备注：已完结
类型：美剧
主演：杰玛·韦兰 吉姆·英格利氏 Tahirah 埃米特·斯坎伦 吉米·耶肯
导演：吉姆·洛奇
语言：英语
年代：未知
简介：《国土安全 Homeland》的幕后Patrick Harbinson为ITV开发小说改编的3集剧《塔楼 The Tower》，根据Kate London小说改编的《塔楼》讲述一名老巡警及一名少女从伦敦东南部一座塔楼坠落身亡，而在屋顶上的五岁孩子及新人警官Lizzie Griffiths则双双失踪 警长Sarah Collins被征召加入调查，她努力搜索Lizzie，但却发现背后隐藏着的可怕真相。在小说系列里，Lizzie Griffiths及Sarah Collins是重要角色。
备注：已完结
类型：美剧
主演：托伦斯·库姆斯 韦德·布里格斯 沙扎德·拉蒂夫 格兰特·鲍尔 安东尼·
导演：迈克尔·奥佛尔
语言：英语
年代：未知
简介：ABC预订由HeatherMitchell负责，依据《罗密欧与朱丽叶RomeoandJuliet》背景所写的续篇小说而改篇的剧集《悲恋再续StillStar-Crossed》。LashanaLynch将饰演女主角Rosaline，Capulet伯爵的侄女，罗密欧在原著中前期的恋人，外表绮丽﹑聪明﹑任性。在罗密欧与朱丽叶双亡下，在女族长LadyCapulet（ZuleikhaRobinson饰演）手下强迫成为仆人。她一直默默承受，并试图找方式发泄她受到的侮辱。她后来被下令得和Montague族长的侄子Benvolio成婚。WadeBriggs饰演Montague族长的侄子Benvolio（罗密欧的好友），危险而英俊，认为Montague及Capulet的族人结婚并无益处。  TorranceCoombs饰演英俊，在曼托瓦的Paris伯爵，原定由他迎娶素未谋面的茱丽叶，在朱丽叶死后表示伤痛。不过这位巨骑士精神﹑浪漫主义的贵族，实际隐藏着一个黑暗秘密。据指他只签了一年合约。EbonéeNoel饰演Livia，Rosaline的妹妹，比姐姐更为漂亮，但智慧却没有姐姐的水平。  SterlingSulieman饰演Escalus王子﹑MedalionRahimi饰演常规角色Isabella公主，聪明﹑直率，对自己想干的事会坚定的地去做﹑GrantBowler饰演常规角色Montague族长，性感聪明，但亦可怕﹑残酷的人，他为了提升家族地位而不择手段。AnthonyHead饰演权倾一方的Capulet族长，表面上他体贴﹑阳光﹑平易近人，但当不小心得罪他时，他会立即翻脸。DanHildebrand饰演常规角色FriarLawrence，希望借教会爬上上流社会。  丹麦演员ClaraRugaard以客串身份饰演朱丽叶，罗密欧由曾在《尖叫女王ScreamQueens》演出的LucienLaviscount饰演。  《悲恋再续》由同名小说改篇，是根据16世纪莎士比亚名悲剧《罗密欧与朱丽叶RomeoandJuliet》背景所写的续篇小说，由MelindaTaub所著，故事为Capulet及Montague家族在罗密欧与朱丽叶死后的故事。在书中，两个家族结束了世仇关系，国王下令Montague族长的侄子Benvolio（罗密欧的好友），跟Capulet家族的Rosaline（罗密欧在原著中前期的恋人）成婚。悲恋再续电影网友评论：1.用黑人當主角很正常，問題是羅密歐的爸是白人，就算和黑人結婚，生出來的難道不應該是公主那個膚色嘛，怎麼會是全黑呢？然後那個Benvolio不是還在第一集叫羅密歐的爸father了嘛，怎麼又成侄子了呢？最後，王子和Rosaline互相愛慕的話，結婚不就行了，賜Livia和侄子結婚不就好了。總之非常confusing其实并没有传说中这么烂，但是很明显它只是作为大妈女士的原因才获得预定的，的确是花费巨大结果喂狗。其实无线台做古装本身就是喂狗，更不必说无人care的罗密欧朱丽叶，而且还是“后传”。唯一的彩蛋就是男主是pleaselikeme里的jeffery，倒还是那么帅。前段时间法罗朱中毒才跑来看，结果……女主和亲王小哥的人设都相当不讨喜啊，妹妹和公主都可爱多了……要是剧情还这水平的话真是没什么追下去的意义了太傻逼了啊哈哈哈哈，Escalus长得那么帅干的都是没脑子的事，不过他真是我见过眼神最深情的黑哥，可惜被编剧塑造的无脑又渣还不自知不颜控，但是女主也丑的太人神共愤了吧？？白人爸能生出那么黝黑的孩子也是醉人，逻辑也超混乱，听说拖了一年才播出？还不如不播出什么鬼，我以为女主是海报后面那个漂亮妹纸呢。。。结果又是滚娘一类的货色。。。然后还顶着罗密欧与朱丽叶的背景。。。说起来这都什么政治正确的事情啊？？竟然让黑人演当年佛罗伦萨的望族，这实在是有点扯淡吧？？？个人评价：C不要被海报骗了，女主角是又一个滚娘，人神共愤的丑。辣么多漂亮的黑人女演员，选这人，是为什么怎么会是黑人，感觉和莎士比亚的戏剧差别大了，分分钟出戏的感觉，政治正确坑人告诉我罗密欧为什么是个黑鬼朱丽叶丑的上天是要怎样无论是选角还是剧本改编都是一言难尽...女主太难看，故事有意思
备注：已完结
类型：动作
主演：杰拉尔·德帕迪约 阿曼德·阿山特 西格妮·韦弗 劳恩·迪恩 安吉拉·摩
导演：雷德利·斯科特
语言：英语
年代：未知
简介：500年前，充满迷信色彩的西班牙，认为海洋的尽头有魔鬼守候着，只有航海家哥伦布坚信，海洋的尽头是一片新土地，几经辛苦说服女皇资助冒险旅程的他终于发现新大陆，可惜贵族们都视这土地为猪肉，只有他愿意维持乐土的自然纯朴，终被奸人排斥，究竟现实与梦想的距离，会否动摇这位梦想家的坚持呢?1492天堂征服者电影网友评论：8.5「Allcreatedbypeoplelikeme,nomatterhowlongyoulive,onethingwillneverchangebetweenus—Ididit,youdidn’t.」；很多年前朋友推荐过这部作品的原声给身处泥潭中的我我也因此从中获取了力量数年后伴随熟悉的原声观看这部作品虽然将她定位为诗史略觉夸大但影片中的那股勇气与坚韧在我看来永远是渺小的人类通往壮丽辉煌的大路的指向灯；没有这一步的尝试恐怕雷公也没有日后的角斗士和天国王朝这样的不朽之作被忽視了的雷公傑作。慶幸這部片並沒有被香港的發行商改名成「驕雄」系列，但片中的哥倫布相比雷公塑造的這麽英雄人物也要雄心勃勃。認真、有質感的砌末、場景不說，單說故事取材也相當吸引－現代視角反思十六世紀的殖民主義功過，當中牽涉的宗教哲學衝擊、由平等交往到惡意征服的轉變、夢想與現實的反差等，深度不遜任何一部雷公作品。可能是演員在香港並廣為人知，所以一直不大見有人論及，就算影碟也是二流發行商出品，實是可惜。因为想从画面观察欧洲历史而欣赏的影片。可惜电影以极少的痕迹介绍了西班牙统一半岛，天主教和皇权的联合，文艺复兴模模糊糊的影响，宫廷里阿拉伯文化的印记。。哥伦布的产生是时代的产物，但影片对这个时代介绍过少，无论是人物的思想形成、价值基础，行动方式的背景都没有交代（仅有影片开篇对话里提到的马可波罗游记以及海面上先看到桅杆后看到船）。。。要了解这个人物必须要先了解这个时代，这一点影片失败了。本片诞生于哥伦布航海500周年纪念之时，雷德利斯科特首部史诗大片然而叙事平淡，手法稚嫩，中规中矩。范吉里斯的配乐却是旷世杰作，比起那首广为人知气势恢宏的『Conquestofparadise』，我更偏爱开场那首神秘魅惑的『Hispanola』，可惜后续篇章并未能很好承接这样让人心驰神往曲目所要引出的内容。1492年，改变了人类进程的新时代，那一年哥伦布发现美洲新大陆。为了能到达马可波罗笔下盛产黄金和香料的印度和中国，即使多位地理学家的质疑，他仍然坚持认为向西航行很快到达东方，就因为他对梦想有着常人难以想象的偏执，而执着让他发现了和改变了历史。电影配乐很棒，题材一流，叙事结构一般。在一个相信圣诞老人的时代，你要问的是：世界的东方有什么？地球的地理格局是怎样的？哪些是当时宗教禁止做的事？谁的理论主导了当时社会对世界的认知？社会对私有财产的态度是什么？当时的科学宗教和医学的状况。人们是怎么进行航行的？船上的等级制度，谁决定航行的时长？与RS他作一样肤浅。五百周年献礼片咯非常无聊看完以后回想一下《甚至是水》里面说用英语就能大卖哥伦布的主角大名鼎鼎却夫妻不睦全都是在吐槽这部啊哈哈哈莫名其妙的人物塑造和迪斯尼一样的中美布景非常差的故事线和剧本剪辑和特效作为九十年代初风格历史研究还行配乐一枝独秀西班牙中世纪复原的内容还好看些在那个年代的哥伦布，似乎从头到尾都是个失败者，一生致力于开发新路线，最后因造成难以避免的灾难回国，他发现了陆地，然而荣誉归于认为这是一片新大陆的意大利航海家亚美利哥，甚至用他的名字给美洲命名America。看到影片最后哥伦布的眼神，心里非常复杂。减一星给血腥镜头这部电影叙述的事情的历史意义远比电影本身要高很多。以哥伦布远航美洲为代表的新航路开辟是人类历史上的一个里程碑式的事件，自此以后，世界连成了一体，人类进入了一个崭新的时代。当然，对电影来说，保留哥伦布的正面形象是必须的，虽然历史上的他在思想上并不是那么高明。雷德利斯科特早期很有探索性的一部作品，继涉足太空冒险时代的《异形》后，来还原大航海时代的《哥伦布传》，两种类型的探险都被同时代人视为招来诅咒，但正是这样的题材才体现导演对人类探索精神的思考。另外，片中那首《征服天堂》太过于有名以至于影片本身反倒被埋没了1.雷德利的选角都是成功的2.影片的故事人物和背景太重，导致结构松散不紧凑3.想说的太多4.Vangelis应该不会想到他雄壮的航海配乐会广泛用于中国各大传销年会5.SigourneyWeaver真女王气场6.点赞表白服装化妆，请收下膝盖我们对伟人的理解，总是受到别人评价的影响，却不知道它们往往偏离了历史的真相。所以，不要轻易的相信传说，那里边带有太多人的口水味道，而变得不那么真实。以我的经验来看，那些英雄们在书写新的历史的过程中，总是在善与恶、对与错之间走来走去。
备注：已完结
类型：恐怖
主演：曼奴拉·沃拉斯科 费兰·特拉萨 乔治·塞拉诺 巴勃罗·罗索 大卫·韦尔
语言：西班牙语
年代：未知
简介：     2个记者当跟随一个小镇的火警队录制节目时，火警队接到一位老妇人打来的电话，说她的家正被大火吞噬，而且她没有办法逃出她的房间。当记者们到达现场后，听到了极其恐怖的撕心裂肺的惨叫声，录制出来的录像也是他们完全没有预料的惊人一幕.死亡录像电影网友评论：停电不得不用摄像机的设定极其合理，恐怖点也安排得太妙，至少被吓了十几次，神经没有一次松懈，结局完美，就是这么Cult，这么干脆，这么真实。女主的情绪化，善良，作为记者探索欲都表现得淋漓尽致，摄影师冷静沉着，警察消防员防疫员被感染后都呈现自我牺牲的正面形象，防疫员也有自保弃人生命不顾的时刻，老夫妇互相吵嘴，母亲对孩子的保护，所有形象都太真了！摄影机的开和关都非常合理，没有任何特效转场及模糊的动机，说这是真实的纪录片也会有人相信，结局更是把剧情深度又丰富了几层，多了揣测的空间，原来并不是因为一条狗就感染全人类的强行Cult，是真正的好电影！最后一次纪录片案例研究课，四个班挤在一个教室看恐怖片，旁边坐了一个不熟然后还一会屏摄一会刷手机一会拿着百度百科不停地跟我解释剧情的人，看到一半我受不了了我说“不要再说话了”，她质问我“你怎么啦，你好恐怖哦，大家都在说话啊”，我操你妈，我好想变成《此房是我造》的马特狄龙锤爆她的头，然后用杨德昌的语气说“我操你妈的逼”!!!想起今天豆瓣的屏摄《龙猫》的事，操你妈!操!你!妈!无论是手持跟拍还是固定镜头，都做足了可能性。为增加纪实感，设计诸如演员阻止拍摄或者不知被拍摄这类细节。伪纪录片最精彩的处理还是视点变换，摄影机与观众视点重合时是恐怖效果最突出的时刻。灯光运用很好，摄影机的照明功能也提高了跟拍的合理性。延续了恐怖片惯用的女人孩子成为恐怖源的传统。一气呵成节奏控制得很好短短一小时剧情就像放烟花连续有力不仅有追击+密闭+逃脱+黑暗恐惧（拿摄影机夜视逃跑想起了「逃生」系列）也算是恐怖纪录片鼻祖但怎么看后来者似乎在某种程度上溃败P.S今年大热的某韩国恐怖片精彩度不如它的十分之一#垃圾结局破坏整体美。中间有场黑灯戏厉害！再一开灯，一个满屏僵尸大脸，挺吓人的。开篇那个胖老太其实演得好，就应该按照她表现出的那个僵尸杀伤力往下走，克制一点。你看后面完全就有点乱来了。女主好看，感觉特别有劲，跑步跑不过她那种。手持DV纪录片风格。有些人觉得身临其境，加分，可我是要减分的，因为实在太吵。如果真是模仿纪录片，力求真实，我不信每个人都能这么全程保持大吼大叫。看完之后觉得，还是给我一部艺术化的恐怖片吧，这不是真实，是粗糙哈哈哈哈晚上一个人在宿舍看一点也不害怕唯一害怕的是我看之前想躲到床上看去关风扇不小心关成灯了哈哈哈哈有几处我还笑了他们都很傻啊站的离丧尸那么近女主真的废话好多她一惊一乍的最吓人pablo心好累一個遭受感的大樓，以記者第一人稱視角的伪纪录片，劇情拍得极为紧凑，但是也因此重要情節也是極度晃動，導致關鍵點無法詳細掌握說明，不過整體非常有身歷其境感覺，尤其是記者被拖走時，總算能安靜下來了故事简单逻辑简单伪纪录片的拍摄手法也很容易代入节奏不过整部电影没什么故事性就是一场没头没尾的突发事件不过对于难以形容的因果避免去叙述它也是一种解决方式特地晚上关灯看的，可能不太戳我的点，没感觉到太害怕。电影就是镜头记录的形式，摇摇晃晃，我个人不是很喜欢这个形式，不过可能更有利于营造紧张恐怖的气氛吧。二周目看过之后，真觉得不怎么样，太咋呼，演员均用力过猛，把一个伪纪录的真实性做更差了。最精彩的一段在结尾，恐怖气氛十足，怪物形象也够慎人。纪录片案例分析最后一节课看的片子，因为有先入为主的原因，我看了半个小时才反应过来。被影片的真实感所震惊，第一次看这种伪纪录片，深深迷上了它
备注：已完结
类型：动作
主演：约翰·韦恩 格伦·坎贝尔 金·达比 杰里米·斯莱特 罗伯特·杜瓦尔 丹
导演：亨利·哈撒韦
语言：英语
年代：未知
简介：◎译 名 《大地惊雷/真实的勇气(台)》2010年美国最新西部冒险动作片DVDscr中英双字 ◎片 名 TrueGrit ◎年 代 2010 ◎国 家 美国 ◎类 别 冒险/剧情/西部/动作 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字 ◎IMDB评分8.4/10(10,464votes)Top250#187 ◎文件格式 XviD+MP3 ◎视频尺寸 608x272 ◎文件大小 2CDCD150x15MB+CD249x15MB ◎片 长 110Mins ◎导 演 伊桑·科恩EthanCoen 乔尔·科恩JoelCoen ◎主 演 杰夫·布里吉斯JeffBridges....RoosterCogburn 海莉·斯坦菲尔德HaileeSteinfeld....MattieRoss 马特·达蒙MattDamon....LaBoeuf 乔什·布洛林JoshBrolin....TomChaney 巴里·佩珀BarryPepper....LuckyNedPepper DakinMatthews....Col.Stonehill 贾拉斯·康罗伊JarlathConroy....Undertaker 保罗·瑞PaulRae....EmmettQuincy 多姆纳尔·格里森DomhnallGleeson....Moon(TheKid) ElizabethMarvel....40-Year-OldMattie RoyLeeJones....Yarnell EdCorbin....BearMan LeonRussom....Sheriff BruceGreen....HaroldParmalee CandyceHinkle....BoardingHouseLandlady PeterLeung....Mr.Lee DonPirl....ColeYounger JoeStevens....Cross-examiningLawyer DavidLipman....FirstLawyer JakeWalker....JudgeParker OrlandoStormSmart....Stableboy(asOrlandoSmart) TyMitchell....Ferryman NicholasSadler....RepentantCondemnedMan ScottSowers....UnrepentantCondemnedMan JonathanJoss....CondemnedIndian MaggieA.Goodman....WomanatHanging BrandonRexSanders....IndianYouthatBagby's(asBrandonSanderson) RubenNakaiCampana....IndianYouthatBagby's ◎简 介 因为价值150美金的一匹马和两块加利福尼亚金条，MattieRoss的父亲被他的雇工杀死了，Mattie扛着父亲的尸体踏上了寻求公道之路，却发现政府根本对此无计可施，于是她决定和一名年长的酒鬼警官RoosterCogburn追踪杀死她父亲的法外之徒。 十四岁的马蒂·罗斯有着和她年龄不相称的成熟和稳重。现在，她有一件极其重要的事情要忙——追踪一个叫做汤姆·切尼的人。汤姆·切尼刚刚把马蒂·罗斯的父亲杀死，随后便逃之夭夭。 为了给父亲报仇，罗斯决计要找到切尼，把他带回家乡，接受法律的审判。为了达到这个目的，她找来了脾气暴躁、沉溺于酒精的警长罗斯特·考格波恩。他们一起踏上了寻找切尼的旅途。 与此同时，另一个名为拉博夫的人也在寻找切尼，因为在德克萨斯，另一条人命与也切尼相关。 一句话评论 科恩兄弟打造了一部阔大的西部荒野剧，在任何一个层面上它都是令人印象深刻的。 ——《滚石》 一部老派的、经典的纯粹牛仔电影，而且是非常棒的一部。 ——Filmcritic.com ◎剧 照 幕后制作 为小说正名 1969年版本的《大地惊雷》对查尔斯·波蒂斯的原著进行了不小的改编，导演把一个通过十四岁的小女孩之眼看到的“追逃”的故事，改编成了传统意义上的西部片－－一个酗酒的警长追查一个冷血杀手的故事。当然，在当时的社会环境下，导演亨利·哈撒韦做出这样的改编也无可厚非。只不过这种改编在科恩兄弟看来，并不合适。 据科恩兄弟说，他们的这部《大地惊雷》将更加忠实于原著，整部影片将从马蒂·罗斯的视角展开叙述。站在这个角度上来观察，科恩兄弟的《大地惊雷》并不是一部翻拍片，而是从原著小说改编来的一部新电影。对此，伊桑·科恩说：“这其实是一个视角的问题，也就是一个叙事的角度问题。原著小说，几乎完全就是从马蒂·罗斯，那个十四岁小姑娘的角度展开叙述的。正是因为有这种角度，所以在阅读中我能感到一种非常温情和奇妙的情愫。因为从一个未成年少女的角度来看待这一个既有凶杀又有复仇的故事，显然是非常有趣的。但是原版电影的改编却让这种独特的角度的优势荡然无存，很显然，电影要比小说无聊得多。很多从小女孩角度出发而出现的幽默和讽刺因为导演换了角度而无从表现，很多故事线索也没有办法展开。比如说小说的最后，故事到了25年后，那个时候小女孩已经长成了一个大人，她会回忆起还是孩子的这段生活。但是按照电影下载原版影片这么拍，故事到了警长抓到凶手，就结束了。所以两者之间还是有极大的差距的。在当时的情况下，这部一部有约翰·韦恩出现的西部片自然要展示男子汉的魅力，所以，影片中充斥了太多的暴力和猛男。现在来看，这些有点落伍了。” 正是因为这些原因，科恩兄弟决定要重新拍摄《大地惊雷》。乔尔·科恩说：“我们重新拍摄这部影片，并不意味着原版不够出色。相反，我们都很喜欢原版的《大地惊雷》。虽然影片的一些情节我已经淡忘了，但那是一部标准的西部片。我们拍摄的《大地惊雷》将会是一部完全不一样的影片，除了叙事视角改动了之外，我们还会更加忠实于原著的故事情节和意义。毕竟这是一本经典小说－－电影本身倒并不如同小说一样经典－－我想原汁原味地还原这部小说的精髓。所以这更像是重新诠释，而不是翻拍。” 寻找马蒂·罗斯 既然确定了要以马蒂·罗斯的视角展开影片故事的叙述，那么寻找到年龄合适的小演员便成为了重中之重。虽然好莱坞有不少童星，而且明星的后代也可以在影片中担纲如此重任，但是喜欢不按常理出牌的科恩兄弟还是选择了在茫茫人海中，大海捞针一般地寻找一个新人。为此，科恩兄弟于2009年的12月在德克萨斯州专门设立了一个寻找扮演罗斯演员的网站。 科恩兄弟给小演员的限制比较宽泛，他们要求女演员的年龄是12岁到17岁，要“简单，但是强硬，要像钉子一样强硬。”从网站设立伊始，到影片拍摄开始，科恩兄弟一共收到了15000个试镜申请。最终科恩兄弟从其中挑出来了海莉·斯坦菲尔德扮演罗斯。对于这个新演员，科恩兄弟自信满满。伊桑·科恩说：“我很满意海莉·斯坦菲尔德，她给我的感觉很好。她定过妆之后的气质和外貌很符合我们对罗斯的预设和想象。而且她念台词的味道十足。因为小说的时间背景比较久远，所以其中有很多词汇和用语之类的东西让现代人难以将其流畅地朗读出来。但是，在斯坦菲尔德的嘴巴里，这样的语言似乎都不是什么难点，她就是有这种说台词和表演的能力。” 虽然外界对女主角的人选问题喧嚣至上，但是在处于风暴中心的海莉·斯坦菲尔德看来，扮演罗斯其实是一件简单的事情。她说：“其实我在片场并不需要做太多的事情，而且扮演这个角色并没有花费我太多的精力和时间。我看了看原著小说，觉得罗斯是一个很强悍的女孩，她很有个性和主见。在很多方面，我和她有点相似。在拍摄电影的时候，我只要认真听从伊桑和乔尔的指挥就好了，并没有太多的事情需要我自己去动脑子考虑或者是琢磨。因为他们的想法总是那么独特，而我只要跟着导演和其他的演员去做就好了。”对于选择一个不知名的小家伙做主演，影片的制片人大卫·埃利森说：“科恩兄弟改编的剧本更加忠实于原著，这也就意味着海莉·斯坦菲尔德将会是中心演员。众所周知，科恩兄弟还从来没有在选择演员方面失过手，所以我们可以放心大胆地说，他们之所以选择了海莉·斯坦菲尔德，那是因为她身上的确有与众不同的才华和天赋。罗斯这个角色，也不会成为影片抑或是科恩兄弟的败笔。” 新版演员表示没有压力 即使科恩兄弟曾经不止一次的表示说，1969年版的《大地惊雷》没有原著小说那么经典，但是这部电影还是传统西部片中的杰出的作品。不仅如此，原版影片还帮助传奇的约翰·韦恩在62岁高龄拿到了奥斯卡的最佳男主角奖。这对于在新版本中扮演同样人物的杰夫·布里吉斯会不会造成压力呢？ “不会”，刚刚凭借着《疯狂的心》拿到奥斯卡的布里吉斯斩钉截铁地说：“老版本的影片和韦恩的表演根本不会对我造成什么压力，因为这是两部完全不同的影片。换句话说，科恩兄弟是在按照原著小说的情节和自己的理解拍摄电影，而不是翻拍那部1970年代的西部片。科恩兄弟的影片有着极强的个性，因为他们保留了小说中的旁白和对白的语言。拍摄影片的时候，我真的觉得自己回到了1890年前后，因为剧本中的台词都是那种古老的英语，有很多词汇和用法都是存在于小说和学术性书籍中的东西，这种词汇成为了语言上的障碍。”在原版的影片中，有一个经典的情节，那就是韦恩扮演的警长骑在马上，把缰绳咬在嘴中，手拿双枪，制服切尼的情节。在科恩版本的最新电影《大地惊雷》中，他们保留了这个标志性的情节。布里吉斯说：“拍这个镜头可不简单，为了避免受伤，我们做了很多彩排工作。一开始兄弟俩让我坐在一个凳子上，尝试着模拟骑在马上的感觉。随后，他们让我上了机器马，模拟镜头的拍摄。最后，才让我骑上真马，嘴里咬着缰绳，开枪射击切尼的。” 同样没有感到压力的还有扮演德州骑警拉博夫的马特·达蒙，他说：“这是一本奇妙的小说，科恩兄弟写出了一个奇妙的剧本。以前我就期待着能和科恩兄弟合作，现在终于有了这个机会。这部影片和1969年的原版相比，是两部完全不同的影片。原版是一部典型的西部片，而科恩兄弟的这版，你也知道，是科恩兄弟的影片。我很喜欢这个剧本，尤其是科恩兄弟在其中保留的那些上个世纪的英语，其次是他们在两个小时中展示出的讲述故事、表达主题的能力。虽然我只是一个配角，但还是在拍摄影片的过程中感受到了科恩兄弟的与众不同的拍摄电影的技巧和习惯。” 花絮 ·影片改编自查尔斯·波蒂斯创作于1968年的同名小说。 ·《大地惊雷》曾经在1969年被搬上银幕。而且在1975年，还拍摄了续集。 ·为了找到影片中马蒂·罗斯的扮演者，科恩兄弟专门在影片开拍前一年设立了一个招募小演员的网站来搜罗合适的适龄女孩。 ·影片在MPAA得到了一个PG-13的分级，这个级别在科恩兄弟的电影中非常罕见。 ·罗伯特·杜瓦尔出演了1969年版本的《大地惊雷》，他还在《疯狂的心》里和杰夫·布里吉斯有过合作。但是罗伯特·杜瓦尔却没有和科恩兄弟合作过，倒是他的表兄弟，韦恩·杜瓦尔出演过不少科恩兄弟的影片。 ·在1969年的《大地惊雷》中，约翰·韦恩扮演了警长罗斯特·考格波恩，并凭借着这个角色拿下了奥斯卡最佳男主角奖。在新版本中，罗斯特·考格波恩这个角色由杰夫·布里吉斯扮演。巧合的是，这两个男演员有着类似的绰号，约翰·韦恩的绰号是公爵（Duke），而布里吉斯的是花花公子（Dude）。布里吉斯的绰号来自于他和科恩兄弟合作的影片《谋杀绿脚趾》。 ·2010年的3月到4月，剧组只用了一个月的时间便在新墨西哥州和德克萨斯州完成了前期的摄制工作。 【电影截图】： 大地惊雷电影网友评论：四星半，比科恩兄弟2010翻拍的更出彩。先看的是2010年翻拍版，两天后再看1969年版。两个版本都很不错，故事基本一样，主要情节八九成相同，细节处理有点细微差别。演员的表演都很到位，旗鼓相当。原创版叙事更流畅连贯，前因后果交代清楚；科恩兄弟翻拍版稍有跳跃，略有卡顿之嫌，不过多了点幽默感。翻拍版夜间场景较多，处理到位；原创则把夜间戏拍成日间戏或黄昏戏，可能是当时彩色胶卷感光度低，难以拍好夜间戏，技术进步的作用还是很明显的。最后，1969年版的西部风光更美一些。豆瓣上看2010年翻拍版的很多，但看1969年版的少了许多。强烈建议两部都看，否则就走宝了!重温：真是佩服香港当年的译名：独眼龙双枪歼四虎，满是十步杀一人的江湖味道。然而过于轻松欢快的节奏，哪里像是身负血海深仇的少女复仇故事？与商人讲价的机警、骑马渡河的倔强，刻画的形象远比复仇更深刻。弊病是三人的关系刻画过于潦草，尤其德州骑警与少女的情感历程。里面不少反传统西部片的元素，有趣。约翰韦恩的英雄角色真是充满了魅力，西部英雄的典型的塑造，也是较为传统的结局，坏人被收拾了，好人们皆大欢喜，那时人们可不希望一个西部英雄被坏人杀了。大公鸡这个角色不管是杰夫布里吉斯的还是约翰韦恩的塑造都是豪情盖天的英雄，没有高低之分，只能说他们都是大公鸡，简单的复仇，无言的西部。这部片子早些年有看过，近期央视译播了此片，于是又合成了一版双语，再撸了一遍，精彩影片加上出色的配音，着实引人入胜；尤其是小萝莉金·达比的出彩表演也为本片增色不少；对于演了一辈子西部英雄的老韦恩，简直是本色出演、轻车熟路；一老一少相得益彰，颇具喜剧效果，值得一观！比翻拍版趣味性与可看性强很多啊！原版里小女孩真的好出彩，实际是第一主角啊，整个故事光明爽朗，却不落俗套，故事结构与线索发展都在一种反英雄的基调下始终出人意料。尤其两位主角谋略与各自的斗智都很有情趣，枪战倒在其次，对反派的刻画也很有个性，没有常规的标签。看完原版后终于明白科恩兄弟版与之区别在哪了，真是稍微动一点手脚就由欢欣的惺惺相惜变成暗黑厚重的岁月、情怀与肃然敬意。相比之下老板有更欢快的女主和节奏，icon式的约翰维恩演绎一出双枪屠四虎，还有国家公园的靓丽风景，也算得上是一部让人看得过瘾的电影。小姑娘的选角很好，柔弱中带着刚硬。大公鸡的演员也比新版（科恩兄弟版）状态更佳，这一点我更喜欢这一版，包括西部风景的拍摄，美！对故事的理解，我更欣赏新版的处理，很遗憾小女孩最后断臂，但他们仨之间经历的那点勇敢和温情，让我感到一种悲壮雄浑之美。影片依然是西部片的套路，嗜酒如命的独眼警长，受雇于十四岁的女孩玛蒂．罗斯，前往追查杀害他父亲的凶手，经过一番激烈的争斗，独眼警长用牙咬着缰绳，手拿双枪，押解着四个逃犯凯旋而归。韦恩再次扮演典型的西部英雄。三星半，典型60S西部啊跟科恩版完全两种风格，设定上比较喜欢这版的女孩自带顽强固执的喜剧感。韦恩这个角色独眼双枪酗酒很屌但男配戏份太少了，前段感觉有点拖慢热但后面林地里不仅风景级美决斗也带感。铺陈过于冗长，剧情推进缓慢。最出彩的是选景，粗犷冷浚的西部风光，原始富有生气，画面也采取日光明亮风格。约翰韦恩用这部片拿影帝更像是对他生涯贡献的表彰。ps，陈力是早期漂泊到美利坚的华人？？原版调子很明快，已经很不错了（女性形象和突破类型意义上）……只是科恩把得自己趣味的部分继续放大（善恶的模糊，尸体，后果）。招兵，小房战，驿站整备，偶然劫持，四对一，濒死拯救。此片我是快进着看完的可能有点因为科恩版的先入为主吧除了部分角色较僵硬桥段较生硬质量也算相当不错约翰韦恩对角色的塑造层次不够虽然不算呆板但比较模版至于女主还算是渐入佳境吧
备注：已完结
类型：剧情
主演：马克西姆·蒙祖克 尤里·索洛明 斯韦特兰娜·丹尼尔琴科
导演：黑泽明
语言：俄语
年代：未知
简介：在风雪交加的寒冷高地大兴安岭，一群俄国探险科考队员在队长亚森尼耶夫（虞瑞•索罗民YuriSolomin饰）的带领下进驻这里，寻找附近的资源矿藏。这些远离家乡的队员，每到夜晚的时候，都会唱起思乡的歌曲表达各自的离愁别绪。正在此时，他们聆听到一阵悠扬的旋律，后来才发现有个当地的蒙古老猎手德尔苏•乌扎（马克西姆•门祖克MaksimMunzuk饰）拉常年驻扎此地。为了能够在陌生的地方不被野兽吞噬不走弯路，队长决定雇佣德尔苏•乌扎拉为向导，指引军队前行，后者欣然应允，并且帮助他们躲过了老虎的血盆大口，穿越了活埋死人的沙丘，在与自然的对抗与相处中，德尔苏•乌扎拉和科考队员慢慢地建立了跨文化的深厚情谊，他们对自然的认识也逐渐加深…… 本片获第48届奥斯卡最佳外语片。第48届奥斯卡金像奖最佳外语片德尔苏·乌扎拉电影网友评论：惜用面庞，多用躯体，少特写多中景全景远景，可能在自杀事件后导演的心境变得更为淡然从容，再加上拍摄期间经受的苦炼和修行，使影片风格质朴而博大，秉持自然本象，限制艺术加工，淡化了日本作品中较强的说教感，让一种无关利害的普世化情谊的光芒照耀并温暖着观者。笔触的详略浓淡密疏是大师之手，悠远遐思和精神纵深处的固定机位长镜头让时光在自由流淌间凝定驻留，天津老人在篝火映照下的怀乡身影蕴含人生百般滋味令人感慨万千，惊险段落如冰湖迷路割草自救和激流救援，节奏加快，更显剪辑和调度功力，配乐和声效对气氛的烘托也恰到好处。一直觉得将人类的恶劣心性归结为兽性是一种无耻的诋毁，这只是加倍印证了这种恶劣是人类专属，在德尔苏脸上看不到烂熟的文明的负担，纯洁的动物性使他在城市的尔虞我诈中毫无防御力。又一种高贵的动物，灭绝了好久没看过这么朴素沉稳的电影了，但也真是非常平淡的2个半小时。电影还是难及文字的魅力，尤其是原著中对自然界露水、晨曦、鸟鸣、空气中每一次颤栗的微观捕捉，只有文字才有足够的精确去传达那种神秘和敏感。电影可以借助远景来呈现一些宏大的视角：日出、日落、黑夜、暴风雪，以及人在其中的跋涉——但是用13寸的电脑来观看效果大打折扣。这是一部应该在大荧幕上观赏的电影。德尔苏这个人，会让我想起《老人与海》中的圣地亚哥，关于人的伟岸，人对自然的抗争和敬畏，以及岁月对人的侵蚀……结尾处德尔苏蜷缩在火炉前，暮年的背影实在太伤感，不管怎么说，森林终究是他最好的归宿吧。依旧是黑泽明善于的人物传记故事，从他第一部长片《姿三四郎》开始就以刻画一个主要人物展开故事。虽是翻拍，但对白对黑泽明完全是另一种语言，主角的生活也完全是另一种经验。我惊讶于故事的时间和地点，1902、大兴安岭，而故事的主角却是一个当地的土著赫哲人，前后森林中的猎人和城市里的老人，即两种文明的对比。主角就不算在表演，他只是在进行他的生活，前半段我都没怎么看清他的脸，这是一个时代一类人的消失。没有受到当时苏联意识形态的统领指挥，让它在今天依然不失光彩。有人说清朝割地怎样，但有谁在关心真是生活在那片土地上的人。4.8/5全篇的大部分时间，都是把笔墨放在了这片美好的大自然之上，黑泽明也很少使用特写去把重点放到角色的身上。同时苏联胶卷所特有的一些颜色的问题也给画面带来了一种异样的美感，或者说有这一丝丝忧郁的感情吧。而无论是从亚森尼耶夫角度出发的在自然舞台下的诸多邂逅和理解，还是德尔苏在这个环境下过活的束缚和宿命，亦或是从人与自然的关系出发讨论，或许这些都是能说得通的话题。很多人都说这片子不太像黑泽明，其实对黑泽明影像有些了解的话还是能看出一些他的特点的，主要是拍摄环境太局促没法让导演大展拳脚，野外环境没法人为布置，连走起路都困难，想复原黑泽明以往的风格太难了，就算如此导演还是细心的利用环境在镜头里构建了很多节奏，因为是人与自然的主题，黑泽明应该是故意去贴近纪录片风格来拍的。你如何去圈养一只老虎呢。大自然的朴素与人类社会的便捷似乎成了某种矛盾，虽身处不同的世界，但友谊却跨越了这一切，相忘于江湖，或者影片中也对这时代的逝去有所悲痛，但历史的脚步如此。我有过如此的经历，深山老林中十个人共饮，深夜畅谈，但也明白最终还是要归于现实的，毕竟这里有我现世的责任。20180716le。失意后的黑泽明，目光投向自然主义，实景之下，自然的残酷与美尽显，佳作。对德尔苏，人心比大自然凶险太多，暴风雪洪水和老虎都经历过，最终却死于人类。或许是导演到了冰天雪地里，镜头和节奏也慢了下来，很俄式，导演起跳前的准备。重温的最后一部，有些舍不得，后会有期。适合一个人静静地看。老毛子和德尔苏的东北野外生存之旅，夏秋篇和冬春篇。节奏缓慢，却力道十足，黑泽明用长镜头，将东北山林的粗粝之美呈现在世人面前。也不管这片子背后的政治背景了，除了这群人的友谊令人感动之外，最令人感动的就是赫哲人德尔苏的悲歌了，某种意义上本片很像《最后的山神》。一部真正属于森林的电影，一段不可思议的传奇故事。讲述了一个信奉萨满教的果尔特老猎人，那万物有灵的宇宙观，以及独一无二的生命哲学，和著名远东探险家阿尔谢尼耶夫的真挚友情也让人动容。在哈巴罗夫斯克和海参崴等地都能找到不少和阿尔谢尼耶夫有关的历史，海参崴甚至还有以他命名的博物馆。三年的时间，埋葬德尔苏老人的那片雪松、杉树林却已经夷为平地，故人的坟墓也无踪可寻。和惊险刺激的野外探险片不一样，全片情节较为平淡朴实，很有《鱼王》的基调。赫哲族老人以森林为神明，倾听自然之声，在生活当中撷取了无穷的智慧:万物皆有灵性。豆瓣原著评价很高，可惜仍属于小众阅读。在去东北调研之前，外国同学推荐啦这部关于中俄边境地区的电影，直到昨晚和今天白天才看完。赫哲族老人对于森林的敬畏和恐惧，对于陌生人的善意都在这部电影当中表现出来。也看了一些关于这部电影当中故意抹黑中国人的一些分析。顺便说，俄语的长官、士兵这些词跟英语发音太接近。想起很多森林记忆，像苏联的一部游击队电影，忘了名字，还有像桂河大桥。原著《在乌苏里的莽林中：德尔苏·乌扎拉》对乌苏里的社会生态有更真实的描绘。最动人的一点大概是对中国式蹲的呈现，精准地抓取到先民幽远的轮廓。老虎的意象在阿彼察邦《热带疾病》有更为东方的解释。
