备注：已完结
类型：动作
主演：马龙·白兰度 阿尔·帕西诺 詹姆斯·肯恩 理查德·卡斯特尔诺
导演：弗朗西斯·福特·科波拉
语言：英语
年代：未知
简介：40年代的美国，“教父”维托·唐·柯里昂（马龙·白兰度 饰）是黑手党柯里昂家族的首领，带领家族从事非法的勾当，但同时他也是许多弱小平民的保护神，深得人们爱戴。因为拒绝了毒枭索洛索的毒品交易要求，柯里昂家族和纽约其他几个黑手党家族的矛盾激化。圣诞前夕，索洛索劫持了“教 父”的参谋汤姆，并派人暗杀“教父”；因为内奸的出卖，“教父”的大儿子逊尼被仇家杀害；小儿子麦克（阿尔·帕西诺 饰）也被卷了进来，失去爱妻。黑手党家族之间的矛盾越来越白热化。年老的“教父”面对丧子之痛怎样统领全局？黑手党之间的仇杀如何落幕？谁是家族的内奸？谁又能够成为新一代的“教父”？血雨腥风和温情脉脉，在这部里程碑式的黑帮史诗巨片里真实上演。©豆
备注：已完结
类型：喜剧
主演：马龙·白兰度 马修·布罗德里克 布鲁诺·柯比 佩内洛普·安·米勒
导演：安德鲁·伯格曼
语言：英语
年代：未知
简介：克拉克（马修柏德利，「酷斯拉」）是纽约电影学院的新鲜人，但他还没开始享受大学生涯就被人骗走了行李和所有财物，正当他走投无路之时，竟意外遇上偷走他财物的混神马影院我不卡免费高清视频在线观麦凯林。为弥补克拉克的损失，那混混为克拉克引荐其叔父萨巴提尼（奥斯卡影帝马龙白兰度，「现代启示录」），希望他能帮克拉克安插个工作。虽然萨巴提尼所从事的〃进口生意〃颇受人质疑，他后来却成了克拉克的良师，教了他许多待人处事的经验。马龙白兰度在本片一反以往的作风改走喜剧路线，和他在其代表作「教父」中柯里昂家族的教父形象大相迳庭。
备注：已完结
类型：动作
主演：马龙·白兰度 卡尔·莫尔登 凯蒂·乔拉杜 蒂莫西·凯瑞 罗多尔福·阿科
导演：马龙·白兰度
语言：英语
年代：未知
简介：里奥（马龙·白兰度 Marlon Brando 饰）和达德（卡尔·莫尔登 Karl Malden 饰）共同参加了一场抢劫计划，哪知道达德出卖了里奥，导致里奥锒铛入狱一晃眼五年过去，在狱友莫德斯（Larry Duran 饰）的帮助下，里奥越狱成功，他的内心里一直都没有忘记过达德的背叛，而此时的达德早已成为了镇上的成功人士。 越狱后的里奥拾起了老本行，加入了以鲍勃为首的犯罪团伙，并且在一次偶然之中结识了达德的继女路易莎（皮纳·佩利塞尔 Pina Pellicer 饰），两人之间碰撞出了爱情的火花，这让达德找到了对里奥赶尽杀绝的机会。在达德的暗中操纵下，里奥在一次被投入了监狱，最终，两人站在了决斗的战场上。
备注：已完结
类型：喜剧
主演：马龙·白兰度 索菲娅·罗兰 悉尼·卓别林 蒂比·海德莉
导演：查理·卓别林
语言：英语 法语
年代：未知
简介：主演：马龙·白兰度/索菲娅·罗兰/悉尼·卓别林/蒂比·海德导演：查理·卓别林语言：英语/法语地区:英国编剧：查理·卓别林类型：喜剧/爱情上映时间：1967-01-05 别名：来自香港的伯爵夫人/香港伯爵夫人用户标签：卓别林,美国,马龙·白兰度,美国电影,喜剧,CharlesChaplin,1967,Charles_Chaplin片长：120分钟/USA:108分钟(USversion)imdb编号：tt0061523马龙·白兰度、索菲亚．罗兰等合演。描述一名美国富豪乘邮轮回美国，途经香港时，一名落魄的白俄女伯爵潜入其房间，意图偷渡美国，结果让富豪发现，二人经谈论之后共随爱河。此为喜剧大师查理．卓别林最后一部作品，亦是他唯一的彩色片，成绩虽然较其代表作失色得多，但仍维持颇高的喜剧效果，而且拍出了一点人情味。可惜男女主角选择不当，趣味性打了折扣。香港女伯爵电影网友评论：影片只有2个真正的噱头，且两者都被反复使用。1的变数较小：只要打开门，就会自动触发一种夸张的逃遁反应。2涉及衣装，准确说是穿衣和脱衣。2个噱头抓住的关键都是同一个心理动因：害怕私密空间被打破，赤裸状态被揭露，因为不仅事发场所与情境不相适宜，而且衣服也不合身。看到卓出现在彩色电影想哭能够体会生平最后一部作品的票房惨败给卓别林带来的打击，在的自白中白兰度甚至将这部作品作为从影生涯中不堪回首的耻辱。没有演员卓别林的作品变成了新时代没落的贵族，也许这部作品可以引发思考，究竟是卓别林作为演员的表演价值还是作品本身的艺术价值成就了无声电影辉煌时代的无数经典 马龙·白兰度、索菲亚．罗兰等合演。描述一名美国富豪乘邮轮回美国，途经香港时，一名落魄的白俄女伯爵潜入其房间，意图偷渡美国，结果让富豪发现，二人经谈论之后共随爱河。此为喜剧大师查理．卓别林最后一部作品，亦是他唯一的彩色片，成绩虽然较其代表作失色得多，但仍维持颇高的喜剧效果，而且拍最后的一部浪漫爱情轻喜剧，卓别林依然在拯救落难女孩，虽被掩盖也能看出片中对世局的隐射。无论是横向与同时代作品，还是纵向与卓别林自己的作品比较，都实在不够出色。事实上，这片结构完整，故事也颇有趣味（尤其是最后），空间的参与叙事也算前卫，只是并不是所有人都能够驾驭卓别林式的肢体喜剧。没有了卓别林精巧的肢体表演，本片作为一部卓式喜剧已然丧失了灵魂。作为一部爱情片，王老五与大胸女的角色设定太过烂俗，商业片的情节发展、高度迎合观众的结尾，把本片打造成一出华而不实的盛宴！这真不是选对角色就能改变得了的。《王在纽约》结尾卓别林乘飞机离开，其实就可以作为大师的谢幕演出了我看了也就理解了为什么当时马龙会从一开始的“很荣幸和电影大师合作”到“看到剧本后完全的失望”显然白兰度一口答应下来后才意识到这的确不是一部好的作品，所以憋着脾气拍出来了。结果果然不好。的确当时的媒体因为马龙瞎说大实话的这一点把他批斗的够呛、可我还是觉得他说的是大实话谢谢。感情丰沛的“告别演出”，音乐是那么地那么地满，想到[魂断威尼斯]；索菲亚·罗兰这个角色依旧是个很卓别林的人物；门铃这个看似单调的“功能型装置”被用到报废，看完倒也没有觉得厌烦；白兰度和罗兰都把上海念成Changhai，前后不一致的镜头也发现不少……如果不比较的话，故事完整人物有趣，尤其是娜塔沙，奥塔登，哈维和哈德森四人的关系，相爱的两人只能无奈地看着这个关系越来越畸形但是可爱的卓别林还是给了他们美好的结局……虽然看马龙白兰度演卓别林喜剧有点奇怪，不过完全没有影响到最终的喜剧效果卓别林的第一部彩色电影，卓别林的最后一部电影。就算马兰白龙度跟索菲亚罗兰也拯救不了的惨淡口碑。相比卓别林之前的作品差的太多。ps:索菲亚罗兰到底美到哪呢？反正只要她一出现，所有目光都被攫取，所有人都成背景版。六十年代末的电影却保守如三十年代作品卓别林确然是老了。音乐布景剧本导演镜头剪辑有关电影的一切都限制了两演员（尤其是白兰度）的发挥。索菲亚罗兰太美了我很好奇跟两个都演员合作的她是更喜欢白兰度还是马斯楚安尼卓别林晚期作品，虽然拥有白兰度和索菲亚罗兰等大牌，可仍然像用尽了自己的喜剧天赋，让整部电影的笑料干瘪无趣，一个敲门躲避的搞笑梗也能用二十分钟，假结婚折腾那段也够2的了，或许换其他男女主角笑果会更好吧~4.5;Chaplin'slastfilm,adeliciousscrewballcomedyhandledwithassuredmasteryofwidescreenformatandcolor
备注：已完结
类型：爱情
主演：马龙·白兰度 卡尔·莫尔登 李·科布 罗德·斯泰格尔 PatHenni
导演：伊利亚·卡赞
语言：英语
年代：未知
简介：昔日曾经是职业拳击家的特里·马洛伊，血气方刚，现在纽约港当码头装卸工，并为工会头目约翰尼·佛兰特跑腿。特里的哥哥查利奉约翰尼·佛兰特之命杀死了特里的朋友乔伊。 不久，特里结识了乔伊的妹妹——大学生伊蒂。伊蒂亲眼目睹码头工人的悲惨生活，尤其看到自己的亲兄弟为工人说了几句话就惨遭杀害，决心和教区牧师巴里神父一起，为码头工人伸张正义。特里十分同情伊蒂，在和伊蒂的接触中，他告诉伊蒂他的人生哲学是“在别人能动手之前，自己该先动手”，伊蒂指责他缺乏理想和感情的火花，甚至没有丝毫人类的仁爱。特里深深地被触动了。他感到了伊蒂是那么纯净和富有感情。 相处过程中，两人渐渐产生了爱情。可是因为对黑帮的忠诚和黑帮的帮规，特里还在犹疑不定。“犯罪调查委员会”开始调查乔伊之死，码头工人诺兰因愿意作证而被害。同时，查利又奉约翰尼·佛兰特之命要杀死特里，查里出于手足之情向特里吐露了实情，使特里逃脱了追杀，自己却被黑帮杀害。这一幕幕迫使特里走上了法庭的证人座，去揭发查利和约翰尼的罪行，结果在码头上被约翰尼的打手打得死去活来，倒地不起。正在这时，神父和伊蒂赶来了，码头工人们围上来了，在血的事实前，工人们完全觉醒了。 特里最后终于获得了码头工人的支持。这部影片真实的反映了码头工人的生活、觉醒和斗争，是对美国工会组织内部的腐败堕落和暴虐现象的激情控诉，从中可以窥见美国社会风貌的一角。 码头风云电影网友评论：最近看的好些电影都让我在观影时不禁感叹：「生下来，活下去」也是挺不容易的事情。——幕后花絮：⒈马龙·白兰度在拍摄该片时母亲刚刚去世，所以他和剧组立了合约，每天只能工作到4点，因为他要去看心理医生，而片中的部分镜头也是在他离开片场之后补拍的。⒉导演伊利亚·卡赞在拍摄该片中遇到的最大困难就是要想尽办法把演员留在现场，因为当时的天气非常冷，大部分演员都极不愿意拍摄外景镜头。⒊编剧巴德·斯楚伯格为了更好地收集资料，花了几年的时间混迹在纽约几个较大的码头中，了解工人们的生活状态4.5白兰度嚼着口香糖就能把影帝拿了，牛逼。影片背景与核心明确，配角和群戏们演技到位（个人觉得爱娃不是很适合这个角色，虽然很漂亮）画面和场景设置巧妙的展现了现实的压迫与隔阂，也推进了人物关系的变化。值得一提的是镜头和配乐很舒服的和表演搭上了，白兰度的演技令人瞠目结舌，人物内在矛盾展现得淋漓尽致。收放自如感实乃其与生俱来的天赋。一部成熟的作品，一位伟大的演员。或许演员不能决定一个剧本的走向，但好演员真的可以让摄影与画面设计提升一个档次。黑白电影，总能带来惊喜：绝妙的光的运用，更加细腻和富有张力的表情与动作，恰到好处的音效，让人更加集中注意力在电影本身。因此，剧本的内容的重要性不言而喻，虽然反映出资本主义剥削与压迫面前的无奈与转变，但仍旧觉得纯粹的黑与白的设定过于单调，现实生活才不会这样简单，毕竟人终究要活下去。8.9分/现在难遇上电影能让人落泪/白兰度的演技看不出在演戏，他竟然就成了角色本身/为什么有泪水，哥哥颤抖的拔出手枪，弟弟仰望着哥哥的责问，对女人情感的无措，晃悠在码头的拳击英雄，那不只是他一个人，是千千万万的被生活和阶级辜负的在社会沟底翻滚的活生生的拽紧的拳头却四顾茫然的灵魂。情绪渲染足够精彩，特别是最后的段戏，让观众有足够的情感起伏。但个人英雄主义，正反派对立，群像刻画单一也只是为了构造情绪的酝酿。但可笑的是，男女主看似有足够的勇气，却行事更多靠的是天真和幼稚。当你仔细思考后发现，他们除了被打了一顿以外，基本没有任何关于自身的伤害，反而是既得利益者。马龙·白兰度扮演特里时是实实在在地在表演的。无论从衣着（短夹克衫和皮外衣）、习惯动作（快速的穿衣、脱衣动作，嘴里总咀嚼着口香糖，激动时用手抚腮）到说话声调（咬字不清楚，总是嘟嘟囔囔），都是经过精心设计的，他在外形上并无变化，有几场戏是特别令人感兴趣，也是方法派表演的卓越范例。说点话外题，豆瓣里资料中，录入的主要演职员有8位，只有1为女性。现在也只有这位女性还在世（1924年出生），女性的寿命似乎的确比男性要长，我记得在很多老电影里留意了，真的很多只有女演员还在世了，这是为什么呢？胡乱瞎猜一下，我感觉男性在竞争中、欲望中消耗了太多“元气”…………马龙白兰度奥斯卡封帝之作感受到了上个世纪五十年代的美国，黑帮控制工会，压榨工人，而工人们却敢怒不敢言。当权益遭到侵犯时，知道真相却保持沉默，才是真的懦弱。再次致敬那个年代的电影，黑白影片下，虽然剧情简单，但是寓意很强，教人向善，，懂得反抗。另外每个演员都很生动。电影只有在特定的年代地点才能发挥它本身最大的价值，这部电影现代国人都没法体会到它的价值，我也只是一般直觉它好，总感觉马龙白兰度确实有一种气场，即使在他年轻时拍的这部电影里仍然有所体现的。一部好的电影，它换了主角，就有可能成烂片码头版本的大都会。美国黑帮片经常有这种“一个人在乌漆麻黑的街道走，后面来了辆一看就要杀了他的大卡车”，结果观众就潜移默化接受这种思维惯式，镜头都不用费力多交代，到后来强杀伤力典型用法还有《美国往事》的结局。麻木呆滞不团结的码头工人、正义善良的神父、一群被剥削压榨的码头工人，这些人的良知很难被唤醒，神父和男主角冒着生命危险，奋不顾身来唤醒这些社会底层人们心中的胆识，不要做呆滞的人，要能分清对错“你不明白！我本可以有所建树。我本可以挑战拳王。我本可以扬名一方，而不是像现在这样沦为街头混混。”《愤怒的公牛》中，罗伯特·德尼罗饰演的退役拳手杰克·拉莫塔就对着镜子引用了这段台词。
备注：已完结
类型：剧情
导演：伊利亚·卡赞
语言：英语 西
年代：未知
简介：◎译  名 欲望号街车/欲望街车(台)/欲海奇女子(港)◎片  名 AStreetcarNamedDesire◎年  代 1951◎国  家 美国◎类  别 剧情/爱情◎语  言 英语/西班牙语◎字  幕 双语字幕◎IMDB评分8.1/10(44,943votes)Top250#213◎文件格式x264+DTS◎视频尺寸 788X576◎文件大小 1.90G◎片  长 02:04:55◎导  演 伊利亚·卡赞EliaKazan◎主  演 费雯·丽VivienLeigh....BlancheDuBois      马龙·白兰度MarlonBrando....StanleyKowalski      金·亨特KimHunter....StellaKowalski      卡尔·莫尔登KarlMalden....Harold'Mitch'Mitchell      玛丽埃塔·坎蒂MariettaCanty....GigglingwomanwthEunice(uncredited)      RudyBond....Steve      NickDennis....PabloGonzales      PegHillias....Eunice      WrightKing....Anewspaperbillcollector      RichardGarrick....Adoctor      AnnDere....Thematron      EdnaThomas....Mexicanwoman      MickeyKuhn....Asailor      MelArcher....Foreman(uncredited)      DahnBenAmotz....Bitpart(uncredited)      JohnGeorge....(uncredited)      ChesterJones....Streetvendor(uncredited)      LyleLatell....Policeman(uncredited)      MaxieThrower....Passerby(uncredited)      CharlesWagenheim....Passerby(uncredited)◎简  介   卡赞根据著名剧作家田纳西·威廉姆斯的同名戏剧改拍，由一代巨星费雯·丽及马龙·白兰度主演，表演极具感染力，具强烈的讽喻性。一句话评论《欲望号街车》是好莱坞的原型片之一，许多电影都会公平或不公平地拿来同其比较。——《电影批评家》电影本身在1951年是对现实主义的致敬，尽管今天看来似乎充满了幽闭和矫饰。——《芝加哥太阳时报》幕后制作关于影片  这部1951年由一代巨星费雯·丽及马龙·白兰度联袂主演的黑白影片根据著名剧作家田纳西·威廉姆斯的同名戏剧改拍，在1952年的奥斯卡上获得12项提名，并夺得最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳艺术指导等四项大奖，同时还获得1951年威尼斯影展评审团特别奖、最佳女主角奖；1952年金球奖最佳女配角；1953年英国电影金像奖最佳英籍女主角；美国电影协会（AFI）百大佳片、百大爱情电影之一，是美国电影史上最值得重视的影片之一。  整部片子充斥着碰撞，保留了浓厚的舞台剧味道：粗俗与优雅、野蛮的真实与精致的矫饰、现实的蛮横残忍与幻梦的脆弱凄美之间强烈地对立，这种对立完整而层次分明地由费雯丽和马龙·白兰度完美地演绎出来。导演伊利亚·卡赞深受英国学院派电影艺术的影响，在运镜与节奏方面趋于立体化，对特写切换的形象表述较为痴迷，这样的风格使演员有足够的空间充分发挥自身的天分与个性，并产生了一种美妙的平衡，将故事的冲击力体现无余。影片一反好莱坞“大团圆”的老套，安排了一个悲剧的结局，其内容具强烈的讽喻性，第一次接触到性对人的生理与心理影响的问题；人由于“欲望”而互相吞食，形成一个弱肉强食的世界，并揭示了女人固执的欲望和男人固执的欲望相碰撞的结果：最终导致了女主人公的疯狂。导演  伊利亚·卡赞（1909年9月7日—2003年9月28日）是在土耳其出生的希腊裔美国著名戏剧和电影导演，曾在耶鲁大学攻读戏剧，40年代初在百老汇舞台从事导演工作。由卡赞导演而成为名作的话剧包括田纳西·威廉姆斯的《欲望街车》和《玻璃动物园》，及阿瑟·米勒的《吾子吾弟》和《推销员之死》，这些剧目分别奠定了田纳西·威廉姆斯和阿瑟·米勒在戏剧界和文学界的地位。获得成功后的卡赞转入电影界，擅长利用电影一贯的传统手法来描写戏剧化的不凡题材。  1947年，卡赞在纽约与李·斯特拉斯伯合创了演员工作室，以斯坦尼斯拉夫斯基体系的心理现实主义结合美国的情况加以发展而形成一种表演理论，并培养出马龙·白兰度、詹姆斯·迪恩、华伦·贝提等大演员，对50—60年代的美国表演艺术产生过很大影响。同年，卡赞导演的《君子协定》为其获得第一座奥斯卡最佳导演奖；1951年的的舞台剧《欲望号街车》更加确定了他的地位和声誉；1954年，卡赞凭借《码头风云》再次问鼎奥斯卡最佳导演奖。  卡赞在20世纪30年代曾短时间加入过GCD，后由于对斯大林主义僵化意识形态的不满逐渐脱离了GCD。50年代，卡赞涉及美国好莱坞政治“黑名单”事件，在麦卡锡主义时期采取的免费电影态度和在众院非美行为调查委员会（HouseUn-AmericanActivitiesCommittee）作证、揭发他人的行为，结果令包括查理·卓别林、奥森·威尔斯在内的很多自由派导演、编剧流亡海外，但他的导演事业仍如日中天。60年代卡赞逐渐退出演艺圈，但卖友求荣的名号仍如影随形，而他则一直保持沉默，至今仍拒绝为“黑名单”事件做出道歉。  1999年，卡赞获得奥斯卡终生成就奖，现场一半人起身鼓掌，另一半人却坐着不动。尽管好莱坞很多人认为应给予卡赞对电影界的贡献应有的评价，并将当年的争论搁置起来，但这个奖仍受到很大的争议。演员  影片改编自同名舞台剧，伊利亚·卡赞几乎是以舞台剧的原班人马拍摄了本片，惟一的改变就是影片中内心世界最复杂的一个角色——布兰奇的扮演者换成了费雯·丽。饰演布兰奇的费雯·丽当时正经历了事业和婚姻的双重挫折，已呈现出精神不稳的初期症状。人生的失意使她能将自身充分融入布兰奇这位香消玉陨但仍缅怀青春的半老徐娘形象中，把“我要的不是现实，是魔幻”的幻想与矛盾心理刻划得淋漓尽致，树立了电影表演艺术的典范。据说费雯·丽拍完这部电影从片场直接被送进精神病院治疗。  出演斯坦利的马龙·白兰度当时尚不是一线大牌，对于马龙·白兰度而言，《欲望号街车》是其晋身于好莱坞最为难得的好机会，但他非常不喜欢剧中的那个角色，因为斯坦利在费雯·丽的面前“太象是一头野兽，而不是人！”但他侵略性十足的个性化演出方式却使得他得到了主流评论界以及影迷们极大的认同与反响。他在影片中穿着紧身牛仔裤，白色汗衫显出鼓凸的肌肉，这一形象让他成为50年代的性感偶像，也让不着外衣而显露白色汗衫成为性感的符号，流行至今。编剧  《欲望号街车》是美国文学史上最经典的剧作之一，曾被改编成各种舞台剧，其中包括世界著名指挥大师普列文作曲的歌剧版。在此片中可看出编剧田纳西·威廉姆斯大师级的功力，戏剧冲突的矛盾被表现得无处不在。  威廉姆斯是著名的同性恋者，此剧在罗马排演时，大导演维斯康堤曾对威廉姆斯说：“布兰奇就是你。”维斯康堤颇有见地，事实上布兰奇是威廉姆斯与其姐姐若丝合起来的画像。在威廉姆斯的心目中，布兰奇这一迟暮美人可谓是美国没落南方的代表。布兰奇具有若丝的神经质、敏感脆弱，但又有南方仕女的高贵；而她所患的灵与肉的分裂症却是威廉姆斯的，她对美与诗无穷的向往、在肉欲的堕落中挣扎寻找救赎，则完全是威廉姆斯本人的经验。威廉姆斯对布兰奇灌注了如许深厚的个人感情，难怪布兰奇从灵魂深处发出来求援的哀号是如此震撼人心。  1983年，威廉姆斯的尸体在纽约丽榭饭店的套房被发现：他试图用药瓶盖来盛两粒安眠药，但瓶盖不小心掉入了喉腔，使其梗噎而死。无独有偶，在《欲望号街车》中，布兰奇·杜波瓦就是在丽榭街走完了人生之旅。音乐  从《推销员之死》开始与卡赞合作的音乐家阿列克斯·诺斯将古典乐和爵士融合起来，为本片创造了独到的音乐，这位获得过15次奥斯卡最佳配乐提名的音乐家一次都没有获得过奥斯卡，终于在1986年获得了奥斯卡终身成就奖，也是惟一获此殊荣的作曲家。花絮·影片按预定计划拍摄了36天。·尽管费雯·丽认为马龙·白兰度是一个极为情绪化的人，而马龙·白兰度则认为费雯·丽是一个严肃得乏味的人，但两人却很快成为朋友并且合作愉快。·《欲望号街车》是田纳西·威廉姆斯最好的剧本，他自己表示：除了卡赞外，他不接受任何人改编这个剧本。而卡赞则一定要让当时尚籍籍无名的马龙·白兰度来扮演男主角。卡赞给了白兰度20美元，让他搭火车去见威廉姆斯。但白兰度先把钱用了，改坐便车去，花了3天才见到威廉姆斯。而正是白兰度身上那种满不在乎的气质吸引了威廉姆斯，使他对白兰度满意之极。·由于当年的海斯法典，剧本在送交后审查办公室提出有些戏必须删除，这让卡赞相当不舍，边删边感到惋惜，一些情节被淡化处理，最终双面还是达成了妥协。除此以外，还有道德委员会与电影的冲突，影片差点被归入“不适合天主教徒观赏”的C类，电影因此进行了删节，日后，这些被删去的片段才得以完整呈现。·《伊利亚·卡赞自传》的作者理查德·斯奇凯尔曾透露：卡赞原本想要大改动舞台剧的形式来拍电影，后又改变主意。但电影并不是完全照搬舞台剧。电影与戏剧有着截然不同的表达方式，伊利亚·卡赞对电影的分镜并不喜欢，他坦言一个好导演到片场时是无法确定怎么做的，而他正是那种到了片场会有更多创作性的导演。·马龙·白兰度在此片中遵循的是“方法派演技”，即让人物自身完全融入角色的表演方式。这种看似自由而无物的表演方式，除要根据演员自身性格作为模板之外，更需要创造角色本身的性格及生活。在此后的半个世纪中，方法派统治了好莱坞，包括保罗·纽曼、罗伯特·德尼罗、杰克·尼科尔森、西恩·潘在内的演员都受其影响。欲望号街车电影网友评论：欲望号街车——一辆通向“天堂”与地狱的列车。费雯丽把白兰芝的懦弱、不堪与痛苦用神经质作为包装，猛一看以为她只是个矫揉造作的小姐，但实际上她更是在体面地溃烂，一步步毁灭自己。白兰度把暴戾、咄咄逼人的斯坦利完全展示于观众，让人唏嘘，人怎么能没有一点真善美。“我总是依赖陌生人的慈悲”，搭乘欲望号街车后的白兰芝已经足够坚韧，但她也曾是一个多么柔软的女人，是命运改变了她。费雯丽和白兰度都是伟大的演员。为费雯丽来看这部电影，不得不再一次被她的演技折服，把一个如此神经敏感的，脆弱而优雅的，又十分追求浪漫梦幻的理想主义者演的如此如此动人，以至于即使知道她满口谎言，仍然同情她，感觉电影里对她丈夫自杀原因描述的太少了，还是看影评才知道他丈夫是同性恋，她也是很可怜的呀，遭受打击之后靠纵欲麻痹自己，不断卖弄风姿来证明自己的魅力，在那个时代，是很可悲了看完后难以平复压抑，它把欲望、罪恶等等太多负面的东西撕裂得太开了，几乎要把观者也吞噬其中。也不知道是不是我本身就还挺喜欢戏剧的原因，我对电影中戏剧化的表现形式接受度还蛮高的。这固然关系到个人喜好，可电影表现形式的多元性不该成为被批评的理由，就像这部电影好不好，也不仅仅是演员们足够性感就能决定的。这卡司！难怪我一直觉得布兰切和斯坦利都演得好好……不过这片也就胜在演技，电影语言被台词喧宾夺主。布兰切让我想到了《日落大道》里的斯洛瓦，总有什么东西会把人逼疯，名气，爱情，说到底都是欲望。所以尽管很讨厌布兰切的做作，也仍旧没法不对她感同身受。脆弱的理想主义在现实欲望中的挣扎和崩溃布兰彻这个虚荣高傲喜怒无常的角色真是又可怜又可恨，作为体验派代表，流产后的女神精神状态很差，由此在本片可谓人戏不分。白兰度粗暴野蛮的形象让奥斯卡评委感到不适，造梦场的男主不是浪漫的大众情人就是勇敢的英雄，当然也有盖博这样的坏痞绅士，但唯有他将这种极端化的表演带到了这个舞台的高处。对待一个谎话连篇但终保持理想爱恋的女人多些善意的谎言该多好浅尝辄止但刻骨铭心的初恋让一个情窦初开的女孩懂得什么是爱却又害得一个落魄女人终其一生陷于旧爱宿恩的桎梏。北方工人的粗鲁欲望刺破如梦如幻的理想，南方贵族旧式优雅却妄图遮掩弥补；难逃现世的人鄙俚浅陋只能起身梳妆打扮优雅走过人群史坦利确实很没有教养啊，即使是再恨妻姐，也不能动手啊，更别提平常的怒叱了。米奇这样的男人就是个榆木疙瘩吧，让人不禁唏嘘但是也惹人可怜。布兰奇、史黛拉姐妹两呢，真的不同于劳动人民的富家千金出身，对于底层的看法肯定是抱有偏见的。电影的舞台剧色彩很浓，让现在的人们看起来有些别扭。终于看了这部费雯丽后期作品，为什么发现filmnoir中有这么多关于美人迟暮的题材，但是Blanche是很能让人理解的，虽然美国南部口音真的让我受不了。爱伦坡的哥特风我是一贯很喜欢的，因为费雯丽的演技加一星，谎言被戳穿前后的对比实在惊人。很烦马龙白兰度和他的角色。表现那些敏感，脆弱，而又不想与现实妥协的人最终被毁灭的过程。一个纯洁脆弱的理想主义者是没有可以逃避之处的。这种残酷的感受是每一个被现实击败的理想主义者通彻心肺的感悟。斯坦利认为人都是野兽，没有一个人是干净的，他直指欲望的满足，否认任何浪漫的过程，他是现实的从头到尾都是费雯丽的神经质絮絮叨叨，看的好累，一度以为会有反转，直到片尾曲出现就懵了！在乱世佳人里，费雯丽也是絮絮叨叨，她说话太快了，不过乱世佳人里有人性的故事。这个剧真的看的好累，可能是不了解当时美国的历史吧。ps男主一出现就惊呆了，帅的隔屏袭击人。第一次感受费雯丽的疯狂。以前一直听过费雯丽的入戏太深，现在是真的能体会到了，这样的表演实在是令人肃然起敬。本片仍觉得有舞台剧的影子，但台词确实有点浪漫，文艺，配合着浪漫主义的女主，很有讲究。无论如何，欲望号街车总有停站的一刻，浪漫也总有被现实刺破的一天想到南方与北方，同样刻画新旧文化的矛盾，南方与北方借爱情的名义温柔的消解了内含的冲突。而欲望号街车，时代交替只是引出了人性的种种弱点，然后把个体撕得四分五裂，白兰奇的毁灭只是一个时代的缩影罢了，我们都在一辆叫做欲望的街车上奋力寻找叫做天堂的终点。
备注：已完结
类型：剧情
主演：马龙·白兰度 特瑞沃·霍华德 理查德·哈里斯 休·格里夫斯 理查德·海
导演：刘易斯·迈尔斯通
语言：英语
年代：未知
简介： 故事主要是围绕一艘名叫邦蒂的船展开邦蒂于1789年离开波特毛斯港口，前往南美，此次的任务就是前往大溪地某座岛屿，从那里得到一种像面包一样的水果品种，并把它运回英国。故事的主人公弗莱切·克里斯坦是船上的大副。他性格刚烈，很不满威廉姆·布莱斯船长的作风。而船长是一个极度刚愎自用的人，他听不仅下属们的建议和意见，反倒是百般折磨他们，就连喝水都被当作是一种惩罚：如果不服从他，就不给水喝。刚开始大家总是默默忍耐，敢怒不敢言。但是布莱斯船长不仅没有收敛，反而变本加厉地加重处罚措施，最后甚至用鞭子抽打那些犯了错的船员。整艘船上的人都再也无法忍受了。于是在弗莱切·克里斯坦的带领和组织下，他们进行叛变，把船长流放，随后自己在大溪地的一个岛屿上住了一段时间，过着天堂一般的生活。但是毕竟纸包不住火，丑闻最终还是被抖了出来。这些船员们会面临什么样的审判和处罚呢？
备注：已完结
类型：动作
主演：克里斯托弗·里夫 马龙·白兰度 吉恩·哈克曼 尼德·巴蒂 杰基·库珀
导演：理查德·唐纳
语言：英语
年代：未知
简介：1978年版的电影由克里斯托弗·里夫饰演，他一共饰演了四个版本《超人》系列电98影院妖精的尾巴在线观新水浒传剧情。 氪星即将毁灭之际，为保持种族的延续，科学家乔·艾尔通过飞船将他尚在襁褓中的儿子卡尔（克里斯托弗·里夫 Christopher Reeve 饰）送往地球。卡尔被地球上的肯特夫妇抚养成人，改名为克拉克，他具有超人的能力，将成为地球上正义和真理的守护者。长大了的卡尔来到大都市，成为《行星日报》的记者。平时，他是温文尔雅的普通记者，危急时刻就变成穿着紧身衣、披着斗篷在空中自由飞翔的守护神超人。当邪恶的鲁索妄图统治全世界时，超人是唯一能够制止他的人。
备注：已完结
类型：爱情
主演：马龙·白兰度 简·西蒙斯 梅尔·奥勃朗 迈克尔·伦尼 卡梅隆·米切尔
导演：亨利·科斯特
语言：英语 瑞
年代：未知
简介：导演:亨利·科斯编剧:AnnemarieSelinko/DanielTaradash主演:马龙·白兰度/简·西蒙斯/梅尔·奥勃朗/迈克尔·伦尼/卡梅隆·米切尔/更多...类型:剧情/爱情/传记/历史制片国家/地区:美国语言:英语/瑞典语上映日期:1954-11-17(美国)片长:110分钟又名:黛丝蕾与拿破仑IMDb链接:tt0046903拿破仑情史的剧情简介······  曾经，拿破仑（马龙·白兰度MarlonBrando饰）爱上了名为黛丝蕾（简·西蒙斯JeanSimmons饰）的美丽少女，随着时间的推移，黛丝蕾对拿破仑的爱意日益加深，甚至不惜献出大量金钱资助这个她最爱的男人。然而，拿破仑很快就发现，黛丝蕾并不能帮助自己实现自己在政治领域的野心，转而开始追求名媛约瑟芬（梅尔·奥勃朗MerleOberon饰），悲愤交加的黛丝蕾怀揣着一颗破碎的心成为了伯纳达将军（迈克尔·伦尼MichaelRennie饰）的妻子。  之后，拿破仑平步青云最终到达了权力的顶峰，而伯纳达将军则率军公然反对拿破仑的统治。莫斯科一役后，战败的拿破仑被流放到了荒岛之上然而野心不死，黛丝蕾出面劝说，希望曾经的爱人能够放弃战争，接受流放。拿破仑情史电影网友评论：電影實在是嚇人的緊湊：男女主角在片頭後五分鐘相遇、十分鐘內接吻、十五分鐘後私定終身、二十分鐘後又分手、二十五分鐘男配角就和女主角結婚。導演實在有點貪心，硬把10年塞到這110分鐘裡！要講情史不如好好講，雖然看電影了解拿破崙是比翻書快，但也不要翻得這麼快吧！為了馬龍硬給二星半。对拿破仑此人印象并不立体，但从自己所看过的书来看，白兰度还是很符合我的想象的，看他的情书集时觉得他还是一个略有直男癌的人，此片看来还是太现代了一点（不知道是不是白兰度有点触景生情？）PS女主太像费雯丽了，确实在白兰度演技如此张狂的人面前不是谁都能当好主角，费雯丽大概也...小时候看过译制片版的，最近看了英语原版的回味一下，情节一般，台词尚可。女主视角的霸道皇帝爱上我。女主超级像费雯丽，只是美艳程度和神韵比费差些。女主是伦敦人，标准的英音挺好听的。真实的拿破仑是个身材不高外形普通的人，但是观众当然是喜欢看马龙白兰度这样英俊高冷霸道的了。拿破仑，看他的眼神就会爱上他吧，能嫁给或者做伟人的密友真好啊！马龙白兰度演的拿破仑好喜欢JeanSimmons的口音和演技好熟悉，因为荆棘鸟我看了无数遍。电影可以下载下来珍藏了。伟大的人，伟大的对话，伟大的思想。以国家和世界为度量，好崇拜这种气概和神明般明智的权利真不习惯那个年代好莱坞的历史剧，再有争议的人物都变得油腻腻滑溜溜。不过也是要佩服拿破仑，愣是让后人都从他的角度看待那段历史，以至于滑铁卢都引申为失败，威灵顿和莫斯科的人民很无奈。所以道德正义都是次要的，关键是要做出惊天地泣鬼神的事，才能留在猎奇的人性记忆中。译名不合适，明显这是黛丝瑞视角的故事，拿破仑基本是背景人物。虽然故事里他的发迹和最后的末路都有女主的参与，但正面描写拿破仑太少了。冲着拿破仑看的，有点失望。女主人生开挂了一样，看着倒是挺爽的。剧照里女主眼睛无神，其实电影里还挺好的。约瑟芬也很美。看到最后才发现10几岁时看过——GoodbyeNapoléon——…TellmeDesiréewhendidyoubeginnottofallinlovewithme?——Idon''tknow.somewhereontheway...????“这世界上最杰出的男人爱上了你……你不是很漂亮，但你有个性……在我后悔之前，请你离开……不要像握着伞把一样握着剑柄……”略显俗套的暧昧三角恋，英雄美人，江山拱手。但只要MalonBrando的一个眼神，便足以征服天下。失落的大人物容易让人忘掉他的过错，看这片子的时候我不断地想起《乱世佳人》，但两个女主角实在太不像，那个太柔肠老忘不了旧情人，这个太刚强，转头就不再对他心软了。（不过话说这是真实的情史吗？我一直以为约瑟芬是他的挚爱来着）译制片常客，讲述的虽然不是正史，但这版拿破仑霸气多情又带点任性，与脑海中的想像最贴近。过了很久才知道主演原来是大神马龙白兰度阿，不禁多感叹一句：年轻时的Gf真是太帅，太古罗马雕像了。。。电影本身平铺直叙，没有多少出彩想起韩松落一句“没有情史的人不易被拍电影”/拿破仑一开始并不爱黛丝瑞，当他开始爱时，是发现黛丝瑞已经不唾手可得，已经不可征服，只能说帝王的爱总是扭曲。最有趣的地方是拿破仑大婚，侍卫对他言:陛下，宫内无一处女。很老的片子了，现在看来仍旧很有味道，戴斯瑞对于逝去的爱情的态度以及拿破仑最后的告白。那支圆舞曲也美极了。只是片名好恶俗啊，以前在电视台看的是叫戴斯瑞与拿破仑，还比现在这个译名好些。
备注：已完结
类型：剧情
主演：贝拉唐娜 马龙·白兰度 埃尔顿·约翰 茱莉亚·路易斯-德瑞弗斯 麦当娜
导演：高佛雷·雷吉奥
语言：英语
年代：未知
简介：主演：贝拉唐娜/马龙·白兰度/埃尔顿·约翰/茱莉亚·路易斯-德瑞弗斯/麦当娜/史蒂文·索德伯导演：高佛雷·雷吉奥语言：英语地区:美国编剧：高佛雷·雷吉奥类型：纪录片/运动上映时间：2002-10-18 别名：LifeAsWar用户标签：纪录片,美国,Godfrey_Reggio,2002,GodfreyReggio,美国电影,documentary,紀錄片片长：89分钟imdb编号：tt0145937这是Qatsi记录片三部曲的最后一部。Qatsi是美国印第安土著Hopi语，意思是生活。 本片由于受资金困扰，2002年才得以发行，制作时间长达十年，但却没有象前面两部作品Powaqqatsi(1988)和Koyaanisqatsi(1983)那样广受好评。 音乐仍然由PhilipGlass操刀，马友友则在此片中担任大提琴独奏。 著名影评人ROGEREBERT说： “Ihaveproblemswith"Naqoyqatsi"asafilm,butasamusicvideoit''sratherremarkable." （“Naqoyqatsi作为一部影片有不少问题，作为MTV倒相当出色。"） 1983年，受IRS(InstituteofRegionalStudy)委托，导演雷吉奥拍出了一部非叙事性的电视片，在这基础上，Qatsi系列第一部惊世之作《失衡生活》(Koyaanisqatsi)应运而生。在得到了包括卢卡斯、科波拉等人的大力支持与推广之后，《失衡生活》在当时形成了轰动性的效果。5年以后，Qatsi系列第二部《变形生活》(Powaqqatsi)诞生，尽管没有在第一部的基础上取得大的突破，但也不失为水准之作。 《战争生活》的诞生经历了许多坎坷。尽管《失衡的生活》与《变形的生活》都取得了相当好的评价，但在拍摄期间，导演仍然面临严重的资金问题。在这种情况下，尽管派拉蒙公司已经为前两部电影发行了DVD，但是雷吉奥仍然坚持收回版权，让想要购买DVD的影迷单独与他联系，单价150美金，作为对第三部影片拍摄费用的支持。最后在米拉迈克斯公司的支持下，由著名导演斯蒂芬·索德伯格（《性、谎言、录像带》，《毒品网络》，《永不妥协》）出任执行制片，历经10余年，终于完成了这部作品。 电影里充满着那些似乎无意剪接到一起的镜头，一会是冲天的原子弹，一会是变色的散发出奇异目光的多利羊，以及飘忽来去的世界地图，股票市场，数字，和人的游行……然后接着来了警察，以及挥舞的棍棒，长长的有刀的枪，还有飞过的子弹的呼啸……镜头一转，我们又看到了拳击手的攻击和倒下，本•拉登和胡子，还有变形的电脑，不停的毫无意义的争吵。接着还有什么？流动着噪音的和没有声音的阅兵，徐徐而进的汽车，布什，轮盘赌，云霄飞车，快餐，速度，网络……最后留下的是死亡，爆炸，而那些优雅环境里的键盘和字母在飞舞，汽车来了，光线亮了，车灯射过来，有人在哭泣……战争生活电影网友评论：真的是不太够钱的样子…很多人(比如celebrity那段)都模型做的不知道为什么。为了听配乐把画面看完我容易么…这次处女座的画面和配乐达到了最大的节奏上的统一。eachother-killmany-life.1.alifeofkillingeachother.2.warasawayoflife.3.(interpretation)civilisedviolence格拉斯的配乐在这一部里继续保持了水准，某种程度上可能比《变形生活》里的还要优秀一些，不过导演到第三部似乎词穷了不少，毕竟这部的主题前两部已经都有所探究，画面也粗糙了许多，可以看出想要突破的心情，但是主创们面对一些技术壁垒却没有做出更好的选择。音乐依然棒蒙太奇已不纯粹过多特效过多合成负片等的过多运用有些喧宾夺主选材本来就是失误的竞争自古以来就有你要表达现代化的竞争又回归到第一部工业化的路子或者你就讲讲战争蛮荒侵略技巧玩的不是地方难以称作电影MV水平戈达尔曾说：“现在的观众只知道从屏幕上被动的接受信息，却忘记了主动的获取信息的能力。”雷吉奥有着相仿的观点，影片要传达的信息，需要观众自己去整合那些美轮美奂的画面，而每个观众通过自己不同的体验，能够对其产生个人不同的理解。2.0。1.不喜欢，确实够先锋够实验，但太符号化了，没有动人情绪，远不如斯坦·布拉哈格玩得诗意。2.以战争为主题，似有命题作文之嫌，某些瞬间仿佛里芬斯塔尔[奥林匹亚]附体。3.有密集恐惧症的童鞋不适合看此片。4.0近似几何图形拼贴，三部曲最具抽象美的一部。形式很新颖，借用了很多参数化的技术手段生成影像，先锋得冷酷。没有律动的机械节奏居然叠加出了谜一般的荒诞意味，但反正感性上不喜欢这种冷工业制品就是了...导演想要表达的内容太多，商品化的社会，暴力的蔓延和虚拟化的冲击等等，但铺天盖地的特效让画面显得过于繁杂，看得比较累...音乐和画面的节奏感依旧出彩生活三部曲的第三部已经和纪录片没什么关系了这就是纯粹的先锋实验PhilipGlass和马友友的组合很惊喜不过音乐和影像的结合还是差了些三部曲，CC逼格比较高的片子。墙推。画面一流，创意一流，像广告片、MV一样的纪录片，不要解说，不要字幕，画面音乐就够震撼人。极简主义音乐的视觉化盛宴，序列化与绵延的政治的美学，解释了德勒兹主张的无器官身体的生成方式和逃逸线概念异常精彩地探索身体科技暴力的联系，马友友做的插曲实在是有点太惊悚的。持电影是叙事艺术的不推荐此片。当影像放弃了叙事以后，就只能从形式上投靠音乐。尽管这种配合还是很精彩，但总有自断一臂的感觉。
