备注：已完结
类型：剧情
主演：英格丽·褒曼 梅琳达·金纳曼 伊莎贝拉·罗西里尼 罗伯托·罗西里尼 丽
导演：斯蒂格·比约克曼
语言：瑞典语
年代：未知
简介：导演:斯蒂格·比约克编剧:斯蒂格·比约克曼/斯蒂娜·加德尔/多米妮卡·多本布切尔主演:英格丽·褒曼/梅琳达·金纳曼/伊莎贝拉·罗西里尼/罗伯托·罗西里尼/丽芙·乌曼/更多...类型:纪录片/传记制片国家/地区:瑞典语言:瑞典语上映日期:2015-05-19(戛纳电影节)/2015-08-28(瑞典)片长:114分钟又名:英格烈褒曼的私语(港)/IngridBergman:InHerOwnWordsIMDb链接:tt4621016英格丽·褒曼口述实录的剧情简介······ 2011年，导演斯迪格·比约克曼应褒曼女儿伊莎贝拉·罗西里尼邀请，筹拍这部“关于妈妈”的纪录片。片中收录了大量褒曼生前的私人录像、笔记、书信等从未公开的珍贵资料。 英格丽褒曼口述实录电影网友评论：关注了很久，终于看到这部作品，怀着一股别样的心情看完，犹如朝拜一座遥不可及却又神圣耀眼的丰碑。由于之前读过褒曼的传纪书，所以对里面的人物事都有比较深的了解，也更能融入这部片子去感受好莱坞黄金时代最爱的女神的另一番风采，片子里有许多关于褒曼台前幕后的照片和影像，其核心都离不开整部纪录片的主题——家庭。世界上恐怕再也没有另一个伟大的人物像她的人生一样如此传奇。拥有独立、自由精神的女性的标杆，她就是为电影事业而生的吧，只可惜家庭和事业总会有些冲突，爱情和自由也很难两全。有些人很勇敢，为了自由，可以牺牲爱情。我们普通人就不要过于学习了，追求独立、自由也有个度，过分的追求也会让身边的人很难适应，也就成了任性。每个人都有自己的选择，她选择自由，放弃了很多很多。而我应该会选择爱情和家庭。这都无可厚非。1.刚开始就十分钟，脑海中分别把她跟黛安娜王妃，撒切尔夫人，然后是英女王比较，间或出现了格雷斯凯丽王妃的形象。天生高贵，但在90分钟处，完全否定了她是王妃的设定，她是女王啊！还是最后伯格曼把她的一生给概括了。我看过《秋日奏鸣曲》，写过短评，当时就说这个妈妈跟女儿的关系好奇怪，室外是童年失去亲人的阴霾，生活中缺乏安全感，可以在电影里逃避现实。工作与家庭，爱电影胜过生活。从瑞典到美国再到意大利的三段式婚姻，再到最后的孤身一人，通过日记，亲人的口述，照片里的笑颜，一代银屏女神的一生，好似从没有后悔自己所做的事，即是心有抱歉，聚少离多，有过那么多美好的尘封记忆～难得的是这是一部英格丽·褒曼本人口述实录的电影。保存完好的录音影像日记好像是为了某一天回应人们对她的想象和一些不公允的猜测。三次婚姻,四个孩子,从瑞典到好莱坞-意大利-好莱坞-法国-英国,三次奥斯卡最佳女主.希区柯克总结得好：她是一个爱电影胜过于生活的人。不，她的存在就是电影。我们喝了我们最后一瓶香槟，我享受完了人生中十分宝贵的时光。但我们就像一对接受手术的连体婴儿一样，做完手术就可以幸福生活下去了。与镜头的不解之缘来自父亲。对圣女贞德的偏爱。永远期待新事物，不知道想要什么样的生活。上学期间渴望有个家，最终得到了一切，但一切都像蝴蝶一样振翅飞远了。看完了纪录片，并不是被她的美貌或传奇经历所打动。这部片子于我是打开另一扇窗，思索：女性存在的多向维度。一人一世界。包容别人的局限，我们必须先具备看到自身局限的能力。褒曼处理亲子关系的模式，有随遇而安的无奈，孩子们虽有遗憾，依然如野草般长大。人生不是圆满，而是破碎自己。先。看的没字幕的，大致上跟褒曼的自传的线索走的，侧重从家庭生活，特别是和孩子之间的感情入手，褒曼自小就有记录影像的习惯，使片子里有很多珍贵的影像，完整串联了一生，第三次婚姻失败后的褒曼明显地老了。对电影和对孩子的爱，还有对浪漫的追求，使她的人生非常丰富，她的笑脸是独一无二的。有些人很闪耀，活着活着就剩下了他们自己。看得出她闺女pia可不怎么待见她（作为一个母亲），也许和她的童年有关。对于家庭来讲，太过追求自由只会给别人带来伤害。所以，原生家庭是很重要的。但不可否认，她爱电影爱的深沉，一位伟大的孤独的艺术家。活的那么潇洒，注定是要失去什么的。英格丽·褒曼小时候父母先后离世，养成了独立刚强自由的个性。她是大美人，是伟大的演员，也注定是搞艺术的人。她感性，善良，热情，细心，没有那些珍贵的影像、照片、书信等她收藏的物件，也就没有这部纪录片了。她在电影上很成功，在婚姻上却一波三折，对孩子们也有所亏欠，这是真实的褒曼像是一曲玫红色的回忆，能看到一个人的绽放，以及枯萎前的灿烂。她念旧，辗转多国时总随身携带过往的影像、照片与文字，同时，对想要的生活从不缺乏追逐的勇气，甚至不惜身败名裂。她害羞，但在镜头前却又笑得感染力十足。光影再片面，起码塑造的这个女人，能给人很多劲头、尊严与自由。真·女权！创作本身应该难度不大，毕竟素材极多。有趣的是如何分配事业和家庭的比重，导演给出了自己的答案。褒曼的一生贪婪而多情，生活就是破碎和幸福的复杂结合体，小时候失去的太多，长大之后竭尽全力想要把失去的补偿回来。《秋日奏鸣曲》里到处都是她的影子，难怪丝丝入扣。
备注：已完结
类型：剧情
主演：克雷格·罗伯兹 帕迪·康斯戴恩 莎莉·霍金斯 诺亚·泰勒 亚丝明·佩奇
导演：理查德·艾欧阿德
语言：英语
年代：未知
简介：◎译 名 潜水艇/爱情潜水(港)/初恋潜水艇(台) ◎片 名 Submarine ◎年 代 2010 ◎国 家 英国/美国 ◎类 别 剧情/喜剧 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字 ◎IMDB评分7.5/10(1,953votes) ◎文件格式 XviD+MP3 ◎视频尺寸 1280x720 ◎文件大小 1CD ◎片 长 93Mins ◎导 演 理查德·阿尤阿德RichardAyoade ◎主 演 克雷格·罗伯茨CraigRoberts....OliverTate 帕迪·康斯戴恩PaddyConsidine....Graham 莎莉·霍金斯SallyHawkins....Jill 诺亚·泰勒NoahTaylor....Lloyd 雅思敏·派吉YasminPaige....Jordana 嘉玛·陈GemmaChan....Kim-Lin DarrenEvans....Chips OsianCaiDulais....MarkPritchard LilyMcCann....ZoePreece OtisLloyd....Keiron ElinorCrawley....AbbySmuts 斯戴凡·罗德里SteffanRhodri....Mr.Davey MelanieWalters....JudeBevan SionTudorOwen....BrynnBevan AdrienneO'Sullivan....Jackie JonnyWier....Malcolm LydiaFox....MissDutton LynneHunter....Gene ClaireCage....NewsReporter EdwinAshcroft....Dafydd AndrewPhillips....RhydianBird JamesAlexanderHill....SchoolBoy RikkiHall....SchoolBoy TomRyan....SchoolBoy JamesJones....SchoolBoy SophyBrady-Halligan....TheWatkinsTwins TanyaBrady-Halligan....TheWatkinsTwins SarahPasquali....WomanwholooksnothinglikeJordana 本·斯蒂勒BenStiller....SoapOperaStar(uncredited) ◎简 介 影片由本·斯蒂勒的RedHourFilms和英国FILM4以及曾制作《这就是英格兰》的WarpFilms联合制作，讲述了一个15岁威尔士男孩的故事。他迫切希望摆脱处男身份，另一边要想办法阻止母亲跟她的舞蹈老师私奔。 奥利弗·泰特是一个15岁的斯旺西男孩，他觉得自己是一个天才，周围的人觉得他是一个蠢蛋。实际上，他满脑子充满了幻想，是一个不合群的人。他爱上了说话直接的祖娜。一天祖娜找泰特拍接吻的照片故意让自己的前男友生气。可是第二天，他们却成了学校里的众矢之的。不过泰特和祖娜却阴错阳差地成为了情侣。 在家里，泰特暗中调查父母的性生活，他认为父母的性生活并不和谐，更悲剧的是一个叫做格雷厄姆的舞蹈老师搬到了他家隔壁，他是泰特母亲的前男友。与此同时，泰特和祖娜的关系正在飞速前进。祖娜的妈妈得了脑瘤，即将去世。泰特想要毒死祖娜的狗，以让她分散注意力而不那么悲痛。可是在泰特下手前，她的狗却让火车给撞死了。 事情渐渐明晰，妈妈和格雷厄姆确有外遇。泰特决定离开祖娜一段时间，好让自己能修复父母的关系。可是他的努力没有见效，妈妈还是和情人跑去了海边。泰特跟踪前往，但是却发现因为自己的疏远，祖娜也有了新的情人。在回家的路上，泰特发现自己的母亲还是和情人混在一起。恼羞之下，他跑到格雷厄姆的家里做了一番破坏举动，并在床下睡了一夜。第二天，他醒来的时候，看到了自己的父母。父母没有责怪他，一家人重归于好。 可是泰特和祖娜依然没有恢复。在生了几个星期的闷气之后，他独自来到海滩散步。他遇见了祖娜，和她解释了发生的一切。祖娜告诉泰特，她之所以离开他是因为他对她的疏远，现在她和新男友的关系也结束了。最终，在两个年轻人的相互谅解下，他们重新走到了一起。 ◎剧 照 一句话评论 既好玩又令人感动，既充满了诙谐也充满了睿智。可以说理查德·阿尤阿德是生活在英国的韦斯·安德森。 ——完全电影 在这部影片里，阿尤阿德用自己毋庸置疑的才华，讲述了一个15岁少年的故事。他汇集了美式喜剧和法国新浪潮的种种元素，让我们欲罢不能。 ——英国银幕 幕后制作 影片改编自乔·敦桑的小说，编剧和导演都是因为主演了《IT狂人》而广为人知的理查德·阿尤阿德。对于这个曾经执导过不少MV的导演来说，拍摄剧情长片，最大的挑战就是写剧本。因为要把一本小说改编成剧本，并不是简单的事情。理查德·阿尤阿德说：“最大的挑战就是如何才能把剧本写得有不一样的感觉。要知道故事里的人都有自己的性格和生活的轨迹，并不能简单地用一种方法处理他们。为了凸显出人物的性格和特色，所以在电影中我用不同的颜色代表不同的人物。这是在我动手改编剧本前就设计好的。除了这些，我还用了很多我拍摄MTV时积累的经验，尽可能地把这部电影的整体风格制作得让人有耳目一新的感觉。” 《潜水艇》有着一种怀旧、传统的气质，与之相得益彰的，是影片频频不断的笑料和一波一波的情感“攻击”。理查德·阿尤阿德说：“在我们成年之后，总是会去做一些小时候所向往的事情。比如说我就在成年之后做了不少我十五岁的时候未能做的事情。所以，我在影片中展示了一种‘回忆当年’的情绪。我淡化了影片的时代背景，没有在影片中展示太多高科技的东西，这都是为了展示出一种小时候的感觉。我在拍摄这部电影的时候就会忍不住要笑，而且我也希望观众看到它的时候也会笑。可是到了影片的后半程，这种笑并不是我用笑料逗得你发笑，而是影片的结构和故事使然。有很多人觉得奥利弗·泰特这个角色是一个傻乎乎的蠢蛋，这其实是我的真实写照。无论是在现实生活中、在电视剧里，还是在电影中，我都觉得自己是一个笨拙的人。这个角色，可以算是我的一个写照。” 花絮 ·制片人本·斯蒂勒客串本片，出现在主人公奥利弗观看的一部美国肥皂剧当中。 ·影片全片在威尔士拍摄，理查德·阿尤阿德面试了当地上百个小演员。 ·为影片编写音乐的是ArcticMonkeys乐队的主创AndrewHewitt。理查德·阿尤阿德曾经为这支乐队拍摄过MTV。 穿帮镜头 ·影片的时间背景是1980年代，可是在影片中却出现了一辆1997年才上市的沃克斯豪尔车。 ·影片中出现了一张奥利弗·泰特妈妈的铅笔画。在前一个镜头里，铅笔画上还有折痕，可是到了下一个镜头的时候，折痕就消失了。 爱情潜水电影网友评论：海有多深——至少一万里么，儒勒·凡尔纳写的。男主角的爸爸说有1000miles（要死了，不会换算公制）。这件事在影片中很重要，因为男主角最后问女主角说“你知道海有多深么”？然后着红的女生与穿蓝的男生，手拉手，走到海水淹没膝盖的位置。大海是生命，极深处是没有生命可以承受的黑暗压力，人生就是那一艘潜水艇，在青春期的时候，它决定启航，嗯，不多不少，先下潜个0.5米好了。1.影片里这样阴冷的冬天真让人抑郁。2.我get不到这样的小清新故事，这种自以为古怪文艺但其实只是矫情无病呻吟还会说出来并且以此为由逃避责任活在自己的世界里自私不顾及别人的人，我想捶死它。不管是男孩还是女孩。我15岁的时候也不喜欢，现在以后都不会。但我还是打了三星？？要不是因为龙龙的歌？？看了片子第一个想到的是为什么片名要叫「潜水艇」，很好奇半天没想明白其中的寓意。不过这样一部英伦青春片倒是非常好玩，冷幽默加上一些粗砺的DV镜头，闲的影片的风格化要更具备独特的魅力。关于青春期的爱，性，以及成人世界的死亡，出轨，当少年碰到这些烦恼时，一切又该朝哪里发展呢？生活很操蛋，但是还是要继续，错过了不一定就万劫不复，也许最后有惊喜！英伦风一加持，果然不同凡响！一个简单的校园恋爱小清新+家庭小伦理立刻变得文艺和有趣！天马行空的想象力不突兀不刻意，最后的结局让人欣喜！两位小演员的表演很给力，尤其是妹子，霸道不羁，总攻气质弄，哈哈哈！我好惊讶，主角真有意思，这种一直在找自己定位的感觉，好像看到了十几岁时候的自己。好像看谁都是谜，但其实看谁又都很简单，很不爽。长大了一切也不会简单，但却会变的分离，不会再将他人的存在和他人的想法看的重要，有时会无视和蔑视。那时会更好还是更坏，取决于自己怎么看了。导演是他！原声是他！还需要怀疑什么吗！这片子怎么这么对我胃口！我们谁都做不到理解谁，不是吗？话说我是不是对爸妈婚姻有啥创伤，为啥就喜欢这个和鱿鱼与鲸那种调调？主唱声音太醉，明明网易云就能听但还是什么也不做坚持到片尾最后一秒。为片中的音乐和一封短信加颗星。短信写：亲爱的乔丹娜，谢谢你让我探索你完美的身体，我愿喝下你的血，你是唯一一个缩小后，可以在我身体内游荡的人。我们失去了童贞，可却得到很多。我配不上你，没有人能配得上你。诚挚的奥利弗。半夜睡不着的时候，打开电视有个台不停放着这部电影，早上半夜是它的放映时间，但我一次开头结尾都没看到过?---------------------------------//英国中二少年的青春。知道这个电影是因为在虾米上听到了一首歌。歌曲是片尾曲，封面是电影封面。听到就很喜欢。年轻时候的爱情啊。爱是可以原谅/爱是愚蠢/是烟火和海浪/是拍立得的幻灯片/是不讲道理和眼泪。是可爱的。看到有人居然把我中二时期的胡思乱想居然认认真真地拍成电影，有点感动。看来我不是一个人。在心里制定一个完美的计划，然后被各种没想到打败，最后承认人算不如天算。这也是一种成长吧。想象自己死后的世界√经常阅读字典√想象摄制组拍下自己的一举一动√I‘llthinkaboutit=yes√恋爱时的歌曲和分手后的歌曲√掉到河里先救谁的正确答案愉快的观影。互相追逐跑来跑去就很开心的十五岁，坐一起看垃圾桶里的火焰也算约会的十五岁。狗会死掉，爸妈可能离婚，亲人得了脑瘤的十五岁。还没有离开校园的十五岁。击败了无数单身狗的十五岁。
备注：已完结
类型：剧情
主演：阿尔·帕西诺 安妮特·贝宁 詹妮弗·加纳 鲍比·坎纳瓦尔 克里斯托弗·
导演：丹·福格尔曼
语言：英语
年代：未知
简介：导演:丹·福格尔编剧:丹·福格尔曼主演:阿尔·帕西诺/梅丽莎·贝努瓦/詹妮弗·加纳/克里斯托弗·普卢默/乔希·佩克/更多...类型:剧情/喜剧/音乐制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:2015-03-20(美国)片长:106分钟又名:翻唱人生(台)/巨星的回信(港)/ImagineIMDb链接:tt1772288 1970年代传奇摇滚乐手丹尼柯林斯（阿尔·帕西诺AlPacino饰）在经历人生低潮时，由经纪人（克里斯托弗·普卢默ChristopherPlummer饰）发现了一封40年来从未送达的信，这封信居然是来自披头士主唱约翰·列侬在40年前写给当时19岁的他，这让他再度受到启发，毅然决然地离开现在奢华的生活，踏上寻找生命意义的旅程，而他也在这段旅程中收获了真爱和消失已久的创作灵感…… 丹尼科林斯电影网友评论：选角挺成功，每个角色塑造的都很舒服。几场父子情的纠葛戏对白有力，表演动人，导演的编剧能力不低。每当阿尔帕西诺眼神中难得展现脆弱温情一面时都是他的表演时刻。安妮特·贝宁的酒店管理员形象温情与庄重兼具，很有韵味。酒吧演唱会的紧张退缩直面了一个老歌手面对现实无奈的虚弱感，为了家庭开始做出妥协性的选择，增强了人物的深度。最后的检查结果悬念看似回到治愈俗套，但面对这么一个已融化在一起的三代家庭，无论如何也不该有噩耗发生是不是？结尾前打三星，结尾后打四星。没有结尾前，是一部中规中矩的摇滚明星找回初心的美国主旋律电影，但结尾画风一转，突然走情感路线，把主旋律降了一级，降回到了人性的等级，扯远的步子迈回来了。人性光辉远比主旋律动人，父子情演得真好。不以情节张力取胜的电影也用开放式结局，只能说美国电影人太幸福了，可以如此任性。作为对美国摇滚乐知之甚少的高龄少女，我看了一个摇滚明星老年寻找心灵救赎的故事。比起三缸眼泪两车狗血，我还蛮喜欢那种父子间情感激烈又言辞克制的较劲。虽然是在父子关系上渣了三十年的老爹，但依然是风趣又温和的老头，会自嘲那个给他戴绿帽的家伙是“busywork”，也会温柔地抚慰已经成年的儿子。三星半。一次平常、简单却纠结、心酸的观影，外表包装成一位巨星的暮年生活，其实最终仍落脚到亲情上，尽管最终大团圆式的剧情发展难免落入俗套，但老帕总能把这样寻常的剧情演绎出不一样的味道，古稀之年的他依然有着仅用一个简单微表情就打动观众的能力，贝宁阿姨和普卢默老爷子的绿叶角色同样出彩。就像评论里有人说得，一部合适寂寞的时候看的电影。有种淡淡的忧郁，但去是浅色的blue，而是淡黄色，像丹尼离开酒店时，撒在街道上的阳光。这是一部看完既温暖又伤感的电影，它无论是在故事的框架还是人物的情感上有用一种温柔而平缓的笔调去刻画。像是一种缓慢的述说，这也是它最出彩的地方。老套但幸好是有趣的迈入古稀之年的AlPacino依然风流倜傥饰演摇滚传奇手到擒来台上是活力四射越老弥坚的巨星台下是愧对儿子想要弥补的老爹是撩妹撩姨无所不能的高手是迷茫中受偶像激励的羔羊如此种种观众看到了一位像人一样活着的artist也许不是你的菜却可以是感动的存在近期我能静下心真正好好去享受的一部电影，并不是说它有多么的完美，反而它很“套路”化，在真实事件基础上过度拔高主人公，使得整个片子很平淡。但这些我心水的演员们之前的化学反应太好太自然，让我看的非常享受。喜欢残缺中带着小圆满的结尾，即使生活一团糟，还是有亮点等着你的。根据颇具传奇性的真实事件改编，讲艺术创作，更讲的是人情。小型演唱会上，丹尼终于还是走了老路，但这一次却是更自主地选择。最后一场戏，父子俩共同面对。儿子把父亲的手挽到自己肩膀上，看得几乎眼泪掉下来。是叫MR，还是叫汤姆，最后一场戏的切入点找得太TM好了！！！三观严重不正的电影老浪子被偶像书信震撼痛改前非捉奸在床却以德报怨把手放开金钱攻势攻陷多年未见的儿子一家心理防线一看看上职业经理尬聊强撩最终功亏一篑面对压力被迫低头放弃初心总之看完明白了金钱可以让一切变得更好包括亲情但就是演的太tm好了台词太tm搞笑啦坦率的说我真的非常非常喜欢这部电影，每一幕都喜欢，也非常非常喜欢阿尔帕西诺精彩的表演和人物塑造。但我还是不得不给个三星尽管从喜欢程度上来说应该是六星，就因为一开始我以为你讲的是个过气落魄明星的中年危机，结果看到最后给我的感觉是有钱任性，so。。。浪子回头老梗不过好歹承认七十岁开始转型科恩基本不可行。给魅力四射的Al十颗星，很少演不要脸的万人迷，演起来真可爱！吃一贴高龄rom-com狗粮。跟保姆/经纪人Plummer大爷也萌得很，旅馆开门那里一口就亲上去了卧槽中规中矩的剧情片，把人生，亲情，友情和爱情揉在一起。al的皱纹，嗓音，走路时的摇晃，喝酒时的用力，带着十足的个人风格。儿子一家三口的设定特别温馨，还有列侬的信。一场像醉酒刚醒来般的人生。有al＋1⭐。结尾好棒！
备注：已完结
类型：剧情
主演：埃里克·埃尔莫斯尼诺 米兰妮·让帕诺米 安娜·莫格拉莉丝 露西·高登
导演：JoannSfar
语言：法语
年代：未知
简介：影片将从二战期间巴黎街头一个名叫卢锡安·金斯布的犹太男孩讲起，展现他是如何在六十年代成为一代歌王塞吉·甘斯布以及他与当时的性感偶像碧姬·芭铎、简·伯金等人间的情感纠葛。 上世纪四十年代，一个姓甘斯布的犹太小男孩跟随家人从俄国流亡到了法国。长大后，他成为了法国一代歌王塞尔日·甘斯布，一生写歌无数，艳遇连连，永远在法国流行乐坛保持影响力和争议性。六十年代初，他让乐坛新秀弗兰斯·嘉尔红透整个欧洲。几年后，他为碧姬·芭铎打开了万种风情。几个月后，他又飞速迎娶了安东尼奥尼《放大》中的英伦美女简·伯金。他的人生，始终是从云的一端，跳到另一端，永不疲倦，永不停歇..... 塞尔日甘斯布英雄人生电影网友评论：电影气质不错,奇趣奇幻。听到了那首《LepoinconneurdesLilas丁香站的检票员》（1958）俗称《打洞歌》以及grassy说的那首小黄歌（叫什么名字）。Howcanyoufallinlovewithaguywhodoesn''tknowGainsbourg?_MLA你怎么能爱上一个不知道甘斯布的男孩？2017年的春天和好朋友一起去看了赛尔日甘斯布的照片展览，介绍展览的姑娘推荐了这部电影给我们，拖延了一年才找到资源。很跳脱的一部文艺片，浪漫，童真，本以为会表达甘斯布的社会影响度，结果并没有，把重点放在了他与自己的相处模式上。如果有下辈子，生在法国也不错，做一个肆无忌惮的混蛋吧。我为什么那么热爱法国debussymonetgainsbourg一定占据了其中百分之九十的原因吧打分只是因为gainsbourg但是演员不是我心里的那个gainsbourg我相信这么多女人爱他不仅仅是因为他写了这些歌片子里的他魅力还不够等待了90分钟高潮终于降临全程看着大鼻子耷嘴唇又喜感又蹩脚简直不能忍，传记片难为怎么拍都不像样。歌只有邦妮与克莱德，jet''aime，moinonplus,两首得听，碧吉巴铎的性感粗俗到家，金发白肤大齿缝难看的要命，只有最后几分钟出现的在酒吧狂歌乱舞的黑发亚裔姑娘非常赞。漫画家导演，纪录片都拍得那么随性，不过法国猫王的人生就是那么随性。甘斯布想象自己的漫画像带自己在巴黎夜空飞翔，有点类似《氪星石》里的桥段，夜空仿佛梵高的《星夜》。碧姬·芭铎出场的音乐initialsBB酷毙了，查了一下原来是甘斯布为她写的。其实电影本身不值四星，但所传递出的信息是强而有力的，不得不承认，古典艺术对一个孩子的影响力是征服性的。虽然塞尔日玩儿的是流行，但古典的血液潜移默化的流淌在他的作品里，以文化为基础去打开创作之门，有根才能走的更远。自由在法国。他写的歌真多啊，活到老，写到老，好样的。他的创作力也和他的生殖力成正比，晚年还和女儿在新歌的MV中痴缠。他用不完的才情使他的狷狂一点不讨厌。等半天简伯金，一点不像。可怜的女人在电影首映日自杀了。看了两遍,觉得还行。前半部分不断地小Gainsbourg的言行逗笑,后半部分是塞尔日的低谷，但是可能因为他本就一生放荡不羁，也没有觉得任何缺憾。塞尔日·甘斯布，法国音乐教父，法国乐坛自由和叛逆的象征。补档，2013台北华山园区观看。放浪无形与天马行空不分彼此，那些抓住缪斯的手，也被魔鬼抓住。导演的处理略显魔幻，但对艺术家的传记，精神的真实比史实更重要。裹着浴巾在钢琴上跳舞真是fancy极了。倒是拍的很花哨，色调很重的画面，很卡通的真人动画手法，还有很多身材不错的裸女，碧姬芭铎什么的。但是只重视好看，别的跟天使艾米丽之流一样态度轻浮。甘斯布的音乐思路我理解不了，这片子也不太理解天马行空，一个大男人的柔情和童真都得到了很好的展现。演员传神，尤其巴铎，说话的语气和咬字看出来都是下了功夫的。听说Serge的住所就在6区，一间外墙全是涂鸦的房子，有机会路过去看看。本是传记片的路数走上了滥情片，一代歌王可以是情种，只不过他的成就全来自于情爱中的灵感会不会太贬低了他的天赋？反叛未见得一定要体现在色情方面吧~当然，最后的马赛曲，他妥协了~
备注：已完结
类型：剧情
主演：NeilBhoopalam RaviJhankal DarshanKu
导演：NavdeepSingh
语言：印地语
年代：未知
简介：《NH10》讲述了米拉和阿琼这对夫妇在参加派对回家的路上，遭遇了一伙歹徒的袭击，米拉受到严重伤害，阿琼却侥幸逃脱。阿琼为了补偿米拉，开车带她沿着高速公路旅行。当他们在高速公路上吃饭时，他们发现一名女孩儿被一群流氓劫走了。同样遭受过伤害的米拉决定跟着这伙流氓，由此她和阿琼将迎战那未知的风险。 导演辛格透露：“该片是一部公路片，而公路片是不太方便表现歌舞情节的，所以我们这部电影和一般的印度宝莱坞歌舞片不太一样。” 该片导演辛格说：“这部电影的很多章节在印度的城市郊区和农村拍摄，人们从中可以了解到印度乡下的风土人情和当地的阶级制度。”10号国道电影网友评论：小安年纪轻轻的就跻身印度一线女明星行列，还参与制片并主演了这部不唱不跳但极具印度现实特点的重口味惊悚片，感觉小妮子野心勃勃志向已不仅限于宝莱坞了。看茪艼茽菊允许我看的片子看多了之后，看这部影片着实不太习惯，尤其是结尾......另外，华为在印度看来吃得挺开，街景里都能看到大LOGO。作为一个女人，一个母亲，居然觉得自己的女儿那是应得的结果；作为一个警察，一个平民，被乡村的阶级制度所绑架，为之恐惧，连一个报警电话都做不到。最后看到玛莎杀光他们，我觉得很解气。这种乡村种姓制度，这种阶级制度，是一种恶心的存在，是虐杀人性的封建思想，早该摒弃。然而只能无奈面对现实3如果可以忍受印度电影实在不怎么过关的电影制作的话，还是挺好看的，前半段类似伊甸湖的压抑路子，最后靠着女神复仇给了观众的情绪一个出路。印度城市与荒野两重天的对比，以及对种姓制度的批判，都退作背景，暴力虐杀片的类型抓得还是很准的，就是演员表演太业余。追看莎玛第五部，也是她的新作。三星半。很难得不歌舞的印度片，个人很喜欢开篇的处理，整体是《无人区》加上《伊甸湖》以及《杀死比尔》的路数，剧本比较考究，音效方面下了大工夫。除了喜剧片，小安在其他类型的电影中依旧有一席之地。我去过很多次印度，有很多印度朋友，和印度也比较有渊源，但接触的都是受过良好教育的印度人。看到很多关于印度乡村愚昧、闭塞、难以教化的报道，一直不敢相信。看了这个片子后，这两个印度，在我心中终于合二为一了。三月份在德里影院看的，当时还有流感，一度和小伙伴抱着以为是HN10流感的心态去看的也是很醉，直到很后来才反应过来，这部算是看的大多歌舞类里边比较新颖题材的一部了，就是有点虐，影院当时气氛也挺好。印度特色的套路化犯罪惊悚片，都是好莱坞玩烂的桥段，很多烂梗无力吐槽，唯一值得称赞的是在学习中进步吧，至少也是类型多元化的开始，值得鼓励重口味夠驚嚇，完場的時候聽到旁邊的人說:「片子播出後還有人敢去印度旅行嗎?」北京电影节上看的。剧情无脑是印度的通病，不过该片倒是个不错的研究素材。节奏很快，一个人大冬天晚上12点黑着灯冻着看还是挺有气氛的~女性復仇電影，喜歡這部的話也推薦kahaani(2012)三星半，印度版的伊甸湖，但是剧情较拖沓，反杀不够痛快
备注：已完结
类型：剧情
导演：阿尔弗雷德·希区柯克
语言：英语
年代：未知
简介：小镇沉闷的空气令受过高等教育的Charlie（TeresaWright）十分压抑，她渴望在外谋大事、自己喜爱和崇敬的UncleCharlie（JosephCotten）能突然出现，为自己的生活注入一缕新风。Charlie欲发电报邀请舅舅来做客时，竟先收到他发来的要来的报文，惊喜之外，她对舅舅的爱又加深一层。 UncleCharlie的到来令Charlie及父母非常兴奋，4jjdh3但酷爱读书的妹妹无动于衷。不久Charlie如沐春风变作无忧无虑的少女。两个自称报社记者的陌生人有心将Charlie一家当作典型美国家庭采访，UncleCharlie为此事大发雷霆相当失态，令Charlie和母亲大为不解。而同其中之一HerbieHawkins（HumeCronyn）交谈中，Charlie震惊地听闻有关舅舅的骇人秘密。 心声疑影电影网友评论：在希区柯克电影里，这部很难得的安插了不少笑话，像规矩的爹总跟爱好侦探小说的朋友讨论怎么杀了彼此，多话的书呆子女儿，有计算癖的小儿子，当妈的说弟弟被宠坏了，镜头马上转到她瘪嘴的小儿子身上，要笑死。至于主线，挺无聊的，电影里有些美国繁华街景的空镜，被拜访的一家人也堪称小镇中产的典型，属于了希区柯克对美国梦系统的小小讽刺，男主角作为瞄准有钱寡妇的连环凶手，前半段用些零碎线索营造了他的威胁性，但后半部分真相揭发出来以后剧情组织的很费劲，男主暗害外甥女的表现弱智，那个来调查的侦探角色除了功能性外，和女儿的恋爱来的莫名其妙（不过这倒是让观众期待他最后救场，而实际没有的设定是希胖对观众的小戏弄吧），女儿发现崇拜的舅舅乃是真凶后没什么应对，按理说，后半应是节奏紧绷的对决，但这个期待希胖显然是满足不了了这部电影是我目前所看的电影专业书的首个案例分析，于是便找过来看了，跟我初次看《后窗》和《惊魂记》一样，虽然是一部1943年的老片，但是精彩和惊艳程度一点也不亚于现在的高分悬疑惊悚电影，希区柯克在剧情编排和解开谜题上面做得异常有吸引力，甚至还加入了非常丰富和具有个人特征的人物形象来烘托和完善整个故事，特雷莎·怀特那双眼睛真的是把每一阶段的情绪和心理都包含进去并演绎了出来，以及男主阴暗面的自我挖掘，人物情绪变化下的构图和切景，以及犯罪心理的探究等，都彰显出了希区柯克的才华和把控力，值得很多人学习和赏析。乌托邦式的偶像寄托。但是随着事情发展查理身上露出了许多疑点，而女孩的心中始终在拒绝这些疑点，恐怕她的潜意识里是努力维持心目中的偶像不倒。但是最终，她不得不“直面现实”，而面对现实的结果是她不得不亲手粉碎了这个偶像，才能长大。于是查理跌下了火车，而查莉经历了成长的阵痛，告别了少女的幻想。相比之下，查莉和那个侦探之间的情爱戏简直显得微不足道。“为了《斯托克》而重温《辣手摧花》，高下立判之类的废话真不用说了。其实朴赞郁的每一部电影都需要逻辑强硬的心理根基，才能实现他的非常态叙事。可他只能从变态回到变态，而希区柯克要干的事情是，从常态出发，由变态掀起高潮，到残局时，他又异常阴险地缄口不语。另则，《辣手摧花》是希胖个人最爱。”-赛人最后20分钟惊心动魄，铺垫很长，要有耐心，虽然故事结构不复杂，但是希区柯克就是有本事把故事拍的不急不缓之余，又让人欲罢不能，电影的细节做得很棒。上个世纪上半叶的电影，却比现在的很多悬疑片强太多了。went的第一部编剧电影『Stoker』的灵感之源，也是他最喜欢的希区柯克的电影，向大师致敬。用今天的悬疑片来看这部当然会觉得平淡无新意，但是这部的人物关系和人设都很有趣，我不相信米帅在写斯托克的剧本是没受到这部的影响，同样的UncleCharlie，同样的叔侄之间暧昧不明的情愫，差一点点都会越界，希胖真是大胆。btw迷妹翻脸后总是更无情，这一点伍迪艾伦也在魔力月光中再现了。相比希胖后期的作品，氛围营造和叙事紧凑度上差了些，但是角色塑造非常精彩，两位Charlie各自的内心变化，他们相处时的拉锯对峙很值得玩味。视点镜头的运用精准地捕捉到了角色最微妙的心理状态。对小镇环境的描绘可以一窥那个动荡的年代。结尾最后的反转偶然性太强，要是有所铺垫会更令人信服。挺好啊，悬疑元素从头到尾都有：查尔斯有什么问题？查尔斯是不是真正的凶手？查利会不会告诉杰克？查尔斯要怎么将查利灭口？而且看到后来才知道前面埋了好多线索。拍摄手法也不错，印象比较深的是查尔斯躲避两个侦探追踪时全知视角到主观视角的那个漂亮转换，车库外面树的阴影…不过主题就确实浅薄了先看的朴赞郁的斯托克，后来才看的这部，相同的令人害怕的UncleCharlie，相同的叔侄/舅甥之间的暧昧与心灵感应，方明白朴导的灵感来源和致敬对象。虽然是希区柯克早期作品，但悬念上已经颇具风格，对人物的细腻刻画也很有趣味，尤其是爱和好基友讨论“如何进行完美谋杀”的爸爸，可爱。吊人胃口很足，是希胖的本事，只是后期对疑云的解释，似乎有所欠缺。电影很多线索摆放的很好，比如在银行对寡妇的吸引力，以及小时候车祸对心灵扭曲的影响等。男主对世间的鄙夷造就了他对自认为的丑恶现象的报复情绪，但最后对女主的杀招确实过于凶狠。死后依然获得善良的虚名，是女主的成全。观众知，人物不知，小镇疑云。YoungCharlie的人文关怀和追求让全片充满情。TwoCharlie的二元镜像，MerryWidow舞蹈的影像叠化，火车站的浓烟冲天，YC的楼梯投影，LastScene火车谋杀UncleCharlie掉入火车轨双火车并行，都很希区柯克。典型的被虚无意志控制、从反动力中寻找意义并力图保持反动力存续的病人他是不愿长大的小男孩也是愤世嫉俗饱经风霜的垂垂老者他像一块一碰就碎的玻璃这玻璃洒满一地成为为路过女人设置的陷阱；她想寻找本真的生活却以堕落的偶像为精神依托跌入另一种非本真的生活；"二次死亡"的宿命论力量
备注：已完结
类型：剧情
主演：吕明妮塔·杰尔吉乌 伯格丹·杜米特拉彻 娜塔莎·拉布 琳卡·高伊娅 弗
导演：卡林·皮特·内策尔
语言：罗马尼亚语
年代：未知
简介：三月的一个寒冷的晚上，巴布正在哭泣，因为在一条限速50公里的马路上，她因为超速而撞到了一个小孩。小孩很快就死了，而判决也很快就来了，他将在监狱里呆上3到15年时间似乎到了他的妈妈活动的时候。巴布的妈妈是一个训练有素的建筑师，而且是罗马尼亚上流社会中的一员。她是一个喜欢装点门面的女人，她用从来没有读过的赫塔·穆勒的书装点自己的书架，用各种各样的信用卡装点自己的钱包。她开始了各种营救和游说的活动，希望能把她的那个宝贝儿子给救出来。她用的方法很低级——就是行贿。她希望钱能买通那些目击证人说出违心的证词，也希望钱能安慰那对死了孩子的夫妻。 婴儿式/孩子的姿势/孩童姿势电影网友评论：影片描述了一位母亲对儿子无条件的爱。60岁的科尔内利娅对已成年的儿子依然怀有极强的占有欲，儿子一直在为摆脱她、寻求“独立”而抗争。当这位母亲得知儿子开车撞死一名儿童后，便花钱、找人，使尽浑身解数帮助儿子免除牢狱之灾。然而，她的这种令人窒息的爱却难以得到儿子的认可。影片实际上展现了一种病态的母子关系，一方面，母亲无条件地溺爱孩子，一方面，孩子想掌控自己的生活，这时，孩子成了这种母爱的受害者。罗马尼亚新浪潮的金熊1.手持摄影2.强势母亲造就弱势儿的母子关系为主3.开头批判儿子倒苦水的母亲VS结尾口中善良谦虚，一把鼻涕一把泪的哭泣母亲，是真诚悔过还是虚情假意4.权利阶层，权利、金钱可以打通一切，证人就是432里的无良堕胎医生，母亲便是432女主男友的母亲4.受害者父亲就是毕业会考的父亲三星半。比内策尔去年的新片好，社会道德事件包装起来的家庭事件，车祸与家庭琐事下对Jocastaplot的剖析呈现，手持和大量特写联想至同是社会写实片的《嘉年华》。母亲的强势无处不在，而男性的软弱既体现在父亲被儿子骂窝囊废后的哑口无言，也体现在儿子缩坐后排婆媳坐前排这一车内空间的简单组合中。纪实风格展现罗马尼亚上层阶级用金钱洗脱罪名，通过科妮为儿子巴尔布的撞人事件的奔波周旋，深刻揭示社会腐败和贫富差距。科妮无限干涉儿子生活，这招致儿子的刻薄无视，非但不感谢她的付出，反而埋怨她多管闲事。科妮的溺爱已经惯坏巴尔布，让他退化为全无独立能力的孩童。开放结尾戛然而止余味悠长。看了一个字幕，译者翻到最后崩溃了，哈哈，没办法女主这事儿真的太像梦鸽了。罗马尼亚和我们在各方面像得真不是一点半点，从人的观念到关系。到处走后门。当然确实有些地方刻意了，比如警察为啥他家买了块地刚好女主可以帮忙????。罗马尼亚电影超级话多的长镜头却可以吸引人一口气听完确实很厉害批判性极强的现实题材，手持摄影，全程无配乐，基调冷静，内容异常尖锐。故事简直可以照搬到中国来，社会问题如出一辙。自私强势、有钱有势、包揽一切的母亲形象刻画得入木三分。情节设计很多，隐喻也颇多，都和主题关联紧密，结尾戛然而止，虽然在故事上感觉不完整，但整体讽刺的力度还是很大的罗马尼亚富二代的罪恶救赎。其实也不是啥大不了的事，富二代驾车在高速上撞死横穿的儿童。对方要严惩凶手，向来气势凌人的富二代母亲为了儿子，不得不放下尊严四处求爷爷告奶奶，以求化解凶险。母子的冲突戏有看点，结尾的谈判令人屏息。12个奖项6项提名，23家媒体给77分。7.6分一部和之前的罗马尼亚新浪潮略有区别的影片，跳出了对历史命题的探讨，转而将视点放在当下。故事依然很简单，但影片却创造出了无穷的张力，对于转型后罗马尼亚社会状况、各阶级民众的生存及精神世界的探讨。标志性的纪实风格的镜头语言充满冲击力，结尾处无声的对话堪比一记重锤。最后在面对被撞孩子父母时，女主还是撒了谎，一切都是为了孩子，这是她所理解的爱的方式。可惜为他做了一切他未必能理解。可是谎言或者金钱在悲痛的现实面前还是那么不堪一击。男主角还是勇敢迈出了第一步，让母亲打开车门向他做的一切说声对不起。柏林真是会选片子。7.9本来是挺有意义的题材，毕竟都是社会主义血缘浓于水，影片里许多场景放在本朝当下社会都可以复制，加上独生子女一代的特征简直完美匹配。只是作为受害者的一方在镜头里太弱小了，宽容过头的不真实性让结尾太仓促不说，也让影片对母亲看似着重的占有欲和溺爱刻画显得生硬。这是罗马尼亚版的梦鸽的故事，由于母亲过度的控制欲和溺爱无论孩子长到多大他们永远是怀中的婴儿。儿子也想去摆脱控制可是在手腕强硬交际灵活的母亲面前必然甘拜下风。全片以手持摄影将其过程暴露眼前，最终儿子那滴眼泪与母亲鳄鱼般的眼泪相对比更感意味深长。一场意外的车祸，三位伤心的母亲。母亲对孩子的爱是无私亦自私的，因为爱，要替他解决一切麻烦，也因为爱，要干涉他的一切，怕他因此而受伤。而这样养育下的孩子，却叛逆、怯懦。不过幸好在影片的最后，他勇敢的下了车，是母亲的眼泪给了他站出来的勇气！
备注：已完结
类型：剧情
导演：让-吕克·戈达尔
语言：法语
年代：未知
简介：与儿子居住的再婚妇女夏洛特，与三个男人住在一起，但她又与地方剧团成员保持着性关系，最终她怀孕了，只是谁也不能断定这孩子的父亲是谁… 已婚女人/恋爱时间电影网友评论：我们可以给狗达加上各种神圣的光环，但他实在算不上对人性有深刻理解的作者。他在[已婚女人]里摆出一副想要探讨什么是爱情的架势，但最终表达出的依然是对女性理解无能。爱情在电影里被当成了幌子，用于承载他对电影媒介本身的反思。因此我们在电影里看不到爱情的全貌，只能看到缠绵中肢体的局部特写：爱情的符号学完全失效了，能指和所指之间关系模糊。代表当下的女人如何和分别象征过去和戏剧的男人们创造出未来的新电影，戈达尔没有任何结论。当然了：这个女人只是他神秘化之后的空壳。6/10。戈达尔一直拍摄白净床单中双手缠绵/脱衣露腰的特殊构图，临近结尾与情人对话中赋予做爱以无感情色彩的表演行为，表现出对女性器官的高度恋物；咖啡厅看时尚杂志听到邻座的性爱交谈作为消费文化的隐喻，接完孩子前往机场的摄影机倾倒90度视线象征偷情的心虚，老要洗手来减轻罪恶类似[临渊而立]。女人和老人讨论哲学一段想到了《随性所欲》时的安娜，无处不在的存在主义之感。戈达尔的镜头，特写的美感与画外音的神秘成为了其命题式创作。更加惊喜的是镜头语言再次的创新，长镜头旋转，底片的运用美妙奇特。而他电影中的女人，也许都是一种人，短发的，微笑又苦闷的女子，神秘却却往往富有悲剧化。副题：一部电影之碎片。从女性主体性角度探讨「我如何才能区分真正的我和欲望？」札记式的影像记录流溢着杜哈斯式的情与欲的呓语，如果不是有着完美的分离式构图，其形式化的独白和对白，关于记忆、遗忘、理性、爱情、欲望、生活、表演、戏剧等等的乏味陈述，将让人极其怀疑它是否有必要被制作成电影。以男女缠绵的手开局，契合特吕弗同年的《柔肤》，查阅资料，发现果真是对此做呼应！亲吻特写等肢体接触拍法值得情侣们借鉴。戏剧理论和反思：纯洁爱情可以帮助人们阻止犯罪。希区柯克海报。影院观看《夜与雾》。杂志上的断臂维纳斯被广告商消费，商品经济时代。好莱坞女人（电影）很美，但不让人兴奋。心化了！以特写开始，以特写推进，以特写结束。有意思的是，每一次都知道戈达尔在做实验，可以看到之前一些电影的影子，又塑造了新的表述方法，但每一次，我都会被其中的情绪细节或者是人物的表演状态牢牢抓住。这部在哲学命题和结构的连接上不理想。连击他的片观感一部比一部好，真是太会拍女人了。戈达尔的佳作之一；黑白摄影的魅力显露无疑，对女人部分肢体的特写显得极有美感，颇有点伯格曼的味道；探讨“女性和性”的关系，频繁出现的杂志，教会你如何正确测量胸围，连保姆也迷恋于此，是背后有着男性意志的花花绿绿的广告在无形之中影响并塑造着女性的衣着打扮，在男人眼里她们似乎只有身体。①戈达尔将意向转递为探讨女性/性爱/传统·革新的对立性②择简化情节表达，不断聚焦的书刊和文字放大。杂耍蒙太奇/画面颠倒/旋转长镜头/底片运用尤添鲜趣，黑白摄影的构图与打光都颇为出彩③爱被时间淹没，固有的婚姻观也难敌纯粹的肉欲快感④哲学辩思同「随心所欲」，肉体特写想及「蔑视」。探讨很多议题：爱与自我，生活/表演，历史/当下。人物读拉辛，讨论莫里哀。很多文化指涉与隐喻：屠犹（不仅对白提到，情人在电影院见面，看的是阿伦·雷乃《夜与雾》），希区柯克，考克多，好莱坞电影与（法/美）文化身份（情人像美国演员罗克·赫德森，丈夫看似典型法国相貌，有点像特吕弗）…实话说，温和了的戈达尔更让我难以接受。七个片段各自旨意不明，如果说它们的目的是为了探讨婚姻、性和伦理的话，可以说是基本失败了，和谁在一起，露出什么样的身体，那只能算是一种关系，这里面甚至没有爱情——如果用于表演或者阻止犯罪的爱情也算爱情的话，就只能是爱情的含义已经变了。好任性的电影，不需要任何过渡的片段叙事套进“已婚女人”这个主题又是如此合适，大概已婚女人多多少少是过着时间碎片化的生活吧。从来觉得长发更显女人味，本片女主留着俏皮的短发配着荡漾的眼神，漫无边际地问些不重要的问题，生动地诠释了已婚女人仍倔强着保有天真的可爱魅力。身体、报刊、文字、电影，将大特写的艺术玩到极致的疙瘩可惜倒给人感觉没同时期其他作品那么浑然天成了，主题依旧是疙瘩喋喋不休的再见言语和情感断层，可见其虽老想搞破坏但又对这世界人情世故念念不忘牵挂得很，以及又一个长得像卡里娜的疙瘩式女主噗。。。
备注：已完结
类型：剧情
主演：玛丽·伊丽莎白·温斯特德 强·格瑞斯 兰斯·莱迪克 贝丝·格兰特 勒兰
导演：莱利·斯特恩斯
语言：英语
年代：未知
简介：ClaireisunderthegripofamysteriousnewcultcalledFaults.Desperatetobereunitedwiththeirdaughter,Claire‘sparentsrecruitoneoftheworld‘sforemostexpertsonmindcontrol,AnselRoth 错误电影网友评论：冲着女神来看的，可惜还是有点失望......以男主被撵出餐厅作为开场，新鲜度和笑点都是满分，温斯特德和勒兰德·奥瑟演技很棒，但其他就没有看点了。剧情冗长沉闷，节奏拖沓，结局也很容易猜到，摄影和配乐也毫无新意。封闭空间的电影要拍好并不容易，导演应该多研究下波兰斯基，这剧本不行。（6.5/10）文姐夫妇搭档出击的这部小片子还是挺有意思的，他老公也算是挺有才的，本片超小制作小格局小空间，但节奏紧凑松弛有度，故事剧情的走向也挺有意思，虽然到头来也没说出个什么所以然，本片其实主打剧情就行，不要非按个惊悚悬疑类型，悬疑稍有点，但惊悚就完全谈不上了，男主还不错！這種在絕境狀態中的人是我感興趣的。男豬腳被cult還有點可信，因為他四面楚歌，很可能為他心理上接納那樣一套來找到立足的基礎；女孩的父母也cult了就不可信了。無論心理上還是自身的環境都不可能做那樣的轉變。也许导演就想要这种平平淡淡的调调反衬那份不自然的恐怖…可是总觉得冲击力不够…虽然能无障碍地流畅的看到最后…缺了点什么看了十分钟觉得是喜剧片，看了三十分钟要睡着，太闷，看了七十分钟都没有看明白为什么是惊悚片，就结局还算反转了一下。2/10.洗脑和反洗脑。看这个电影本身就是个错误，如果不是为了玛丽·伊丽莎白·温斯特德我才不会看呢，很后悔。不知道说啥不懂邪教只知道最后有个平静的反转洗脑者反被洗无惊喜充满尿点第一次一部电影分八次看终于可以删掉了耶整体剧情的氛围到了，但是总体略显沉闷，一些细节如为什么女孩要programming心灵控制师没说清楚。反邪教心理专家和新兴邪教领袖大斗法想法虽好剧本却单薄虎头蛇尾而且斗法手段也相当初级群演技倒是值得看评价这么低，我都没太好好看。反正被绑架的女主最后turnsouttobetheevilIra.既然拍的有点喜感了，成本也不是很高，不如拍个纯黑色喜剧出来搞不好效果更好，男主演技还是不错的小黑屋拍片真的好么？昏暗的灯光+一堆精神病互相关禁闭，看似是个恐怖片，结果就是无聊的全部。
备注：已完结
类型：剧情
主演：凯瑞·穆里根 安德鲁·加菲尔德 伊兹·米克尔-斯莫 查理·罗 艾拉·珀
导演：马克·罗曼尼克
语言：英语
年代：未知
简介：◎中文名 《别让我走/永远别让我走/千万别丢下我》2010年最新惊悚科幻爱情大片BD中字1024x576高清版◎英文名 NeverLetMeGo◎年 代 2010◎国 家 美国/英国◎类 别 爱情/科幻/剧情/惊悚◎IMDB评分 7.6/10(2,033votes)◎语 言 英语◎字 幕 中文◎文件格式 BD-RMVB◎视频尺寸 1024x576◎片 长 103Min◎导 演 马克·罗曼尼克MarkRomanek◎主 演 凯瑞·穆里根CareyMulligan...Kathy 凯拉·奈特莉KeiraKnightley...Ruth 安德鲁·加菲尔德AndrewGarfield...Tommy 夏洛特·兰普林CharlotteRampling...MissEmily 莎莉·霍金斯SallyHawkins 安德丽亚·瑞斯波罗格AndreaRiseborough...MissLucy 娜塔莉·理察德NathalieRichard 查理·罗CharlieRowe...YoungTommy 艾拉·彭内尔EllaPurnell...YoungRuth IzzyMeikle-Small...YoungKathy LydiaWilson...Hannah GarethDerrick...YoungMan OliverParsons...YoungArthur JohnGillespie...OfficeWorker(uncredited) RobertHarrisonO'Neil...Surgeon(uncredited) 多姆纳尔·格里森DomhnallGleeson...Rodney HannahSharp...Mandy KateBowesRenna...MissGeraldine◎简 介 从孩提时起，鲁思（凯拉·奈特莉饰）、凯西（凯瑞·穆里根饰）和汤米（安德鲁·加菲尔德饰），就在一个看起来如田园诗般的寄宿学校中消磨他们的童年时光。他们渐渐长大，慢慢也感受到了彼此的关怀与爱，而同时他们也渐渐发现生活的世界的异样，似乎他们的存在只是成为他人猎取器官的对象，在相互的关爱中，他们也渐渐接近真相。同时，在这个过程中，爱、嫉妒和背叛等真切的情感也随时也可能将他们分离。一句话评论通过技术化的导演和戏剧化的加工，石黑一雄的作品被演绎成了一个多愁善感的故事。但是，凭借演员的出色发挥，这部电影也表现着难得的美感。--《每日邮报》◎剧 照 幕后制作 改编自著名克隆题材小说 实际上，早在那只名叫多利的克隆羊诞生前，对于克隆技术对人类社会的冲击和改变，人们就有过无数遐想。而在这项技术渐渐被应用后，以其为主题的作品也越来越多，美国导演迈克尔·贝曾经以一部商业气息浓厚的《逃出克隆岛》讲述了一批克隆人为生存所作的挣扎。而在2010年，一部根据著名日裔英国小说家石黑一雄名作改编的电影电影下载《别让我走》，将再一次以克隆人提供器官这样的主题呈现在观众面前，它将是一部文艺版的"逃出克隆岛"吗？或者是一部关于人类技术与伦理的另类思考？而让观众略感陌生导演马克·罗曼尼克也将以这部2005年惜败布克奖的小说改编电影，让观众进一步认识自己。 有趣的是，早在石黑一雄名作问世前，本片编剧亚力克斯·嘉兰就已经写了一个类似设想的剧本。而石黑一雄那交织现实批判，同时又充满梦幻迷离美感的小说问世后，也就结合原剧本形成了最终的剧本。石黑一雄的小说显然给了导演马克·罗曼尼克以深刻印象，"当我读完这部小说的那一刻起，将它拍成电影就成了我的梦想，石黑一雄的思想非常的犀利、恐怖，同时又非常具有美感。亚力克斯·嘉兰的改编也非常的精准，本片的演员阵容更是棒极了，整个剧组都是卓越的"，2009年4月，马克·罗曼尼克正式拉开了本品的拍摄序幕，在经过9个星期的拍摄后，完成了主要镜头摄制，接着经过后期精心制作后，这部作品也即将揭开神秘的面纱。 豪华演员阵容联袂献上感伤故事 本片最令人期待的恐怕还是其豪华的主演阵容，尽管《加勒比海盗》系列让凯拉·奈特莉成为世界级女星，但是显然常年在杰克船长身边当个花瓶不是她的志向，于是她决然告别海盗生涯，近来也屡屡在文艺片如《赎罪》（2007）、《绢》（2007）、《爱的边缘》（2008）中献上自己富有韵味的表演。而这部悬疑、惊悚氛围下更有着感伤与梦幻气质的《别让我走》也正和凯拉·奈特莉近来的选片口味。如果说凯拉·奈特莉寻求的是演技上的进一步突破，那么凭借《成长教育》（2009）成名的凯瑞·穆里根就是一颗冉冉升起，不断锤炼演技的新星了，对于这部电影，她也有自己的看法，"你很难谈论这部电影，真的，因为人们容易把它描述成一部科幻片，但是这是不对的。这真的无关太多科幻的成分，它更多设定在无关科幻的不同现实中。"，"这个故事更多关于人类的灵魂和灵魂的存在状态"。 与两位女孩构成成长友谊三人组的则是安德鲁·加菲尔德，他最令人印象深刻的莫过于在《蛮童之歌》（2007）中的表演了，在那部影片中，他表现的那种青涩、敏感与忧郁的气质与《别让我走》的风格也正相匹配。而他在本片的表演也被评价为给了汤米这个角色以令人试图去探求的深度。而即将在《社交网络》中出演，乃至在将来的《新蜘蛛侠》中担当新一代蜘蛛侠的前景都让人们对这位年轻的演员充满期待。此外，莎莉·霍金斯、夏洛特·兰普林等实力派影星甘当绿叶，倾情出演，也让本已强大的演员阵容更加生辉，令人期待。 科幻背景下对孤独的思考 正如凯瑞·穆里根所说，这部影片尽管有一个科幻的背景，但是实际上关乎的更多是人的情感和命运本身。它保留了原作感伤的味道，三个人在成长中不断发掘真相，更重要的是认识自我，经历启蒙。正如片名所述，我们看到的是凯西这样发现真相后，伤感的回顾童年的人，他们希望牢牢抓住那个曾经生活的田园诗般的学校，而非被抛离到一个身为器官供应克隆人的悲惨现实中，他们不愿走，不愿走出那段童年与美好。与最新电影《逃离克隆岛》不同，"破坏王"迈克尔·贝更钟情在片中展示打打杀杀，而这部影片却直入人的内心，他们的孤独与彷徨，他们面对现实的自我抉择。从主演到配角，多位实力影星的加盟保证了对故事更加到位的演绎，就让我们投入到这份克隆人对自我命运的思考中，也审视自我内心的存在吧。花絮·拍摄本片前凯瑞·穆里根没有驾照，为了拍摄本片的驾车镜头她不得不去学习驾车。不过遗憾的是，在两周的强化课程后，她依然没有通过考试，无法上公路拍戏，制片方为此不得不专门找了一条私人道路来拍摄相关镜头。·按更早的计划，马克·罗曼尼克在2010年为观众献上的影片本该是本尼西奥·德尔·托罗主演的《狼人》（2010），但是他最终选择了转而接手《别让我走》。·凯拉·奈特莉也算是演绎过多个角色，多种情感的经验丰富的演员了，不过在这部影片中，她遇到了麻烦，她总是不能表现出令导演满意的"痛苦"的表情。马克·罗曼尼克表示，"这真的费了些功夫，她总是努力的去尝试这样的表演，因为角色需要这样，但是却老是无法达到理想的效果。不过即使这样，她仍是一个令人惊叹的演员。别让我走/永远别让我走电影网友评论：压抑得可怕，足以揭开凡是曾经压抑过的人的疮疤，去掉故事的设定——克隆人的既定命运一早就被安排好，即长大成人以后一次次捐赠器官给别人，再撇开Kath,Tommy和Ruth的“△”恋不谈，我感觉他们几个长时间不接触正常的社会，实在是天真和无辜到了极致...好像看到了天真的自己，似乎那些生长在压抑环境中的孩子，很容易信任别人又很容易失望，他们或暴躁或压抑，早熟又幼稚，啊啊啊难过极了，刚刚看这片哭晕了比想象中还要残忍的片子~~最残酷的是整个片子从头至尾都以一种冷静的平缓的极其朴实的基调来拍摄，让你相信这是一件再普通不过的事情，让你像主人公一样自觉的接受命运。然而在男主收起画卷的那一刻我却终于涌上一股心酸，就那么不经意间再也压抑不住的伤感~~“到底我们的生命，跟我们所救之人有何不同？”——我想这句话就是电影的主题了~PS：克隆人的片子那么多，好的也不少，让人感伤的也有几部，但这部真的最残忍~用克隆少年短暂热烈的青春和一次次捐献至终结的对比形成一种巨大的张力。直到最后一丝生存希望被打破，看着爱人咆哮，赴死，最后自己再走上手术台。可怕的不是黑夜，而是此生不再有日出。片子没有提及死亡，也没有提及被捐赠人的人生，但还是非常寒冷的难过，在那一刻觉得被赋予了生而为人的仪式感。看了三分之二就看不下去了，果然我不适合看这种绝望到尽头的片子。冲着加菲来看，但是演得毫无性格特点。整部片子构造出忧郁黑暗的生活，女主身处其中，理性而自知。我果然还是太肤浅，只想着“为啥不逃出去”，没想到原著要表达的是我们所逃离不了的社会事实。很有深度，但还是给片中的感情线差评！“Weallaredonors.”Butthefrustratingpartliesinthisfactisthatallofourtracesthroughdonationwouldcometoanend,appearingtobenon-sense.从沉默着的压抑到最后声嘶力竭爆发的嘶吼，情绪一点点堆砌终于到达了那个燃点，Andrew演的太好了。清澈阳光眼睛里有星辰大海的可爱少年面对难以逃脱的命运，面对死亡的恐惧，面对与爱人的生离死别，最终成了一只牢笼里只能发出最后一声嘶吼的困兽。年度最佳文艺片。这是一个矛盾的话题。从社会效率上来讲，克隆出人类，并利用其器官，肯定是有利于社会效率的；从伦理人情上讲，克隆出人类，却只让他们作为提供器官的物品，无疑是残忍且无道的。对于克隆人本身就更纠结了，如果知道这样的结局，他们还愿意来到这世界上经历这几十年吗？高二的时候冬天，逃了晚自习。晚上不开灯，天空是淡淡的灰蓝色。我窝在床里听maintitles。过了快两年，今天晚上听歌翻到了以前的收藏。把电影看了。阵容很厉害，致郁。反乌托邦。感觉这样的世界总会存在感觉很落魄。睡觉了，明天六级。运气好让我666吧18.12.23Mon.……嗯，听《麦格兰岛》音频，听到了，觉得很感人。看电影，觉得没有原著感人？可是，为什么没有反抗？大家都是默默承受？先前的监护人，莫名其妙离开，然后也在器官捐献过程中，终结了么？大概是……谁也逃不过命运的手掌心？不？！蛮淡的故事，很抗焦虑。喜欢电影里那些平静干燥的远景，尤其是Tommy跑向海滩上的那艘废船。（加菲啊加菲你太杀我了一段人生曲折，到最后什么都没改变，又什么都剩不下。看电影时的氛围几乎能想象出文字。题材和电影的表现手法结合在一起看，细思恐极。在我看它之前，我对原著的结尾有过惊鸿一瞥。加上看了几张剧照，我的脑海里构想出的是一部有关孤独的电影。直到看了以后，才发现，人的某些虚无缥缈的呓想，和现实是什么样的毫无关系。但我坚持认为那些呓想，它们的存在，也是有着某种意义的。[我不确定的是，我们的生命同我们所救的人真的有天壤之别吗？]Weallcomplete.这样一个绝望又冷清的世界，被给予希望又被如此冰冷的剥夺。冷清的世界+英伦风不能更赞了。又是一部看完会有那种细碎纠缠悲伤携裹的画风的电影。
