备注：已完结
类型：爱情
导演：盖瑞·马歇尔
语言：英语
年代：未知
简介：主演：阿尔·帕西诺/米歇尔·菲佛/赫克托·埃里仲导演：盖瑞·马歇尔语言：英语地区:美国编剧：TerrenceMcNally类型：剧情/喜剧/爱情上映时间：1991-10-11别名：弗兰基与约翰尼用户标签：爱情,AlPacino,美国,阿尔·帕西诺,MichellePfeiffer,美国电影,1991,Al_Pacino片长：118分钟imdb编号：tt0101912因为诈骗罪，约翰尼（阿尔·帕西诺AlPacino饰）面临着为期一年半的牢狱之灾，出狱之后，无处可去的约翰尼被餐馆老板尼克（赫克托·埃里仲杜HectorElizondo饰）收留，成为了一名厨师。餐馆的女侍应生弗兰基（米歇尔·菲佛MichellePfeiffer饰）吸引了约翰尼的目光，很快，约翰尼就对弗兰基展开了热烈的攻势。  一次美妙的约会之后，约翰尼和弗兰基共度了充满了激情的一夜，可是，第二天，弗兰基冷淡的态度无疑是一盆冷水浇在了还处于甜蜜和幸福之中的约翰尼的头上。原来，弗兰基在上一段感情之中饱受伤害，痛苦的她为了自保封闭了内心。但约翰尼并没有就此而放弃，他的温柔和耐心终于打动了弗兰基，两人终成眷属。现代爱情故事电影网友评论：《疤面煞星》8年后这两人又聚首了，Frankie和Johnny因为一首流行歌曲展开热烈缘分的同时，还很难得能有冷静自持和孤独自省的成分。伤心失意大龄人的爱情故事就是会因为经历过受伤过才会选择逃避，前半段像人生小片段的集结，散发点无处话凄凉的气质，刻意回避所有的戏剧性还原真实生活的人情冷暖；后半段两人一旦搞上居然变得比小年轻们还要歇斯底里，Frankie的情绪状态太用力了。窥视每个后窗里伤情伤心的冷调子，而床笫之欢必须要加上走心交谈，不过这个“现代”也是上个世纪的产物了。现实的都市里，满身伤痕的可怜人永远是大多数，他们如此的渴望温暖却又如此的害怕伤害，正如台词所说“我害怕孤独或不孤独，害怕现状或改变现状......”。看着Frankie和Johnny两个孤独的人最终走到一起，两颗恐惧的心能够相融相守，是多么的令人感到慰籍。德彪西的月光很美，破晓时的阳光很美，米歇尔的Frankie更美。我爱这部电影，因为片中的他们正是现实平凡的我们，如此的真实，但也如此的安慰。真的好喜欢米歇尔·菲佛她的一颦一笑都充满了美感Frankie啊Frankie迷人的小作精✨阿尔·帕西诺神神叨叨但却自带魅力我想在现实中遇到Jonny这样的人我大概会躲闪不及吧但大概也就只有这样的Creepy才能勇往直前吧成年人的底层童话爱情????-Youneverchooselove,lovechoosesyou????好片。剥洋葱式的爱情故事，虽然没有太多新意，不过在莱昂纳德·科恩招牌演绎之下，别有一番风味。片中航拍镜头摇摇晃晃，很有九十年代的感觉。不同人的午夜故事一直到影片末尾城市黎明时分同样的人群状态的变化，首尾呼应以及色彩光线得蛮有意思的。两人在休息间对话的一幕，镜头角度选择极其精彩。有人就是这么奇怪，如果有人向自己表达强烈的爱，就会暴怒，会觉得压力大，在很多人面前被表白觉得有羞耻感，有被胁迫的感觉。真是一种无法拥抱自己的一种正确回应感情的方式。人，养乌龟都是两只，但是自己太容易孤独了，又热爱适应这种孤独。这个电影真棒，就应该找一个一起早晨刷牙的人。感觉一万年没看小妞电影了，这部倒是没有把纽约拍得如梦似幻，反倒有很多梗来揶揄八九十年代时这座乱哄哄的城市。至于故事本身嘛~不咋的，最后抛出一个梗感觉不是恍然大悟更多是莫名，因为铺垫基本没有，旁枝末节又很多。两个人有没有火花不知道，但是分别都很可爱啦，帕西诺还大跳热舞呢菲佛阿姨还是一头金发，脱了露背晚礼服套上脏兮兮的围裙一头扎进街边小馆儿当起了服务生，帕西诺又是刚从里面出来，这回戴上头巾做起了小菜，一个疯狂撩，一个拼命躲，这回菲佛阿姨还是生不了孩子，可怜的老帕在银幕上真的从来就没当过一次爹啊…阿尔·帕西诺的《教父》和《闻香识女人》实在令人印象深刻。帕西诺饰演一个刚出狱的中年男人，有着不错的厨艺，想认真过好下半辈子。一位侍从始终封闭自己的内心并对婚姻产生恐惧的心理。当两人相遇，慢慢相互看懂了对方，最终两人走到了一起。大概是我看帕演的第一部正儿八经的浪漫爱情片？米雪的演的挺好的，比8年前的scarface进步超多。帕演的一如既往的完美。这次终于HE了。话说帕对米雪是不是有什么执念啊，两次合作都是他的角色一见钟情然后苦苦追求。这故事除了导演拍的一般外真没缺点，爱与不爱的暧昧纠结，孤独与喧闹间的辗转反侧，还有餐馆众人的浮生像，到最后钢琴声中的决然和豁然开朗，好像什么都没说，但一切都已经停留在那个瞬间就足够了，这个中文名倒也是神来之笔性开放都是有范围和特定场景的，或者说哪里都有开放的和保守的，女主角演的很动情，即使遍体鳞伤也渴望被爱，就是被家暴之后心底的恐惧难以解除，老帕演的气场强大，很少主动追求女猪脚，这部戏变了！很好阿尔帕西诺的魅力让老掉牙的爱情变得好看，谁能抵挡这个迷人的家伙对你说情话、为你跳舞、为你点歌，为你把全世界留在房间里呢。当然，每次他含情脉脉的眼神都让我出戏，都想着他下一秒是不是要躁狂起来。
备注：已完结
类型：剧情
主演：萨夏·皮托埃夫 弗朗科西斯·博汀 Luce Garcia Ville
导演：阿伦·雷乃
语言：意大利语
年代：未知
简介：本片用一种现实与记忆穿插的方式勾勒了男主人公X（吉奥吉欧·艾伯塔基饰）与女主人公A（德菲因·塞里格饰）剪不断理还乱的情感纠葛X的记忆中对于巴洛克宫殿里的亭台楼阁如数家珍，在他的描述性旁白中，人们得以感受到他内心巨大的波澜。在剧场舞台上，戏子正在表演着离愁别绪的桥段。观众席上X跟贵妇A对视良久。歇息之时，剧场响起舞曲，X向A邀舞，两人在近距离表达了对彼此的感受。A觉得这个X是个关注自己的陌生人，但是X却讲述了去年与她发生的一段鲜为人知的故事。期间，还穿插了X跟A丈夫M（莎查·皮托夫饰）游戏对决的场景……
备注：已完结
类型：剧情
主演：娜塔莉·波特曼 斯嘉丽·约翰逊 艾瑞克·巴纳 吉姆·斯特吉斯 马克·里
导演：贾斯汀·查德维克
语言：英语
年代：未知
简介：玛丽•波琳（斯嘉丽•约翰逊 饰）与姐姐安妮（娜塔丽•波特曼 饰）美丽动人，如此优点却遭到了父亲与叔叔加以利用。为了提升自己家族的地位与权利，玛丽的父亲要把玛丽送进皇宫当中，成为了当时国王亨利八世（艾瑞克•巴纳 饰）的情妇。 玛丽后来怀上了国王的孩子，但她的姐姐安妮也在这个时候进入皇宫，她要勾引国王以得到宠爱。原来安妮早已对进入皇宫密谋已久，为的是得到国王的宠爱以得到皇后的位置，全然不顾自己妹妹玛丽早已对国王产生了真感情。 于是，同是波琳家族的一对姐妹为了各自的爱情与利益在皇宫中明争暗斗。姐妹俩争斗过后得到的结果到底如何
备注：已完结
类型：剧情
主演：克里斯托弗·里夫 简·西摩 克里斯托弗·普卢默 特雷莎·怀特 比尔·厄
导演：吉诺特·兹瓦克
语言：英语
年代：未知
简介：大学生理查德（克里斯托弗·里夫饰）在毕业典礼上遇到了一个老妇人，老妇人送给他一只金表，并表示等他回来。虽然他感到非常奇怪，但事情也不了了之了。8年后他成为一个著名的剧本作家，他为了寻找灵感来到了一家酒店度假，酒店历史悠久，在历史陈列室内他被一张女明星Elise（简·西摩尔饰）的照片深深吸引住了，并认得她就是送金表的老妇人。原来老妇人在送于他金表的晚上已经离世了。而他通过梦境，回到时光倒流的70年前，发现自己竟与这名女明星又有一段美丽的爱情故第53届奥斯卡金像奖最佳服装设计(提名)Jean-PierreDorléac时光倒流七十年电影网友评论：1980的电影一部浪漫主义的电影，女主自带柔光没有美颜没有后期修改痕迹画面复古好看到爆，电影想要突出的是彼此等待了一生...很浪漫的一见钟情，很感动但是少了说服力，看完突然想起一天看到结尾哭到不能自已。1980年的电影99年出生的我现在19岁，电影比我大了整整19岁，而我刚好19岁，算是生命里的注定吧。男主有点像那个雕塑大卫，19年前的片子很不错了，每个镜头都很美✨原来是当年的热门IP改编剧。首先Reeve很帅，Seymour漂亮到炸！穿越前的铺垫有些冗长，穿越后的两情相悦描写得有些草率。不太喜欢女主对“Isityou?”的解释；也不太喜欢女主本人临终前亲自托付信物召唤男主这个设定，感觉抹杀了神秘感。男主最终为追求不切实际的爱情而撒手人寰并不感人，像是个烂尾。1.时空穿越的难题在影视中到现在还是没解决2.女主实在太漂亮了，开门又关门说约会时间地点的那里全篇最佳，完全俏皮可爱吸引力满分3.男主长得太不是我的口味了4.女主真的太美了5.时长103分钟的电影，三个半小时的午后幽会让两个人坚守了一生的爱情，电影真是具有欺骗性的艺术6.海报挺好看的针对这样一个在情感上具有美感的故事，其实完全可以通过延长电影时间，或者使用足够多的蒙太奇来突出、延长短暂爱情的实际效力，以抵达电影最终的抒情。相反在本片中，情节交代过于仓促导致爱情的描绘产生出疏离、强赋之意，如此消耗无端的情感，无疑是令人惋惜的。★★★最后剧情反转的时候那个声音把我吓死了，也许就是把他们内心对分离的恐惧刻画出来吧。男主回到自己的时代后绝食七天，去西天的路上脑中浮现与女主在一起的幻象，没有你，我活不了，有你，无论怎样都好。不管这种情感以何种方式进行，情不知所起，一往而深爱上一个人只需要一个眼神，一秒一瞬，而忘掉一个人连一生一辈子的时间都不够。故事节奏很慢，浪漫。男女主角帅气优雅，结局哀伤，尤其是男主从梦境醒来的时候两眼通红失神的时候，突然理解那种最爱的人不在身边的无力感与绝望。出乎意外的喜欢，出了超人的里夫照旧迷人万分，排除一切故事逻辑上的漏洞，仅仅看这风景、氛围、音乐、两个人的爱情，还能要求什么呢。ps算是鼻祖吧，八十年代穿越爱情片，《神话》里那段绘画神似这里的照相。拉赫玛尼诺18变奏曲。帕格尼尼主题狂想曲中一段行板(Var.18)更是旋律优美，成为脍炙人口之作，被电影《似曾相识》（SomewhereinTime）采纳为背景音乐。那一刻甜蜜。夕阳余晖下理查德欣喜的眼神驱使他一步步慢慢走向埃莉斯，两人挽手在海边漫步聊天，埃莉斯在剧院里念着独白和最后在幻境里重逢的配乐，真的非常非常喜欢，挺喜欢简西摩尔在剧中的那副油画我做了个梦穿越了，然后醒来整个人都不好了。为了再会梦中人，不吃不喝不睡让自己产生幻觉然后假装又可以见到她了。主要，她的脸真的太美了。老片就是人是真实的美，音乐也是。一直想看的一部电影，记不清什么时间在电视上看到了。印象深刻的记得复古和时间交叉的一些细节做的很棒，爱情线在初遇时的推进有点不能接受，不知道是不是时代代沟……哈女主的服装应该拿奖。比起50年代，我最爱1910到1920这一时期的H型设计。据说是《不能说的秘密》的灵感来源，节奏慢慢的，风景很美。80年代的阳光很纯粹。
备注：已完结
类型：动漫
主演：普鲁内尔·查尔斯·安布隆 恩佐·拉齐托 纳塔莉·德赛 布鲁诺·帕维奥
导演：米歇尔·欧斯洛
语言：法语
年代：未知
简介：十九世纪末正是巴黎的“美好年代”，新艺术百花齐放，新技术层出不穷，在这黄金盛世的背后却传出一连串女童被拐骗的声音，见义勇为的混血小公主迪丽丽和好友快递员踏上幻险旅程，穿梭于巴黎的各处名筑和大街小巷，拯救被困女童，途中邂逅居里夫人，毕加索，马蹄斯，罗特利特，莫奈，普鲁斯特，莎拉·波恩沙特，等众多时代天才名人，并得以慷慨相助。被誉为‘色彩魔术师’的法国动画大师米歇尔·欧斯洛继《叽里咕和女巫》、《夜的神话》、《王子与公主》等动画片大获成功之后，又一部经典之作问世。《迪丽丽的奇幻巴黎》勾勒了一幅绝美的巴黎风情画和群英谱。展示出现实题材和原创动画的可能性。本片《迪丽丽的奇幻巴黎》首次呈现真景与动漫结合的创作风格，实现了一场先锋动画革命。第44届法国凯撒电影奖最佳动画片第22届上海国际电影节金爵奖最佳动画片(提名)米歇尔·欧斯洛《迪丽丽的奇幻巴黎电影网友评论》片子蛮有趣，通过一个新喀里多尼亚萝莉串联起19世纪末20世纪初巴黎的各领域名人：罗丹、埃菲尔、居里夫人、莫奈、毕加索、巴斯德……有点文豪野犬的意思，名人们有的打酱油有的贡献技能，共同呈现时代风貌与巴黎盛景（实物结合动画）。彩蛋嵌套的反恐主线乍看传统，却藏着种族与平权的隐喻（反派担心女性强大起来，于是抓女孩儿训练她们从小爬着给男人当椅子，这个思路的国产版大概是裹小脚的复苏吧），整体流畅、华丽、浪漫。剧情上的童趣逻辑与译制版略做作的腔调倒是相得益彰。一开始以为是个情节弱智的儿童片，看完才明白，导演带着对巴黎这座城市的荣耀和热爱，用一个小孩子都看得明白的故事，直戳了当下那些逆人性反文明的极端分子和助纣为虐的权贵政客的脊梁骨。片中对巴黎风景和诸多名人走马灯式的展示，无不显示着对巴黎的自豪。而反派角色的跪女人肉宝座，M型的拱券，裹着黑袍的女奴，藏身下水道，暴徒的弯刀，无处不在的细节，都直剌剌的讽刺着某些绿色的的宗教极端主义分子。被誉为‘色彩魔术师’的法国动画大师米歇尔·欧斯洛继《叽里咕和女巫》、《夜的神话》、《王子与公主》等动画片大获成功之后，又一部经典之作问世。《迪丽丽的奇幻巴黎》勾勒了一幅绝美的巴黎风情画和群英谱。展示出现实题材和原创动画的可能性。本片《迪丽丽的奇幻巴黎》首次呈现真景与动漫结合的创作风格，实现了一场先锋动画革命。非常喜欢，巴黎的建筑、文化、艺术以及社会形态都融为一炉，关于意识形态的探讨也很多，女权、种族平等、善良以及彼此尊重……相信我，这部动画电影的内涵绝不像表现形式看起来那么简单直白。另外，法语的语音语调很好听，迪丽丽一直教发音不准的小姑娘的那句“美”真的可以概括整部作品。美好时代的巴黎，骑萨哈伯恩哈特的豹子，听Satie弹玄秘曲，看ToulouseLautrec画舞女，坐LouiseMichel的马车，在bateaulavoir见毕加索马蒂斯Ceraphine和卢梭，动画融入巴黎街景，真妙。本来以为是《午夜巴黎》的儿童版，结果发现是一个梦幻和黑暗并存的故事，有好几幕看得毛骨悚然。原本计划去影院看的，但大概国内只拿到了艺术院线的发行权，查了下排片，都是工作日白天在10km开外的偏远影院，可惜了这么有启发意义的一部片子。谁能想到这是我现在看的最后一部电影，当时还和朋友说过年一定要看姜子牙，现在...不过那天天气出去实习天气风景极好，电影镜头美，可剧情不是很打动我，关于最后一段解救地下小女孩的镜头，看的身为女性的我毛骨悚然刚开始觉得画风扁平又奇怪看习惯之后倒也还好我真的是过了吃画风的年纪……实景和动画的结合挺有意思的令双方都有一种奇异的失真感群星闪烁的梦幻巴黎可真让人向往要等歌剧唱完才能拥抱不愧是法国人呢??对⑧起这是我最看不下去的一部动画片……单不说对这种画风接受无能，剧情什么的也没头没尾的（可能怪我理解力太差）说是幼龄片吧，小孩子也不知道那些艺术家名人呐……看个热闹罢辽在这黄金盛世的背后却传出一连串女童被拐骗的声音，见义勇为的混血小公主迪丽丽和好友快递员踏上幻险旅程，穿梭于巴黎的各处名筑和大街小巷，拯救被困女童，冒险很刺激动画版《午夜巴黎》，实景结合动画让片子的色彩美轮美奂。在解救女孩的过程中，与黄金时代的大师们逐一相遇。有些星轨永不相交，但想象力让他们相逢。导演第一次在动画里融入巴黎实景，把形形色色的人群、纸醉金迷的晚宴、金碧辉煌的宫殿、以及美轮美奂的河景建筑拍的太美了，色彩跃动于银幕之上，
备注：已完结
类型：纪录
主演：海伦娜·伯翰·卡特 加利·艾尔维斯 JohnWood 莎拉·克斯托曼
导演：特雷弗·纳恩
语言：英语
年代：未知
简介：故事发生在1552年的英国，即将到来的权利交替让王公贵族们各个如临大敌，在摄政王约翰达利公爵（约翰·伍德 John Wood 饰）的暗中操纵下，原本的继承人，信奉天主教的玛丽公主（Jane La otaire 饰）遭到了排挤，简（海伦娜·伯翰·卡特 Helena Bonham Carter 饰）成为了继位者之后，约翰公爵让儿子吉尔福德（加利·艾尔维斯 Cary Elwes 饰）迎娶了简，如此一来，实权便落入了他的手中。 简和吉尔福德被送往乡下等待着加冕仪式，原本素不相识的两人在朝夕相处之间慢慢产生了真挚的感情。爱德华六世（Warren Saire 饰）去世后，16岁的简大权在握，她的一些做法惹恼了大臣，在位仅仅九天就遭到废黜，与此同时，逃出国外的玛丽公主带兵杀回了英国，夺回了本属于她的东西。
备注：已完结
类型：喜剧
主演：迈克尔·道格拉斯 凯瑟琳·特纳 丹尼·德维托 马丽安·萨格布雷特 西恩
导演：丹尼·德维托
语言：英语
年代：未知
简介：主演：迈克尔·道格拉斯/凯瑟琳·特纳/丹尼·德维托/马丽安·萨格布雷特/西恩·奥斯汀/HeatherFairfield/G·D·斯普拉德林/彼得·多纳特/丹·卡斯泰兰尼塔/GloriaCromwell/HarlanArnold/MaryFogarty/RikaHofmann/PatriciaAllison/PeterBrocc导演：丹尼·德维托语言：英语地区:美国编剧：MichaelLeeson类型：喜剧/惊悚/家庭上映时间：1989-12-08 别名：罗丝夫妇之战/错对冤家/斗气冤家/罗斯夫妇的战争/爱巢争夺战用户标签：美国,家庭,黑色幽默,美国电影,剧情,伦理,MichaelDouglas,Michael_Douglas片长：116分钟imdb编号：tt0098621律师加维（丹尼·迪维图DannyDeVito饰）在自己的办公室里，正在向一位想要离婚的年轻人讲述一段“玫瑰大战”的故事：奥利佛（迈克尔·道格拉斯MichaelDouglas饰）与太太芭芭拉（凯瑟琳·特纳KathleenTurner饰）相识于一场拍卖会，而后两人很快结婚生子。身为律师的奥立佛整日忙于自己的工作，曾为体操运动员的芭芭拉醉心于相夫教子的生活，一家人过着令所有朋友羡慕不已的生活。当他们实现对于家庭所有的梦想（身居豪宅、儿女上大学、满屋的古董和收藏品）之后，芭芭拉开始有声有色的经营起一家外烩公司，然而这时他们之间的关系却出现了问题以至于最终走到离婚的地步。在房子的归属问题上，俩人都毫不让步，于是豪宅变成战场，珍爱的收藏品变成砸向对方的武器，就连宠物也成为相互报复的工具……玫瑰战争电影网友评论：前半只是甜腻俗套的家庭剧，80年代的室内布景感强烈，但也为后面做了铺垫，喜欢猫和喜欢狗的夫妻俩，以及倾斜的有些怪诞的镜头，都是在打埋伏。道格拉斯一次有惊无险的治疗后特纳就疯逼了闹离婚抢大宅，完全看不出这个人物的动机在哪！也正是因为这种精神病气质她才能演这片子和《杀心慈母》吧，但这片里她更让人不痛快，因为道德拉斯的角色相对还正常些，这对儿莫名其妙闹离婚的两口子为了争夺大宅的戏码倒还比较紧绷，不过家里的俩孩子和警察等外部世界因素完全被忽略了啊，说这片子是一部拿婚姻吓唬人的惊悚喜剧是成立的，但要说它还有什么讨论问题的动机那可真是欠奉了。而且因为特纳的精神病设置，它的喜剧性还磕磕绊绊的美国人讲婚姻危机和中年危机。片尾颇有深意，丈夫中了自己给妻子设下的吊灯陷阱，前一秒还在攻击状态的妻子为了帮他把自己也搭了进来，两人和吊灯一起掉下来，双双摔死。丈夫在死前把手搭在妻子身上，当我们以为这个搭手和妻子的出手相助意味着生命终点两人达成和解，妻子却在咽气前把手拨开了。我最爱的是你，最恨的也是你。我想你死，也想你活。真实而矛盾。CCTV6看过一次，后来再未见过重播，因为故事对当年的小毛孩来说太荒诞离奇而一直记得，抽时间重温一下吧。非一般虐心！看过非常讨厌的一部电影。没有强大的心理准备，别看下半段。一见钟情——相爱相厌——相虐相杀。最惊心莫过于血腥的爱情故事里都是熟悉的味道，有种恨你完全理解但不敢像女主如此释放和宣泄，太多台词拿来就可现用，但你不敢，因为极度自私的男女是没有资格为人父母的。爱得起也要放得下。一般当女人的怨气已突破阈值时，男人的困惑才刚刚萌芽。家庭即战场，女主的设定是体操运动员，几个镜头非常黑色幽默，第一次见面的v字腿、吵架从楼梯翻落、在吊灯上完成平衡动作。用其来比喻婚姻即是，若有外敌，必共同一致对外（金钱、压力等等）；若外部安逸，必滋生内乱。如果不是这三个演员，估计看不下去。也许它有更深的含义，但我只想说：普通如我们的人，配偶的忽视冷漠太多，但如此奢华的生活却没有！就是说：不拼命赚钱，没什么出息的男人，一样是这样忽视妻子的，所以拥有如此大的鞋柜的女主还要求这么多，只能是矫情，呵呵。这是想说明爱情是婚姻的坟墓吗？事实上我认为他们最终的争夺并非纯粹为了身外之物，更多的是赌气，表达愤怒和折磨对方。两个人都太极端，其实离开了对方也许自己可以活的更好，但好像谁都咽不下那口气。这或者也是一种在乎对方的表现，只是他们都不自知而已。“dogpeopleshouldmarrydogpeople，catpeopleshouldmarrycatpeople”，so养猫的女主和养狗的男主之间的离婚大战宛如猫狗大战。离婚没有赢家，重要的是尽快展开新的生活。挺有意思的电影～曾经相爱的风雨同舟的夫妻却走到了相杀的地步。最后两人从吊灯上坠落，至死都不肯握手言和。片子运用各种巧合得万里挑一的桥段编织了一场并不突兀的家庭中夫妻矛盾的缩影。山姆在本片中饰演的那个略带叛逆的儿子倒是让人想起了指环王的诸多回忆。年轻人应该多看看这类片子……对于很多人来说其实经营婚姻比经营事业难了许多，家庭中如何摆正自己滴位置，将其与实际心理预期平衡好，感觉比解一组常微分方程组还难……婚姻从来就不是美好滴开始，而是危机四伏滴战场……笑得停不下来。要怎么才能让甜甜的恋爱剧变成了武打片再变成惊悚片？结婚咯！找个强健的妹子结婚！就是在楼梯上打架她还能翻斗的那种。其实挺羡慕女主角的，不明白她为什么要折磨一个这么爱她的男人……极端地给观众展示了一种可怕的失败婚姻，从开始的针锋相对到了最后的一塌糊涂，迈克尔·道格拉斯的80年代银幕历程总结起来就是：“倒霉的丈夫”。本片也在某种程度上成了《史密斯夫妇》灵感来源恭喜此片成功加入“别结婚”“死也别结婚”“婚姻是爱情的坟墓”“爱情最后的模样”“夫妻撕逼”“不是你死就是我活”“”婚姻法则““一定要婚前财产公证”“离婚是一场战争”……等豪华系列。
备注：已完结
类型：科幻
主演：卢卡斯·提尔 简·拉维 托马斯·列农 巴里·佩珀 罗伯·劳 丹尼·格洛
导演：克里斯·韦奇
语言：英语
年代：未知
简介：主演：卢卡斯·提尔/简·拉维/托马斯·列农/巴里·佩珀/罗伯·劳/丹尼·格洛弗/艾米·莱安/霍特·麦克卡兰尼/弗兰克·威利/阿莉娅·奥伯里恩/丹尼尔·巴孔/法斯蒂诺·迪·鲍达/杰迪代亚·古达克/萨玛拉·维文/斯泰西·斯考导演：克里斯·韦奇语言：英语影片讲述了卢卡斯饰演的高中生打算组装一辆卡车准备出出风头，但是报废车辆的零件哪有那么好用。这是，小镇上出现了一个类似章鱼的大怪兽，不知道从哪里来，但是这头怪兽竟然能躲进卢卡斯的卡车里，并且和卡车融为一体，就这样，卢卡斯拥有了惊世骇俗的怪兽卡车，去到哪里都是如履平地、所向披靡。怪兽卡车电影网友评论：一個半鐘有多的佳士拿廣告，輕鬆愉快不過腦的青春怪獸片，從預告到正片保持了一貫水準，沒太大期待也並沒失望。小怪獸和靚仔LucasTill皺巴著臉時一樣丑萌丑萌的；熟面孔很多；除了頭次上路小怪獸喝高了飆車破壞力過大對城鎮安全建設十分不友好，別的情節基本上都能說通。（Lucas這個造型非常小三米）女儿两岁10个月看的。暑期特价电影。以前看片全场不超10人，周中上午甚至可一人包场。今天这家影院免费，开了三个厅，基本爆满，可乐爆米花大卖。看到章鱼宝宝快被压碎汽车的重物压扁时，女儿伤心大哭，之后5分钟，每次见到萌章鱼都哭，最后我不得不说再哭就只能出去了，才止住。温馨，适合小学生看。5.4/10最后一段的追车戏多少还是体现出了巨额投资的价值，当然是相比于这一连老套剧情都拍不怎样的故事而言。丑丑的怪兽下水后更丑，卖萌没看见更别说何时可爱了。人物刻画和情节转场都只是半成品，主角团的演技和造型本就没怎么上线遇到个不靠谱的剧本更显差劲。打发时间乐呵乐呵，那还凑合。在地底环境的海洋生物跑到陆地上，它能生存下去吗？理论上应该不能，这部电影给了我们另一个答案。似乎它的智商很高，能与人类做简单交流和互动。这是生物和机械的完美融合，是人类和动物的合作的产物。从食物是石油来看，怪兽和卡车确实很相近非常非常平庸的科幻片.电影讲的是钻油公司抓到两只怪兽,另一只怪兽被帅哥所救,怪兽钻进卡车,成为怪兽卡车,帅哥等人驾怪兽卡车救其他两只怪兽,怪兽和帅哥等战胜钻油公司反派,怪兽们回到自己的家.电影非常一般,不推荐观看.现在的怪兽片都开始走呆萌路线了，不来点蠢萌的戏码都不好意思拿出来了，再加上点还算可以的飙车特效，虽然剧情很老套，但看着还是挺欢乐的，而且是环保这一伟大主题，瞬间感觉比国产捉妖记好太多了，女主不是很美，但挺可爱的。写个电影最瞩目之处不是萌兽不是环保不是organic车而是后爹扶正：从来没有看到过一个片里描述亲爹出卖孩子后爹支持继子的。这种颠覆好莱坞三观的设定头一回看到。活在那么深的水域要视力干什么？长那么萌科学吗？手头没有经典IP了就会像派拉蒙这样乱砸钱，奇异生物的诡异色彩与标志工业符号的汽车相结合在视觉上产生了新鲜的效果，结果是部卡通片，又讲了遍《驯龙高手》的故事，挺遗憾的。我觉得很好看难得和全家一起看的电影不明白为什么评分那么低下面有些评论说恶心讽刺演员你们真有“素质”导演就是走这个路线的不喜欢这类型可以去电锯惊魂啊地底三千米的怪兽来地表没有自爆？能跟发动机一样代谢石油？地底生活，喝石油的动物，有眼睛有牙齿？除了类似这种设定上的种种bug，整体剧情还凑合吧。怪兽很可爱，虽然让我想起了异星觉醒...但是因为参照了海豚的造型，所以可爱加分。破坏力是减分项。片子没有特别值得评价的地方，环保主题，中规中矩。剧情俗套，但整体的作为商业电影不错、节奏把握很好。多啦A梦一样的女友，全世界的陌生人都帮男主，一切事情没后果，说这不是卡车广告我是不信的
备注：已完结
类型：剧情
主演：瑞恩·高斯林 克莱尔·芙伊 杰森·克拉克 凯尔·钱德勒 寇瑞·斯托尔
导演：达米恩·查泽雷
语言：英语
年代：未知
简介：影片将聚焦美国传奇宇航员尼尔·阿姆斯特朗的生平，重点讲述他在1961-1969年间成为人类历史上第一个登月者的过程，同时也展现出人类在这次史上最危险的宇宙探索征途中所付出的难以想象的国家与个体牺牲。影片根据詹姆斯·汉森的传记作品《第一人：尼尔·阿姆斯特朗的人生》改编而成。尼尔·阿姆斯特朗，是人类历史上首位登上月球的宇航员。他1930年出生，2012年逝世，是美国阿波罗11号登月计划宇航员。在美国航空航天局服役时，阿姆斯特朗于1969年7月21日成为了第一个踏上月球的宇航员，也是第一个在地球外星体上留下脚印的人类成员。第75届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖(提名)达米恩·查泽雷第76届金球奖电影类最佳女配角(提名)克莱尔·芙伊第24届美国评论家选择电影奖最佳影片(提名)登月第一人电影网友评论：奥斯卡夺冠热门导演达米恩的新作，再次找来这之前配合默契的高司令，继爆裂鼓手和爱乐之城之后的又一力作。与之前不同的是，这部片子作为人物传记类，风格比较偏硬核写实，不像之前的鼓手激情澎湃或者爱乐浪漫奔放，整部影片的感觉和风格就像阿姆斯特朗一样，比较克制和深沉。对于这个人类的一大步，大概的概况我们都从小了解过，但是看了电影才能确切的体会到人类这一步迈的确实不易，不仅消耗了大量金钱和时间，更是对宇航员们生命和意志的锤炼，登月的成功是建立在许多宇航员牺牲的基础上。作为传记电影来说,把很多桥段设计成第一人称视角的方法非常讨好,让我们有一种过山车似的体验,体验到宇航员的伟大探险精神.而且这真的是一部细节堆积的电影,导演把每一场景都精心设计一番,让我们时而感受到太空的浪漫、幽静与窒息，以及伟大的使命感。查泽雷选了一个非常私人和容易共情的角度来叙述这个伟大的历史事件，那就是较少触及爱国主义，国家大爱这种叫嚣热血的角度，而是聚焦于尼尔阿姆斯特朗从家庭出发的心理刻画。影片用较长的时长，耐心地叙述了阿姆斯特朗因女儿去世的家庭变故而将这种悲痛化为工作的力量，从而参与登月计划选拔进而入选培训，到最后登月的过程。在此期间，他经历了新生儿的降生，同事的牺牲等等情感曲折。拿到别的导演手上用常规拍法可能会着重呈现阿姆斯特朗训练的过程，登月时再来个欢呼雀跃，但查泽雷真是不同。之前还在用略微煽情的配乐，等真的到了月球上，一切都平了。音乐停止，镜头不切换到地球，只看到阿姆斯特朗一人静静将脚印印在如沙的月球表面，然后将女儿的手镯扔下，头也不回返回飞船。那一瞬间你就明白，导演用两个小时所铺垫的情感力量在哪里了。你永远可以选择从两个角度去讲故事，要么极大，在可以想象的边界，宏观地无限展开；要么极小，就抓住一个情绪，往人的心底越钻越深。这电影是后者，大量的主观视角和特写将观众封闭在私人空间内，以此在既定的历史事实下也能营造出紧张感。而集中于个人情感的视角放在这样一个带着强烈科学色彩以及种族历史的背景下仍然成立并且突出，镜头锁定的不仅仅是尼尔，更是全人类的缩影，他们执着于登月——这个仅对人类有意义的，看起来荒谬无比、无聊透顶的痴想。但每当看见飞船滑进无垠宇宙的画面，总能给我以颤栗，那是人类终极的宿命，对未知的好奇、敬畏、惊叹和追求，让他们永不止息地前进，向着更远、更远的彼方驶去，直到时间和空间的尽头。有什么比这更动人呢？完全ojbk，没有废镜，光这点干爆迈克尔·曼不是问题。男人意志的磨砺，需要支撑前行的压力，需要坚实稳重的后盾，也需要登高望远的气魄。最失语的是，一个曾肝肠寸断的老司机驾轻就熟完成起人物转变也太他妈强，不愧把男人味一点不落地全甩了出来。克莱尔·芙依的选角非常精准，我发现挺进好莱坞后她的角色从没有糟过。妻子其内心戏的描绘不比尼尔弱多少，这个角色选择了最好的演员。探索求知有人的地方就有光，电影注重的主题浅显易懂。视听的出色足够带我获得并投入进无法自拔的魔力当中，极度强悍超常规，导演对他自己手法的自信使人根本揣摩不到懦者的心机。最好的电影见证了伟大的导演踏出去的步伐，我会庆幸万分感受到过神一样的气息！我们选择飞往月球，不是因为它轻而易举，而是因为它困难重重。令人惊讶的是，本片并没有突出表现阿姆斯特朗那句举世皆知的：我的一小步，人类的一大步。展现在我们的眼前的，是一个不苟言笑，内向而沉默的家伙，始终把失去女儿的悲伤埋在心里。但是每每到了关键时刻，他那种沉稳和勇敢却又象小草一样不屈地冒出来，尤其是在登月着陆那一段，在燃料即将耗尽的时候，他依然很镇静地完成了登陆作业。这不是我想象中的英雄，这是一个向月亮一样沉静的男人，在他将女儿的手环丢到陨石坑中的时候，才是全片真正的高潮，也是最打动人的时刻。从2018看到2019分了好几次终于看完了。非常典型的奥斯卡电影。电影最大的问题就在于太四平八稳了，平稳到让你想快进，分分钟看不下去。没有任何出彩的地方，完全是按照传记片来拍的，唯一让我感动的地方反而是电影里嵌套的史料片的总统演讲。跟同类型的太空片没法比。这种片子从海报就能知道这个人一定不会死一定会登月成功个人的一小步人类的一大步，那么你就需要去找一些别的视角去拍他内心的挣扎拍出他也是个普通人他也怕死或者他最后到底是为了什么去登月的，是带着使命感还是也有自己的私心？可惜这些导演都没拍出来。跳出舒适圈的查泽雷，看得出已经很努力地不让这个主题陷入俗套，几乎是以个人的角度来平铺直叙，稳住了整部电影的基调。我们基本上感受不到这是在完成多大的创举或者任何国家和人类层面的东西，而只是一个平凡的人，干了一件困难的事。这种拍法确实值得肯定，但是作为一个缺乏航天常识的人，基本上从头到尾都是一脸懵逼，完全不知道主角究竟是在干什么，因此也很难有代入感了。这部电影的一大亮点在于，几段太空中的镜头尤其地优美，加上主旋律和无声的交错，还是能看到一些属于导演的浪漫色彩的。3.5⭐️1.拍的很沉稳很克制略压抑手持胶片还原那个时代简陋粗糙的太空探索环境众多的特写镜头和第一人称的视角2.第一个触动怕是阿波罗一号里面燃起熊熊大火但换到舱门外却仅仅是一声震动3.从女儿去世一直漫延到阿姆斯特朗把手链丢进陨石坑的悲恸4.珍妮特让阿姆斯特朗告别儿子们的那场争执戏足以让克莱尔·芙伊拿个提名高斯林从爱乐到登月演技提升的不只是一点点5.配乐弘大尤其是太空场景的豆瓣一看原来已经拿过奥斯卡了6.略四平八稳公关奥斯卡良好传记电影完成度极高的佳作，很高兴导演没有把自己框进某个风格。导演选择跟着情节跟人物状态频繁切换电影语言，上帝视角只在最后打开，力求给观众更强的代入感我觉得蛮好，跟星际穿越有几分相似。但个人在这部里最喜欢对接中间高潮过后，那段手持拍家庭生活的桥段。节奏把握得可以。亲情的支撑点很明显是为了拉近人物设计进去的，我觉得可以接受，毕竟也没有人真正明白登月第一人为什么要去登月呀！OKbacktoreallife很多美丽的transendental时刻：neil驾驶飞机在临界大气层时，地球边缘沐浴在金光之中，闪耀着蓝色的光芒；土星号火箭升空时，空气因为阻力形成的白色小伞，那么优雅壮美；月球表面荒芜寂静；跟那么大的宇宙相比，人世间的一切不过是一小缕噪音和尘埃。美国真是个伟大的国家，怪不得美国人对自己的国家感到骄傲；amstrong和Nasa都太酷了；firstmanVS某狼，呵呵像阿姆斯特朗这样的人物无论如何从正面表现其伟大都不过分，可导演偏偏把大量戏份放在家庭生活中，这种做法一旦出错便会降低影片的格局，甚至贻笑大方，但凭借RyanGosling极为扎实的表演和无懈可击的编剧，这个冒险极为完整地塑造了一位深情、顾家、勇敢的民族英雄形象，更不要提DamienChazelle导演电影向来扎实的配乐和本片尤其出彩的摄影了。80/100故事的确是有些冗长了，但是从家庭与工作两个层面去塑造非典型英雄式人物也并不是没有必要的。而达米恩也再一次证明了他精密的调度与导演功力，与御用作曲的配合也愈发炉火纯青，音效绝对是一大亮点，登月部分虽然简单但是张力十足，一种古朴的震撼感。然而到了收尾怎么就略显仓促呢？对于此片在颁奖季居然有这种糟糕的成绩，我真的无法理解了。
