备注：已完结
类型：剧情
主演：雷奥·阿雷纳 宝拉·柯特莱西 弗拉维奥·帕伦蒂 维特多利亚·普契尼 M
语言：意大利语
年代：未知
简介：导演:保罗·塔维亚尼/维托里奥·塔维亚编剧:维托里奥·塔维亚尼/保罗·塔维亚尼/GiovanniBoccaccio主演:雷奥·阿雷纳/宝拉·柯特莱西/弗拉维奥·帕伦蒂/维特多利亚·普契尼/MicheleRiondino/更多...类型:历史制片国家/地区:意大利/法国语言:意大利语上映日期:2015-02-26(意大利)片长:121分钟又名:十日谈/WondrousBoccaccioIMDb链接:tt3596952了不起的薄伽丘的剧情简介······ 《十日谈》是包揽戛纳金棕榈奖、威尼斯金狮奖、柏林金熊奖的意大利国宝级导演——塔维亚尼兄弟（PaoloTaviani,VittorioTaviani）继《凯撒必须死》之后的最新力作。影片利用新颖的电影创作手法重新演绎了世界文学名著《十日谈》，使电影故事充满了超现实主义的诗意。塔维亚尼兄弟恰到好处地掘取了《十日谈》故事中的精华并予以独具匠心的雕琢，保留了人文主义思想的核心，赞美爱情是才华和高尚情操的源泉，将影片主旨设定在“爱情与生命之美”，并用沉静、自然与美丽的故事核心，探讨并化解当代青年人的面对生存艰难时的恐惧。 影片在场景及角色上也进行了深思熟虑的设计，使文学元素充分融入到画面及观影氛围中。来自曾凭《凯撒必须死》摘下柏林金熊奖的团队摄影师为影片带来了简明的影像风格，使之拥有紧凑、严谨的视觉体系。影片囊括了大批出色的意大利大牌与新秀卡司，演员生动的表演与塔维亚尼兄弟精良的电影制作水准，使该片在意大利本土一经上映，便获得了权威媒体与本土观众的一致认可。 了不起的薄伽丘电影网友评论：4.0。1.每个故事都以呢喃和凝视贯穿，有种神谕之感；最爱第一则结尾：-你从地狱而来？-不，我从天堂而来。2.电影落幕，主角们在雨中道别，好美的十日谈，拍出了不同于帕索里尼的另一种韵调，草地群梦那场戏让人心醉，长镜头移过他们的呼吸、辗转、跳动的眼皮。3.北影节开幕片，得见塔维亚尼兄弟。我願想像，佛羅倫斯那些舊家豪門的溼壁畫，七百年前剛畫好的時候，就該這麼明麗鮮潔。還不只色彩與光影，太多構圖都喚起了繪畫的記憶。至於故事，我最喜歡鷂鷹的故事。有個隱秘的小典故：按照舊約禁令，鷹肉不潔，不許吃的。所以那位被發好人卡的男主角，他其實也打著小算盤，不是蠢得或聖得沒藥救。这部短片小品集是两位老导演对爱的探讨，故事的套层结构更像是一种平行比对和递进反思：年轻的故事讲述者因为瘟疫被限制了爱的行为，但却压抑不住内心对爱的渴望；而他们讲述的五个故事，从不同角度诠释了爱情中种种问题，也折射出人性在爱情面前暴露的诸多弱点和缺陷。本片气氛沉稳，文学气息浓郁。开头营造鼠疫带来的紧张恐惧气氛十个年轻人逃离佛罗伦萨躲在乡间的大房子里每天有一人讲个故事基本都是爱情故事十个男女的布景有舞台剧效果小故事拍得紧凑衔接不好串在一起显得兀长来去的决定也让人莫名其妙男女生为电影增添了不少小清新气息远镜头景色不错独特的影像风格，干净直率，有历史感的石头和抹灰墙拍得很动人。都是美美的人，尤其喜欢猎鹰中的Giovanna（JasmineTrinca饰演）。故事精选，也讲述得不错，但故事的串联有些弱，看不太出与讲述者的关系。《十日谈》里净是讽刺假道学和宣扬善恶自有报的故事，逻辑简单粗暴，倒是很生动易记（尤其是小黄段子）。这一部挑了基调相对柔美的几个，喜怒哀乐都有。节奏有点慢，优点是人美光线美构图美，定格在哪里都像幅油画。是另一种薄伽丘，只有这些或美丽或忧伤的故事是抵御瘟疫的一种慰藉吧，虽无十日谈的市井之感，却是实实在在的拍出了文艺复兴的人道主义之光，拍出了一种人的崇高和优雅，这种古典主义现如今已是很难看见了。死亡与疾病也无法阻止爱情的势不可挡，爱与青春乃人性荣光；讲故事真乃人类最大发明，消解漫长的黑暗日子；美人云集，光线与构图正宗欧洲文艺范，可惜略无聊。标签占坑用。大尺度的BJIFF开幕片，晚上跟塔维亚尼爷爷和大使馆的人吃了顿披萨，老爷子看着我剩下的半张披萨摇头叹息说，你这样没法来意大利生活啊。没有《卡奥斯》故事讲得好，但路数差不多，景色很美，某哥们压制的x265＆10bit版本，在我的65x8500d上观看，效果相当赞！乱用数码的典型。技术无法掌控还硬要拍年代戏。拍不好就算了，送到影院的DCP还卡。故事框架毫无新意，个人趣味不时凌驾于故事逻辑之上。开头惊艳，过程尿。频繁的剪辑造成观影生理上的疲惫。不过这些还无伤大雅，有点气愤的是无主题地选择十日谈故事实在是对薄伽丘的贬损了。
备注：已完结
类型：爱情
主演：ChristosStergioglou MicheleValley 阿
导演：欧格斯·兰斯莫斯
语言：希腊语
年代：未知
简介：19世纪中叶，在遥远空旷的新西兰海岸，美国少妇爱达带着九岁的女儿和一架大钢琴嫁给了美国殖民者斯图尔特。由于路途十分艰难，丈夫决定舍弃钢琴，将它留在沙滩上。爱达内心痛苦万分。她从小就丧失了说话的能力，而唯一能让她排遣寂寞的就是钢琴那优美动人的音乐。斯图尔特只是个一心想要发财的商人。他根本不理会妻子的要求。爱达只能求助于邻居乔治·贝因。贝因表示想听爱达的演奏。于是爱达在海边发狂地弹琴，渲...狗牙电影网友评论：《狗牙》里的家庭关系充满了模糊性。表面上父亲对子女的要求有求必应，子女也可以依偎母亲、感受亲情，但实质上这一切都建立在父权统治的基础上，“是乌托邦也是恶托邦”。举家庭聚会跳舞一段为例，姐妹不是不允许跳舞，而是跳舞是重复的，机械的，单调的。大姐受外界影响具备了某种自觉意识，但她语言系统里的所有概念都源自父亲的规训，即便是最后随车子走出牢狱之家，其结局也像极了《嘉年华》——奔向不知名的远方。或者说《狗牙》的结局是更富悲剧性的：又能逃往哪里？终于看掉了…病态的苍白，压抑下的沉寂。幼稚和暴力并行。大女儿给自己命名为布鲁斯出逃。没有交代父亲的动机以及这种家庭观的形成，有一些突兀：他同时是生活在外部世界的人，这样禁锢妻子对他而言有何好处，绝对的威权？有一两个瞬间我感到这样顺从地生活或许也足够，不明显或者习以为常的荒谬难以察觉，突破自己需要天性、勇气和足够的见识。砸掉犬牙来宣示成熟加强了这种无理规则，矛盾而令人痛惜。其实每个人心里都有一个极端风格化的方面，只不过呈现出来的程度不同而已，有些人只在属于自己的独立空间中外化，而这里的外化波及了整个家庭。如果真那么极权，就该确保所有的事情都一定在自己的掌控之中，尤其是外来人这种极度不稳定的因素。但其实世界上最难掌控的就是人，即使设好的条条框框，也总有一丝疏漏（都哪儿找来的神仙演员啊身材太好了叭！）在感受过西班牙电影的诡谲后，希腊这部神片真的是讽刺得够直接，够凶狠。或许全世界都一个德行。看似美好的围栏生活，太过危险的外部世界，大棒加肉的驯养洗脑，平静祥和之下的暗涌，一切因素都是随处就能联想到的不可言说的东西。想要自由？请打掉自己的“狗牙”吧，然后在一辆轿车的后备箱里完成救赎大女儿为了“走出去”把犬牙敲掉，“犬牙脱落那一天就可以学开车”，可“外面的世界”在她眼里仅仅是后备箱，她钻进去却没有再出来；小女儿学会用“舔”去获得奖赏，为此她甚至会去舔她父亲；儿子则把性交当作机械的生活项目。家庭可以成为洁净与驯化的极权社会，没有一个人胆敢声称自己不曾被奴役。不让你们了解外面的世界是为你好，不让学习正确的语言是为你好，外面不安全，就在家里待着吧，可能一开始的出发点是好的，到后面就变成专权了，权利在我手上，所以我说僵尸是一朵小黄花它就是一朵小黄花！不知道为什么我一直有种这部电影就是在影射我们大天朝的感觉赤裸裸的现实写照，集权主义、愚民政策、封闭统治……无一不在影射当今的某些国家，虽然不知道其父母的目的何在，但思想控制相当成功，女儿有反骨却无思想，至终都坚信出房子必须犬齿脱落乘车而出，结尾看似开放性，但终究还是没逃出那个世界……设定本身就挺猎奇，也比较有政治隐喻的，封闭环境隔绝外界消息，愚化式的洗脑教育再加上所谓的奖赏。故事上稍差些，但总体来说完成的不错，一方面属于闯入者打破了乌托邦内部的平衡，另一方面是个人的觉醒。8。过度保护（管束）下的不稳定性，隐喻极权墙国的现状与走向。而不稳定性则完全来自于管理者的欺骗与隐瞒。另外，虽然是完全封闭的环境，布景与偏亮的色彩给了观众一种开阔阳光的错觉，形成惊人的反差。极权主义的世界三个孩子代表三个不同类别的人群走狗唯命是从的人和反抗者打掉犬齿后她又能逃向哪无非是另一个“家”。看似荒诞却又似现代社会的真实写照说了可能不信，我从这个信息封闭的诡异家庭里看到了我国的未来，养孩子跟养狗一样，猫拿着榔头袭击人真是无fuck说，最后妹子大概是窒息死吧。题材好，有关伦理，极权，欺骗的探索也极为细腻和真实。但是不喜欢摄影，全程拿三脚架拍的。爸爸那个演员长得和熔炉的校长简直一个模子出来。
