备注：已完结
类型：剧情
主演：FernandoAlvesPinto FernandaTorres
语言：葡萄牙语
年代：未知
简介：导演:DanielaThomas(I)/沃尔特·塞勒编剧:DanielaThomas/马科斯·伯恩斯坦/MillorFernandes主演:FernandoAlvesPinto/FernandaTorres类型:剧情/动作/爱情/惊悚/犯罪制片国家/地区:巴西/葡萄牙语言:葡萄牙语上映日期:1999-11-29片长:101分钟又名:异国他乡/ForeignLandIMDb链接:tt0114651海洋对岸的剧情简介······ 《异国他乡》是90年代巴西电影史上的一部佳作，由巴西和葡萄牙两国优秀电影人顶力协作的颠峰之作，导演为巴西著名导演沃尔特·塞勒斯和葡萄牙著名导演尼尔拉·托马斯。沃尔特·塞勒斯1998年凭借《中央车站》这部感人肺腑的杰作荣获无数国际大奖,2001年又出《太阳背面》而获得威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖，2002年的巴西电影杰作《上帝之城》他是幕后制作，2003年又推出《MotorcycleDiaries》获柏林影展最佳影片提名。可以说90年代末由他领军的巴西电影在世界上影响不小。本片则是他的成名作。 《海洋对岸/异国他乡电影网友评论》五百年前就有人渡海，他们以为天堂就在那边。可怜的葡萄牙人，他们只发现了巴西。对于一个生来漂泊的人来说，哪里都是异乡，他们无目的的游荡，他们的精神寄托也虚无缥缈。死后掉落在地上的钻石都不会有人看一眼，只是承受过路人的踩踏，何况那无可依靠的灵魂。葡萄牙与巴西，千丝万缕的恩怨。1989年第一任巴西总统上任，七年后的本片却不见丝毫欣欣向荣。以非常规角度通过大量广角镜头，写满了绝望。片尾冲破国界线很震撼，表达了非常强烈的情感冲动。伤感的歌声配搭着沧桑的画面，逃亡者与施暴者，最终都死于非命。【草莓主竞赛】归家，想及导演的【中央车站】。配乐比较不伦不类，不知道为什么要是这种一盘散沙似的惊悚风配乐，不过最不喜欢的还是情节编排的琐碎与拖沓。能看出导演试图以黑白与不同镜头的运用构成风格，但导演只做到了随意，没有拍出风格。音乐好美，FemmeFatale也好美。两个流落到里斯本的巴西人，在CabodeRoca，说着葡萄牙人想出海远航去找天堂结果找到巴西的故事，想起了胡子以前提过那个地方就像欧洲的阑尾。开场略显忧伤的困苦生活显文艺气质，到后面逐渐变成了一部紧张的新浪潮风格的黑色电影，黑白摄影的灵气一直在那，气质凌人，相当好看，结尾情感调动极佳，被煽到了，致敬身处异乡之人。2014168迷人的黑白影像，配乐和故事都带着离奇的色彩。活在没有语言障碍的国度，却依然有着在异国他乡漂泊的宿命感。他从未去过圣塞巴斯蒂安，那里却成了他魂牵梦绕的故乡。文学性十足，新浪潮范儿。小人物的不安与疏离，表演差了点。这个黑白摄影是要加分的，私以为，黑白不是用来营造时代感和遮羞的，而是利用其光影优势，加强风格化。哦我还是无法忽视女主角的牙。waltersalles的成名作。我觉得比摩托车日记要好。黑白电影给我时空混乱的错觉。但我知道我要去哪里。好題材，哪裡是“家”哪裡是“他鄉”，我們到底要回到哪裡？感人真誠。PS：男主長得太像米開朗基羅的《大卫》。最爱电影之一，结尾的歌声感动地一塌糊涂。这是我聊过见过的第一个导演，爱他的谦逊，爱他的小书包。被边缘化的孤单异乡人，望不到尽头的漂泊与流浪，哪里都是回家的路哪里都不是回家的路。异乡之歌，事实上更像个大杂烩。不知剧组人员最终玩开心了没，反正我看的挺不开心的。
备注：已完结
类型：剧情
主演：GertrudArnold MargareteSchön PaulRi
导演：弗里茨·朗
语言：德语
年代：未知
简介：这是一个根据一个古老的德国传说改编的故事。很久以前有一个英雄，他叫西格弗里德。因为龙血沐浴，他浑身刀枪不入，力大无比wWwloldytt.com。有一天，他邂逅了美丽的公主西里姆希尔德而坠入了情网，决心去城堡里找她，他这一路经历了很多，遇到了好人还有坏人..... 尼伯龙根西格弗里德之死电影网友评论：【观影打卡】《齐格弗里德之死》弗里茨朗。大家好，我是杀死大蜥蜴的网红英雄齐格弗里德，我是个大傻子，我的老婆是个傻白甜，我的拜把子兄弟是个气管炎，我死的好惨。更惨的是《尼伯龙根之歌》完全可以改名叫做《哈根传》。多谢尼伯龙根老铁给我刷的礼物！（弗里茨朗的版本相比C版的《尼伯龙根之歌》，改动不小。）1924年、两个半小时的魔幻史诗片，足以垂名青史的杰作。对称构图＆纵深镜头的影像魅力、建筑承接日耳曼蛮族艺术的表现主义怪诞景观（藏宝溶洞、深山涧水、枝桠怪奇的骷髅树），强烈对比反差的建筑、室内布置反衬人物心理。字幕都是哥特式字体，而且首字母匠心独运的设计成龙、狮子、狼、鹰的图案。看的是一个拆分了的纪录片介绍，但是从节选的段落里依然看到了宏大的场面和不计代价的投入，里面的“恶龙”非常巨大而逼真，几乎就是后来好莱坞科幻片中时常出现的怪兽形象的先驱，弗立兹·朗一贯的风格就是场面恢弘力求还原历史和传说的真实，不得不让人想到这对后来好莱坞“大片”的影响。龙龙什么都没有做错，就被少年屠了。几何图形真他妈前卫，女主的女仆那件裙子真的很好看，发型也好看。屠龙少年称王，帮助小舅子解决婚姻问题，结果被小舅子的媳妇挑拨离间暴尸荒野。女武神角色设定不讨喜。不过小姐姐能挑一只眉毛也是厉害。ps：修复的画质还是有点失望????【德国表现主义电影展】Siegfried，我心目中的浴血英雄，在电影里被简化得没啥头脑了。他老婆，傻白甜，拜把子，软蛋王，拜把子他老婆，爱慕Siegfried不成要杀他的抖m，拜把子的下臣，挑拨离间第一名的fai蛋。美术还是很给力，衣服颜色深浅暗示心迹立场。英雄黄昏之#尼伯龙根：西格弗里德之死#，此时无声胜有声。奇幻色彩引领众人步入仙境，服饰布景展现精雕细刻的美，视觉特效感叹鬼斧神工的魔力，梦境蒙太奇的处理曲尽其妙精彩绝伦，古典交响乐章气势恢宏歌颂英雄史诗。默片中的极致，类型片中的神话，黑白光影中的不朽杰作。1.龙血浴不死身叶遮盖2.隐身头巾，冰巨人锻造王冠，奴隶桌腿扛财宝，失去遗产变石头，绝世好剑海力布3.投石跳远标枪4.布摘掉化身龚的齐的手镯5.财宝运进城，手镯引撕逼，杀歃血兄弟6.背信弃义，妹是傻逼，打猎陷阱，阿克琉斯7.女人谎言，复仇哈根。默片史诗，弗里兹朗继《大都会》之后又一次将我震碎。粗粝和诗意，如此矛盾的两者竟神奇的完美融合在一起。没有CG的20年代，巨龙竟如此活灵活现。“忠诚回报忠诚”，多么可笑又讽刺。“人人都爱上了美丽的公主，但我却爱上了那个老巫婆”。这是一个根据一个古老的德国传说改编的故事。很久以前有一个英雄，他叫西格弗里德。因为龙血沐浴，他浑身刀枪不入，力大无比。有一天，他邂逅了美丽的公主西里姆希尔德而坠入了情网，决心去城堡里找她，他这一路经历了很多，遇到了好人还有坏人震惊死我了，真是了解不到二十年代已经有了这么强大的技术！尤其是那条龙，十足的大片啊！不知如何做到的。原来落下的那片树叶是这个作用，只是他是如何知道的。金刚狼加隐形加瑞文的技能，一下就这么死了。这俩女人太丑了，长得都和男的似的尼德兰的王子，铸剑师，屠龙者，隐身巾的拥有人，尼伯龙根的征服者，宝藏的领主，十二国国王所臣服的君王，勃艮第王龚特尔的血盟兄弟，冰岛女王布伦希尔德的欺瞒者，勃艮第公主克里姆希尔德的丈夫，侍臣哈根所弑者，伟大的英灵西格弗里德。西格弗里德之胛，德意志民族史诗，斩巨龙，通鸟语，浴血成金刚不坏体，一叶飘落的菩提掩埋了勇士璀璨夺目的命运。恢弘而深情，肃穆又充满想象力，与众不同的影像气质，不过，认为“红颜皆祸水”方面，仿佛是前现代社会中人类共同的偏见。
备注：已完结
类型：剧情
主演：MargareteSchön GertrudArnold Theodo
导演：弗里茨·朗
语言：无对白
年代：未知
简介：根据德国古典史诗《尼贝龙根之歌》改编。本片共两部，第一部的副标题是《西格弗里德》或《西格弗里德之死》，又译《斩龙遇仙》；第二部《克伦希尔德的复仇》。第一部剧情：库山王子西格弗里德从传说中得知，如果能用丛林内的巨龙血液沐浴，就能全身刀剑不入，乃立刻启程斩龙取血。不料飘来一片树叶贴在他的背上挡住了龙血。他自恃刀剑不入，乃出兵讨伐矮人国，夺取隐身头巾和尼伯龙根的国宝。后来，他更凭这两样法宝之助打败冰岛女王的武士，跟王妹克伦希尔德结婚。武士哈根获悉，将长矛对准被树叶贴住而未沾龙血的背部猛掷，西格弗里德应声倒地。第二部描述西格弗里德死后，克伦希尔德嫁给了匈奴国王伊泽尔，生下一个孩子。她邀请她的兄弟前来参加派对，并鼓励伊泽尔向杀死她前夫西格弗里德的凶手哈根报仇。不料哈根得到她兄弟们的保护，于是她必须为逼迫自己的兄弟交出哈根而展开一场激战 尼伯龙根2克里姆希尔德的复仇电影网友评论：-detail-id-59401.html。magnet:?xt=urn:btih:734E30E0555586F4A84C595B496956BE88162185。1.哈根偷走财宝沉水2.背井离乡来到匈奴3.生个儿子邀请做客4.撒金托匈奴兵暗杀5.叛乱都是祸水挑事6.有盾牌收缩在门内，狄女儿龚弟已许配7.弟和吕都死了，烧宫殿问地点，哈和克都死了。2015年一部，估计已经可以排在本年度前十了！第二部真的比第一部还好看！仔细想了想，觉得并不能简单用“女性之恶”、“灾星”来概括尼伯龙根，因为弗里茨·朗对片中每个人物性格的刻画都是公平的，有值得称道的一面，也有让人无法接受的地方，概括起来就是那句“YouknownottheGermansoul”。有摧毁一切的强力意志的人，随时准备着玉石俱焚。这是复仇的天性，也是战争的本质，征服是不惜代价的做法，这就是悲剧的诞生。浓烟滚滚的史前记忆，泥土是归宿，也是再轮回的地方，刀剑杀死的不单是生命，也是艺术。弗里茨朗设计的台阶上的一个士兵，从开门的间隙射杀了游吟诗人，艺术因此毁灭，又因火影片最终篇剧本设计有明显矛盾之处和政治宣传意图，结义兄弟都可以随意背叛的龚特尔王生死关头居然拼死维护起哈根这个滥杀无辜的残忍真凶来了。这种只问政治正确不问是非善恶的极端民族主义价值观会被赞美，应该是特娅·冯·哈堡的意志吧，联想到她后来加入纳粹党与朗分道扬镳，这种表达意图倒是说得通【观影打卡】《克西姆尔德的复仇》导演：弗里茨·朗格尼伯龙根第二部，胖鸟搞反了版本。即在胖鸟下载的1、2应该是2、1。规模宏大，史诗巨制。弗里茨朗是德国表现主义中的佼佼者，德国表现主义是远古的恐龙，神秘而又巨大。在上个世纪，已经完成了对视听语言的最前卫的探索，后世几乎无人能及。由于时间关系还是双倍快进无违和看完，固执的德意志民族，誓死捍卫自己认为正确的誓言，但是却总是打破看似无害却起关键作用的誓言。。女主的眉毛演技好。话说希特勒看了这两部好喜欢，想让导演继续制作纳粹宣传电影，然后导演逃到了美国，而他的妻子，也就是两部的编剧，继续留下来为纳粹宣传。史诗落幕之#尼伯龙根2：克里姆希尔德的复仇#，复仇女神将悲情进行到底。与上集奇幻的神话风格截然不同，下集更侧重内心刻画与史诗战争。三个章节超长篇幅的王城攻防战显得气势恢宏，无比震撼。一场民族间的血战背后则是无尽的讽刺与悲伤的宿命。至此，尼伯龙根的挽歌终于在烈焰中化为灰烬。虽然在节奏上比不上上半部分，但是却胜在令人乍舌的宏大场面上，直接烧掉一幢楼的魄力，在那个年代大概也只有弗里兹朗才有了吧…总体来看弗里兹朗在剧作上并没有停留在莎士比亚式的快意恩仇之上，而是更进一步探讨了复仇者的迷失，在最终的这场悲剧中，没有胜者，只有人性的泯灭和消亡。我更爱这部，而且MargareteSchön饰演的女主？真的应该真实的爆炸，她的哥哥也一样，都请爆炸，不管是不是要复仇，是不是受了多大委屈，你要复仇就请你一个人去，不要把无辜的人拖下水好么——看来从古至今，无论西方还是东方，错误都得推给女人来扛，啧啧啧，也是无语…#比起日耳曼的几何方圆，匈奴王这边的装化极尽脏乱恶臭茹毛饮血之能事，欧洲传说中的匈奴形象与天朝历史形象的对比还挺有意思的。勃艮第这一家人病得不轻啊，完全是“轴”的各种打开方式。贡特尔果然跟哈根才是人间真情。被音乐轰炸五个小时后俺也想胸口碎大石了????主要看前70分钟的蒙太奇调度又堪称教科书级别的标准工整，和柏林城市进行曲一样，体现了分镜头设计充分和素材的详实；特别是全片固定镜头所以更加明显。此外依旧是美术组的胜利，然而匈奴人作为亚洲形象和三生计一样毫无意外地被套用所谓表现主义框架下的丑化范围之内。不理解德国人奇怪的情谊，寡妇复仇记，杀人家前夫又杀人家儿子，自己誓死效忠的人却因你而丧命也是很可笑。丧失理智的从来不是女主而且男权社会的冷漠。悲剧在女主头也不回离开故土的时候已经被推倒了高潮。只不过余波也很让人震撼。
备注：已完结
类型：剧情
主演：桑德里娜·伯奈尔 SettiRamdane FrancisBalchè
导演：阿涅斯·瓦尔达
语言：法语 阿拉伯语 英语
年代：未知
简介：一天清晨某村庄的沟壕里出现了一具僵死的女尸。在警察的调查下，死者莫娜（桑德里娜•伯奈尔SandrineBonnaire饰）的流浪岁月由此被揭开。她身背大包四处露营，与落魄的流浪汉同居在一处房子里，一起抽烟睡觉。一个老妇人的女仆尤兰德满心羡慕莫娜和流浪汉的自在状态，不满男友保罗的简单粗暴。某夜保罗入室行窃打昏流浪汉，莫娜随即不辞而别。接下来她遇到了一对放牧的夫妇，他们给了她土地和住所，期望她能努力过上平静踏实的日子。莫娜不以为然重新上路，在路上搭便车结识了以研究树木为职业的兰迪尔，兰迪尔给予了莫娜短暂的帮助后两人便分道扬镳。此后莫娜又在途中结识了剪葡萄树枝的工人阿兹，无人知晓莫娜的流浪将把她引向何处… 天涯沦落女电影网友评论：一个寒冷的清晨，一个早起来到农田里干活的农夫发现一个年轻的女孩死在沟壑里。警察到来之后证实，女孩是在寒冷的天气下冻死的。经过一番调查，最后看见这个女孩的几个人说，这个女孩叫莫娜，有人看到她是从海边过来的，然后搭车来到一个小镇，几乎每天在野外宿营。莫娜有时也过几天安定的日子，曾经先后在汽车修理站、牧羊人家和葡萄园工作过，并被富有的兰迪夫人和孤独的女孩约兰德收留过。但是，莫娜的流浪本性使她很快厌倦这种循规蹈矩的生活，一次又一次地拒绝别人的收留，重新独自踏上流浪的旅途。在流浪的过程中，她遇到了许多像她一样流浪的男男女女。一天清晨，饥寒交迫的莫娜到一个村子里寻找食物时，遭到村民们的驱逐，因为纯朴的村民将看作恶魔。莫娜继续流浪，最终倒在了荒郊野地，再也没能爬起来。四星半。女主角颓丧的情绪一波又一波随着遇见的人漫染开来，将所有的技法都掩于自然，就连铺排的错落有致的间离采访都娴熟自然，整个电影精心得登峰造极，但看上去和女主角一样荒腔走板漫不经心。桑德里娜伯奈尔的表演已经与真实无疑了，最后她踢着自己的破靴子百无聊赖的走在街道上，已经完全和影片骨肉相合，如果说影片一直在表现她，倒不如说她在使这个影片存在，流淌在她脸上的表情，那些负面的情绪，全都是摄影机下的宝贵素材。最有趣的是MashaMéril在电影里有一幕触电的魔幻表演，然后她说她看到了自己一生，那种绝望。这个桥段与她对于女主角的那种担心和眷恋，春风化雨般的照顾，产生了层次之美，从她躺在浴缸里打电话开始，都是高质量的表演。瓦尔达的才华即使在这样一部“典型的“客观视角影片里也能凸显其光芒：主人公莫娜所有步行/流浪镜头都是摄影机从左到右横移，由拍摄一物开始，到另一物结束，结束的物又会成为下一次流浪开始的物，莫娜就在这样的圆圈中不断徘徊，到死也没有走出这个狭小空间。也正是如此，这部电影才不是所谓旅行者的寻找之旅，它是真正的心灵的流浪和沦落。綿延不死的勞動和理性建構的現實，她要逆轉艱澀的真實去表現自我，荒漠綠洲的流轉，別對她索取，遭受唾棄命運最後的荒漠自由乏力在無往不在枷鎖嫺熟輕重得不到延伸的一擊下，她被折斷，那一刻多年來疲乏的冰冷提防著難伸展姿勢小心沉睡，不堪叮咬的軀體濕潤在懷著藍天的眼睛里，那一刻她在想什麼？死寂原标题完美概括剧情，终于觉得看懂法语真好，虽然四个词查了俩。。从头一次想看到现在拖延了十五六年，不过这片经得起拖延。。绝对自由，绝对无责任无保障，遇见一些善意一些恶意许多不理解，一些有趣的时刻许多无聊的时刻，再也无法回到需要牺牲自由换取保障的生活，只能这样走下去直到跌沟里死掉。。“自由是孤独的。”无法想象一个女人是怎么在这样一个社会一步一步由形式的“变脏”但被定义为死亡。她就是一个象征，伯奈尔有着于佩尔一般的气质，神秘，自由与不羁。打破第四墙，每个人对着镜头的言说也是对这个人存在的各自观点，瓦尔达的剧情片如同纪录片一般，背景钢琴声又让人想到了戈达尔。颇有感触，“你选择了百分百的自由，就会得到百分百的孤单”，如果我的选择是相反的呢？选择了孤单就能获得自由吗？似乎也不行。"你仍不自由，因你仍在寻求自由。你的寻求使你太过无眠和清醒。"这部电影唯一的问题是视角太女性化了。@CinematikBrussels#超赞超讽刺，绝望的影片但是有泥土的亲切质朴，喜欢这种质感。细节表达人物内心，自然地让人物发表见解，一部电影讲好一件事的典范。每段经历都在互相注解，许多精彩的超现实隐喻。人和人相互剥夺利用，极力想要控制和占有却不得。最好的慰藉是同抽一根烟，同喝一瓶酒。頹喪冰冷的公路電影，心裡不斷OS若主角不是年輕貌美的女孩，哪可能在流浪途中得到這麼多幫助，也覺得她對好心幫助她的人太無禮太不懂感恩了，還偷東西，不過人設即是如此，批判也沒意義，最喜歡Mona與老奶奶飲酒談笑那幕，少數充滿純粹感與暖意的片段追随完全自由与完全孤独的人才是流浪者。世人眼中离经叛道的人总在逃避生活，注定熬不过寒冬，可生命本生在流浪者眼里也只是束缚罢了，他们只管前行。而我们在幻想中流浪，在现实里堕落，这最刺痛，我们成不了真正的流浪者，只是流浪者走向死亡的目击人。其实这是一部女权主义电影莫娜执着追求自由用流浪的方式对抗和逃避世界她是敢于反叛的嬉皮士而其他人是苟且生活的社会人但选择了折中的方式生活见过的人对莫娜念念不忘因为她折射了社会人的自由欲和女权诉求最后悲剧结局“选择完全地自由就要完全地孤独”谁不想要绝对的自由，谁又有那胆量，如此的不管不顾。瓦尔达的摄影实在是太好了，配色也是太好了，实在太喜欢了。纯粹的真实和那虚伪的美好对比，老太太的侄子实在惹人发笑。逃离工作逃离生活，这么多年过去了放在现在不也是大家想做却不敢做的事情吗？
备注：已完结
类型：剧情
主演：ClaudeHébert JacquelineMillière Jos
导演：RenéAllio
语言：法语
年代：未知
简介：导演:RenéAlli编剧:雷内·阿利奥/米歇尔福柯/巴斯可·波尼茨/JeanJourdheuil/SergeToubiana主演:ClaudeHébert/JacquelineMillière/JosephLeportier/AnnickGéhan/NicoleGéhan类型:剧情/犯罪制片国家/地区:法国语言:法语上映日期:1976片长:130分钟又名:我，皮耶尔·希维尔，杀了我妈，我妹和我弟/I,PierreRivière,HavingSlaughteredMyMother,SisterandBrother.../I,PierreRivièreIMDb链接:tt0074910 该片故事取材于真人真事。这一故事曾被法国两位电影者先后采用过。一是青年导演克里斯纳·李宾斯卡于1974年拍过影片《我，比埃尔·李维尔》，一是雷纳·阿里奥1976年拍成的本片。1935年，在法国南部的诺曼地，发生了一场异常轰动的谋杀案。青年农民比埃尔·李维尔先后杀死了他的母亲，姊姊和弟弟。如此残忍无道的谋杀自己的亲人，到底是为什么？这引起了当局的特大关注，派遣警方进行调查和研究。对比埃尔·李维尔进行耐心的交谈。根据他在监中的陈述，他杀死三人的原因是母亲和姊姊仇恨她的父亲，而他本人却十分爱他。至于杀死其弟弟的原因，是“免得父亲感到遗憾。”事发被捕后，法医认为他精神有病。李维尔被判无期徒刑。但是他在狱中自杀身亡。留下了自己的遗书，遗书的开头是这样写道的：“我，比埃尔·李维尔……” 我比埃尔李维尔电影网友评论：看完才知道是福柯是编剧之一。这种平铺直叙地叙述，把父亲的忍耐与霸道，母亲的独立与蛮缠拽的无比之长，长到观众相信，这位弑母的年轻农民是被这无休止的争吵逼疯的，疯狂是如此喧嚣，以致于他不得不毁灭喧嚣才得宁静，可他自己就是最喧哗的思想，以致于他毁灭自己来获得宁静。一个农民宣泄靠诉诸暴力福柯曾根據這一事件寫過研究性報告，可惜無緣得見。這部影片像是一份洛麗塔似的自白書，細緻地呈現了事件發生的前後始末，并對於導致事件的原因做了展示，更多的側重於家庭內在的疏離和情感的隔閡，而沒有對更廣闊的社會因素加以分析。整部影片更多表現為一種社會學上的意義，家庭因素對於個體的影響。我们不应只看到他的轼母罪行，也该去透视去探究罪行的根源，到底他对母亲的恨是如何生根的？一些人指责他不爱母亲，但母亲又爱他吗？母亲给了他家庭幸福和温暖吗？唉，视野狭隘的人们，终究不像上帝那般全角视野，只喜欢指责却毫无兴趣去理解人性。而这就是这部犯罪片的意义，它带领我们去溯源尽力抹去表演痕迹的伪纪录片，对19世纪的法国农村还原得很好，画面有古典气质。虽然导演想不设立场的重现这件事的始终，但却只能从凶手的描述里来还原，其实立场早已经定了。后天养成的偏执型人格障碍，可怜又可怕，至于他维护的是父亲还是父权，憎恨的是母亲还是女权，我倒不那么确定。弑母动机果真是对男权私欲的维护么？为何我看到了另一种更为原始的逸出？|有这样一种艰难的姿态，站在土地上仰望天空。PS：不同于哈内克的《白丝带》，此片中的这一座村庄反而有着微带血色的清冽之美。|蟾蜍。镰刀。箭。历史重述中的一丝魔幻。栅栏分割。疯子自豪的用种子填满疯子，九个月后，种子长成了疯子。疯子培养了残忍的乐趣，最终杀死了疯子，视死如归。啊，我说的不对，导演塑造的人物性格实在太复杂了。如此主观充满告解或者辩解意味的片子，四星给男主人公原型。所有疯子都同情他。读过福柯相关文章的人，会更有感受。表面上的琐碎和无聊，却正是我们生活的常态。远称不上幽美的法国小乡村，朴素而老实巴交，偶尔奸猾的农民……法庭审判上的新开端，被福柯敏锐地抓住的东西……这一切都值得我们欣赏这部略显无趣的电影。從小便經受父母無盡的爭吵與互相傷害。乖戾的母親似乎從來沒有給過他母愛，於是暗示自己“保護父親免受傷害”是上帝所賦予他的救世任務，并爲了讓父親不要牽掛自己，殺死了自己無辜的弟弟。在他潛意識中，這是對軟弱的父親一種病態的愛。非常好，弑母明显不是为了维护父权，对整个社会主流价值的顺服才是要因。影片最后一段简直是莫泊桑＜流浪汉＞的重现！可是，如果男主真的是没受过良好教育普通农民，能把回忆录写得那么漂亮？不管是字迹还是文采…这个电影节奏太慢太拖，开始是一家三口死了，然后罪犯抓住了，最后罪犯开始回忆自己的人生，大意就是母亲必死。个人不太推荐这个电影，节奏过慢。很文艺，就是使用了商业片的题材拍了一部文艺电影。当年由于好奇而喜欢的片子。拍得这样伪纪录片，一场严肃而平实的审判，冷淡，甚至催眠。不能说这一切不好，不过也许换个方式，将这个真实故事改成悬疑加剧情片一定更有可看性。鲜肉说这是福柯编的剧，所以叫我一起看。编演皆牛比，像是在看福柯的学术研究史，他关注的主题这个事件简直悉数尽收，荒（真）诞（实）感很足。推荐给@机智的Li老师
备注：已完结
类型：剧情
主演：莫德·亚当斯 DawnDunlap JamesMitchell Pie
导演：大卫·汉密尔顿
语言：法语
年代：未知
简介：一个雕塑家帕罗在很久以后遇到了他以前的恋人阿克·劳拉。但是他却被她15岁的女儿劳拉Laura(道恩·邓莱普DawnDunlap饰)深深吸引，她长相酷似其母，当帕罗爱上她的时候，女儿劳拉也很喜欢他。但她母亲出于忌妒，阻止他们继续联系，她只允许帕罗用劳拉的照片(裸体写真艺术照片)，为她雕像！ 这部影片属于情色的经典电影之一，导演是大卫·汉密尔顿DavidHamilton，著名的情色电影导演，本片是一部由他导演的剧情很不错的情色电影代表作！他拍过的电影不多，由他导演的电影风格不见得符合所有影迷的口味。片中的性爱场面丝毫看不出半点色情的感觉，片中的女主角劳拉分明是天使的化身。 盗情者劳拉电影网友评论：说实话，大卫的片子虽美，但却都不是我喜欢的片子类型，一直快进看的，小劳拉有几个角度有点像娜塔莎·金斯基。我一直认为演绎艺术片的演员都必须有灵气才足够称得上艺术，但这个片子里头，我看不到可以堪称“灵气”的演员，就连小劳拉也不是。男雕塑家重遇曾经的恋人，并与她15岁的女儿互生情愫，古典唯美的画面春意无限。流俗的故事倒让我回想起闺蜜大学时常挂在嘴边的一句笑谈“女人自杀的最后一种方式，就是嫁给艺术家”。——不良情节仍是过于弱了。PS：英文版比法文版还多出四分种，疑似英文版是原版啊。而且字幕都很烂～～～有古典气息，拍的比较唯美，母女争宠，一枝梨花压海棠，总的来说亮点很少，那群练舞蹈的女孩不错弥漫着的似古典浪漫化的倾向，然内里却了无滋味。场景设计痕迹明显，导致画面生硬刻意趋于显摆。软性情色片来讲，汉密尔顿算是第一阵营的了，画面很柔光，但也没太腻歪。可看性挺好的【6.8】大卫汉密尔顿的片真是看一部少女情怀总是诗就行了。。其他都是一个套路。。画面唯美`配乐有点xx最后,帕罗应正了阿克劳拉那句话“比起女人,你更喜欢雕塑”插曲和浪漫的感觉都配合的不错。Laura(道恩·邓莱普DawnDunlap饰)满眼都是年轻的肉体~~比起男主角我更喜欢那个学舞蹈的Costa！“我也不知道为什么要看这部电影”系列，但插曲貌似不错这根本不算情色，更不是色情，这是文艺，侬晓得伐？
备注：已完结
类型：剧情
主演：NastassjaKinski HerbertGrönemeyer R
导演：彼得·沙莫尼
语言：德语
年代：未知
简介：美妙的音乐令人陶醉。天才音乐家、作曲家舒曼和钢琴家克拉拉，用他们的心灵和深挚的爱谱写了一曲缠绵悱恻、优美动人的《春天交响曲》。 1830年某日，萨克森王国德累斯顿音乐厅灯火辉煌，一个其貌不扬的人持着一把小提琴在台上演奏，如泣如诉的琴声扣动着座席上每个人的心弦，这演奏者便是意大利小提琴演奏家——帕格尼尼。 包厢里，坐着莱比锡著名的音乐教育家——威克。威克年约四十，气宇轩昂，头顶微秃。他身旁坐着一个十岁左右，眉清目秀的小姑娘——他的女儿克拉拉。 曲终，掌声雷动。“他在小提琴上所达到的成就，我在钢琴上也要达到，我要成为钢琴上帕格尼尼！”掌声中一个大学生热烈地喊道。这位二十多岁、头发蓬乱、两眼像两团火的大学生便是海德堡大学法律系的学生罗伯特·舒曼。 次日，舒曼在酒吧间里喝酒，遇见了法学教授奥尔特莱普。两鬓斑白的奥尔特莱普劝舒曼参加他们的协会。但是舒曼不愿意参加这个协会。尽管他迫于母命在学法律，但对于自己将来要当法官这一点是很不情愿的，他说：“我要是当了法官的话，肯定有一天会无聊得去自杀。” 他决定拜莱比锡的钢琴大师威克先生为师。 他去说服母亲允许他走音乐的道路。 威克先生十一岁的女儿克拉拉聪颖非凡，琴艺高超，曾为大文豪歌德演奏过。受到歌德的称赞。舒曼拜威克为师后，便和克拉拉一起练琴，一起讨论音乐，一起去郊游。 舒曼渴望早日成为大音乐家，抱怨威克的教学进度缓慢，偷偷用自己发明的特殊方法练习，结果这种方法损害了他的手指。 一天黄昏，莱比锡的音乐家在舒曼的倡议下在一个咖啡馆成立了“大卫同盟”。 随着时日的推移，舒曼和克拉拉之间萌生了爱情。但是威克先生知道后，出面进行阻挠。舒曼和克拉拉并不妥协。于是他们便向法庭申请结婚，法庭准许同盟的婚姻，两人终于成为幸福的一对。 春天交响曲电影网友评论：克拉拉爸爸的看法一点都没错，罗伯特舒曼确实诱惑了克拉拉，而且很不靠谱。只不过影片中把爸爸好像塑造得又贪财又有点变态。导演大概比较浪漫，故事讲到他们结婚就停止了，但是留了一点伏笔，看两人脸上的冷淡面无表情，以及最后配的克拉拉跟一堆孩子的照片，确实不幸福……我本来想看舒曼疯了以后……ʕ•̫͡•ʕ*̫͡*ʕ•͓͡•ʔ-̫͡-ʕ•̫͡•ʔ*̫͡*ʔ-̫͡-ʔ，天啊，克拉拉需要这么好看吗？而且...天啊，老子就是不喜欢舒曼。我可以保持对作曲家的尊重，但是一个坚信自己能成为钢琴界帕格尼尼的人？童鞋你知道有种区别叫做双手吗完全回避可怜的Brahms。。。起码第四遍看这部片子了，小时候看就不喜欢这版舒曼，现在还是不觉得舒曼好（这版舒曼一点也不帅！很影响观看效果）。Nastassja还是那么美波哥在哪里，找不到人。长跑至最后，舒曼终于写出大作，克拉拉才发现枕边人陌生，这就一辈子了。“房子太小可能放不下两件大乐器。嗯。”"Bitte？！！"“噢噢噢。对不起。”长大后每每触碰舒曼的钢琴套曲，就会忆起儿时懵懂所看的这则爱情故事，娜塔莎演绎的克拉拉以及印象极深的《蝴蝶》，我想我是因为从小就喜欢克拉拉才通感至神经质的舒曼吧。。。中文字幕翻译的令人发指啊，所有的“孩”都弄成“骇”，舒曼明明在试钢琴，偏说他在选小提琴...难道还要逼着我去学德语么。最早在1991年7月28日看过这部电影。金斯基在影片里弹琴时的手指敲击钢琴是激情澎湃的；而面部的表情则是不温不火毫无感情的。这对于一个演奏者来说是一种难以言喻的不和谐和不投入啊，减一星。 美妙的音乐令人陶醉。天才音乐家、作曲家舒曼和钢琴家克拉拉，用他们的心灵和深挚的爱谱写了一曲缠绵悱恻、优美动人的《春天交响曲》。美妙的音乐令人陶醉。天才音乐家、作曲家舒曼和钢琴家克拉拉，用他们的心灵和深挚的爱谱写了一曲缠绵悱恻、优美动人的《春天交响曲》。中规中矩，音乐类传记发挥余地很小。幼年的克拉拉挺萌的，舒曼如果那时就爱上克拉拉肯定是恋童癖发作。电影拍的一般，剪辑比较混乱。舒曼无论是其性格还是其音乐都比较难让人喜欢起来。上大学时看过，舒曼是个疯子，克拉拉嫁给他是个悲剧，另外，最美的金斯基。
备注：已完结
类型：剧情
主演：BoroStjepanovic BogdanDiklic NadaDj
导演：埃米尔·库斯图里卡
语言：塞尔维亚-克罗埃西亚
年代：未知
简介：故事背景设在二战时期，“铁达尼”是来自萨拉热窝塞的犹太人门托·帕伯开的一间酒吧的名字，影片讲述了发生在那里的故事... 《铁达尼酒吧电影网友评论》
备注：已完结
类型：剧情
主演：ChristianHeinisch NazzarenoBianconi
语言：德语
年代：未知
简介：改编自卡夫卡未完成的长篇小说《美国》，但其关注的并非真实的美国，更像是没有详细年代的关于美国的寓言。卡尔•罗斯曼由于丑闻而接受其舅舅的邀请搬去美国，然而他无法摆脱欧洲大陆旧式习惯，更糟的是，欧洲的阶级结构无法让他通过自己的双手谋生。这一电影版关注资本主义wWwloldytt.com社会创造的残酷而变幻莫测的阶级关系。同时忠于原著而未添加影片的结局。施特劳布夫妇风格的一贯操作与卡夫卡氛围的完美结合：中景固定机位，面无表情的演员，人物肢体和语言刻意僵硬，强调侧面特写，镜头推进及平移刻意突兀。由此我们可以寻求到改编卡夫卡作品的带实验性的可能 阶级关系电影网友评论：代表著現代文明的美國只是一個意義指涉，一如那座無法進入的城堡，卡爾只是重複了土地測量員K的相同命運，進入的徒勞和一種人生的困境。卡夫卡的作品凸顯的現代文明中個體的失落與困頓在影片的影像表現中很好的傳達了出來：面無表情的人物、僵硬的動作、站位、固定長鏡頭、架空的語言、冷峻的畫面。今天睡着太多次打算半夜里再看一遍目前能说的是与卡夫卡混沌中见光的风格保持了一致仰角两长镜插入小故事的单调叙述（其中女秘书一段文学性和首尾）人物的完美主义、对完全公平公正的诉求和万年梦游态对现实情境的剥离催眠的语调和空虚的对谈...要想完全欣赏这个片，首先得喜欢卡夫卡。——做好看两个小时实验片的准备了吗？——没。o(╯□╰)o真是崩溃，集合了所有让人头疼的元素。这貌似是卡夫卡作品改编的评价最高的电影但是还是晦涩的令人发指。卡夫卡应该是很多导演心中无法逾越的山峰阴影吧！！！看完简介已然会心一笑。哈！哈！哈TT。。。。。。。卡夫卡小说改编的电影看上去都是那么怪异，或许是因为改编者都极力的想将他们认为的卡夫卡感觉融入到电影中吧，看到这部电影确实不由得想到了奥逊的审判，同样的黑白画面同样的匪夷所思但是影像的表达又如此不同。极简，侧影，僵化，迟滞，停顿，令影片风格鲜明又沉闷晦涩。斯特劳布夫妇，这对法国夫妇，拍的德语电影，影像极简，追随布列松风格，一查斯特劳布果然给布列松当过导演助理（此外还给雷诺阿和阿贝尔冈斯、雅克里维特当过），虽然我也喜欢布列松，但这片还没多少激起我内心的卡夫卡式沉郁，虽然有几个镜头场景不错，但大多数比较乏闷。“通往美国的路……母亲坠落/围观的人”之前之后的两个推拉镜头和讲述中轮船汽笛声，讲完立即切断。更极端的组织起形式：在对白人物走位构图剪接当中制造了一种压迫性关系和窒息氛围，和男主人公的每一起冲突不声不响发生力量更加憾人美国原为乌有乡，个人本是浮生鸟；人物肢体和语言刻意僵硬，固定空间、机位、光源，强调侧面特写，集中中景，镜头推进及平移刻意突兀，渲染虚妄古怪命运被倏然撕扯横断的荒唐感。用极简的方式拍卡夫卡感觉比威尔斯过于有表现力的改编方式贴切，跟诹访敦彦的随机即兴相比还是更像布列松一些，当然在具体操作层面各有侧重进路不同不能完全简单化等价类比的。看完撒旦探戈再来看这片简直是作死。要比较哪部更闷根本就难以取舍。。。其实我一点也不觉得卡夫卡的文字拍出来是这种感觉。也不晓得为啥他的小说改编成动画反而更和谐。3.5/5，★★★☆,几个空间转换的空镜头很棒，单调乏味的中近景镜头，狭小的室内空间，割裂的片段式剧情，显得冷漠，间离效果沉闷由此我们可以找到保持卡夫卡作品风格的影像化可能:全片几乎全用固定镜头,仅有极少的镜头平移,无配乐,人物几乎无走位,保持僵直。所有的角色都像机器人一样僵硬的干巴巴的念着台词，或许这正是导演想要达到的一种卡夫卡似的抽象风格
备注：已完结
类型：剧情
主演：AnnaGeislerová RadekPastrnak FilipR
导演：JanSverák
语言：捷克语
年代：未知
简介：两位好朋友凑钱买了辆旧车去旅行，途中搭了一位红发女子，没料到会有一位疯狂的男人沿路尾随.. 搭车/旅行电影网友评论：1.捷克的摇滚和公路，捷克的盛夏与三人行。不畏荒野的未知险阻，不问目的的一往无前，只因生命本是自由，即便短暂易碎如泡沫，亦是徇烂七彩的可贵。满载青春热情的绿皮旧车，是从历史阴霾驶出，奔向美好未来的意象寄托。2.“生活的不确定性与旅途的偶然性”。错差三公里的命运邂逅，没有挽留的戛然离别。落日余晖下，“我就想成为海市蜃楼，如烟消逝”。3.木屋燃烧，雪糕融化。仰躺草垛看流云，伴风起舞蒲公英。4.曾经，我们一起使用火柴盒测量世界事物之间的距离。现在，直到以后，我都依靠那件白色的衬衫，珍留和你永远的回忆。（9.0/10）二男邂逅一女，开着小车浪迹天涯，没有方向目的，只有随意嬉笑和任性挥洒的时间。阳光下的风景、皮肤上的汗毛、空气里的蒲公英，时间多到可以无所事事的看蚂蚁。真是美到像梦的故事，梦醒时女孩死了，提醒观众看完可以醒了。二男面目表情的驶离女孩的尸体，就像一切没有发生过。捷克新史的色彩。大背景下看待小事情，如同《甜蜜的永远》一样讲述相接与相错。那辆乘载着青春和热烈的绿色旧车，是从浓浓的历史阴霾中行驶而来，自由而绚烂。那位红发女孩显然也是叛逆精神的化身，美丽而短暂。过去在拧扯中默默交融，又在惜别时悄然落幕。在路上的人就应该有在城市里生活不同的不羁的心，明天有没有太阳这种问题本就会影响今天的心情，及时行乐，游戏人生，哪怕不再相见，哪怕只是人生中的一瞬，但足够美好，足够深刻，足够难忘，因为这种相遇和生活与众不同。即便最后有死亡，也在所不惜。两个男人和一个女人，在路上莫名其妙的相遇又莫名其妙的离开，沿路的风景恰如其分的音乐镜头色调映射了我们漫长又充满惊喜的一生。人在旅途无限好孤独的行走与驻足在于心情风景自由的意志，也许偶遇身旁的伴侣才是这一路最美的风景。两个无聊的男人搭上一个神秘的女人，开车到处逛。不是小清新，性作为一个显形的元素以及最明显的冲突点始终存在，当然也可以由此做出一些隐性的解读。过程有时挺美，有时也会遇到一些事物引起联想。想法和海报一样好。可是80几分钟的电影太多MV场景如果多设计些剧情铺垫和中间故事的丰富会更好啊。可是也许这也是导演想法简简单单上路然后遇见又结束。两男的又二又猥琐。换我上。好浪漫。相比这部欧洲的，美国的公路片就显得有点内个什么了……捷克好美，音乐也很棒。搞得我想立刻把车的顶棚掀掉开上公路了！“在生命消逝之前，尽情享受此生的自由。”喜欢这样的片子：音乐动人，美丽的捷克乡村风光，一路走走停停，吃喝玩乐，以为这样荒唐的旅行将会永远持续，却遭遇一场意料之中的意外死亡，呵，生命的起点与终点。第一次领教到情怀这种感情放在电影上的奇妙，剧情很简单没什么可说的，只是在一次又一次简单的三人游中感觉到的那种温暖，美好的东西，让人有无限活下去的渴望改装破车，屌丝青年，还有那些年一起路过的姑凉，兴起即走之，偶遇忽然就消失之，美腻腻的青春像公路一样没完没了没心没肺，公路片有了这些夫复何求人也自然，自然也自然，故事也就随其自然。音乐，音效，色彩真好，捷克乡村真美。超赞结尾的10分钟，老房子那一段和车祸的结局的剧情设计。
