备注：已完结
类型：剧情
主演：杰米·贝尔 马修·詹姆斯·托马斯 戴安娜·肯特 加里·刘易斯 史蒂芬·
导演：史蒂芬·戴德利
语言：英语
年代：未知
简介：比利（杰米•贝尔 Jamie Bell 饰）的家人是英国的一个底层矿yy影院青柠在线观看免费高清视频。他们参加罢工，挣扎在贫困的生活中，并认为比利应该学些男人的拳术。比利本来每周都去一回拳击班，偶然的机会却让他走上了不一样的路途。 因为一个小意外，比利发现了潜意识中对芭蕾的热爱，而挑剔世故的芭蕾老师威尔金森（朱丽•沃特斯 Julie Walters 饰）无意中发现了比利极具芭蕾天赋。二人一拍即合，威尔金森甚至放弃她的一班女学生，把全部心思放在培养小比利上。可是比利的家庭全然不理解儿子为何爱上女生的玩意。比利在家庭的反对下，痛苦的抉择。 然而大好机会就在当前。万一考上伦敦的皇家芭蕾学校，比利的芭蕾梦想将得到一个广阔舞台。比利站在一个十字路口，选择着他的人生。
备注：已完结
类型：动作
主演：哈里森·福特 鲁特格尔·哈尔 肖恩·杨 爱德华·詹姆斯·奥莫斯 M·埃
导演：雷德利·斯科特
语言：英语 德语 粤语 日
年代：未知
简介：◎译 名 银翼杀 ◎片 名 BladeRunner ◎年 代 1982 ◎国 家 美国 ◎类 别 动作/科幻/惊悚 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字 ◎IMDB评分 8.2/10457,933人评价Top250:#134 ◎豆瓣评分 8.1/1044639人评价 ◎文件格式 BD-RMVB ◎视频尺寸 1024x576 ◎文件大小 1CD ◎片 长 118Mins ◎导 演 雷德利·斯科特RidleyScott ◎主 演 哈里森·福特HarrisonFord.....RickDeckard 肖恩·杨SeanYoung.....Rachael 鲁特格尔·哈尔RutgerHauer.....RoyBatty 达丽尔·汉纳DarylHannah.....Pris 爱德华·詹姆斯·奥莫斯EdwardJamesOlmos.....Gaff 布里翁·詹姆斯BrionJames.....LeonKowalski 詹姆斯·洪JamesHong.....HannibalChew M.EmmetWalsh.....Bryant WilliamSanderson.....J.F.Sebastian JoeTurkel.....EldonTyrell 乔安娜·卡西迪JoannaCassidy.....Zhora MorganPaull.....Holden KevinThompson.....Bear JohnEdwardAllen.....Kaiser HyPyke.....TaffeyLewis ◎简 介 故事讲述了2019年，洛杉机变成乌烟障气的九反之地。人类制造了与真人无异的复制人为人类工作，但当这些复制人有了思想感情时就要将他们毁灭。人造人虽然生性残暴，却对自己只拥有的四年的生命充满着渴望和留恋。人类不允许这些复制品拥有做正常人的权利，所以必须毁灭这些被定罪为“妄图成为人类”的生命。狄卡便是一个专门追杀变节复制人的杀手，肩负追杀叛逆的人造人的重任，但是当他与美丽的复制人丽歌相遇时，两人之间发生了感情，他开始左右为难，他到底应该怎样做呢？如果他们结婚，那么结果会怎样呢？ 一句话评论 ManHasMadeHisMatch...NowIt'sHisProblem Achilling,bold,mesmerizing,futuristicdetectivethriller. Theoriginalcutofthefuturisticadventure.[Director'sCut] Thestarof"RAIDERSOFTHELOSTARK"andthedirectorof"ALIEN"takeyouonaspectacularjourneytothesavageworldoftheyear2019!! 从各种角度讲，影片都堪称经典。 ——《华盛顿邮报》 《银翼杀手》当之无愧于所有的赞誉，成为最超凡脱俗的影片之一。 ——BBC 这部带寓言色彩的影片用自己的方式创造出一个全新的世界。 ——芝加哥太阳时报 影片融合了40年代黑色电影和未来派风格的侦破恐怖元素。 ——BBC电影评论 幕后制作 科幻片的经典之作 1982年，一部名为《银翼杀手》的影片在美国上映，但因为其阴暗压抑的影像风格和缓慢凝重的节奏而掌声寥寥，刚经历了几部娱乐巨作强烈视听冲击的观众很难对这样一部灰色晦涩的影片产生兴趣，评论界也恶评如潮，甚至因《星球大战》和《夺宝奇兵》而如日中天的哈里森·福特自己也承认片中没有任何发挥的空间……但现在，这一切都成为了过去。这部被众多影迷和科幻迷认为最被忽略的老片终于在时间的流逝中发出了光芒。2004年，由英国《卫报》发起、由60位顶尖科学家参与投票的电影史上最佳科幻片的评选中，雷德利·斯科特的这部1982年的经典作品《银翼杀手》以最高票数当选影史第一。 这部后现代的经典之作是雷德里·斯科特继1979年的《异形》之后贡献给科幻片的第二部里程碑式作品，其意义远大于2002年他获奥斯卡奖的《角斗士》，在科幻百片名单上排名仅次于《2001》，不但有大量影迷，更有不少研究它的专著问世。该片虽然情节简单，内涵密度却极高，讲述了科学、伦理、生命、本能、爱与恨、生与死的诸多问题，还涉及到了灵魂，即永恒，以及生命的最终归宿和身份的自我认同，这种对人和人价值思辩的科幻哲学探索理念影响了之后的如《终结者》、《骇客帝国》等众多科幻巨制的影片。片中阴暗的天空、潮湿的街道与大屏幕中日本歌伎单调的吟唱映衬出潜伏于人们心中的躁动与不安，“银翼杀手”戴克（Deckard）的阴郁和不苟言笑，人们的冷漠麻木与主人公对追杀对象的爱形成强烈反差，这一切无不透露出人们心中隐藏于的对于未来的恐惧，对造物者的质疑以及对于自己身份认知的不确定感。当戴克尽忠职守地必须不择手段结束这些比他这个能力高超的人上人还更厉害的复制人时，导演的镜头并不是像先前动作片一般转向胜利者，而是久久地凝视复制人痛苦的哀嚎与死亡后的破碎身体。在追杀复制人卓拉（Zhora）的那个长镜头里，穿着透明雨衣的卓拉一路奔逃在服装店中，当她中枪倒下时，雨衣飘了起来，仿佛天使的翅膀；在与复制人帕丽斯（Pris）的打斗中，她不慎中枪躺在地板上像中风病人一样疯狂地抽搐，一边歇斯底里地叫喊，看来她是如此充满生命的精力，如此不甘心死亡；而完美的复制人洛伊则暗示《圣经》对耶稣的描写：一个完美的人被创造出来替人性受难，最后为拯救人性钉身十字架。洛伊从钢筋中拔出长钉刺入自己手心以阻制生命衰退带来的痛苦，但他正是用这只刺钉的手将德克拯救，然后含泪说完那段哀婉的独白，才头颅低垂，尊严地死去。“我见过你们人类无法想象的事情，在烈火中攻击船只，我看过海中电波在黑暗里喋喋不休，那些时刻将在时光的洪流中消失，就像雨中的泪水。”这段仿如哈姆雷特对生死追问，恐怕是科幻电影有史以来最具悲剧力量的独白。 英国干细胞研究专家斯蒂芬·明格尔（StephenMinger）说，《银翼杀手》是他看过的最好的电影：“整部影片的概念远远地超越了它所处的时代，而故事的命题--我们到底是谁？来自何处？——又是如此亘古而永恒。”小说原著作者菲力普·K·迪克（Philipk.Dick）也曾这样说过：“在我看来,这个故事的主题是戴克在追捕人造人的过程中越来越丧失人性，而与此同时，人造人却逐渐显露出更加人性的一面。最后，戴克必须扪心自问：我在做什么？我和他们之间的不同本质到底是什么？如果没有不同，那么我到底是谁？” 超前的未来景观与建筑影响 斯科特对画面惊人的敏感成为其后作品的风格，他将《异形》的设计思路搬到洛杉矶，创造出一个乌烟瘴气、永远灯火阑珊的未来世界，被后现代理论称为“奇观社会”的“真正的沙漠”。片中2019年的洛杉矶实际上是一个由广告牌上的日本女郎、黄皮肤的街上行人、奎师那知觉派信徒以及中文字符等“东方元素”构成的亚洲城市。片中永远都是湿漉漉的阴雨绵绵、堡垒式的巨大建筑、冰冷的机械设备，满地垃圾的街头风景。男主人公穿着风雨衣在强烈的灯光、无边的迷雾和巨大的暗影间孤独行走于弃楼丛中，神秘女主角高高的垫肩则显出古典而夸张的“人”的尊严，又永远笼罩在香烟的谜雾和百叶窗的阴影里。这种挤满物质质感与密度的未来景观预告了“电脑朋克（Cyberpunk）”这一前卫科幻类型的诞生，使威廉·吉布森几乎放弃他的电脑朋克的开山经典《新罗曼史》（Neuromancer）的创作，因为二者对未来的设想如出一辙。 《银翼杀手》对未来的设想极为细节丰富，精致的特效制作几乎没有任何破绽，中东西合璧的布景营造出视觉奇观。影片中前卫的理念与精巧的特效设计模式对电影工艺的发展乃至真实人类世界的工艺风格小游戏都产生着巨大的影响力。片中Tyrell公司的大楼结合了古埃及、玛雅、阿兹台克人的金字塔建筑风格，外壁刻有被酸雨腐食的金属图案，高达800层，金碧辉煌，无比宏伟；实际上是个2英尺半高的模型，底座8平方英尺，顶部2平方英尺，比例尺大约1:1000，内部装有塑料光管。而片中出现高达3000英尺的摩天大厦具有一种丑陋的未来实用主义的美。这些大胆而具有想像力的城市景观塑造可谓是前所未有的突破，那些奇思妙想的创意甚至极大的影响到了20世纪末的建筑风格。 菲力普·K·迪克其人 菲力普·K·迪克被誉为世界上最伟大的科幻小说作家之一，终身用科幻探讨什么是真实、我们何以为人这样的大问题，声称身为科幻作家却对科学一无所知，没有令人尊敬的专家头衔，只能跻身于低级的街头读物写手之列。今天迪克在西方已被尊为深刻洞察人性、观照未来的先知，《滚石》杂志宣称：“迪克的科幻思想在任何一个星球上淘宝网都是最为杰出的。”科幻小说的最高奖项之一的“迪克奖”即是以菲力普·K·迪克的名字命名的。迪克的生平代表了大多数科幻作家现世的命运，从15岁起他就一面做着唱片店的店员一面用余暇时间写作，身后固然无限风光，但在有生之年，无数的精彩之作却常以仅仅25美金一篇的价格批发贱卖。迪克说：“我是职业科幻小说家。我与幻想为伍，我的人生就是一个奇思异想。”对于在“奇思异想”中度过的一生他自己倒是从没有更多的抱怨。 《银翼杀手》根据菲力普·K·迪克1968年的小说《机器人梦想电子羊？》（DoAndroidsDreamofElectricSheep？1968）改编，讲的是核战后的地球只剩下少数人，在这些人当中，拥有幸免于难的动物成了身份的标志。利克只有一只电子羊，他梦想着拥有一只真正的羊。这时，外星移民地的几个机器人逃回地球，杀死他们成了利克实现天策梦想的唯一机会。小说原著中更有许多深刻微妙之处电影无法传达。 1963年，迪克出版了《高城中的人》（TheManintheHighCastle）这是他最有影响的长篇科幻作品，获得了当年的雨果奖。这部作品描写的一个虚实颠倒的世界。在这个世界中，美国成了第二次世界大战的战败国，被德日两国分别占领，然而这个世界上却流传着一本名为《母蝗横卧》的书，书中描写了第二次世界大战以包括美国在内的同盟国的胜利而告终。《高城中的人》可以说降迪克的揭示现实虚伪性的主题开掘到了极致。 除了《银翼杀手》，根据菲力普·K·迪克小说改编而成的电影还有《全面回忆》、《第二选择》、《冒名顶替》乃至前两年由斯皮尔伯格导演、阿汤哥主演的《少数派报告》。 花 絮 ·据传扮演戴卡德的最初人选是达斯丁·霍夫曼，而普瑞斯的最初人选则是黛博拉·哈利。 ·影片根据菲利普·迪克的小说《机器人梦见电子羊》(DoAndroidsDreamofElectricSheep)改编，而片名却源于艾伦·诺斯的同名小说，后来威廉·巴洛斯将小说改编成剧本，雷德利·斯科特为了拍摄本片而买下了冠名权。在威廉·巴洛斯的书中，“bladerunner”是指非法出售手术器械的人。 ·菲利普·迪克称影片画面与自己写作时想象的效果如出一辙，而雷德利·斯科特却说自己从未看过原著。 ·因为影片拍摄在极高的工作强度下进行，所以经常疲劳过度的剧组人员戏称本片为“BloodRunner”。 ·片尾戴卡德和瑞切尔在乡间驱车的镜头取自斯坦利·库布里克在《闪灵》中未使用的镜头。 ·片头场景曾被认为是在英国威尔顿的I。C。I。化工厂拍摄，而实际是源于绰号“冥府”的微缩景观模型。 ·1982年，大多媒体对本片都恶评如潮，其中包括美国著名影评人Siskel & Ebert，10年后，两人一改初衷，盛赞《银翼杀手》。 ·在拍摄普瑞斯攻击戴卡德的一段中，剧组聘请了一位体操运动员作替身，但正式拍摄前导演排练次数过多，以至这位女运动员体力不支，剧组只好又请来位男运动员拍摄这段镜头。 ·戴卡德住所的设计深受美国建筑设计大师弗兰克·劳埃德·莱特的杰作恩尼斯-布朗之家的启发。 ·当戴卡德阻止瑞切尔离开他的住所时，戴卡德将瑞切尔推到一旁，观众可以看出瑞切尔痛苦而震惊的表情十分真实，因为当时哈里森·福特动作过于用力，肖恩·杨被惹怒了。 ·在2004年英国《卫报》所做的调查中，有60位科学家认为《银翼杀手》是影史上最棒的科幻片，口碑甚至超过了《2001太空漫游》。 ·在拍摄过程中，雷德利·斯科特将绘画大师爱德华·霍普的名画《夜鹰》的照片拿给剧组人员看，希望借此让他们领会影片所要营造的意境。 ·为了建造出喧哗的街道场面，影片的布景中不仅有五六十辆交通工具，花花绿绿的霓虹灯，会动的人体模特，熙来攘往的人群，服装部更是找遍了二手货商店，弄到了大量的民族服装，创造了一个多种族、多民族济济一堂的壮观场面。如果仔细观察，你会发现里面有成吨的朋克青年、黑人、墨西哥人，穿着修女装的男人，扮成克利须那神的印度人，甚至有穿着军装的中国人。 ·警察局是在洛杉矶的联合车站（UnionStation）拍摄的。那里的建筑大的出奇，而且有很多的艺术装饰和新法西斯主义风格。但剧组人员在搭建Bryant的办公室时犯了一个巨大的错误：他们把它建在了女盥洗室的门口，以致每次排戏的时候都有老太太客气地问洗手间用。 ·警察的制服都是原创的，配有头盔式电脑监视装备，自带光源。 ·片中那个制眼实验室其实是一个肉类加工车间。剧组足足用了两周的时间把它的温度降到零下4度（冻的太快会使混凝土墙壁裂开），终于，房顶上出现了两英尺长的冰柱。 银翼杀手电影网友评论：这部我们绝大多数人出生前诞生的电影，里面展现的科技有一些已经被超越了，但还有很多依然没有被实现的。雨中之泪当然是经典，如何定义人类，不管灵魂是否以物质形式存在，它对人类来说都是有着特殊意义的，它包含了太多东西：七情六欲，是非善恶，将人区别于其他生物。但是更有意思的是男主到底是人类还是复制人的争议，这其中的模棱两可正好体现了人类对于自身的迷惘，讲明白了反而没有意思。那个年代日本经济爆炸，向美国输出文化，满屏艺妓挺尴尬。一度昏睡，不止是画面破败晦暗，人物的塑造让人有些捉摸不定，台词又比较跳跃，脉络看得不清晰。讲了一个宏伟的命题，这是成为经典的主要因素吧。挑一句台词：Allthosemomentswilllostintime,liketearsintherain.Timetodie.--!悬疑片的叙事类型却又必须承载科幻与哲学的内核，叙事要让位于未来末日世界的氛围营造，导致悬念有效性过低，内容的讨论又浅尝辄止，整部电影只是为了最后一幕人造人善行来讽刺人类文明下的猜忌、野蛮与愚蠢。当然作为一代开山怪，本片基本奠定了之后蒸汽朋克类科幻片的大致走向。如往常一样如此凝重，生命在罗盘里打转，城市被打上发条吱吱嘎嘎。月光乍泄，赛博人翩翩起舞，暧昧。如同封闭的鱼缸，缺氧冰冷。戴克的自我质疑源于城市虚实的高度分裂，每次看都觉得这个世界一直在疏远我。罪恶同凄美，剧组的布光不足本是技术错误却成就一代神作。银翼杀手的日式符号九龙城寨仿生人设定全部被照搬到了攻壳机动队而攻壳的赛博朋克气氛网络与灵魂的讨论又直接的启发了骇客帝国风头无二的骇客帝国一度被称为好莱坞最伟大的科幻杰作35年前的雷公牛逼的像个神他和库布里克的太空漫游共同奠定了现代科幻观的基调前半段看起来十分拖泥带水随着女主的出现剧情开始变得紧凑在人造人追杀男主逃亡的最后时刻人造人没有选择看男主坠落身亡在人造人与男主对视的时刻我看到了人造人身上的灵魂与男主身上的灵魂在那一刻电影随着两人得到了升华很多想些的还没写出来留待下次补更终于看完了，几次都没有完成的电影。全片调性都在黑暗中，不太容易看得进去。但这是我还未出生时候拍的啊！也算牛逼。片中复制人说2017年4月10日，竟然是一个已经过去的日期，看看四周，仍远未达到雷导的未来设想啊~可见有多超前三星半。1.赛博朋克的组成因素。潮湿。阴暗。霓虹。拥挤。金属。2.全片最打动人的角色是RoyBatty3.连穿帮镜头也动人。片中的猫头鹰飞舞时发出振翅的声音，而实际上这种夜行猛禽飞行时是极其安静的。82年能拍出这样的电影真是非常不错了，里面的很多场景和概念放到今天来看都很超前。不同于偏商业化的科幻动作片（那个时代很流行）这片子深度不小，初看自然领悟不到多少，待二刷后或许能挖掘出更多的细节吧。我曾见过人类无法想象的美，我曾见太空战舰在猎户星座旁熊熊燃烧，注视万丈光芒在天国之门的黑暗里闪耀，而所有过往都将消失于时间，如同泪水消失在雨中……死亡的时间，到了。结局很有格调。赛博朋克真的有感觉看到最后终于隐隐约约感受出来了为什么这部电影这么牛逼，80年代的电影先锋感十足，不管是内容还是形式应该是先驱者的存在吧，关键是过了将近30年，我也看过后人类似的电影，这银翼杀手还是这么打动人心。82年的电影，赛博朋克的开创者，伟大！！随处可见的中国元素，日本艺妓广告，可口可乐，以及最后复制人的独白，太多亮点了，喜欢这种感觉。最后所揭示的哲学命题就是黑镜和西部世界啊，牛逼！
备注：已完结
类型：剧情
导演：皮尔斯·哈格德
语言：英语
年代：未知
简介：导演:皮尔斯·哈格编剧:约翰·高尔斯华绥/佩内洛普·莫蒂默主演:詹姆斯·维尔拜/伊莫金·斯塔布斯/苏珊娜·约克类型:剧情/爱情制片国家/地区:英国语言:英语上映日期:1988-08-11(美国)片长:95分钟又名:夏日挽歌IMDb链接:tt0096189 影片改编自英国小说家高尔斯华绥（JohnGalsworthy）的中篇名作《苹果树》。 故事发生在英国的一个小村庄。律师弗兰克和好友在外出途中不慎将脚崴伤，于是不得不到旁边的小村庄暂住了下来。在这里，弗兰克遇到了美丽勤劳的农家姑娘麦根。麦根从小父母双亡，一直跟随阿姨长大。原本麦根会和阿姨的儿子乔结婚，但弗兰克的出现却在这位情窦初开的少女心中激起一片涟漪。 弗兰克也开始对麦根产生好感，但他对麦根的热情遭到了麦根阿姨全家的反对。尤其是乔，他对弗兰克充满了敌意。 在一次邻村的剪羊毛大赛中，弗兰克被麦根的翩翩舞姿和温柔体贴彻底征服。他们在废弃的仓库中互诉真情，相约爱彼此一生一世。但当弗兰克回到麦根阿姨家后，阿姨却要求弗兰克马上离开这个农庄。弗兰克知道麦根的阿姨是不会允许他和麦根相爱的，于是弗兰克和麦根相约在离农庄不远的小镇火车站碰头，那样弗兰克就可以带着麦根远走高飞了。弗兰克兴致冲冲地来到镇上，但他的银行支票却一直延误到第三天才得以兑现。弗兰克给麦根发电报通知她计划推迟，但倔强的麦根还是决定独自到小镇去寻找弗兰克。 正当弗兰克为这重重阻碍烦恼时，忽然巧遇大学时的同窗和他的妹妹。交谈中同学的妹妹对弗兰克很有好感，而弗兰克也对这位淑女充满好奇。弗兰克和这位淑女一同度过了在小镇的几天，直到麦根的到来。 麦根在小镇的海边漫无目的地寻找弗兰克，正巧被来此散步的弗兰克发现。他跟在麦根的身后走出很远，却始终没有勇气与焦急寻找他的麦根打招呼。此刻看着麦根略显疲惫的背影和她褴褛的衣衫，两人之间身份、教育背景以及生活习惯的差距，让弗兰克最终选择了离开。 多年后，弗兰克和妻子再次来到农庄，他希望可以寻找到麦根的身影。但农庄的人告诉他，麦根当年从小镇回来后死于难产，被葬在山坡上，为的是继续等待她的心上人。而麦根的儿子如今已经成为了一名出色的猎手，这对膝下无子的弗兰克来说或许就是上天的惩罚…… 仲夏之恋电影网友评论：起初所见所感只有浪漫。James演起绅士少年郎，便是少女梦里的情人。眼里是洗练过的热情，沉静和煦的气质与不染一尘的农家姑娘一起，便将新生爱情化作童话，而乡村田野都成为布景。走向却是另一番光景。悸动已平息，恋人的温度退去，几次小小拦阻，现实突兀而起，心上片刻软弱，便就此放手，写作结局。柔美版的《呼啸山庄》。梅根的美，是德文郡乡野之美，生机要溢出来似；斯苔拉则是富裕海滨小镇观光贵妇之美。一念之间，却也是十几年社交与诗书教养的必然所致。同样是讲英格兰西南部的长恨往事，比《二月之夏》好太多。JW对故态复萌的上流人士之形态拿捏甚好。阿婆老家托基原如此风情！另外尺度略大…“过了18年，我为什么回来？还想把握那充满希望和纯真的时刻，渴求得到她的宽恕，她在哪里，那个被我无情地欺骗了的女孩……”好冷门的电影，也是好纯真的一部电影，剧情简单，但“纯真”的意境到了，对于往事的回忆的深刻，也有根据文学作品改编电影的那种无奈与唏嘘，刻骨铭心的爱与现实世俗，与选择话说这是我看的第一部原版英语小说（对！不是飘什么的！），《苹果树》是个中篇，电影拍的和长篇改编也没啥区别。这个故事讲诉门当户对似乎是世界传统，不光是哪国才这样。情窦初开的年纪需要看看这部小说。电影太老了画面美，音乐也少，没有字幕不习惯英音连猜带猜，要不是看过原著真是太吃力了。在英国这种阶级森严的国度发生类似未来社会精英的大学生和淳朴单纯乡村女孩发生的一见钟情的爱情，只能是悲剧。一个始乱终弃的爱情故事，看完让人唏嘘不已。女主长得真美啊，那一头长长金发和灵动的双眸实在让人意乱情迷。至于男主，毕竟男人对于爱情从未有女性那般的勇敢，犹豫退缩并不意外。再美的爱情也无法抵消的阶级属性，遇见一个渣子毁一生的悲伤故事。看啊，这就是你爱的人，不过一个看了让人生厌的懦夫。就算他是JamesWilby，是Maurice也一样让人厌恶。或许让你冲动的是爱，但当它能让你静下来权衡思考时，爱已经成为过去了。Don''tbestupid.看哭了最后。最讽刺的地方是frank在侃侃而谈“犯错和宽恕”时候看到爱人彷徨的身影不敢当众上前相认，所谓的fallinlovedesperately不过是在世外桃源的偷欢罢了，放在世俗下就显得格格不入，fate和timing也是推波助澜，哎！看片时以为能靠夏日爱情抵消持续的山间阴雨导致的抑郁，最后即将重逢瞬间的经典镜头，虽然能依稀记起，实在还是太让人心碎了；ost美好到看完之后又重看了一遍（而因为太爱jameswilby，所以角色再渣也恨不起来，真是憋得慌了看到James尾随梅根，想坦白但不敢，最终目送少女走远。如果那时他知道少女的悲惨命运，是否会悔恨莫及，会更勇敢的面对（当然以结局来看，怕是他一生都如此懦弱）。ps：依然是James最美扮相之一with年轻的肉体改编自高尔斯华绥的《苹果树》，炽热，欢愉，始乱终弃的田园悲剧，他在她身后屏息隐藏的那一幕将成永恒遗憾。JW每部都是名著啊～终于渣了一回～这坑好浅已经没啥可追了……连看几部，田园虽美，用情都深，但影像化都不够好。短暂而强烈的爱情到底能持续多久？相信看过的人都会骂男主人渣，但还是要承认自己有时也会产生类似男主那种胆怯退缩心理，莫非这是人性的弱点？［配乐点评］整体旋律色彩抒情偏悲凉，主题旋律有点像老爷子星战里一个主题近期看过的比较戳的爱情片了。高中语文老师说：在爱情面前，女性往往是更勇敢的那个。心疼美丽勇敢的Megan，所以说责任感对一个男人来说是多么重要的品质，唉，可JW演渣男也那么好看啊！
备注：已完结
类型：爱情
主演：詹姆斯·麦卡沃伊 海伦·米伦 克里斯托弗·普卢默 安-玛莉·杜芙 保罗
导演：迈克尔·霍夫曼
语言：英语
年代：未知
简介：译 名: 最后一站/生命终点/为爱起程/最后车站  片 名 TheLastStation  年 代 2009  国 家 德国/俄罗斯/英国  类 别 传记/剧情  语 言 英语  字 幕 英文/法文  IMDB评分7.3/101,380votes  片 长 1hour52minutes  导 演 迈克尔·霍夫曼MichaelHoffman  主 演 克里斯托弗·普卢默ChristopherPlummer....LeoTolstoy  海伦·米伦HelenMirren....SofyaTolstoy  詹姆斯·麦卡沃伊JamesMcAvoy....ValentinBulgakov  保罗·吉亚玛提PaulGiamatti....VladimirChertkov  安-玛莉·杜芙Anne-MarieDuff....SashaTolstoy  凯瑞·康顿KerryCondon....Masha  PatrickKennedy....Sergeyenko最后一站-剧情简介  影片改编自杰伊·帕里尼的同名小说，故事讲的是晚年托尔斯泰的精神饱受来自妻子索菲亚和他的大弟子弗拉基米尔·切科夫的折磨。对自己艺术理想的追求、对简单纯朴生活的信仰，以及他自身的享乐主义人生态度时时刻刻让托尔斯泰陷于无所适从的境地。  而现实中，他该如何处置自己的大笔财富？如何面对他的13个孩子？这些问题都让他苦恼不堪。终于，他踏上了离家出走的道路。随着健康每况愈下，托尔斯泰终于在亚斯塔波沃火车站停步，他相信自己终将在这里孤独地离世。然而就在他去世的那一刻，小屋门外其实聚集了数百名记者，争着报道他健康状况的变化。最后一站-一句话评论  虽然电影是来自托尔斯泰的晚年生活，虽然大多数的历史基础和数据，但“最后一站”讲述的故事是一出爱情小说的信-爱情其实是两个故事：一个托尔斯泰和故事，他妻子索非亚，第二，托尔斯泰的追随者情人节（瓦）和玛莎（玛莎2）的故事。根据迈克尔霍夫曼的指导下，提出了一种诗意的电影节奏韵律一般。当然，两个最大的主演克里斯托弗普卢默和海伦米伦名字也促成了良好的发挥。如果你有一个热爱生活，热爱人民，以便与他们要承受的痛苦，如果没有爱，那么不爱的人将不得不接受了久慈和生活的矛盾，因此，真实的故事太复杂，矛盾和有趣，导演赋予它的真实感受。最后一站-幕后制作  【选对了主角，就是成功了一半】  对于传记片，观众看这么多名人的生活经验，因为它是看到节目的演员。如果你只是想知道名人的经验，然后去购买它的传记文学的副本，为什么要把电影。对于这个问题，“最后一站，”导演迈克尔霍夫曼拥有最终发言权。他说：“对于名人-特别是那些谁掌握的作家和艺术家，我们想知道如何生活是不是他的，也不是说他创造了这些作品，但他的工作是如何创建这些了，当他的生活是什么对这种生活，什么样的痛苦经历。换言之，观众希望看到这些人的身份，而不是他们的形象恢复。因此留意演员扮演他们是一个非常时期尤为重要，可以这么说，一个好演员出现，观众会来判断他们的认可。因此，选择了演员等于影片成功的一半。“安东尼霍普金斯和梅丽尔斯特里普的时间表后，因为另一个原因，在一个离开船员，导演迈克尔霍夫曼获得了另外两个主演克里斯托弗普卢默和海伦米伦大牌明星。奥斯卡奖得主海伦米伦现在在事业的高峰，但她不会这么幸运普卢默，从50年代的“音乐之声”一直高度，因为它没有爱普卢默学院派出的法官赞成的作用面委托翁，普卢默说：“压力很大，因为托尔斯泰不仅是在文学史上最著名的作家，他的生活和性格是非常复杂的，年老的情况也令人悲哀。如何发挥好这个角色，并我没有信心。“然而，导演，但他的信心。而今年已80岁普卢默在屏幕上扮演82岁的托尔斯泰，但确实是最合适的，和他的年龄和资历，使他完全有能力更好地发挥这一作用。霍夫曼说：“在我看来，普卢默更适合这个比霍普金斯作用，特别是在形状，普卢默像托尔斯泰的老人居多。未完成化妆，全体船员人感到震惊，他的气质和幼儿只是翁相同。霍普金斯也是一个非常优秀的演员，但，但他的年龄是不够的，发挥信托翁，不是那么容易。“  【最后一站-经典的拍摄手法】  虽然电影是关于托尔斯泰的最后几天的蓝图，电影的主人公不是托尔斯泰，但我-但有几个年轻的和密切相关的托尔斯泰。在托尔斯泰死去，他们也面临着一个艰难的选择，而且要面对UPS和起伏的人生和痛苦。这种拍摄技巧传记，是好莱坞几十年的试金石：在别人的眼光来看待一个伟大的人-“莫扎特传”和“最后的苏格兰国王”是真实的。小说家杰伊帕里尼说：“与其直接关怀，反映翁的生活，而不是作为以反映他的生活，托尔斯泰的地位，这可以更充分反映价值影响的青少年。如果这些年轻人的水果和鲜花，那么信任，是让他们能够生存下去翁树。所以我选择了写别人的角度，从这里，以便更好地观察托尔斯泰的生活。“普卢默说：”我们每个人都将有一个艰难的时刻作出的决定，这个时候，我们总是回去听取我们的意见最值得信赖的人。在这部影片中，要求发挥无所不知，无所不能，是翁类型的角色，无论是他的助手，或后代将带着他的问题。但问题已问过翁自己的时间？他的大脑还不够，只是跑出去，一个人默默承受。我觉得讽刺的是，有那么点可笑，可悲。“为了达到这样的电影的沙皇俄国时代的整体风格一种风格翁照顾，霍夫曼来到德国，一个电影摄制组，曾经是沙皇王朝的一部分，他们在这里被枪杀。但是你想拍摄的图片与乡村贵族的气氛不是那么简单的事情，或者说，霍夫曼是，不是简单的。他说：“为了从他们手中的相机城堡出海伦米伦和普卢默，我头痛。我希望让现场观众觉得索菲亚是一个伟大的人格和毅力，但自信的女人，但我是没有脱颖而出的感觉。他们步行速度，米伦的脸，衣服都让我觉得有点欠缺。实在没办法，我只好在照片看-托尔斯泰画，其中反映了绘画的贵族生活的人，从干扰到灵感。感谢上帝，这最后一幕终于脱颖而出，看看谁都会仪征。“最后一站-亮点*在最原始的概念与演员，列夫托尔斯泰和他的妻子索菲亚是由安东尼霍普金斯和梅丽尔斯特里普扮演的规定，但由于日程有冲突，但后来改为斯托弗普卢默和海伦*米伦。*海伦米伦在这部电影中的出色表现赢得了罗马电影节最佳女演员奖。*从小说家，诗人著名的传记影片，传记作家的同名小说从杰伊帕里尼。瓷砖的私人秘书照顾翁布尔加科夫已掌握的最后几年为蓝本写了一篇题为“在托尔斯泰的生命的最后一年，”纪录片小说的书。*电影在俄罗斯和德国拍摄。列夫托尔斯泰的俄罗斯是一个庞大的帝国时期，现在许多城市在德国当时属于沙皇俄国的政权。*一开始，导演曾希望在中，英文电影演员与俄罗斯口音，但后来他放弃这个愚蠢的想法。最后一站电影网友评论：看之前不了解剧情，没想到是关于大文豪列夫托尔斯泰的传记片，不过更像是关于他和妻子晚年生活的记录这片子让我了解了，原来托尔斯泰逝世前的日子是这样的男女主演员很棒，男主演出了一个大文豪的感觉，让我觉得就是本尊；女主，海伦米伦真的是国宝演员！怎么会有这么可爱这么能演的老太太！她的怨怼，她的愤怒，她的优雅，她的文化，她的爱，她演得入木三分，怪不得当年提名奥斯卡最佳女主！以后要多补她的电影！不过这片子剧情有点硬伤，演技好于剧本系列，如果不是为了看演员，还是不建议看反派虽然很讨厌，一个忠诚得不近人情又可恨的追随者，不过说明了他演技好一美，要不是我主要因为他看的这电影，他在这部戏里可完全被比下去了，不过前半段青涩的处男戏份，还挺好玩的~三星半。传记式的人物电影总是波澜不惊的叙事平淡，导致情节有些散，最后冲击力不太够。但是托尔斯泰和夫人几十年婚姻生活的展现和情感与物质的探讨，还是颇让人觉得有意思。托尔斯泰是人类的瑰宝，它的作品更是警醒世人的自由之言。他反对权贵，他关爱人民，悲悯而又仁慈。而这种伟大的仁爱是否是对家人的残忍？夫人并不是爱财之人，不过是为生活保障担忧，尽管她歇斯底里，神经脆弱，她却依然是最懂他的人。任何人！哪怕宣称是托尔斯泰的最忠诚的信徒！也不能阻止他们见最后一面！我为这样的情感流泪！P.S.本来是冲着一美来看的，结果一美的感情线我反而觉得无趣了些。影片改编自杰伊·帕里尼的同名小说，故事讲的是晚年托尔斯泰的精神饱受来自妻子索菲亚和他的大弟子弗拉基米尔·切科夫的折磨。对自己艺术理想的追求、对简单纯朴生活的信仰，以及他自身的享乐主义人生态度时时刻刻让托尔斯泰陷于无所适从的境地。而现实中，他该如何处置自己的大笔财富？如何面对他的13个孩子？这些问题都让他苦恼不堪。终于，他踏上了离家出走的道路。随着健康每况愈下，托尔斯泰终于在亚斯塔波沃火车站停步，他相信自己终将在这里孤独地离世。然而就在他去世的那一刻，小屋门外其实聚集了数百名记者，争着报道他健康状况的变化。“当我们七老八十，有一天晚上老头子突然来了莫名其妙的兴致，伸手过去，摸着老太婆干瘪而下垂的乳房，老太婆一笑，露出了没牙嘴…”很久之前从刘墉的书里看的这段话，有点色情，又有点温馨。在看到老索菲娅对着老托尔斯泰露出少女般的笑容撒娇道：“我永远都是你的小鸟…”使得老托尔斯泰从一个发着脾气的愤怒老头变成一个发出公鸡叫声的可爱老头的画面情景时，这段话突然一下子就从脑海里跳了出来，真真切切地感受到这段话所描述的是一个怎样蕴籍温馨的画面，欲是不复存在了，但情深长悠远，很耐人寻味啊。感受到了一种美好。晚年的托尔斯泰：“与其为博取若干富裕阶层片刻的欢欣而创作小说，然后被永远遗忘，远不如为千万大众创作一本书更重要，也更有收获。这种最单纯、最广为接受的情感艺术的领域，几乎从未被触及。”他选择离家出走。“我做了我这个年龄的老人通常做的，我离开了这种世俗的生活，为了在孤独和平静中度过我最后的有生之日。”1910，11，7，孤独的离世。...HelenMirren,basicallyplayingacrossbetweenIbsendramaqueenHeddaGablerandthelittlesquirrelfromADoll''sHouse,towaltzawaywiththemovie.-EllaTaylor,VillageVoice故事虽然是以托尔斯泰人生的最后一站为蓝本，但影片的主角却并不是托尔斯泰本人，而是围绕在他身边与其密切相关的几个人。在托尔斯泰行将就木时，他们也面临着人生中两难的抉择，也要去直面生活的坎坷与折磨。这种传记电影的拍摄手法是好莱坞几十年不变的试金石：用旁人的眼光来看待伟人——《莫扎特传》和《末代独裁》都是如此。3.5。无论有多少前赴后继的追随者，无论这些追随者们在多大程度上贯彻落实着托尔斯泰的理念，也很难说这些人对他的了解胜过那个为他生儿育女、与他共度一生的女人。诚然理念的分歧、梦想的疏离显得冠冕堂堂，但是“圣人”总归也还是人，即便天才，即便真诚，诉诸笔端的也往往是一种诉求，而不是给这个人定性定量的绝对依据。很好看的一部剧情片，几个主演都演的十分到位、性格细腻丰满，生动、丰富地表现了托尔斯泰是如何既无奈又主动地离家出走，走向他人生的最后一站，影片通过年轻秘书的视角揭示了导致托离家出走的最真实原因，除了妻子的吵闹外，更是托尔斯泰对财富、俗世的厌倦，也是信徒为把他圣人化而不遗余力的蛊惑不太喜欢这种“用理想主义成全自己绑架人性的信徒”vs“付出忍让同时虚荣自私、因为独立强大聪慧所以才格外纠缠一生爱恨的伴侣”的伪对立，不知道是因为自己受不了反对政治正确和妖魔化理想主义的时下风气，或者嫌年轻cp的存在像是导演在刻意点题。演员无可挑剔，尤其索菲亚和托尔斯泰我蛮喜欢索非亚的。相爱而不能和平相处的恋人/夫妇太多了，爱与自我，是爱永恒的悖论。而这个电影给人的启示或许是：世上道路千万条、信仰千万种，只有爱可以涵容这一切。那个托尔斯泰信徒对“托尔斯泰主义”的信仰与“操控”让我想到左联与鲁迅的关系。在关于托尔斯泰的电影里安插一美的爱情线而且占如此大的比重给我感觉很尴尬，强行卖肉加应和主流价值观，太过牵强的“艺术化”而少了对托尔斯泰其人的思辨。肉身和信念都在改变，你不能强迫一个活在现在的人总是回溯他已经背弃的理想。音乐蛮好。
备注：已完结
类型：动作
导演：SteveCarr
语言：英语
年代：未知
简介：又名：商场保安  身为一名商场保安，保罗·布拉特（凯文·詹姆斯饰）将毕身精力奉献给他工作的一家新泽西大型购物中心，阻止在商场里发生违法或者不轨的行为，虽然他不能佩枪，虽然商场里发生的“违法或不轨行为”都是些小事，甚至只是恶作剧，但保罗仍然对自己的工作非常认真，即便是他申请当警官的请求被数次拒绝，保罗也没有气馁。  但是今天，一切似乎都有点不一样了。商场突然被一伙儿有组织的持枪匪徒占据，同时他们还挟持了一些人质，而这里面又还有保罗·布拉特暗恋的对象艾米（杰玛·梅斯饰）。是时候保罗真正担负起“商场保安”──抑或“百货战警”的责任了，不但为了自己所爱的人，更为了自己热爱的这座商场──老虎不发威，你还真当我是病猫？！百货战警电影网友评论：相比同年同类型喜剧“监视与报告”好笑不少。同样是“大吨位”的商场保安，PaulBlart和他那辆如影随形的摄位车追逐的不是“出人头地”成为警察的梦想，不过倒更实在：发饰部的美女售货员。这部喜剧充满着基于“质量”和“平衡感”的笃定。????????????????????6.8.一部标准的美式爆米花喜剧。凯文詹姆斯靠自己的独角戏撑起了整部电影，搞笑功力很高。众配角都还可以，尤其是各个匪徒，各有绝技。整体笑点不多不少，用的恰到好处。致敬虎胆龙威的同时也加入了独有的喜剧元素与新型动作戏。好看的皮囊千篇一律，有趣有情有义有安全感的胖子两百多斤。胖子也会有春天。一部喜剧励志片，虽然剧情很老套，但还是挺好看的。女主角真的是美。薄弱的喜剧片，讲挫男追上女神的俗套故事，何况那也不算女神吧……当年点歌频道看的，胖子保安和那个女的坐那辆小车的场景印象最深。屌丝胖超市保安赢取白富美的屌丝逆袭谁不爱。典型的美式小格局做大文章的好例子。电动人力车也能玩出花。笑点很独特。设定有趣，但是节奏，剧情缺陷和逻辑硬伤让片子流于表面。反派小哥略帅，威尔和格蕾丝中的文森特客串略跳戏。剧情幼稚，不合乎常理，说是荒诞喜剧吧，还不算。笑点勉强，可是，却可以让人坚持梦想和对工作认真负责。又是一部通过夸张的人设，夸张的肢体表演来让人发笑的片子，反正很轻松，看着高兴就好。刚开始的笑点还挺尴尬的，到后面居然还挺好看，虽然故事逻辑经不起推敲，但还是挺好看的之前的动物园看守觉得中规中矩，但这部电影爱死这个胖子，在我心里他是美国第一喜剧演员正宗爆米花剧，浪费时间的那种，两星半应该但是因为不属于粗制滥造所以还是给个及格分纯喜剧要求别那么多，而且我只想操那个反派，哈哈还有will男朋友你怎么也来了哈！
