备注：已完结
类型：剧情
主演：江角真纪子 浅野忠信 内藤刚志 木内绿 柄本明 赤井英和 寺田农 大杉
导演：是枝裕和
语言：日语
年代：未知
简介：主演：江角真纪子/浅野忠信/内藤刚志/木内绿/柄本明/赤井英和/寺田农/大杉涟/吉野纱导演：是枝裕和语言：日语地区:日本编剧：荻田芳久类型：剧情上映时间：1995-12-09(日本) 别名：特殊家庭/Illusion/Maborosi/Maboroshinohikari用户标签：是枝裕和,日本,日本电影,浅野忠信,1995,江角真纪子,文艺,剧情片长：110分钟imdb编号：tt0113725由美子（江角真纪子饰）小时候，奶奶总是离家出走，执意要从城市回乡下终老，并且有一次一去不返。再后来，由美子结婚生子，过着清贫但是幸福美满的小生活，有一天丈夫郁夫（浅野忠信饰）却意外离去。 由美子守寡几年后，带着年幼的儿子远嫁给民雄（内藤刚志饰），那是一处遥远的小村庄，依山傍海。从此过着平稳幸福的简单生活，日复一日。但是在她的心中，一直有个挥不去的疑问埋藏着，她不明白郁夫为什么会自杀。一连串的意外事件让由美子离家出走，来到海边的她苦思不得排遣，民雄追赶来到她身边，回答了由美子挥之不去的疑问。第52届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖(提名)是枝裕和 第52届威尼斯电影节金奥赛拉奖最佳摄影中堀正夫 第19届日本电影学院奖最佳新人江角真纪子幻之光电影网友评论：我不知道怎么打分。我不是那种逼格，我看着看着会走神，尤其是前面。慢。是从她到了小村庄开始的，到一起排排坐吃西瓜问要不要盐的镜头戳中。平实的力量吧。也许跟观影状态也有关。就是看着就想活下去，无意义但丰富的生，导演自己的话。最后对我来说是哦～原来是讲一个面对的故事。所有展现的美好在女人回到过去的地方再一次撞上记忆而改变。男人也有隐情。那一行人是出殡吗？解决死面对死，女人终于问出来：为何要自杀，每每想起都无法平静。波澜不惊之下是不敢轻易触碰的波涛汹涌。两个人在海堤上，女人向男人走去，快接近时男人开始后退几步再转身，我感受到了互动动态的化学反应。摄影很好看，虽然导演自己不满意这种分镜图堆砌的作品。丧偶，再结连理。电影性的极强体现，去故事去情节的早期尝试，影像静谧流淌。我想，他的意思是他想做自己。模仿别人即便也有自己的创造，但难免会被对比缠上身。他希望当未来大家谈论电影时会说“是枝裕和的电影”，而非“是枝裕和与小津安二郎与侯孝贤怎么怎么样”。接受的影响持续发挥在创作生涯的终生，但后来他摒弃了幻之光，做了真正的自己，格局和话题放小，路子和语境放开，不再迷恋电影作为艺术的深渊，更专注于故事剧作（也是商业化大众化的一种体现）。所以后来的他很难说是大师巨匠，然而绝对是一个优秀的导演。疏离又迷人！1.大量悠长的远景固定镜头，惊奇的是和屋室内戏份是小津式的低机位镜头。2.丈夫郁夫死后导演只是用了几个场景表现了由美子的情绪状态，其中有两次由美子穿着黑衣站在镜子面前，这放在东方的文化语境下可以看做是一个遗像的象征——第一次是对丈夫的祭奠，第二次是即将开始新生活的一种和过去的告别。结尾处，由美子跟着葬礼的行径队伍默默走着，然后在海边烧毁了关于郁夫的东西，开始了一种对不能平抚的过往的真正决裂。这是由美子对自己的两次葬礼。3.女主有着一张令人信服的电影脸！有人说这是是枝导演最好的作品，而是枝导演却不承认本片是其处女作。在我看来本片虽然与是枝导演之后的家庭系列风格不同，但是其显现是功力却不差。大部分对称和黄金分割的画面，片中主角的黑色服装，时隔多年使用同一个机位，常伴主角的意味着死神的列车等等，各种炫技，皆挠中文青们的痒点。至于说是不是是枝导演最好的作品，我认为本片耍了一套形意拳，形意都有了，但意偏形而上，与家庭系列的从生活中获取感悟不同。这也许就是成长吧。借着答解生死疑惑的命题,我们看到的所谓的“幻之光”其实是以曙光和大海前方为假象的死亡诱惑,它会在某个时刻对所有人显现出来.结尾由美子自然的像常人一样引用“好天气”而公公的“好季节”则是抵制那束光之后的愈加珍惜.逝者已去,沉湎于悲痛只会让自己陷入同样的陷阱.大海再怎么辽阔,也是未知.只可想象,不需要探索.生命是实实在在的“水田”“笑声”“人情世故”我最近能够连贯地看一部电影了，今天特意关了卧室的灯，观影体验棒极了。我发现有时候感受电影的情绪氛围比理解情节更重要，每一个镜头定格下来都很美。有点喜欢日本人的礼节，一言一行都沉缓克制。我也想知道，他为什么要自杀呢，他真的自杀了吗。大海在召唤，多么美的宽慰啊。两个人心里都装着曾经深爱的人，忘记一个人真的没那么容易。组合的家庭中也有平淡的温情。正在读《拍电影时我在想什么》，过来补片。说实话，长镜头里全是意境，稍不留神就会走神，但充斥于全片的电影感，实实在在深入人心。书里，是枝裕和对于这部处女作的描述，我觉得我遇到过相同的困境。作品内容的本身我不好做太多评价，原因是我实在没有看下去。但是，从书中，我得到了很大的制作启发，这一刻，我与是枝裕和共情，我感到很自豪。20180911le。关于死亡是一个永恒的话题，是枝裕和几乎每部电影都涉及死亡，这也是很多日本文艺作品必然指涉的方向。片子还看不出导演后期的气象，有些影像的设计，导演也效法侯孝贤和欧洲文艺片的痕迹很重。远景长镜头，生活化，极简台词等。整体都笼罩在悲伤里，虽然不浓烈，但会萦绕许久。人生就是一场场相遇和别离。（边看书边补电影）奶奶的离家出走和丈夫的自杀，由美子一直都在寻找理由来让离别没那么悲伤，但离别有时并不需要什么理由。好多固定长镜头，记得最深的是两个孩子一路跑过春夏秋冬的那段，还有最后海边葬礼一群人后面跟着一个由美子的那段。*受侯孝贤影响大。被分镜图束缚。最后的梦境是从走上坡道开始的。1.镜头、人与自然的诗意美学；2.海边送葬的固定镜头真是美翻了，一群人走在前面，一个人在后面，人那么高，海那么高，天那么高，每个固定镜头在看起来不耐烦后都让我感到平静的美好；3.片中女主的衣品真的是耐看三十年；4.海边村子的冬天和其他季节都想去尝试一遍；5.过十年来看又有新的体会吧。安静的叙事手法，平静的镜头取景。是枝裕和的处女作就奠定了他风格的基调，有点偏文艺的风格，特别是描写葬礼的那段，远镜头和慢动作结合，可谓是达到了抒情和侧面点题的双重效果。由美子最终解开了前夫自杀的迷惑，为了寻找心中那道美丽的光，为了心中的自我。到最后却是一片温馨的画面，使得意犹未尽。（1）感觉像看了《海滩的一天》的无限延长，不过剧情安排好上不少（大概是有原作的缘故），探索的主题相近，但调子高上不少（调调是指呈现的构想，不是台词或拍摄风格）。（2）每个场景的画面都极度对称、干净、线性，蓝灰蓝灰，不时配上些空灵的音乐或实地背景声，很让人在看时有一种仪式感＝＝
备注：已完结
类型：剧情
主演：妻夫木聪 深津绘里 满岛光 冈田将生 柄本明 树木希林 盐见三省 池内
导演：李相日
语言：日语
年代：未知
简介：◎译  名 《恶人》2010年日本小说改编最新高分剧情片DVD中字◎片  名 Akunin◎年  代 2010◎国  家 日本◎类  别 剧情/犯罪◎语  言 日语◎字  幕 中文◎IMDB评分7.6/10(45votes)◎文件格式 XviD+AC3◎视频尺寸 640x352◎文件大小 2CD2x49x15MB◎片  长 140Mins◎导  演 李相日Sang-ilLee◎主  演 妻夫木聪SatoshiTsumabuki....清水祐一      深津绘里EriFukatsu....马込光代      满岛光HikariMitsushima....石桥佳乃      冈田将生MasakiOkada....增尾圭吾      柄本明AkiraEmoto....石桥佳男      树木希林KirinKiki....清水房江      盐见三省SanseiShiomi....佐野刑事      池内万作MansakuIkeuchi....久保刑事      光石研KenMitsuishi....矢岛宪夫      余贵美子KimikoYo....清水依子      井川比佐志HisashiIgawa....清水胜治      松尾铃木SuzukiMatsuo....堤下      宫崎美子YoshikoMiyazaki....石桥里子      永山绚斗KendoNagayama....鹤田公纪      ◎简  介 建筑工人清水祐一在长崎郊区的小渔村长大，他是个不知道如何轻松享受生活的青年，没有恋人也没有朋友，唯一的兴趣是汽车。平日里，祐一不仅要工作还要照顾年迈的爷爷奶奶。马入光代在佐贺男装批发店工作，她和妹妹同住在一间小公寓中，每天过着两点一线的单调生活。这两个孤独灵魂偶然邂逅，刹那间坠入情网。祐一心中藏着一个秘密，他正是媒体连日报导的杀人案件的凶手，他悲伤地感叹：“如果我们能早点相遇该有多好。”得知祐一的秘密之后，光代阻止他去自首。生平第一次尝到爱情滋味的光代毫不在意对方是杀人犯，她与祐一一起开始逃亡。两人来到了偏僻的灯塔，共度短暂的幸福。然而他们的行动波及到了自己的家人以及被害者的家人，事情朝着出乎预料的方向发展而去……祐一为什么要杀人？光代为什么如此执迷于爱情？究竟谁才是真正的恶人？  女保险经纪被网上认识的男子诱骗杀害，警方和受害者的家人一直围绕交友网追查凶手下落，嫌疑人物却重施故技，一个心地善良的女人竟甘愿与他亡命天涯，纠缠不清的血案和浪漫爱情，当中谁人罪大恶极，将寂寞疏离的现代男女推向死亡深渊……◎剧  照 幕后制作李相日出山翻拍小说名作《恶人》是日本著名小说家吉田修一的名作。吉田拿过芥川奖，是纯文学创作的名家，同时他也写过不少深受大众喜爱的通俗作品，其中《7月24日大道》、《检阅式》已经被翻拍成了电影。吉田一向善于描写年轻人的心绪与生态，《恶人》延续了这一特色，不仅如此，以杀人案为切入口、聚焦底层人群等诸多做法又显示出此作非同以往的突破性，多产的吉田将之视为自己的代表作。这部小说于2006年3月开始在《朝日新闻晚报》上连载，一年后推出了单行本。单行本甫一出版就迅速卖出十万多册，如今累计销量电影下载已过九十万，它在当年摘得每日出版文化奖和大佛次郎奖桂冠，成为备受媒体关注的焦点。对于《恶人》的电影改编权，争夺相当激烈，共有二十多家公司加入战团。早在小说尚在连载之时，日本电影市场巨头东宝的电影制作人仁平知世就相中了这一作品，他觉得标题十分适合当电影的片名，还特地去调查以前有没有叫“恶人”的电影；在内容方面，仁平认为这个通过杀人事件展开的人性故事具有丰富的层次和厚重的意义，有望改编成一部不失娱乐性的严肃电影。于是，仁平在尚未看到故事的结局就通过编辑接洽吉田，并最终代表东宝争得了改编权。应邀执掌导筒的是名导李相日。李相日拍片不多，却往往一出手就不同凡响，他曾将村上龙的半自传小说《69》成功搬上银幕，06年公映的《扶桑花女孩》拿到了包括最佳导演、最佳影片的一系列日本奥斯卡奖，在电影旬报评出的年度十大佳片榜上位列榜首。《恶人》是李相日继《扶桑花女孩》之后时隔四年才推出的新作，这位选材严谨的导演看过原作后立刻接受了片约。值得注意的是，本片的剧本是由原作者吉田修一和导演李相日联手创作的。吉田曾经自编自导过短片《water》，写商业长片的剧本还是头一遭。他和李相日一同前往九州寻找灵感，随后分头执笔各写各的。09年年中，两人在和可菜旅馆闭关数日融合彼此的创意，完成了合作剧本的初稿，接着又花了一个多月时间修改，才最终定稿。妻夫木聪颠覆形象演杀人犯《恶人》男主人公祐一的饰演者是主演09大河剧《天地人》的国民级男星妻夫木聪。妻夫木聪很早就读过小说，读后对男主人公特别感兴趣，希望能有机会出演。破天荒地，妻夫木聪主动出击，他拜托经纪人调查原作翻拍权的归属，由此联系上了东宝。东宝回应了妻夫木聪的热切期望，还特地配合他的日程，等《天地人》完成后才开拍本片。选秀出身的妻夫木聪拥有人见人爱的偶像资本，不过他绝非靠脸吃饭的偶像派明星，曾获得过电影旬报最佳男主角奖的他，其演技实力可见一斑。在电影方面，妻夫木聪主演过的片子囊括了校园青春、文艺爱情、无厘头喜剧、奇幻武侠、催泪纯爱等五花八门的类型，塑造过的角色也鲜有重样的。不过，对从影已经十多年的妻夫木聪来说，祐一绝对是颠覆他一贯形象的大挑战。气质阳光正直的妻夫木聪此番封印起他的招牌明朗笑容、严格控制饮食，变身成了土里土气、处于社会边缘的犯罪青年。为了接近角色，妻夫木聪只身来到九州长崎采风，还特地跑去建筑工地打工体验土木施工作业。在本片中与妻夫木聪搭档演爱情戏的是深受各年龄层观众喜爱的女星深津绘里。深津拍过许多脍炙人口的电视剧，同时也演过不少有名的电影和话剧，人气长青不败。这次李相日钦点邀她饰演女主角。深津绘里与妻夫木聪并不是第一次合作。两人曾联袂主演富士台05年的月九档最新电影《爱情慢舞》，此后在三谷幸喜的电影《魔幻时刻》中也有过交集。除了两位主演，众多配角也相当有看头：杀人嫌疑犯冈田将生、保险推销员满岛光，老祖母树木希林，被害者之父柄本明……老中青三代实力派演员分别饰演各式各样的“恶人”，编织出一部发人深省的社会派群像剧。花絮本片配乐由日本音乐巨匠久石让谱写。据久石让透露，李相日是个超级“粘人”的导演。久石大师曾与许多名导演有过合作，基本上都是一起开会商讨、顶多一起录音就完了，唯独李相日竟然在作曲时也一直呆在边上，让久石让觉得工作量简直等于为三部电影配乐。影片美术组的负责人是大名鼎鼎的种田阳平。男女主人公最后躲避追捕的灯塔小屋是片中的关键场景，拍摄地选在了拥有异国气息的福江岛大濑崎灯塔。种田率领美术组花了三周时间在灯塔外搭建了一间小屋，摄制组工作人员们第一次看到这一布景时都大吃了一惊，因为小屋带着岁月痕迹，仿佛已经在那里伫立了好几十年。美术组另外又在附近的废弃体育馆中搭建了一套灯塔小屋内景，用于室内戏的拍摄。李相日导演选中的福江岛大濑崎灯塔外景地极为偏僻，无法通车，必须步行三十分钟穿过一片茂密的树林才能到达，摄制组光是搬运器材就累得精疲力竭。本片于2009年11月10日开拍，主要在九州拍摄，外景地遍及博多、佐贺、长崎、平户、五岛列岛各地。那一年冬天九州特别冷，连续数日气温在零下，还遇上刮大风、下雪子，拍戏十分辛苦。完成九州外景戏后，摄制组在圣诞节前夕回到东京，然后又在东京近郊继续拍戏，12月31日杀青。【电影截图】：恶人电影网友评论：又一部看入了戏的。艺术，总是源于生活的。泪点大概是每一次奶奶出现的时候，是最后没有碰到的手，是一起去的灯塔和一起看的落日。因为爱，越在一起越痛苦。到底谁是恶人。是把她踹下车的他，是将她掐死的他，是势利贬低他的她，是当年抛下他事到如今也心态不端正的母亲，还是来源于整个社会体制对所有人的压力。是我们每个人跟这个社会的碰撞。表演集体出彩，但是剧情走向和叙事节奏急促，几个关键情节点的变化略显唐突，而在煽情上下的工夫又让故事讲得有些拖沓，在这个并不复杂的犯罪故事里营造道德困境，从当事者的角度去经历和从外人的观感制造的反差完成对社会现实的批判这种套路并没有多么新鲜，所以并没有特别被打动，相较于同年的《告白》所感受到的震撼相比落于下乘。看完之后的感觉是这个影片完全应了这个主题。男主真的是恶人吗？恶人真的是说的男主吗？那个增尾是彻头彻尾从内心腐烂的恶人，被害者因为被害打着弱者的名号却也是个恶人，女主也是高举着爱情的名义自私的也像个恶人，记着们也是隐形的恶人，孰是孰非谁是真正的恶人谁又能说得出呢？但感觉却恨不起男主好电影啊！男主是不是恶人不是导演描述的重点，导演想说明的是：这真是一个恶人组成的社会——被虚荣利欲熏心的找死贱丫，间接害死贱丫的花花公子，苍蝇见血一样的媒体，连老人都不放过的传销组织……善恶夹陈的人性在这样的社会里，是多么容易堕落！除非够好命早一点点见到命中的救赎，毒中的血清……日式致郁：看完没有痛哭是心中异常的闷，难以呼吸。妻夫木也是可怜人，我想在最后一刻掐住深津绘里的时候，他是出自善意，因为我没办法说服自己他就是恶人，我愿意理解为他是为了让深津能够忘掉自己才这样，最后伸出的双手还是没能十指紧扣，如果能早点遇见你就好了，善恶往往就在一念之间。心中有重要的人，才会变得勇敢坚强。心中只有自己，而无法体会别人对重要之人的疼爱的人，才是真正的恶人。就像不能体会祐一对自己的关心的佳乃，不能体会佳乃父亲的悲伤的增尾，不能体会奶奶为孙子存钱的心情而强制卖假药的医生，不能体会挚爱的孙子成了杀人犯的奶奶的失落的无良记者们。虽然在社会和道德层面上有很多可议的地方，但总觉得没有什么价值，影片技艺更是乏善可陈。真正触动我的只有一个镜头：祐一对于理想家园的描绘——小房、庭院、花草，俨然广告中的样板房，消费主义对人的支配不仅处于意识层面更深入无意识层面，即使对于已被消费社会放逐的个体也是一样。影片名直截了当的点题，并向观众发出质疑。女孩父亲看着富二代说的一番话发人深思，那些灵魂空虚乏味的人整日以耻笑别人为荣，而自身的愚昧与无聊更加令人不齿。小七和深津绘里真的有点配耶～偏执过深的人容易失去理智，而因为在乎带来的一念之差更是让人走向深渊。【补录】2011.05.10，看了《恶人》电影版，存疑，阅读吉田修一《恶人》文字版，释疑。男主角妻夫木聪面孔清新依旧（虽然他这次诠释的是颓废的“恶人”），让我想起数年前香港地铁广告牌前的驻足，想起《orangedays》里他所饰演的结城棹....怒的导演拍的，一如既往地细腻。日本电影致力于深入挖掘善与恶的边界，这部也不例外，大家口中的恶人真的是恶人吗？还是只是一个寂寞的人？这部电影是关于爱的，妻夫木聪和深津绘里紧紧拥抱的时候，我感动了。嘲笑别人的人其实是最懦弱的，连爱人都不敢的懦夫。没有看原著，单看电影感觉最大的bug，就是妻夫木聪都被通缉了为何还顶着一头生怕别人认不出来的黄毛，这个时候不应该先去染发或者剃头吗……光妹的戏份很少啊，但精彩度并不比《愚行录》里的差；ps:这真的是Chinadumplings被黑的最惨的一次看小说都没哭的，电影最后小七带女主在灯塔看日出的面容，加上犯规的bgm，瞬间泪目。看小说的时候就觉得始作俑者的恶人是那个女保险推销员，一开始看到是光妹演的这个作女的时候，还稍稍提高点好感来着，后来好感依然为负值，活该吧，还连累别人也得不到幸福
备注：已完结
类型：剧情
主演：樱井翔 宫崎葵 藤原龙也 柄本明 原田泰造 吹石一惠 市毛良枝 滨田岳
导演：深川荣洋
语言：日语
年代：未知
简介：等待着妻子榛名（宫崎葵饰）生产的同时，栗原一止（樱井翔饰）在本庄医院更加努力的工作。他们居住的御岳庄来了新的居民屋久杉（滨田岳饰），和男爵（原田泰造饰）一起享受着新的生活。这个时候，一止大学时代的同期近藤辰也（藤原龙也饰）突然出现了。以前被誉为“医学部的良心”的他作为一名血液内科医生来到了一止所在的医院。一止很高兴可以和好友重逢，但是辰也一下班就回家，也从不回应非上班时间的呼叫。宁愿牺牲自己的时间也要为病人奉献的一止对辰也的行为感到不理解，和过去的好朋友发生了冲突。有一天，辰也不听护士的劝阻非要回家，一止冲动之下把咖啡浇在了他头上。但是辰也反而问激动的一止：“什么是出色的医生？你一直待在医院里，就意味着一直没时间陪家人，夫妻又是什么？”原来辰也和他的妻子千夏（吹石一恵饰）另有隐情……。这时，一止的恩师贯田内科部长（柄本明饰）在医院里晕倒了。讽刺的是躺在病床上的贯田第一次有时间陪妻子千代（市毛良枝饰）了，但他剩下的时间已经不多了……为了选择工作还是选择“家”而错过的辰也和千夏，为了医疗事业牺牲了“家”的贯田和默默支持他的千代，即将迎接新生命组成一个“家”的一止和槙名。在肩负着生命的医疗现场，一对对夫妻也有着各自的故事。一止不但面临着医生这份工作的困难，还一头撞上“家的意义”这个难题，他感到非常纠结。几乎失去曾经志同道合的朋友，尊敬的恩师的生命将要走向尽头，没有足够的时间陪伴即将生产的妻子。作为一名医生，作为一个人，一止的内心开始动摇，他不知道该如何是好。这个时候，贯田让一止继承他耗费毕生心血制成的“神的病历簿”。“即使这样还是有希望的。——这就是你们。”被恩师寄予重望的一止他们最后还能做什么吗？神的病历簿2电影网友评论：看到第二部才觉得导演选樱井翔选的没错，比起面瘫松田龙平，呆萌樱井翔的确更适合这个整天抱着小说走路一本正经“拒绝”小护士的文学医生。有一个时刻支持自己的妻子，小栗子让人羡慕地紧，但妻子之所以能如白月光般一如既往地照耀男主，是因她也有独立的生活和追求，不过到头来都敌不过大学时的基情依旧是讨论人生选择，但是和第一部相比，思考的更深了，婚姻，家庭，责任，生命价值与取舍，如果说第一部是浪漫主义，这一部就是极致的浪漫主义中反应出了现实社会的一部分问题。看见的或许并不是真正的星空，而是他们心中永恒的爱。设备更好了之后，画面的质感和细节更棒了，给灯光和摄影加鸡腿。翔哥对栗园医生的演绎比第一部好上一些，年龄大了，看着更沉稳可靠了。藤原的角色是可爱的，记得书里还说有护士ship阿辰和栗园医生。但是剧情不如第一部了，觉得这类主旨是治愈励志的作品不适合拍续集，容易拍疲拍腻，加上这部作品的人际关系其实很缥缈，继续下去虚幻的感觉就就显示的更明显没看1直接看了2，整部电影的节奏很好，一个周六的傍晚能让人静下来心来（对我这种泪点低的就是可以好好哭一场）的一部电影，而且每个人物都有很多故事可以挖的感觉。Sho酱和Aoi酱没什么CP感，倒是和饼哥的CP感相当好（笑cry。对饼哥路转粉了都，某几个角度确实和大野智有点像…典型的日式清新慢节奏卷卷头发的一止桑很可爱还是先说好的地方日式影片值得一提的地方就是会把矛盾点指出来比如工作和生活不能两全但是并没有给出答案可能本身这个答案就是无解吧全篇印象最深刻的地方就是haru说一止桑总是会在艰难的时候忘了我呢。ps星空那点出戏不过也算是日影惯用手段两部神的病历簿太好了真的太好了医生这种带有神职意味的职业跟患者的关系工作跟个人生活的关系是要身处一线去实现有点热血的理想还是退居学术研究以拯救更多的人整个片子都会给你时间思考就很棒Ps我也想娶小葵这么可爱的女孩子栗原医生呆呆又很认真的样子直击心灵强推强推若所有医生都这么投入，那他们就真的是神了。医生也是一个普通职业，他们也只是普通人而已。本片探讨医生如何平衡工作与家庭的矛盾，似乎并没有给出很好的解答。难道就是取一位始终默默支持你的老婆?反之也行?在成为医生、教师、士兵任何社会赋予职业者之前，有多少人能记得最重要的是生而为人，而不是麻木或功利的机器？从天空降下的一亿颗星星里，能在告别之前对你说一声多谢，或许是生命最无法描述的美好时光。节奏很慢的电影，对于最近沉浸于悬疑犯罪片中的我来说，要是没有饼哥还真看不下去。和樱井翔x宫崎葵这对娃娃脸夫妻相比，饼哥x吹石一惠是多帅气的CP啊（总司&八木秀），结果从头到尾没有CP的同框。简直是一脸嫌弃的看完。美好得像保险cm太过理想化、严肃认真煽情、模范夫妇满分作文这种类型对我来说只有无趣后面半小时频频看进度条“怎么还没完？！”（哭笑（大概是我对健全的人生和价值观兴趣全无比第一部更美好和深情，真是一部好电影啊。谢谢夏川草介老师的文字，在继续行医的同时还能有这样的作品创作出来，还好已经买到了最后一套三本全书了。xgg挑的好剧本，BGM也很好，温情脉脉。很多人为了生计，为了自我实现不得不把身心投入到事业中而往往牺牲自己最亲的人，所以所谓的事业达人劳动模范也仅仅是指事业上的而已了，而在另一片他本最应该守护的领域他却一直辜负着。
备注：已完结
类型：日剧
主演：堺雅人 上户彩 井川遥 贺来贤人 今田美樱 尾上松也 柄本明 古田新太
语言：日语
年代：未知
简介：创下日本平成年代收视奇迹的电视剧《半泽直树》续草草影院日本在线观看。                                                                    本作的故事将承接前作，从半泽被调往东京中央证券任营业企划部长开始。某天，东京中央证券接到了一桩巨额交易。一家大型IT企业企图动用1500亿日元进行恶意收购。这笔交易的规模创造了东京中央证券交易史上的新纪录。此时的半泽还不知道一场新的同银行之间的斗争即将拉开大幕……在新的岗位上，半泽能否继续迎难而上，化解各种难题
备注：已完结
类型：剧情
主演：宫崎葵 向井理 滨田龙臣 浅见姬香 本田望结 柄本明 松原智惠子 中川
导演：广木隆一
语言：日语
年代：未知
简介：◎译 名 黄色大象 ◎片 名 きいろいゾウ/YellowElephant ◎国 家 日本 ◎年 代 2013 ◎语 言 日语 ◎类 别 剧情 ◎导 演 广木隆一 ◎主 演 宫崎葵 向井理 濱田龍臣 浅見姫香 本田望結 柄本明 松原智恵子 荻野目慶子 安藤樱 绪川玉木 LilyFranky ◎简 介 爱情，从来不在远方。你要的幸福，一直就在这里！ 我睡著了。因为我知道它就在那里。我安心地睡著了。因为我知道它就在那里。 它，就是我对老婆的爱。 很久以前，有位少女躺在病床上，碰到了黄色大象。因为大象的陪伴，少女勇敢地渡过了病床上的日子。随著岁月流逝，黄色大象也隐没在夜的梦境里。 在偶然的机会下，少女遇到了一个少年。少年愿意代替黄色大象，一辈子保护她、照顾她。他们从热闹的东京搬到靠海的乡下，过著恬静的生活。然而，日子一天天过去，他们却逐渐对手心里的幸福感到疑惑。 为了对过去的恋情做一个了结，少年留下少女，一个人回到了东京…然而，当少年与旧情人再次碰面时，他才了解，对自己而言，真正重要的东西，其实一直都在身边…年幼少女爱幻想，因为阅读绘本《黄色大象》，竟产生不可思议的能力，让她得以跟树木及动物交谈，优游於她所建构的奇想异境，并陪伴她度过在病床上的孤单岁月。直到少女长大，在满月的昏黄光线下遇见失意作家，两人一见钟情并决定厮守终身。这对恩爱夫妻，婚姻生活乍看平凡美满，但背后却隐藏著不可告人的秘密，直到某天作家收到神秘来信，让彼此的关系逐渐转变… 《黄色大象》改编自日本才女作家西加奈子的同名小说，并由擅长描绘现代女性心境转折的广木隆一担任导演。透过作家细腻的笔触，与导演沉稳的影像风格，让观众看见夫妻生活平凡又令人惊喜的小确幸。宫崎葵饰演贤慧又心思细腻的人妻，在片中有惊人全裸出浴戏，甚至跟向井理饰演的深情作家有多场唯美激情演出，无疑为两人演技突破代表作。 全片演员阵容坚强，跨界艺术家LilyFranky客串丈夫一角；大杉涟、高良健吾等实力派演员更贡献令人发噱的「非人类」配音，搭配圣堂教父深情演唱主题曲，让这部充满疗愈感的话题作品，为本届奇幻影展温暖闭幕。 ◎幕后制作 初次见面便诺言相守，各自隐藏秘密的男女，携手开始了一段平凡清新的田园生活。交织着爱情的甜蜜和心底的苦痛，2013年初一部真情满满的爱情故事搬上银幕。本片根据女性作家西加奈子2006年发表的同名畅销小说改编，曾执导过《振荡器（ヴァイブレータ）》《轻蔑》等异色电影以及感人之作《生命最后一个月的新娘（余命１ヶ月の花嫁）》的个性派导演广木隆一执掌导筒。在历年的作品中，广木导演广泛涉猎不同题材，但不变的是对男女之间情爱的刻画与探讨。 本片两位男女主角，可谓与原作小说颇有渊源。饰演天真烂漫女孩爱子的人气实力派女优宫崎葵是该小说的忠实读者，她曾公开表示希望能够扮演“妻”的角色。拥有健康阳光外形和自然平实演技的青年男演员向井理，此前也曾在杂志上郑重向读者推荐《黄色大象》这部书。而今借助这次机会，宫崎葵和向井理实现了首度合作。二人毋庸置疑的演技，加上对原著倍为熟稔的天然优势，不禁令人对这对全新的银幕情侣充满期待。围绕这对主役，影片的配角阵容也不容小觑。近年来成功塑造了诸多父亲形象的柄本明老当益壮，倾力助阵；当年与吉永小百合、和泉雅子并称“日活三人娘”的松原智恵子亦再现别样风姿。此外，更横跨摄影、作词、作曲、表演、小说、绘画等诸多领域的怪才LilyFranky和活跃于电视剧、电影、广告、舞台剧、配音等娱乐领域的绪川玉木也在影片中出演重要角色。值得一提的是，片中妻是能够听到树木和动物心声的幻想女孩，而为这些“非人类”配音的也绝非等闲人物。他们是早期经常出入北野武剧组的大杉涟，柄本明的公子柄本佑及其妻子——2012年凭借《家族的国度（かぞくのくに）》《爱与诚（愛と誠）》等影片中的精湛演出而荣获电影旬报嘉奖的安藤樱，以及无论形象还是人气方面完全可以和向井理一较高下的青年男演员高良健吾。这群实力卓绝的“里军团”与现身银幕前的诸位同侪共同组成了一支实力和人气兼备的豪华卡司阵容。 作为影片另一看点，三重县松坂市、伊势志摩和南伊势町等地清新纯然的山河美景尽皆收入镜头之中，可谓是送给盘桓奔劳于大都市中上班族们一份珍贵难得的福利。美人美景，更有美食登场。2011年电视剧《高中生餐厅（高校生レストラン）》的原型三重县立相可高级中学的各位“料理大师”负责本片美食佳肴的烹饪工作。主题歌《冰之花（氷の花）》则由日本独一无二的美声团体圣堂教父创作并演唱。 本片在日本国内236块银幕同时公肢映，首周初登场排名第七位，观众满意度排名第八位。 ◎花 絮 ?安藤樱凭借《家族的国度》和《爱与诚》《那夜的武士（その夜の侍）》同时荣获药第86届电影旬报最佳女主角和最佳女配角殊荣，这也是电影旬报评奖创立以来首次出现的情况。 ?《冰之花》是圣堂教父根据女主角妻创作的印象歌。 ?在2012年2月2日首映式上，还有5天就要过31岁生日的向井理收到组织方精心准备的生日蛋糕和祝福。 ?对于主人公一见钟情甚至立刻决定离婚的举止，宫崎葵和向井理均表示“很难有认同感”。宫崎葵则戏言“太突然了！不觉得可疑吗？而且还我出钱…” ?广木隆一似乎极其偏好长镜头，此前在《我们在行走，只此而已（僕らは歩く、ただそれだけ）》《川流（River）》等作品中多有运用，此次在一场二人开 车去海边的戏中故技重施，害得向井理一面要集中精神演戏，一面要提防别出交通事故。 ?柄本佑和安藤樱上一次出现在广木隆一剧组是拍摄《我们在行走，只此而已（僕らは歩く、ただそれだけ）》（2009），当时二人尚未结婚。 ?在2013年1月29日的主题歌发布会上，曾参演过《星星少年（星になった少年）》（2005）的大象兰迪也到场助威，并将宫崎葵高高卷起。当天，还有记者追问国仲凉子夜宿向井理公寓的绯闻，向井理无言离开会场。 ?影片全程都在三重县取景，片中有87名当地人参加演出，夫妻俩的房子则是一栋有着120年历史的古民房。 ?根据原作需要，宫崎葵和向井理全程操着关西方言。黄色大象电影网友评论：感觉特别人性/特别喜欢电车上老爷爷唱的歌/以前为了找葵的那张照片翻遍了豆瓣上曾经点赞过的照片和手机里的照片还是没找到后来不找了突然又发现了还记得我认识的第一个日本女生也叫葵aoi/一定要去纹????瑞子想纹????一个陆地一个海洋????吃饭吃饭再吃饭，除了吃饭就是各种无聊的二人世界桥段，就算床戏都无聊透顶。开篇让宫崎葵全裸出场隐喻了精神瑕疵，后半场的变态爆发，再次印证不正常的精神状态。其实一个半小时刚刚好，非要墨迹出两个多小时，无谓的增加着催眠效果。6分上来就是日系小清新啊。宫崎葵和向井理的搭配啊。向井理帅的不像话可戴眼镜好像韩寒啊。哈哈，女主小时候竟然是本田望结演的。挺了一个小时之后终于还是有点熬不住了，小清新和自言自语式台词看多了也腻啊。可以清晰地感受到广木隆一曾经对于软性色情片的驾驭能力，床戏处理地如此平淡而生活化，女主和男主的人物关系也隐约有种情色片的走向，不过这都是隐隐藏在基底的，影片里对于抑郁症的描述还是非常细腻的。这是我13年注册豆瓣后标记想看的第一部电影，今天终于看完啦～前半段好闷，一度想放弃，还好后边不算失望，从男主唱歌那开始好看了起来，也有几句台词击中我心，是个浪漫的故事。月亮会缺的，都会好的。冲着aoi下载的，没有看剧情简介，场面调度是最让我惊喜，很多留白处但我觉得人物情绪饱满，简单的展开行至高潮处我也跟着颓靡下去，不如说这才是真的逃避可耻但却很有用。据说是改编自文学作品，出现剧情跳跃的问题，而且缺乏必要的铺垫和过渡。前半部分冗长拖沓感太足，但隐居山野的生活恬静平淡又舒服，调色很好看。好几年前看的一部日本电影，小清新的乡村风，武辜和小妻温暖的甜蜜一直让我向往不已。虽然这部电影并不算完美，却对此印象深刻，久久无法忘怀。有点甜的文艺片。印象最深的一个镜头是，女主把好吃的面包分给男主，男主几近宠溺地说，“你吃吧”。——总觉得餐桌是最容易感受到温暖的地方。6.1/10我想起了小说《厨房》；有几处可爱的生活场景；aoi的表演在努力演绎和弥补夸张而平淡的只适合文字呈现的世界，依然不成功小葵真的长了一张特别适合做演员的脸。不过分漂亮而脱离生活，又干净舒服到镜头推到素颜多近多长都不会觉得别扭。关西话也非常好评。文艺，超级慢，没点定力分分钟弃剧。相互的理解信任也是一种救赎，个人有点感悟，女人有些事不用逼问得太清楚，如果信任的话。
备注：已完结
类型：剧情
主演：中川雅也 安藤樱 松冈茉优 城桧吏 佐佐木美结 树木希林 绪形直人 池
导演：是枝裕和
语言：日语
年代：未知
简介：主演：中川雅也/安藤樱/松冈茉优/城桧吏/佐佐木美结/树木希林/绪形直人/池松壮亮/森口瑶子/山田裕贵/片山萌美/柄本明/高良健吾/池胁千 导演：是枝裕和 语言：日语 地区:日本 编剧：是枝裕和 类型：剧情/家庭/犯罪 上映时间：2018-08-03(中国大陆)/2018-05-13(戛纳电影节)/2018-06-08(日本) 别名：Shoplifters/UneAffairedeFamille/Manbikikazoku 用户标签：日本,家庭,人性,温情,亲情,2018,社会,剧情 片长：117分钟(中国大陆)/121分钟 imdb编号：tt8075192 东京的都市丛林中央，残存着一栋古旧寒酸的老房子，这里局促地生活着柴田一家五口人。在工地当临时工的男人阿治（LilyFranky饰）经常带着儿子祥太（城桧吏饰）到超市盗窃生活用品，这一天，他们回家路上遇到了独自待在户外的四岁女孩由里（佐佐木美结饰）。妻子信代（安藤樱饰）起初极力主张将女孩送回父母身边，但当看到女孩原生家庭的状况时又心生恻隐。原本柴田家就靠着老奶奶初枝（树木希林饰）的养老金度日，而今多了一口人，自然更艰辛了几分。包括信代的妹妹亚纪（松冈茉优饰）在内，虽然一家人游走在贫困和违法的边缘，但笃深的羁绊将他们紧紧联系在一起，使他们的心不会随着冰冷的都市而寒冷下去…… 本片荣获第71届戛纳电影节金棕榈 第71届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖是枝裕和小偷家族电影网友评论：并不是最爱的是枝裕和电影，但是提出了几个有意思的问题：1.什么是家庭？只是血缘关系的话就能定义亲情和爱吗?2.什么又是自我选择的家庭?自我选择的家可能现在是好的，但以后呢？幼小的年纪只能判断好坏，亲疏。但是作为小偷，是否又能证明这种选择是孩子能得到的最好归宿3.政府的介入到底怎样才能更好改变这些孩子的生活？盲目的判断和毫无调查的结论反而让孩子更为痛苦4.即使是为人所不齿的小偷，也会有这种识人冷暖的爱。人与人之间的差别，并不是简单的黑白之分。看了是枝裕和《小偷家族》校内首映，忘记戴眼镜，一边看情节夹杂着半懂不懂的日文开始猜台词，看画面过剧情。发现对理解是枝裕和电影气质丝毫不影响。淡的慢的轻的，没什么大的惊乍后的猝然感，日常化叙事小人物的惨中透着松散的看开。类似于，来都来了，就，随缘吧。大部分人是没法主宰自己的命运的，都是在时代与权力体制的倾轧中的那一瞬一瞬的随缘与放下。但是百讲放映时，一熊孩子哭闹，一外国友人在里面受不了直接骂人的观影体验还是略有布莱希特式抽离感。其实很多铺垫了：35分儿子对父亲讲一群小黑鱼打败金枪鱼的故事。41分，妈妈对奶奶说自己选择的更牢固，奶奶说就像我选择了你。43分，姐姐问靠什么连在一起，一般人是靠钱，爸爸说我们可不是一般人。46分，儿子说小鱼的故事告诉我们任何时候都不要跟家人分开，每个人都要坚守自己的岗位。……复合度很高：拐卖儿童（父母），第三者（奶奶前夫），风俗店（姐姐），失学（弟弟），虐童（妹妹亲父母），工伤（父亲）裁员（母亲）联系亲情的从来就不是血缘，而是成长大路上那些陪伴的瞬间，小偷家族像是如父如子的升级版，片中对于情亲有着更深层次的探讨，还在其中赋予了社会含义，但片中类似于无人知晓的死之尽头还是生的表达让我不是很喜欢，当然了也希望是枝裕和拿下奥斯卡最佳外语片这是亚洲人的骄傲。版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。作者：顿河（来自豆瓣）来源：：导演一面疯狂催泪一面又硬起心肠板起面孔。是枝裕和一手搭建了“小偷家族”，也一手“毁灭”了这个家庭，他“珍视”这群人脆弱的真情，但并不打算陷入到“大家都不容易”的庸俗喟叹给你爱的，不见得是你最亲近的人，但一定是一个最上用心的人。教你成长的不一定是挫折，也可能是一个“陌生人”。带给你温暖不一定是火炉，也可能是最理解同情你的人。最好的人不一定要远方，也可能在当下。是在原有领地上的又一次向外稍稍扩充，不同于前作更大幅度的探索，这次是舒服的组合。果然早有耳闻的松冈茉优是个漂亮的女孩。树木希林奶奶走好啊。ps.千万不要再和刚下班的上班族进入同一个影厅里看了大半年了，现在能想起来的是安藤樱被审讯时的哭戏和雪夜里父子俩嬉戏的场景（细野晴臣的配乐和打光令人难忘）。总体来说并不是特别喜欢这一部，有点刻意，没有办法更多地共情。江湖儿女确实肛不过肛不过，竟然是看完了以后想很多的那种，彼时彼刻共鸣太少吧。高大的绿植和逼仄的天空，仰头望着看不见的烟火，听着耳边的礼花一声一声，最喜欢了。进入工业轨道的文艺片，温暖，我们不知道被什么推着走，可是有些东西假装不来的，比如善，他存在着，你自己也没发觉他存在的时候，把他真正属于你了。看完《江湖儿女》来给《小偷家族》重新打分。是枝裕和真的比贾樟柯会拍细微的情感，且几乎不着痕迹。开头与结尾轻而又张力，扭曲里真正的人情。有的时候真的十分不理解这种暗线情节这么多的电影用意何在？考验人的智商以及情商吗？是枝裕和大概是唯一一个我完全不喜欢的大导演吧。
备注：已完结
类型：日剧
主演：神尾枫珠 山田杏奈 河合优实 望月步 染谷将太 星野源 柄本明 松本真
语言：日语
年代：未知
简介：故事发生在202X年。日本被深深的闭塞感所包围，被世界打上了夕阳国的烙印。为了打破这种没有出口的局面，首相鹫田（柄本明饰）启动了一个项目。通过人工智能从全国选拔领导人，让他们承担起治理颓废城市的重任。年轻人不能担当政治的理由，一直被认为是“经验”少。人工智能拥有一个人根本无法得到的“经验”的庞大数据。也就是说，人工智能可以补充很多“经验”。 AI选择的首相是17岁的少年真木亚兰（神尾枫珠饰），年纪尚轻，但追求理想社会。其他成员也都是20岁左右的年轻人。真木和同伴一起运用AI推进改革，使濒临衰退的地方城市，作为实验城市重生。@哦撸马（阿点）
备注：已完结
类型：恐怖
主演：江口洋介 本木雅弘 仲间由纪惠 绫野刚 柄本明 国村隼 石桥莲司 竹中
导演：堤幸彦
语言：日语
年代：未知
简介：◎译 名 天空之蜂/天空之蜂:核爆8小 ◎片 名 天空の蜂/TheBigBee ◎年 代 2015 ◎地 区 日本 ◎类 别 惊悚 ◎语 言 日语 ◎字 幕 中字 ◎导 演 堤幸彦 ◎主 演 江口洋介 本木雅弘 仲间由纪惠 绫野刚 柄本明 国村隼 石桥莲司 竹中直人 向井理 佐藤二朗 光石研 落合扶树 矢部享佑 手塚通 永濑匡 石桥桂 カゴシマジロー 松岛花 前川泰之 松田悟志 森冈丰 ◎简 介 占地一百二十六万七千平方公尺的锦重工业小牧工厂，其内部设有一个名为航空事业总部的部门。该部门专门从事飞行器的研究，其下设的“自转旋翼机研究开发课”专事开发新型的直升机，而其最大的交易对象正是日本防卫厅。 1995年8月8日，注定成为极不平凡的一天。是日，效力于自转旋翼机研究开发课十多个年头的汤原一彰（江口洋介饰），即将带着他所倾力研发的最新直升机——全长34米的“BigB”举行试飞。为了“B系统计划”，他夜以继日，殚精竭虑，牺牲了家庭，全身心扑在事业之上，因此和妻儿的关系跌至了冰点。终于等到这个阳光明媚的日子，汤原兴致盎然载着妻子笃子（石桥桂饰）和正在上小学的儿子高彦（田口翔大饰）走入试飞场，渴望与家人一同见证这最为重要的时刻。 谁知就在距离试飞开始还有一段时间的时候，灰白色的BigB居然在没有任何人驾驶的情况下自行起飞！不久之后，自称“天空之蜂”的BigB劫持者发出公告，他要求“立刻破坏正在运转和定期检查的核电厂，所有在建核电厂立刻停工，以上工作通过全国电视网实时转播。”如果不按照他的要求去做，那么他将操纵BigB持续悬停在福井县敦贺市的新阳核电站上空，直到8小时候燃料耗尽撞向核反应堆。此外令人更捏了一把汗的是，直升机上还装载大量的炸药，一旦坠落核电站后果不堪设想。该事件令汤原以及核电站设计师三岛幸一（本木雅弘饰）大为震惊，他们为了解除危机全力奔走。而尤其让汤原心烦意乱的是，他的儿子高彦不知何时登上了飞直升机，并被带到核电站上空。与此同时，警方围绕嫌疑人展开铺天盖地的搜查。眼见得周围令人不安的大骚动，三岛的恋人——和汤原一同参加了BigB设计工作的赤岭淳子（仲间由纪惠饰）默默祈祷男朋友的平安。 通过警方全力搜查，本作为嫌疑犯的神秘男子杂贺勋（绫野刚饰）渐渐浮现水面。短短8小时的攻防战，随着时间一分一秒地流逝，冲击世人的真相也将大白天下… ◎花 絮 ·根据东野圭吾1995年起创作的长篇小说改编，1997年由讲谈社出版，并获得第17回吉川英治文学新人赏提名。1998年出版了收录当年新人奖获得者真保裕一解说的文库版，2015年出版新装。 ·影片系松竹公司创立120周年纪念作品之一，在日本国内311块银幕上同时公映，首周初登场排名和观众满意度排名均列第三位。 ·近些年为了招徕人气，制作方多将影片开头的部分情节放在电视台播放，但此举多用于动画剧场版。本片制作方则从2015年8月8日（与影片发生时间相同）起将影片前13分钟在网上做为期8天的限期播放。 ·小说中汤原同事山下的儿子，因为高彦恶作剧而被困在直升机上，最终被迫升上天空。电影版高彦则和同行男孩一同上了直升机，在飞机即将齐飞的关键时刻，汤原救下友人的孩子，而没来得及救下高彦。 ·因小说的时间背景发生在阪神地震当年，联系到福岛核电站危机，《天空之蜂》在出版20年后被视为预言作品而重新受到关注。东野对制作方只有两点要求，1）要描绘地震；2）要与2011年的震灾相呼应。 ·江口洋介和本木雅弘有一场8直升机400米高空搏斗戏，开拍前堤幸彦导演漫不经心地告诉他“影片大量使用CG，但只有这一场是实拍。”江口回忆拍摄过程心有余悸，称望下去都能看出地球是圆的来。 ·国村隼爆料拍摄期间江口洋介的家因为大暴雨进了水，他的老婆森高千里专门打电话请示该怎么办。本木雅弘则开玩笑代为回答，称江口给有关部门打电话，说“我老婆的美腿都被泡了！”问题很快解决。 ·影片公映前数日，受18号台风影响，日本的鬼怒川决堤，造成了人员伤亡。首映式当天，仲间由纪惠号召主创和现场观众为受灾民众祈福 ·电影的试映会在日本东京国际论坛举行，现场专门悬挂了一幅长达34米的宣传横幅，上面印着片中的直升机BigB，而横幅长度也与BigB设定的长度一样。 ·《天空之蜂》于2014年6—8月期间拍摄，同年9月仲间由纪惠和同样身为演员的田中哲司宣布结婚。在2015年6月的完成见面会上，本木雅弘笑称自己是最后一个和单身时代的由纪惠演对手戏的男演员。 ·从2015年8月29日开始，连续三部绫野刚参演的影片《S-最后的警官电影版》《小菜一碟》和本片《天空之蜂》上映，他也连续三周出席首映式，他说想和所有观众互动，结果被一旁的佐藤二朗大喝闭嘴 ·东野圭吾在创作《天空之蜂》期间曾向原防卫厅以及核能源研究者进行取材，以期揭示核反应堆的危害。出版后一个月小说中的福井县敦贺市也确实发生了钠泄露事故。堤幸彦对作者的预见性甚为钦佩。 ·影片主题歌《Q&A》由秦基博演唱，单曲签售会上，在片中饰演自卫队队员的永濑匡出席活动，并受主持人之邀演唱了这首歌。永濑平常唱卡拉OK时都会点秦基博的歌来唱。 ·虽然该作品被认为“绝对无法搬上银幕”，但在拥有了《隼鸟号》的CG操练后，作为“社会派”一面的堤导还是鼓足勇气挑战一下。此外，因为喜欢雷鸟2号飞艇，所以设计BigB时堤导从雷鸟汲取了灵感。 ·在某次见面会上，九州大学艺术工程系和人类学院那霸校区的4名学生制作了BigB的模型（1:10），模型长度约4m。堤导感叹如果能更早完成，就可以放入影片里了。 《天空之蜂预告片》天空之蜂电影网友评论：電影中提出最讓人深思的就是圍繞核的反對和支持成為互相攻訐的依據。說到底，核是一種體制、一種禁忌，正如電影中所言“電力比人命重要”。電影為了追求驚險刺激有違背情理的地方。這種bug不正是好萊塢常有的嘛。電影所談及的核勞工、核禁忌等問題在主流電影偏少，當然電影本身也有類似真哥斯拉的地方没看原作但是电影的情节的确有点拖沓两个多小时看到后面的确有点倦怠对核能与政府的反思很好（没想到东野在95年就能写出这样有预见性的作品为了洋介蜀黍去看的说实话的确有些小失望jwj有些情节感觉很多余对重点的刻画又笔墨不够感觉整个结构安排的不太合理特效还好诶没有之前看伦敦沦陷的尴这个爱恨交加的核电问题真是民生好话题啊。政治与人性探讨的片子还是日本的好，不服不行，天朝是看不到这样的片子了。前半段的营救紧张的肾上腺素激增，中段悬疑解谜，后半段涉及政治人性探讨，虽然是为了营造气氛依然觉得节奏有点慢，不失为一部佳作。卡司团太强大。片尾曲好听。没看原著，但东野大神怎么也不至于写出这么弱智的剧情吧？霓虹人民好喜欢自残式励志，大片反派一定都是表面痛恨政府实则忧国忧民，最后搞了个大事情给群众上课长记性的圣父。刚哥这酱油打的还算出彩，就是这么高的智商给中二反派当炮灰略亏啊。东野圭吾有几个短篇作品也算脑洞大开，甚至也有很多逻辑和情节上的bug，这个类《新干线爆炸案》的片子并没新鲜多少，更不幸放大了bug和思想包袱，结尾刻意凸显长篇原著的人文情怀，像在这样娱乐惊悚片里不知该庆幸还是显得冗余。全篇最精彩的在対策本部双方撕逼的那段，做技术的都认为自己只是在贡献技术，自己的成果安全且造福社会，但事实上不管是核电还是无人机都会引发一系列的问题。然后个人不太喜欢最后编剧加的東日本大震災那段，太过刻意了。東野圭吾（小说）原作。全長34メートル・総重量25トンものヘリコプターが子供を乗せたままハイジャックされ原子力発電所上空で静止、全ての原発破棄が要求されるという史上最悪のテロに立ち向かう男たちを描く。小说本来的立意和深度都是很好的，就算没看原著我也不相信东野的描写能差到这么一个水平，但是电影最后出来一个这样的效果，不能不让人汗颜，该有的套路表现不足，表面的感情刻画又太多，两者都得不偿失改编部分加入了日本民间对核燃料的态度，另外还有对沉默的大多数的呐喊。在东方，帝王都是神祇在人间的代言人。所谓菊与刀的二元性，也不过大同小异罢了。二战后的日本，确实发生了天翻地覆的变化。出场人物太杂，有些甚至没有仔细交代。可能小说中对人物设定是有意图和仔细分析的，但是电影毕竟是改编和浓缩。在一些跟进叙事上，还是能够让人紧绷神经，营救男主的儿子那段，我可以说是最精彩的。在伴着没有痛苦的想象力就是一场他妈的天真的美梦！日本总是这样居安思危、发省人性！一套先进的体系应该也是能经得起否定的质疑声吧……而某些民族也是只有害怕才会拒绝民众自由创作吧！2011年3月13日这个日期与日本地震福岛核电站事故有关这戏前面很好救援戏一流奈何这个结局不是我想要的而且最后那封邮件太不合理了虽然该考虑的细节都有说不过结局太差所以减一星
备注：已完结
类型：喜剧
主演：松田龙平 柄本明 前田敦子 罇真佐子 千叶雄大 木场胜己 美保纯 小柴
导演：冲田修一
语言：日语
年代：未知
简介：繁华大都会，有一支辛苦打拼而又名不见经传的摇滚乐队。作为乐队成员的田村永吉（松田龙平饰）来自位于广岛县濑户内海上的户鼻岛，此时他已经离家整整七年了。前途一片渺茫，加上新近得知女友会泽由佳（前田敦子饰）怀孕的消息，这个留着莫西干头的小青年终于决定停止乐队活动，回到阔别已久的家中结婚。经过漫长跋涉，永吉总算和由佳踏上了故乡的土地。他的爸爸田村治（柄本明饰）现担任当地学校交响乐团的指挥，为人十分顽固。忤逆的长子回家，必不可少要爆发一顿争吵。所幸历经艰险，永吉还是熬到了举办婚礼的那一天。偏偏就在喜庆的最高潮，老父亲突然病倒了……  不经意间，每个人都要面对生离死别。第11届亚洲电影大奖最佳女配角(提名)前田敦子莫西干回到故乡电影网友评论：披着荒诞喜剧的外衣实际是讨论最后的告别主题的虐剧慢节奏留出的白都给观众用来思考如何接受病痛死亡如何和倔脾气的家人和解如何表达对他们的爱和接受他们的爱每一个小人物的性格都很完整都有自己的苦恼和挣扎电影里的社会矛盾也都在细无声之间很犀利地反映出来比如城乡文化的隔阂比如人口老龄化比如让人窝火的叛逆青年在理想和现实之间的迷茫比如父亲和儿子互相情感的表达障碍松田龙平真的演什么像什么而且专挑有意义的不完整的小人物演真的好欣赏老头子的病因跟我爷爷一模一样，在病床边陪了他两个月，那种痛苦和煎熬是双向的，一举一动每个细节即使快乐也都藏有悲伤的底色，这种不可逆的悲剧走向会让人感到痛苦的漫长和生命之短暂。如果说冲田在人设和节奏上带有的舒缓和欢乐气氛一定程度地冲淡生命消亡所带来的结构性的悲闷阴影，以营造悲喜参杂的张力感，那最后一场喜闹剧的处理则彻底让玩笑越过了死亡之沉重，本末倒置，严肃感被推飞至九霄云外，这也是这部片令我不喜的原因。好久没有看到这样温暖的电影了！每个人都单纯可爱，每种关系都真诚质朴。顶着莫西干发型而并不朋克的歌手，面对家人绝症却并不凄楚煽情的家人，谁家的儿子回家了就全部去喝酒庆祝的邻里，对婆婆撒娇的准儿媳，隔着天台指挥乐团的倔老头，神一般的喜剧结尾…那么多感动的而不刻意催泪的瞬间，导演捕捉细节的功力一流，表演也松弛自然！拍父子关系修复的电影实在太多了，可冲田修一却能用生活流的拍法使原本不新鲜的故事绽放出自己的光彩，儿子的莫西干头与朴实小岛的格格不入构成了一个矛盾点同时也引出了些啼笑皆非的故事，而父子对音乐的痴迷又是一条潜藏的亲情纽带，医院那场婚礼将情绪推向高潮，结尾收得淡定又温馨。平常的题材，却很细腻，婚礼前犹豫着握父亲的手；小号手对龙平说他父亲看上去很孤独，松田龙平的眼里泛出泪光；父亲给他的发蜡……沉默，似留白。是内敛，幽默，动人的电影，平常琐碎皆是深情。每一个摇滚乐手跟家庭之间，多少总有些类似的故事。当下，未来，最重要是健康。不要妄图从此片找深度，就是非常日常的故事，就是简单的“莫西干头回故乡”，无所事事地在小镇里待了一段时间，其间与父亲的战争以父亲过世告终，妻子的婚礼没钱置办，草率地在医院有模有样地办完了，小岛上的学生有了第一次反叛的心，我偏爱日常的荒谬胜过精心的设计。刚开始看的时候看女主觉得好眼熟，像爱上琉璃苣女孩里的便利贴陈乔恩，看了半小时突然恍然大悟，这不就是前田敦子吗。以前的我会认为：冲田修一的电影好值得一看，看过横道世之介的人都懂。而从今以后，可以在名单上的横道世之介之后加上莫西干回到故乡了。简直要笑死我，冲田修一真的太有趣了。明叔役的老爹我都控制不住我自己的笑点啊，癌症也抵挡不住梦想，天台隔空指挥演奏部也是没谁了。平时看的龙平都是丧丧的，这次竟然觉得他有freestyle了我的吗呀。阿酱和雄大也太可爱了，这家人都太可爱了啊…很喜欢冲田修一了。老人在医院的天台上，和乐团的孩子们跨楼相望，坚持指挥；儿子为了满足爸爸的心愿，跨岛叫来了无数披萨，很多场景笑中带泪。不管是老旧的交响乐团还是朋克，都是托着我们在人世浮沉的小舟。龙平和敦子这不聪明刚刚好的一对好可爱。7.8分。松田的莫西干头还真是比较搞。前田还真是青春活泼可爱，即使大肚。柄本明演的父亲是加分元素。佐子的母亲也是加分元素。吃比萨饼、涂指甲油、隔空指挥乐团，以及两个老人不约而同地让小两口回东京真是为孩子着想。这些都让人感动。很有趣很感人日本電影和法國西班牙等國家的的電影表達會很純粹沒有套路但力量機大（或者是愚蠢的我看不出它們的套路?）相比起法國電影濃厚的個人色彩日本電影中強烈的家族意識會引起更多的共鳴莫西干的人物個性塑造的很鮮明笑點很中二三星半吧。最近小朋友推荐看了几部松田龙平，碰巧发现这部也是冲田修一的。个别桥段蛮搞笑的，关于父子关系复合的话题，看起来有点力不从心呐。把婚礼弄到医院去这种浪漫且中二的事，只能在电影里看看了。
