备注：已完结
类型：恐怖
主演：IntiraJaroenpura ChutchaRujinanon C
语言：泰语
年代：未知
简介：主演：IntiraJaroenpura/ChutchaRujinanon/ChamanunWanwinwatsara/KhomsanNanthajit/KongdejJaturanrasame导演：MonthonArayangkoon语言：泰语地区:泰国编剧：SompopeVejchapipat/MonthonArayangkoon类型：恐怖上映时间：2007-08-23 别名：TheHouse/Baanphiising用户标签：泰国,恐怖,泰国电影,恐怖电影,惊悚,香颂鬼屋,恐怖片,我看过的恐怖电影片长：110分钟imdb编号：tt1070750阿妮（IntiraJaroenpura饰）是某杂志社会版的记者，她努力敬业，经常忘我地深入调查某一社会题材，以至于冷落了丈夫阿努。在朋友阿琛的拜托下，她参加到“悬案追追追”的策划中来。这次他们调查的是六年前发生的“瓦善医生案”，身为医生的瓦善（WorapongNimwijitr饰）残忍杀害了妻子，且尸体至今下落不明，该案引起社会广泛关注。阿妮走访了瓦善及其同事，但他们无一例外缄口不言。阿妮偶然听说瓦善家闹鬼的传言，于是亲自前去调查，竟然在窗外拍到诡异画面。在此之后，各种奇怪事件不断发生，阿妮身边鬼影幢幢。 随着调查的深入，阿妮又发现另外两起与“瓦善案”存在诸多共同点的案件。这三起案件的背后究竟有什么样的联系？不断闪现的鬼影又是……香颂鬼屋电影网友评论：不可否认有的房子就是邪恶的。到底是房子祸害人还是怨灵积累带坏房子，这种鸡和蛋谁先行的问题，囧不出个绝对先后的，势必是一个巴掌拍不响。然后看到女主因为把男猪做的食物吐掉而被抽脸。。瞬间好有共鸣感啊！【我做饭的时候，对方不认真吃光的话，是绝对会被抽打的！~然后最情色的看点还是被轮暴吧《吓死鬼》的原班人马打造，果然还是烂尾，真相十分狗血，完全破坏了整部片子凄凉的氛围。类似咒怨的情节，片里冤鬼出现的桥段我也确实被吓了几次，似乎口碑不太好，但个人认为妆容特效都很精致强大，还是值得一看故事首尾很呼应，就是主题太乱，一会儿是爱情背叛，一会儿又各种虐待，连战争都出来了，到底是要闹哪样啊？然后那个屋子到底是为什么啊我次，另外女主还是很像凤姐，我觉得导演在这方面的风格还是很统一的……女主角长得跟前田敦子似的，害我一直跳戏。不过这片子算是泰国鬼片的经典模式，结尾并不代表结局、恶性循环。据说是和《吓死鬼》同个导演，但我觉得这个比《吓死鬼》差远了，恐怖效果也没那么强。恐怖镜头还是可以～～故事就不太顺，导演为了把东西都摆出来，挺生硬啊～～女主挺难看，表演一直都是一个样子。咒怨虽然啰嗦，把怨恨不灭，生生不息，讲的清楚。这个就没把仇恨讲顺～～故事情节描写完整，演员演技八错，经过室友一致认可，和《疯魔美女》比起来同样是倒汽油，比其有技术的多~~赞一个期待第二部，希望别再模仿咒怨+午夜凶铃，有自己的创新会更好~~医学院的职工宿舍，只要住在那里的人都会成为变态杀人犯，女记者奉命调查此案，她的律师男友也牵扯到了案件里来。整体还算不错，但是掉在了泰恐的套路里，没什么值得一提的亮点。姑娘心情不好，从恐怖电影堆里给她找片子，关了灯看了下，一般吧，没被吓到...但想要表达的主题还是比较深刻的，爱，本不该有怀疑！！！是的，爱，本不该有怀疑~~不记得看过了，但是看的时候觉得每一幕都很熟悉，以前应该是看过的。结尾真心不记得了。基本上是三分钟一小吓，五分钟一大吓。可能是鬼片看多了，没什么感觉了。。。恐怖感尚可但有點日式以音效畫面造型營造驚嚇多點,欠缺稍為深層一點的恐懼感,而且故事對比起前作嚇死鬼實在是相差得太遠,ending有點亂糟糟不知所云三个黑影究竟是谁？鬼屋是因怨念而生，还是聚集太多怨念？片子有些不清不楚，而女主可谓心大，这么多前辈让她远离鬼屋，她依然坚定信念，执意作死。优秀的恐怖片，旨在不经意间戕害你的心灵~这鬼魂满大街溜达，女主处之泰若地尖叫，大Boss生化兵一般的造型~蒙松你让我这泰恐的粉丝哭死了
备注：已完结
类型：剧情
主演：布鲁诺·帕特祖鲁 CecileCamp JeanDavy Franço
导演：让-吕克·戈达尔
语言：法语
年代：未知
简介：主演：布鲁诺·帕特祖鲁/CecileCamp/JeanDavy/FrançoiseVerny/AudreyKlebane导演：让-吕克·戈达尔语言：法语地区:法国/瑞士编剧：让-吕克·戈达尔类型：剧情上映时间：2001-05-16别名：爱情研究院/爱的礼赞/爱之颂/InPraiseofLove用户标签：法国,戈达尔,新浪潮,法国电影,Jean-Luc_Godard,JeanLucGodard,让-吕克·戈达尔,2001片长：97分钟imdb编号：tt0181912内容简介:  主角Edgar要进行一个关于「爱的四个阶段」(邂逅、爱欲、分离、重逢)的创作，但他不知道该用甚么形式才好，清唱剧、小说、电影、戏剧？他找了好些演员来试镜，可是总找不着合适的人选去饰演故事中的成年人。「根本没有所谓成年人」是他的呼告。后来Edgar想起一位他两年前做历史研究调查时认识的女子，想找她来试镜，找她参与他的计划，但她坚决地拒绝了。Edgar最后没有完成他的创作计划。后来他也收到那女子去世的消息。他找不到合适的人选，不，他找不到合适的形式，找不到爱的形式。虽然片里没有直说，我知道，他爱上了她。有一段他的同伴向他提起：「你不是一直在找一本Balzac的旧版书吗？你不用再找了，我在巴黎某区找到一个该书的真人版(vivant)，真人版！」  背景介绍:  法国电影界普遍认为，当代电影史可以划分为“前戈达尔”和“后戈达尔”阶段。虽然这种说法过于绝对，但仅此一点就可以看出戈达尔的崇高地位。从他的第一部电影开始，他就致力于打破传统的叙事方法和结构，他完全颠覆了陈旧的电影美学观念和技法，根本不考虑电影的规范，从不受程式的束缚，显示出令人咋舌的独创力。他那些结构松散、情节淡化、在表现手法上花样不断翻新的电影使他成为了令人眼花缭乱的技巧大师，并一直保持着十分前卫的风格。  70年代后，他移居瑞士，通过建立自己的录象工作室制作了大量的电视片和录象。同时他也没有放弃电影拍摄，他是目前为数不多的有充裕的资金进行随心所欲的艺术创作的导演。这部《爱的礼赞》是影坛期待已久的作品，戈达尔自己放出风声说这将是他漫长的电影生涯中最好的电影，并将与他60年代新浪潮时期那些具有革命意义的影片一脉相承。影片的制作期长达五年，除了其最主要的主题爱情之外，还涉及到无家可归、全球化、工人阶层的逐渐缩小等社会问题，表现出戈达尔对政治和社会的现实问题的一贯关注和敏锐的洞察力。  最开始，戈达尔只是在这个标题下有一些模糊的想法，打算探讨一个寻常的爱情故事中各个时序段之间的关系。于是他颠倒了顺序，影片的开头是爱情的结束，而影片的结尾是爱情的开始。他在接受采访时说这部影片在结构上比他近期的任何作品都要有条理。  “他们说我的电影是记录片，但我不知道‘记录片’一词的确切定义。”戈达尔说，“这部影片是对我个人的超越。”  评论与随感:  为什么我不能无所谓？为什么我非要有所谓？为什么我要问为什么？为什么我非要问为什么是为什么？我丧失了理解力，在触摸戈达尔暌违多年后的复出之作《爱的礼赞》（InPraiseofLove）的过程中。对当年那场轰轰烈烈的新浪潮运动我并没有多少认知，所以我不清楚这本就是戈达尔电影的一贯作风，还是他集多年积淀后的大成大变之作。但我怀疑他原本就是不想让人看懂的，至少，不想那么容易就让人看懂。他不想娱乐大众，而只想讨好自己。  如果说大卫·林奇的《穆赫兰道》是一场华丽而复杂的梦魇，那么《爱的礼赞》就是一首配了画面和音乐的抽象朦胧诗。它甚至比《穆赫兰道》还要吝惜于给你一丁点的线索来理清头绪，更不要说去读懂它内在的故事情节，也许它根本就没有故事情节，而只能随你自己任意去感觉、去揣测、去意会。它可以是一部电影，也可以是一本小说，或者是一幕戏剧，再者是一场歌剧。这全都由你自己去选择决定，而它只负责提供给你无限多的可能性。你可以说它涵括了万千世象、蕴藏着千言万语，也可以说它毫无内容、空空如也，正如片末那个低沉沙哑的声音在不断地重复着“或许什么都没说”一样，有些讽刺。  我一直不太确定埃德加这个角色存在的原委，但隐约间似乎他就是戈达尔本人，以一具年轻的躯壳却有着苍老内心的惆怅姿态和一副理性得近乎冷漠的声调在与影片中的其他人物对话着、争论着，有时是自言自语，有时又好像在与屏幕外的你进行交流，不期待你的回答，却诱惑着你展开对世界的想象。时而冷静地谈论着一项有关爱情的四个关键时刻的计划——相遇、争吵、分离和重聚——以三对不同的恋人为主体，一对年轻的、一对成熟的和一对年老的；时而又固执地描述着国家与爱情之间的对立、悲剧的清白与宿命、成人时代的消亡与辜负，并且不失时机地对美国及好莱坞电影体制进行畅快的嘲弄和挖苦。而当提到爱时，他却又显得感性且温柔，腼腆地说，被爱是一个宾语而爱人才是一个主语，衡量爱的尺度就是爱不可衡量，让有如海洋潮涨般清脆悦耳的钢琴和弦乐来舒缓和唤回你游离开的情绪。  当看到屏幕上那些不断周而复始的文字——“恋情”、“选择E”和“很久以前”的时候，我多少感到了些莫名的平静和悲伤，觉得，它们就像年代悠久的雕像上斑驳的裂纹，或者一种古老的想法唤醒微笑清晰的残痕。第58分钟，画面由冷凝的黑白乍变为一片扑面而来的血红色海洋，恍然间，我突地有点明白。会否，《爱的礼赞》只是一位72岁的坚韧老人对过往岁月的内敛缅怀？对时代变迁的由衷感慨？毕竟，海洋依旧，而浪潮不再了，只随着泡沫一起破裂、一起沉淀，空留致敬的余音袅袅。电影此刻对他而言，已经不是造梦的工具，而化为一支独唱的挽歌，恣意地放声高歌着，有没有知音又有什么重要，就好像快乐不会永远都是愉快的一样。  有些人一直努力走在时代的前面，他们的电影永远地抛弃了潮流，而宁愿与伟大的过去结伴同行，因为他们明白形式的开始其实就是事实的结束，究竟一切是怎样开始与发展的已经不再重要，只有结局才能决定意义的有否。这既意味着过去辉煌的自我表现，也暗示着未来自我的不复存在。当人们只热爱生命而不热爱生活时，有关新浪潮的记忆也终将褪去。但对一位走近人生终点的老人而言，回忆却是一种没有权利的义务，因为历史跨越了未来，携带着一个巨大的“H”。第54届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)让-吕克·戈达尔爱的挽歌电影网友评论：9.6影片延续着戈达尔60年代的风格，不是特别难理解。前半段主角想拍一部真正属于自己的作者电影，因而对挑选演员极为严苛，这里对筹备私人电影的焦虑和迷惘很像《八部半》，而对实景美到极致的拍摄以及艺术片和好莱坞电影海报的展示都让人回想起当时的新浪潮。后半段色调温暖的彩色片段与其说是基调由忧伤转向乐观，倒不如说是暗示和讽刺好莱坞电影所给人带来的虚幻的美好。戈达尔后期作品中特有的浓烈色彩和鲜明实验性。画音的不同步，说话人的缺席，诗式的对白，音轨与画面的交叠，个人认为这是戈达尔作品中最具诗意的一部，非传统叙事，有一丝阿尔法城的温柔，有哲学的思考，有政治历史人生的讨论，而且第一段黑白的夜晚拍得实在美。第一次观看感受大于理解，值得再刷。（感觉听到了一句瓦尔达的旁白诶）8.5“爱的的标准，就是没有标准的去爱”“好像什么都没有说”正如《金刚经》云“须菩提，汝勿谓如来作是念‘我当有所说法’，莫作是念！何以故？若人言如来有所说法，即为谤佛，不能解我所说故。须菩提，说法者，无法可说，是名说法。”又云：一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应做如是观8.5爱的的标准，就是没有标准的去爱好像什么都没有说正如《金刚经》云“须菩提，汝勿谓如来作是念‘我当有所说法’，莫作是念！何以故？若人言如来有所说法，即为谤佛，不能解我所说故。须菩提，说法者，无法可说，是名说法。”又云：一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应做如是观从《法国电影新生代》一书中找来看的电影，法国人在电影方面真是太骄傲了，无论是那本书或是这个电影，一律都在diss美国人的好莱坞，不过他们确实是有资格。这个片子开始我还以为看的是《电影史》的某集，和六十年代的作品差距很大，算是一种电影诗歌吧。面对一些事物，我们总以自己想的那样判断，电影何尝不是，多少都夹杂着私人欲望，嘴上说的爱与心里要表达出来的，或多都有些许不同，内心深处的感觉海洋一般的多变，有的喜欢彩色，有的喜欢灰白，你现在的快乐已经在为以后的悲伤留下基础，平静着看向远方。真得睡倒一大片硬撑困意从中获取豁然开朗点亮内心的只言片语智障如我却最爱这种看不懂话又多散文式实验性的电影梦和电影现实皆分不清他是唯一不拒绝成长的人真得睡倒一大片硬撑困意从中获取豁然开朗点亮内心的只言片语智障如我却最爱这种看不懂话又多散文式实验性的电影梦和电影现实皆分不清他是唯一不拒绝成长的人一直都想娱乐至死算了，但戈达尔总是教人看世界的真实。很痛苦，深沉，不想看到的东西由它提醒，又是这么美丽。电影，诗歌，小说，歌剧，你选哪一种形式?非叙事性的影像向来不是我的专长甚至是弱项只记得配乐很温柔很浪漫部分镜头很美其他做不了也不想做太多个人臆想的解读以后还会再看再理解一遍的非叙事性的影像向来不是我的专长甚至是弱项只记得配乐很温柔很浪漫部分镜头很美其他做不了也不想做太多个人臆想的解读以后还会再看再理解一遍的游离的影像诗。近30年最喜爱的戈达尔作品，黑白部分优雅得不像他自己。《扒手》海报入镜后的人物运动状态承继布列松。配乐大赞
备注：已完结
类型：动作
主演：AdamAbram JohnnyAhn BritaniBateman
导演：JohnLyde
语言：英语
年代：未知
简介：前美国海军特种部队米高亚当斯,在一次拯救行动中在北韩被俘掳,三年后获释回国,满以为可重过正常生活,可惜好景不常,妻子竟被人在脑里植入微型****,藉此威胁他去行刺一个美国参议员,否则****就会自动引爆!这时,他只剩下不够12小时....《换命11小时电影网友评论》我喜欢这样的电影，没有什么拖沓，需要表达的过场情节均用最简洁的方式处理的干净利索。打斗场面也非常标准。当然，也有一些小遗憾。里面的三个打斗场景有点过于“电影化”，另外就是那位参议院的演技实在不敢恭维。如果让我提意见，希望手握钉子的场景能够更血腥一些。顺便说一句，脖子扭断的咔嚓声很过瘾！越来越觉得这种阴谋论设定比较奇怪..Ithinktheywon''tneedpeoplenotfeverenoughtonailthejob...近身格斗很刺激,但毫无美感,让人觉得很不舒服.男女猪身材不错,但剧情太烂.炸弹那么好拆一开始拆了不就完了,什么麻烦不就都没有了么?哈哈……身材挺好的男的……女主角漂亮，好像那个叫啥的演僵尸脱衣舞娘的女人……==等等，后面的片尾曲怎么这么温柔？！下错了，本来想看小李那个The11thHour的……无法正常评价这个TheEleventhHour了就像《碟中谍3》，并不精彩，只是参议员加入一起有些创意。把朝鲜当作恐怖对象。。。。垃圾剧情要不是导演说了，男女猪脚死不了，那几个人早就乱枪将其击毙在荒草地前~~~看了10分钟，发现看不下去，往后拖吧拖吧发现幸好没接着看...看过以后才发现李欣频推荐过~啥都好，就是打斗太多了。。。很不错的一部电影,最后取炸弹的过程真是吓人,真佩服米高冲着名字11看的,可是居然烂到击溃了我的心理防线!除了看下海豹的装备和战术动作外，基本无视
备注：已完结
类型：恐怖
主演：ShaheizySam 尼古拉斯·沙普泰拉 PrisiaNasutio
导演：依斯干达·戴恩
语言：马来语
年代：未知
简介：Aforensicsphotographerluredintoaworldofshamansandmysticcreatureswhilehelpinghisdetectivefriendinvestigateaseriesofmacabremurders灵异摄影师电影网友评论：馬來西亞原住民魔幻傳統和現代都市文明對抗拉扯，以驚悚犯罪恐怖類型的拼貼來達成，所有血腥暴力靈異的符號都轉化成從現實世界與殖民歷史悲劇逃遁的渴望。本土文化混搭BladeRunner、Se7en和攻殼機動隊等類型元素，別有興味的題材挖掘，二流的類型操演，三流的劇本構成，成就一部平庸的通俗電影。新鲜的概念。在一堆题材不断重复的电影框框中，突围而出。摄影技术与美术十分用心。缺点是，剧情交待不清楚，男主身份模糊。重点只在寻找真相，但真相也不明显，不够清晰。分场略显拖沓多余，影响剧情进展，以至于让人觉得冗长。也许是配合剧情的类型，演员表演有些怪腔怪调。警察的举动，让人翻白眼。三星半～调调很喜欢，原始，里面的“鸟人”一身伤痕每次帮助释放灵魂，羽毛重新长出，并献祭，看上去痛苦，压抑。但情节确实表述有些不够清楚，最后男主没有完成仪式，被毙了，和女主死在一起，这仪式的缺失应该会导致女主灵魂没有被完全释放吧，但鸟人解脱了，鸟人和鸟同胞们都复活回家了??很有七十年代港片的质感，昏暗粗糙但却很认真的样子。开头的故事讲得很难懂，但看懂了又会觉得哑然失笑，整体题材就是一个百多年前在东方流行的谣言，然后谣言成真来演绎的故事。噱头很足，但无论是在节奏把握，还是人物刻画上，都显得稚嫩，尤其是男主，堪称最没主角气质的男主了，蜜汁尴尬。男主身份没交代清楚，大概知道是接触照片会感应到灵魂。但是没有详细说明感应后的内容。警察角色非常傻帽。女主和鸟人的关系我还没看得很懂，为什么？是否有计划性的在男主角家对面出现？男主角为什么偷拍各种人？兴趣爱好？恶趣味？。。。个人理解是想映射现代文明在侵蚀旧有的古代文明？灵幻，东方的祭典邪教片，却没有在追索真相上讲得更明白。演员的表演配合置景与灯光，就是浮夸的舞台剧，甚至那个古董店女演员还有一副表演的洋洋得意，不堪入目。变化的过程，浑身长出羽毛的现代舞过程，真是令人起鸡皮疙瘩，这一段可以单剪出来，寄给美恐。最后像极了雷震子。看剧照和名字本来以为是一个卡夫卡式的超现实故事，没想到这么魔幻。很有风格，特别是摄影。但是都不新鲜（银翼杀手/真探…）。摄影摄魂的构思也挺有趣，也许有点政治内涵？一句英语一句马来语，跨文化的环境即便对于东方也很exotic。#silkscreen2017非常开心能看到马来西亚在犯罪悬疑类型片的尝试加入了城市寓言的元素非常新颖但如果能用原住民对现代社会的意志碰撞做主线索会更有意义虽然在类型片上并没有做得很好但是既然跨出了这一步还是非常振奋人心的希望接下来我的祖国能有更多元类型的电影出现！元素组合是极有魅力的，现代社会背景下的神秘主义宗教元素还带点真·玄幻，然而败在导演完全不会讲故事，结尾10分钟前是矛盾冲突几乎为0的流水账，故事推进全靠角色间偶然相遇，求你认真点拥有一个不错的故事梗概和想法，然而呈现出的却是灾难，节奏非常奇怪（可以着力时忽然一笔而过，在细微末节处拖沓和表演失控），几乎最后变成了一堆恐怖类型片垃圾元素的堆砌。像一个很初级的传说故事。男警察想要保护男主，很奇怪。照相馆老板提到了男主的母亲，很奇怪。男女主分别叫亚当和夏娃，特别特别奇怪。那个长鸡毛的过程好恶心，而且还长不全，总而言之处女座及密集恐惧症勿入，剧情更是无聊，人愿意或者就活着你有什么资格剥夺生命
备注：已完结
类型：剧情
主演：菲利普·科贝尔 娜莎丽·罗赛 DidierPain ThérèseLi
导演：伊夫·罗伯特
语言：法语
年代：未知
简介：《父亲的荣耀》和《母亲的城堡》是20世纪初发生普罗旺斯小山村里的温馨故事，这两部电影均改编自MarcelPagnol写的自传体小说，讲述作者回忆童年时光的琐事，也叫《初渡艳阳天》和《再见艳阳天》。《父亲的荣耀》的剧情描述马歇儿一家人及姨丈一家在民风淳朴的普罗旺斯地区合租了一幢别墅度暑假，其间发生了不少趣事，令马歇儿深深爱上了这块土地。故事一开始介绍了这一家人的生活，爸爸是个古板的老师，妈妈总是担心马歇儿看太多书头会爆炸，而马歇儿偏偏成天找书看，甚至是菜谱，姨丈是个爱吹牛的公务员。 本片系马塞尔·帕格诺尔(MarcelPagnol)的童年回忆，改编自法国名作家马歇儿童年逸事的散文式喜剧，与《妈妈的城堡》均由伊维斯·罗勃特导演，是姊妹作。这是令人感到内心愉悦的成长喜剧，外景风光诗情画意。另外，普罗旺斯也就是《屋顶上的骑兵》的故事发生地点。 改编自同名传记小说，经典的法国电影，在都市的喧嚣中体验法国乡村童年的温馨回忆。 父亲的荣耀电影网友评论：显然，《初渡艳阳天》是更为合适的片名。童年时光琐屑而又散漫，很难在自传性质的文本中抓住一条连贯的脉络。但这并不妨碍我们体悟并分享它，尤其是在一些吉光片羽的偶尔闪耀之后。小男孩坚守父亲的荣耀与尊卑，却因着理解了父亲的虚荣而更加地爱他了。非常谐趣，儿童视界让价值、美丑、好恶的判断方式变得繁复且多元，世界才得已趋近于完整。当他站立在山岗上高举起父亲射猎的两只山鹑，父亲的荣耀，便为他而生。画外音娓娓道来仿佛长大的我们在回忆自己的童年。三言两语就勾勒出家庭的发展，小小的几件事就把散乱的时间给串联。最棒的是这些日常小事背后给孩子的触动，在小演员的表演和画外音的叙说中更给予我对成长的思考。再配上母亲的城堡，一首人生的散文诗跃然于银幕上。或许生活总在重复，人生也不尽是欢乐，琐碎和悲伤却每每在和美好回忆的攀比中败下阵来。可能和剧中人相比，我们对生活多了份抱怨而少了份热爱。“在我带血的小拳头里，悬着4只金色的翅膀，我向着天空，面对着夕阳，高高举起我父亲的荣耀”喜欢法国电影明快轻松的节奏，想起在山野间疯玩的童年往事，不止是普罗旺斯乡野假期的时间像凝固一般，孩童时期的“夏天没有显露一条皱纹就已经逝去”，甚是想念。这真是一部给孩子以及曾经是孩子的大人的影片童年的风景。家庭的温馨。伙伴的友爱。一首19世纪末20世纪初的法兰西散文诗。值得反复看。不好动辄列个「一生必看的十部电影」。也不好说「这是我看过最好的电影。没有之一」。但确是我个人极其喜欢的一类电影。有几处细节和情绪表现似乎过了。然而之于传记当事人未必不如此。也想起了嬉戏的童年。虽然说父亲电影在母亲前面，可我还是先看了母亲那部再看的父亲，准备看完父亲再把母亲的城堡重新看￣￣)σ，電影的好看之处在于把家庭和风景结合在一起让人赏心悦目，看着父亲眼看的儿子，以及儿子眼里的父亲，上个世纪的温馨家庭拍的是如此感人。当孩子举起父亲打猎的成绩，他就是举起了父亲的荣耀云观影第3部。孩提时，每个人的爸爸都是山，是家里的无所不能坚不可摧，是孩子的偶像，承载着孩子崇拜的眼光。慢慢长大，我们才知道，爸爸也只是一个普通男人，有他无知的领域，有他无能为力的地方。父亲猎到的两只山鹑，是父亲的荣耀，也是孩子的崇拜。城里的童年太无趣了！孩子就应该在风景秀丽的乡村与大自然一起野蛮生长。即便你日后怀揣梦想背井离乡，当你在拥挤的城市中受挫，迷失，沮丧，故乡的星空是永恒的安慰，至少你知道有一个地方可以回去，那里有曾经的爱情，还有永远的友情和亲情在等着你。人家法国的童年往事才真叫少年锦时，无忧无虑艳阳高照，大人透着孩子气的可爱，孩子懵懂天真，逐渐认识世界认识父亲。所谓父亲的荣耀，是曾经的儿子长大成年后回望儿时，对父亲的逐渐理解，对父亲和儿时的怀念。法国乡村风光一如既往的迷人，这一家人都太有趣太可爱了（教育理念什么的真心令人羡慕）这样的假期、这样的童年，幸福感简直溢出屏幕了，无忧无虑的感觉真好（看完我也想要这样的乡村度假了????????马赛口音好重。。。考验我的听力。。。儿童时期的纯稚友谊很让人感动隐隐中自己是经历过这些的但是回忆好一阵都无法具体化。也许我的前进总是将情感保存淡化具体。。。这是仁慈还是残酷还是不得不？对童年的心理、场景刻画得较准确，拍出了童年的那种感觉，这种感觉，也许那些孩童时代，在城镇里面住家、上学，放暑假就回到山村爷爷奶奶家或者其他亲戚家的观众来说，会更有触动。纯真有趣，小男孩间的友情特别真挚，胖乎乎的姨夫就是姨夫该有的样子，看出了孩子的趣味。景色也好，在山洞里躲雨时的电闪雷鸣特别美，从此就认识了座山雕和那只大公爵哈哈哈
