，是巧妙的互文青年间带着的小cute的爱情，生活在狼的世界中的用金钱换来的闪过的偶然的爱情之光，爱的越深，累得越重，又想过平静生活，又希望得到感情，得到金钱的男人；无理的深爱着他，明白这一切只是虚幻，知道他迟早离开，却祈求满足小小的可能，冷眼看世界的，理性与情感中挣扎的女人；之间的爱大量橱窗,镜子等物件反射女性心理和期望.一个是初涉情场的少女一个是为爱盲目的情妇.一天的贵族梦一年的私奔情形成呼应.肢体特写似「布列松」风格.摄像机脸部推进和次要心理角色的出镜渐渐形成风格.Bach的Saraband半个世纪后的回声.游乐场有趣极少见的室外戏还是在早期这部喜剧里果然老搭档，《恋爱课程》中的一家三口继续出演，乱了的情分别有趣味。女人绮梦一场，想着软语，想着良物，梦碎一地，却又立起。伯格曼邪笑着打了下小脸，又扶住了下巴。都自由而鲜活。甘纳尔·布耶恩施特兰德这次真是好绅士好适意，又是一个让人觉得年纪上来了也不用惧怕且不能含糊的好榜样。情节很简单，用今天的眼光看甚至有些老套，但意识到是上世纪50年代的作品时，又不禁要暗叹导演眼光之超前，因为这两个女人的际遇到了二十一世纪的今天，仍在这个文明社会中重复上演着。或许女人的美梦永远都不会随着社会的进步而有任何改变，同样不变的，还有男人一晌贪欢之后的虚情和怯懦。两个女人的幻梦破灭，双线并行，最后都是穿黑衣的人结束一切。年轻女孩一线主要是青春洋溢的欢快：华服、首饰、游乐场、香槟，倒是老男人这个人物成为故事核心。女摄影师一线就是探讨男女关系里的自欺欺人和男人的虚伪一面，找了个秃头男人很有意思。镜头和表演都好，调情戏拍得尤其好。伯格曼就这样轻描淡写地用两个女人的“爱情”揭出了最本质的东西，或追求物欲的，或祈求真心的，当完全倚靠对方时这些所追求的东西都有可能被瞬间剥夺，好在两个女人幡然醒悟踏上了独立的道路。片中两场冲突戏份拍得相当精彩，女儿抢珠宝和正室惨打脸都暗潮涌动而又情绪精准。两个女人的寻梦之旅，然而她们的的梦想都破灭了。伯格曼以极为精湛的技巧和对艺术的把握，把两个奇遇合而为一，建构了一次幻想破灭、走向觉醒的旅行。《女人的梦》是一部关于虚假倒影的破灭和消亡的电影，但它同时也是对能够孕育真理、在启示中迎接真理的女人们的真诚礼赞。我擦我觉得这部片太好看了，服装很到位看的很养眼，灯光是伯格曼的黑白片一如既往的阴暗风格。台词听起来很舒服，有种法国新浪潮的爱情片味道。艳遇时那种发展迅速突如其来的快感和冷静下来之后的忧郁悲伤有着鲜明的对比。演员表现非常好，哈里特安德森那时候真年轻！
备注：已完结
类型：剧情
主演：沃伦·比蒂 朱莉·克里斯蒂 雷内·奥博诺伊斯 威廉姆·德瓦内 约翰·舒
导演：罗伯特·奥特曼
语言：英语
年代：未知
简介：主演：沃伦·比蒂/朱莉·克里斯蒂/雷内·奥博诺伊斯/威廉姆·德瓦内/约翰·舒克/科里·费希尔/伯特·莱姆森/谢莉·杜瓦尔/基思·卡拉丹/迈克尔·墨菲/安东尼·荷兰/休·米莱导演：罗伯特·奥特曼语言：英语地区:美国编剧：埃德蒙·诺顿/罗伯特·奥特曼/布瑞恩·麦凯类型：剧情/西部上映时间：1971-06-24(美国) 别名：雌雄赌徒/寂恋春楼/麦凯比与米勒夫人/麦克科伯和密勒太太用户标签：美国,西部,1971,罗伯特·奥特曼,CC,剧情,电影,经典片长：120分钟imdb编号：tt0067411故事讲述的环境是在荒凉的西部，有个喜好吹牛和赌博的外地人名叫JohnMcCabe，他在这个小镇上开了一家妓院，不久职业是妓女的Miller夫人前来助阵。妓院的生意十分红火，他们因此赚得不少钱，两人之间的距离越来越近。随着小镇上的矿业逐渐壮大，吸引了更多的人来这里创业。JohnMcCabe的生意也遭到了对手。有大鱼前来吃掉他这个小鱼，他面临着充当真英雄或牛皮吹破的选择。第44届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)朱莉·克里斯蒂花村电影网友评论：绝对是最细腻、可能是最伤感的西部片，从男主角的人物设定，到整个故事框架，特别像是《谋杀地下老板》原型。蛮荒地带里群花锦簇，冰天雪地里人情温热——阿尔特曼极耐心在昏暗迷离的世界、道德观念模糊的边缘地区和边缘人物之间，等待一个情感的突破口，从“神枪手”按捺不住的自言自语开始，到最后的蒙太奇结束，一边生一边死，却都从托拉斯的高压和大自然的肆虐下产生了高于利益的联结，这已经不仅是人性的复苏，而是某种具有独立性的文明之诞生了。把历史背景基本处于近似时期的花村、海上花、幕末太阳传，以妓院作为主舞台的电影比对的话，似乎是最直观了解所谓国民性——或是说一种最基本的处世态度的角度，而且就个人理解而言是比较客观的，三者的差别之大自然也不必多说。我觉得奥尔特曼把地点选在这个明尼苏达某个鸟不生蛋的小镇应该是为了脱离传统类型片的套路，主角也不是英雄而是个蝇营狗苟贪生怕死的小商人，可他自言自语中的那几句“我心中还有些诗意”把片子变成了另外一种风格，这里就是他的世界尽头与冷酷仙境，女人眼中泛出的光彩和叮当作响的小钱包才是他不愿意离开的原因，而不是数学不太好、脑子不灵光或是不喜欢旧金山的公寓，这里就是他命定的结局了。潘纳维申和莱昂纳德为片子增色不少。4K修复版展映，奥尔特曼电影中的角色时常要有些令人难以忘却的喜好，像这一部里沃伦比蒂的生蛋威士忌，即便是有主角，但奥尔特曼拍的也还是西部日常生活群像，最后二十分钟有着沉稳调度的雪中枪战才有那么一点西部片的感觉，科恩的歌与枪战段落前后的几组角色命运对比为它增添了几分西部孤独沧桑的感觉一部反西部的西部片/“我的内心亦有诗意，但灵魂已被你冰封”男主的独白真是太可爱了，配上Cohen的原声，温馨又孤独，可以说是最文艺的西部片了，看的时候会无聊但看完了会想很久/女主捂着被子瞄男主数钱的小眼神真是娇羞俏皮少女感十足，回过头再看这个片段真是全片最甜，危机到来前最后的温柔火灾想起银色性男女中飞机杀虫和地震。喜欢几段McCabe在自己房间自言自语的细节。我内心也是很有诗意的。我要反对托拉斯和垄断。结尾很棒，他将三个枪手都除掉后倒在大雪中。她对自己的合伙人和爱人的意见无力左右，无法拯救，只能用大烟自我麻痹。对莱昂纳德科恩永久性地欣赏无能。沃伦比蒂太帅冷酷的反类型片.真实地还原了西部,以及那里勤劳精明又软弱无助的小人物的爱情与宿命;杂乱的对话制造生活化气氛,科恩的歌曲则增强了感伤."罗伯特·奥特曼拍了一打以这种或那种方式被称作伟大的电影,但其中只有一部是完美的,那就是《McCabe&Mrs.Miller》."(罗杰·伊伯特)非典型西部片，和漫长的告别一样，是老头早期对类型片的尝试，传统西部故事拍出了新意，主角并非个人英雄主义代言人，通过展示人格的柔弱面与内心活动（知晓谈判失败后在众人面前那一声难掩失望的“哦”）建立起层次，这一手法后被现在的超级英雄片借鉴，使得人物有血有肉。使用象征主义的形式，让多条长短不一的线交织，主题发人深思～每个人都是依据美国人的祖先的模样来描绘的，有意思的是，中国人用人命和大烟组成美国史的遗忘史部分，另一种热闹和安宁，缓解杀戮和死亡的疲惫，片尾的窑变烧小瓷瓶更试图把东方宇宙观套用为美国命运的模型。从故事架构和演员选择来看，投资人的本意是想让他弄一部骗子玩火自焚的犯罪类型片，结果被奥尔德曼硬生生拍成了诗，从来没想过，快速急推变焦还能被用成这样。所有关于西部的一切，野蛮与罪恶，贪婪与麻木，都静静地飘散于雪花和鸦片烟里，留给后人难辨真假的传奇没有旁白、没有独白的喃喃自语式人物传记。最反西部片神话之处莫过于最后的枪战。镜头中漫天飞雪的环境拥有难以言喻的壮美，自然地延伸出浪漫，然而白雪覆压之下那跌爬滚打的决战，却在另一个维度封印了浪漫。只有奥特曼才会让人物置于这样的天地之间吧。故事的noir味很重，讲的是差点成功的“聪明人”，怎么跟环境和命运对抗，但最终还是被时代的引擎碾过。VilmosZsigmond的摄影，LeonardCohen的三首老歌加分，戏份甚少的ShelleyDuvall也拍出了难以形容的美。一部很特别的西部片。配乐一反Hollywoodclassic的风格，忧伤舒缓的歌曲总是把我从出戏的边缘拉回来。各种zoomin/out拖慢了电影的节奏，叙事的不连贯和跳跃让人难以理解？很喜欢对小人物的真实刻画。humannature。
备注：已完结
类型：剧情
语言：英语
年代：未知
简介：导演:莎里·斯宾厄·伯曼/罗伯特·帕西编剧:大卫·斯勒茨主演:戴安·琳恩/蒂姆·罗宾斯/托马斯·戴克/罗素·克劳类型:剧情制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:2011-04-23(美国)片长:91分钟IMDb链接:tt1623742真实电影的剧情简介······ 《真实电影》取材于1973年播出的纪录片剧集《一个美国家庭》(AnAmericanFamily)，这部剧集讲述了圣芭芭拉的一个普通家庭——劳德一家的故事。正在闹离婚的帕特-劳德与比尔-劳德夫妇是一对典型的美国中产阶级代表，他们共同抚养了四个孩子，其中大儿子兰斯公开宣布自己是同性恋。该片不仅着力反映整个社会对家庭内部矛盾的影响，在当时也鲜有电视作品表现同性恋话题。而《真实电影》则走进了这部剧集的幕后，讲述了电影人克雷格-吉尔伯特如何打造出这部意义深刻的电视纪录片作品。 真实电影电影网友评论：一部讲述纪录片的伪纪录片，point来来去去还是那么两句话：familyisacomplicatedthing/lifeiseternal,televisioncan''tdestroyit,juststandoutandbeproud.七十年代的感觉也没太出来，里面的摄像机倒是给人一种压迫感，PBS真是本意如此么...不管怎么说当年那个家庭真的很有勇气。标准美国家庭以及美国传媒。PS为毛有那么多找字幕和吐槽字幕的，光纤点播里CCAV翻得妥妥的！这个机顶盒的时代当你死乞白赖的找到五音不全的《早安越南》后，在电视上两秒钟就能翻到；下《魔力月光》，放U盘里，插电视机，尼玛它还是有……告诉你们其实《少年时代》也都出来了。取材于1973年播出的纪录片剧集《一个美国家庭》(AnAmericanFamily)，开始看的我真有点晕，字幕也太差劲啦！结尾的几分钟介绍了真实的一家成员的情况，1997lanceloud说的那段话特好~familyiseternal......用剧情片的方式讲述一部1973年的纪录片《AnAmericanFamily》是怎么制作出来的，讨论了几乎所有纪录片导演都会面对的问题：当导演与被拍摄对象足够近，是阻止事态变坏，还是加速？没有过分渲染真实生活的残酷，批判了电视从业者的无道德，结局表现了这个家庭的团结力量。70年代的氛围表现的也足。结尾说到各个人物原型后来的情况，大儿子内段和他说的话挺温暖的。當人生被鏡頭攤在別人的眼下，就算渴望展現美好的那面，真實依舊從縫隙中將面具擊碎；人生從來就很難如童話般完美無瑕，但當媒體參和在裡頭，似乎只會加速故事崩毀的過程重点就是：一家子都红了！。。。顺便说一句，为嘛这么多大牌出演，又是hbo出品，又获了不少奖，就是没有字幕组做呢！噱头大内容其实没有意外；女主真的是眼熟再回来找资料原来是托斯卡纳艳阳下的女主角！怪不得气质！很多人都希望自己被摄录，不过只愿意展现给特定的观众-08/09/13@FilmLinc作为一部纪录片就不能只是讲述一个故事这么简单，我们需要的是你对这一事件的态度发现字幕组的重要性和学好英语的必要性>_
