备注：已完结
类型：恐怖
主演：艾德里安·布洛迪 卡洛琳·达芙娜 RyanRobbins 艾德里安·霍
语言：英语
年代：未知
简介：◎译 名 失事 ◎片 名 Wrecked ◎年 代 2011 ◎国 家 美国/加拿大 ◎类 别 惊悚 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字 ◎IMDB评分5.0/10(2,056votes) ◎文件格式 DVD-RMVB ◎视频尺寸 608x256 ◎文件大小 1CD ◎片 长 90Mins ◎导 演 迈克尔·格林斯潘MichaelGreenspan ◎主 演 阿德里安·布洛迪AdrienBrody....Man 卡洛琳·达芙娜CarolineDhavernas....Woman 瑞恩·罗宾斯RyanRobbins....GeorgeWeaver AdrianHolmes....ManintheWoods JacobBlair....ParkRanger ◎简 介 影片讲述阿德里安·布洛迪扮演的男主人公醒来时身处一辆失事于谷底的汽车里，周围是茫茫原野和数具尸体，而他的腿也摔伤了。他记不起发生了什么，也不知道自己是谁。迷茫的他从电台里了解到，自己的名字叫雷蒙，因一起银行劫案被通缉。 远比死亡更为糟糕的经历和极限考验……一个男人（阿德里安·布洛迪饰）在非常陡峭的悬崖当中苏醒过来，他身边散落的都是在一场重大的交通事故中被毁坏的汽车残骸。他受了很严重的伤，双腿也被困住了，可是他对于自己是谁、是怎么落得现在这个地步的，却一点印象都没有。惟一陪伴他的就只有一台发出噼噼啪啪的声响的车载电台，里面正在报道的是一起极端暴力的银行抢劫案是如何出现了问题的。在他的汽车后座上还陈列着一具尸体，钱包里的身份证明显示他就是劫匪之一……为了摆脱失事现场，这个男人只能依靠自己的生存本能，利用周遭环境里一切能够找到的东西，在一个如此荒蛮的野外世界中增加自己的存活机率——他面对的全部都是一些拥有着压倒性的毁灭作用的障碍，既有真实存在的，也有不受控制的想象。首先，他必须要确定自己的真实身份，然后才能想办法处理随之而来的一系列连带结果和可能性。 《失事》的幕后花絮 如坠地狱般的可怕遭遇当制片人凯尔·曼（KyleMann）第一次读到这个由克里斯托弗·多德（ChristopherDodd）所著、名为《失事》的电影剧本时，他一下子就深深地着迷于其中，尤其里面所对焦的与身份和记忆有关的话题和概念，更是让曼产生了难以抑制的共鸣情绪。随后，他又会见了导演迈克尔·格林斯潘（MichaelGreenspan），他们对彼此的认同感也在不断地加深中，曼解释道：“当我和格林斯潘进行了交流之后，我对整个故事也变得愈发地有激情起来……我能够感知得到，他是一个与生俱来的讲故事天才，他赋予我的是我听到过的最棒的电影创意，你甚至能够从他的形容中品味到这部影片所散发出来的韵味。在他的脑子里，已经形成了特别清晰的画面，包括如何实现这一切的手段——两年之后，当我们正式开始《失事》的拍摄工作时，格林斯潘将他当初对我的承诺全部都兑现了，而这正好也是我们想要制作这部影片所秉持的初衷。” 虽然他们的总部分别位于温哥华、洛杉矶和多伦多，可凯尔·曼、迈克尔·格林斯潘和克里斯托弗·多德还是想办法跨越了距离的障碍，在进行了多次的交流之后，对最初的剧本几经修改，让它从一个很有末世情结的动作传奇转变成了现在这个探讨生存和身份的故事。在最新电影《失事》中饰演了失忆的男主人公的是阿德里安·布洛迪（AdrienBrody），他同时还将担任制片人的工作，布洛迪说：“这个剧本是以一种相当传统的方式被送到我的手中的，可是我却从中看到了一个背离习俗的电影结构……事实上，现在很少会有这种只是围绕着单纯的一个人物展开故事的作品了，如此个人化的大银幕之旅不仅带给我很多新奇的感觉，而且自从《钢琴家》（ThePianist）之后，我从没看到过这么特立独行且原创色彩浓厚的电影概念。 与此同时，我还意识到，这里面包含的不只是一个人物的发展历程，在周遭不同寻常且充满着戏剧潜能的环境的衬托下，我却感受到了一个非常具有普遍性的大众化主题——你完全可以把电影的音量关掉，相信很快就能体会到我的想法了，不管你是来自于什么样的文化背景和社会层面，无论你说的是哪一种语言，都可以与我们的故事建立对等的联系，要知道这在电影工业中是非常罕见的，而且很难达到淘宝商城这样的水平。当影片中的主角在悬崖底的废墟中醒过来的时候，他的脑子受到了重创，身上也多处骨折，由于严重的脑震荡，他压根就想不起来自己是谁，为什么会在这里。我想对于观众来说，这确实是一个令人着魔的开场方式，从演员的角度出发，这同样是一个让人无法拒绝的机会。” 2009年夏天，当迈克尔·格林斯潘第一次见到阿德里安·布洛迪的时候，他是怀着非常忐忑的紧张心情的，他真的希望布洛迪能够考虑出演这部影片，而不是断然地一口回绝他……所以，当布洛迪点头同意并询问什么时候开始时，格林斯潘只能用欣喜若狂来形容自己当时的感受了，他真的没想到一切会这么顺利，布洛迪承认道：“我想，这部影片最先吸引我的就是里面贯穿始终的生存观念——在我们的生活中，我们都曾有过陷入极端的绝望的时候，只不过出现的方式和环境不同而已，正是鉴于这个原因，我相信我们每一个人都能理解为了生存而继续地前进，根本就是我们身体里的一种本能。在我看来，似乎没有比《失事》中的‘一个男人’更加脆弱的存在了，因为他没有名字、没有记忆，惟一能做的就是依靠天性与直觉，不过到了生死攸关的时候，一个人往往能够释放出想象不到的巨大潜能。” 凯尔·曼至今还清楚地记得，在与阿德里安·布洛迪第一次见面的过程中，迈克尔·格林斯潘不安到几乎虚脱的样子……曼由于需要处理一些其他的事情，稍晚一点才加入的他们，可是当他抵达的时候却发现，格林斯潘似乎已经彻底地放心了，曼说：“后来我才知道，原来布洛迪对他说的第一句话就是，‘我想制作这部影片，它是我自《钢琴家》之后最喜欢的一个剧本。’在我看来，布洛迪的这句看似简单的评论，其实蕴含的是大量的信息，从那一刻开始，我们就了解到他真实的想法，而且他是一个身体条件非常好的演员，肯定能够成为一个动作明星——结合了这两种伟大的品质，布洛迪无疑成为了《失事》是否能够顺利成行的最关键的一个筹码。”由于凯尔·曼决定以个人的名义投资拍摄这部影片，也令他屡屡徘徊在破产的边缘，正是因为迈克尔·格林斯潘和阿德里安·布洛迪对《失事》所持有的坚定不移的信念和他们共同承担的责任，才给了他继续下去的力量和勇气，而且在最为艰难的时期，他也明白了很多以前不曾了解的人性，曼回忆道：“除了格林斯潘和布洛迪，加拿大影视管理局（TelefilmCanada）也给我提供了无条件的帮助和支持，打从一开始，他们就对我们的影片采取的是全权的信任态度，总是在后面轻柔地赋予我们动力——能够得到这样的工作伙伴，我们都感到非常地幸运和骄傲，全部都是一些可遇不可求的绝妙机会。” 对身体的极端挑战和考验曾获得过奥斯卡影帝的阿德里安·布洛迪抵达温哥华的时候，距离影片正式开拍还有4天的时间，在经过了化妆和弥补术的测试和定妆之后，他就和迈克尔·格林斯潘一起穿越了乔治亚海峡来到温哥华岛，他们将会在这里呆上整整一个月，就为了完成《失事》的所有摄制工作。在随后的几天时间里，布洛迪和格林斯潘几乎是形影不离，他们交谈了很多，还一起拜访了一些拍摄的时候需要用到的场景地，格林斯潘说：“能够与布洛迪合作，是我这一生中有过的最伟大的经历，他的勇气让人刮目相看，而且所做的一切都是出于本能的，对于他所处的位置，他拥有的是绝无仅有的掌控能力。我们都明白，当务之急是得先找到一种合适的交流方式，毕竟我们没有太多的时间对所有事做出详细地解释，对于我们来说，任何多余的动作都是一种奢侈和浪费，我们必须得以最快的速度了解对方，在这方面，布洛迪的进步可以说是非常地快的。”布洛迪接着说：“我和格林斯潘讨论了很多种可能性，虽然这是他执导的第一部电影长片，可是我真的很喜欢他的观点、创造性、热情和清晰的判断能力，他总是明确地知道自己究竟想要传达的是什么样的信息——站在同一个出发点上，我们很快就结成了异常惊人的完美的合作关系。”显然，阿德里安·布洛迪和迈克尔·格林斯潘共同度过的那4天时间，对他们二人都有着非常至关重要的影响，格林斯潘表示：“基本上而言，都是布洛迪在说，我在听，他与我分享了他曾有过的经历，包括他的喜好和憎恶，他对我几乎是没有任何保留的……毕竟在此之前，我们碰面的机会实在是少的可怜，更别说交流了，所以我们只能以这样的方式快速地加深了解。”很有超前意识的迈克尔·格林斯潘率先为《失事》做好了大量且充分的准备工作，不断地精炼着他的拍摄计划表，可是让他觉得不安的是，整个过程中始终存在着一个变数，格林斯潘说：“因为那个时候我还不知道阿德里安·布洛迪到底是怎么想的，他又会怎么做呢？我们完全没有谈论过这方面的内容……好在我很快就意识到，他不是那种任人摆布的演员类型，他需要的是一系列的参数值，剩下的你就可以放心地交给他了。”在每一组场景开拍之前，迈克尔·格林斯潘对阿德里安·布洛迪都只是简单地描述一下建议性的动作和摄像机的摆放位置以及运动轨迹，尤其是到了正式拍摄的时候，他从来不会打断布洛迪，格林斯潘描述道：“看着布洛迪在摄像机前所完成的一切，我真的会不由自主地战栗起来，实在是太精彩了，从头到尾，几乎是无可挑剔的——我马上就意识到，我必须得改变一下我事先做好的规划和策略，不能只是单纯地去捕捉布洛迪的表演，显然，作为一个导演，我希望从演员那里获得更多的信息。”事实证明，《失事》的拍摄工作无疑是在对阿德里安·布洛迪的体能进行非常残酷的折磨，在整个过程中，他需要经历的全部都是异常严峻的考验，包括减肥、在2月寒冷的天气里露宿在荒野的环境、将自己浸泡在一条接近于零度的水流很急的河里、甚至还需要吃虫子。尽管布洛迪的替身演员就在片场随时待命，可是他显然不想和任何人分享属于自己的表演工作，迈克尔·格林斯潘说：“我们的替身演员基本上就成了一个摆设，因为布洛迪意图亲自上阵，直接面对所有的特技场面……他不仅真的跳到了河里，还力所能及地完成了全部的表演内容，对于他的敬业，我们真的感到由衷地佩服。” 影片是于2010年2月正式进入拍摄阶段的，对于加拿大的冬天而言，这个时候的温度已经相对暖和很多了，可是水里的气温仍然接近于零度，凯尔·曼形容道：“我们不得不将阿德里安·布洛迪推入水中，因为任谁也没有勇气主动走进如此寒冷刺骨的河里，尤其是在经过了几次尝试之后，所有的知觉几乎都已经彻底地麻木了……所以说布洛迪的角色在影片中的状态，并不完全是伪装或演绎出来的。”布洛迪则认为：“不管是好的还是不好的历练，我惟一能做的就是照单全收——事实上，在决定接受这个角色之初，我就已经预料到了需要面对的是什么样的情感方面的挑战，包括中间可能会有的困难和障碍，全部都在我乐于接受的范围。我想，针对我在《失事》中有过的全部遭遇，其实让自己的身体承受一些痛苦，要远比单纯的表演更容易也更舒服一些。” 失事电影网友评论：拉着快进条看完的各位大佬，评分完全不负责任的吗？快进看完或没看完，就没有权利评分。喷独角戏，喷台词少，喷故事空，喷低成本？你走错片场了怪电影吗？自己适合看什么心里没点B数吗？要人数多，群演三千八，给你一部《长城》版的广播体操开心了吗？哇，饕鬄万千列队攻城，哇，面瘫鲜肉成本高上天，你就给5星了吗？说句气话，您揣着一颗星的品味去评去看悬疑电影，是我们对不起你！Sorry！三颗星给阿德里安精湛的演技，一颗星给这个独特的剧本，最后一颗星给并不存在的“杜克”。好歹也是奥斯卡获奖时最年轻的影帝，一个半小时的独角戏撑下来还是没问题的。也说不上不好看吧，就是2倍速快进看对剧情也没什么太大影响。阿德里安·布洛迪牛逼啊，台词不超50句，而且90分钟基本爬着演完的，看着膝盖都疼，中间那绝望的眼神都绝了。两星半还是冲着AB的面子给的，很难想象这片子换一个不认识的演员是啥效果，全片很少对白，几乎都是AB独角戏，剧情也基本没有波澜，甚至拿来做噱头的失忆部分剧情也非常平庸，但是AB的表演确实很棒，难为他在荒山野岭大树林里爬了一个半小时其实还算不错的电影，整体的氛围营造很好，演员演技在线，无论是早期的惊悚不安，还是后期的绝望和坚持，都可以，就是这种几乎一个人为主角的电影，如果只是这样一直爬下去，没有什么特别的事情发生，可能看起来真的有点无聊。最近对艾德里安·布洛迪的颜值迷到不行在这部影片里更被他超强的神经质演技所折服大半时间他都处于孤独的爬行和癫狂的幻觉状态中对于剧情设计本身也很有趣尤其开篇半小时的心理戏实在棒呆可惜结尾有点衰一部现象很扭曲的片子。流浪犬代表求生欲望，野豹代表愤怒，女子代表记忆里的一丝温暖。一切就算说是男主在求生过程中出现的幻象也说得通，说是野外求生中遇到的真实也说得通。总之很扭曲。同样的类型，和（127小时）一比高下立判。剧本很无力，封闭空间只坚持了半个小时，后面一路爬行加各种幻觉实在很单薄且支离破碎，人物内心的挖掘最后也没拍出什么内容来。又是神经病人布洛迪，荒山野岭独角戏，最后揭露真相，但是真相太乏味。最后最后应该让车再摔下去的。。。不然真没劲。好在布洛迪颜值演技均过关，还算是撑起来了。和《127小时》一样的封闭空间+生存挑战，可远远不及。封闭空间只支撑了半小时，多余的幻想部分远没有《127小时》对生命坚持臆想的深度，结局仓促落幕。本来还变成一个脱俗的惊悚片，结果最后变成了交通安全大片。如果改成游戏我还是挺感兴趣的，片子的气氛很不错。布罗迪的眼睛太好看了，看一万遍也不厌。最少④颗⭐，同样喜欢这个类型，故事连贯性很强。讲述的是一个失去部分记忆同时遭受了大难不死的人，是怎么扭转从“坏”变好的一个过程……第一遍差点没看下去。一人一狗撑起一部电影，难时还不忘给狗狗吃牛肉干，跟狗狗玩叼树枝。AB演技赞！情节也蛮有意思。2016011
备注：已完结
类型：剧情
主演：阿黛尔·艾克萨勒霍布洛斯 蕾雅·赛杜 沙利姆·克齐欧彻 热雷米·拉厄尔
导演：阿布戴·柯西胥
语言：法语 英
年代：未知
简介：故事主角是15岁的女孩阿黛尔，她有一个帅气的同学男友托马斯，但托马斯并没有走进她的心。某晚她在街头意外遇到一个美丽的蓝发女孩艾玛后，第一次体验到小鹿乱撞般的怦然心动。而当阿黛尔忐忑不安的走进一家同志酒吧，发现艾玛就在那儿等着她了。女孩们的彼此靠近让阿黛尔的青春期变得复杂起来…...阿黛尔的生活电影网友评论：导演拍阿黛尔的很多镜头让我挺不舒服的，比如她熟睡的脸，也不知道是不是先入为主了，但我就是觉得这些镜头有种促狭地嘲弄和贬低感。不过这是我看的唯一一部如此完整、细致地展现出一段同性之间的爱情在现实中的萌芽、发展、坠入，又陷入矛盾、尴尬并最终分离的片子。性爱场面，据说她们拍得不太舒服，导演似乎在利用自己的权力满足私欲，虽然我似乎也是被满足了猎奇与欲望的饕餮之一，但我仍然觉得大部分的场面是较为多余的。权衡一下还是给4星好了。第一部分我真实的触动了在同志酒吧阿黛尔看到艾玛那一刹那她们两个眼神的交替流连忘返暗送秋波于是我不自觉留下了两滴眼泪这是爱是一见钟情跨越性别就是你在我以为她们会如此幸福下去第二部分艾玛换了发色我就知道都会变了圈子的差距思想的差距文化差异现实的问题与爱情矛盾起来两人渐行渐远有时分开不是因为不爱而是真的没有办法继续我爱你可我真的没法和你在一起了爱可以跨越性别但却无法逾越现实的鸿沟原来爱不能战胜一切啊开始的相遇试探是十分暧昧美好的，然而生活环境的阶级与观念将爱情慢慢地磨合拉长成了渐行渐远的相思。我想离你好近，想要触摸你，要你。当心灵上的孤独转换成肉欲上的宣泄后，阿黛尔失去了艾玛，从艾玛的那个世界从不熟悉的试探到真正地离开，她似乎得到了一些满足，只是失去的太多。蕾雅赛杜又姬又帅还忒有才华，夸一夸导演的特写镜头太美了两位演员！中途意识到配乐稀少，大量的面部特写足以将情感用最鲜活原始的方式呈现出来，屏幕内外逼仄的距离令人心颤；循环往复的场景，做爱，课堂，沙龙...历经生命的四季还依稀带着余温，仿佛一次次退潮的大海遗留的所有闪光的东西。唯有那一抹蓝从始至终，由亮丽到忧郁，像生命的长河温柔地环抱着立在中央的你。恋情纪录片，蓝色的梦幻与忧伤，生活的可怖，对话间预示着分别。阶层决定了生活的方向，谁都是社会的妥协者，只是谁又都希望喜欢的人活出想象中的自由，给爱太多造型是累赘，我想你变成什么样？期望是一种孤冷惩罚，不过，心比不过下体的摩擦深入，也败给了艺术共鸣。谁先出轨？其实不重要。我们不爱了正巧昨天看了蒙娜丽莎的微笑：为什么美国人在谈到具体的文艺时就是一通尴尬的、生硬浅薄的说教，而欧洲电影却能表现得那么细腻自然？片中文青的行动与内在浑然一体，心细如丝，以致于她们磅礴的生命力仿佛永远“在场”。反观掉书袋的伍迪艾伦都和文艺隔着一层。此时我肯定“文艺片”这个标签的合理性外国的高中生也太早熟了惹。床戏太过真实让人有点不敢看，阿黛尔的确是个从骨子里看起来很可爱的女生，而艾玛看她的眼神完美的诠释了柔情似水这个词，有些人注定会相遇，看过一眼，她就能进入你的梦里，幸运的结果是，还能进入你的身体，可事实大多却不是这样。事实上你爱的人总有一天会离你而去。心要找到归属，才能真正自由。但这种归属完全不该局限在某个人身上，需要另一个人赋予的快乐太脆弱。阶层和学识差距是种表象，生活的态度以及反映出的抉择方式，才是真正的隔阂…我们想要的不一样，所以我们不能在一起。我能给你无限的温柔，但不能再爱你，不打扰也是…分手的种子从各自去对方家吃饭就埋下了，爱情可以无视性别，但真的不能无视阶层，不管性生活怎么不和谐，她还是选了那个可以和她聊埃贡席勒的人，看这最后阿黛尔一个人走在街上，好希望那个男演员能追上她。故事太有带入感，感觉导演把我想讲却讲不出来的故事都讲了。2017.11.10标记的，当时没找到资源，终于在2018年结束前看完了。/意面在这部片里出现了至少三次，从饮食习惯上心疼阿黛尔，然而在一起这么多年，也没有什么改变吗？有了矛盾可以坐下来谈谈解决问题，可以吵架，出轨就是原则性问题了。很喜欢，一部充斥着荷尔蒙的电影，不仅仅是同性恋，全片当中为我们展现很多生活当中琐碎的事情，我们几乎每个人都会亲身经历，所以它才会如此打动我们，3个小时感觉一下子就过完了，当然，最重要的是，你想看的里面都有，尺度很大！食物，舞蹈，肌肤，晃动的镜头，各种特写，镜头的展现无比真实。导演收放自如，大段的留白表达出超过语言的意义，高潮的冲突又那么精彩。躁动又迷茫的青春，懵懂的少女，思想和社会地位的差异，所谓爱能跨越一切障碍什么的纯属童话。
备注：已完结
类型：科幻
主演：詹姆斯·达西 苏菲·洛 达里尔·沙巴拉 弗雷迪·史卓玛 瑞斯·维克菲尔
导演：约翰·赫德斯
语言：英语
年代：未知
简介：在雅加达的一所国际学校,一种哲学老师挑战他二十高中毕业生选择其中十地下避难和重新启动人类在发生核灾难。末日哲学家电影网友评论：导演:约翰·赫德斯编剧:约翰·赫德斯主演:詹姆斯·达西/苏菲·洛/达里尔·沙巴拉/弗雷迪·史卓玛/瑞斯·维克菲尔德/邦妮·怀特/雅各布·雅迪斯/乔治·布莱顿/菲利帕·库特哈德/凯蒂·芬德莱/娜塔莎·戈特/泰瑟·哈桑/香奈儿·比安卡·何/达流士·胡马云/辛塔·劳拉·基尔类型:剧情/科幻/奇幻制片国家/地区:美国/印度尼西亚哇看到后半真是被恶心到了hhh女主角色的气质真的是绝了，怎么着都招人烦吧喂！前两个老师主导的部分被供着别别扭扭也就罢了，最后直接变成啥了妈耶。坚持食完了，就片名和设定上来看完成度特别低。哲不哲学不说了就，很多细节看出来有意为之但是太可笑了也hhh不厚道一回就。还挺欢乐的，再邪一点儿可以当房间看了hhh哈哈，对，就是生存跟生活～电影最后解释道，末日天堑，其实就是你的明天，未知世界。你要理性的选择如何更好的繁衍，生存下去，还是随感觉，快乐活在当下，不后悔。在游戏中，女主感性的选择了活在当下，在现实中也是。选择了看起来没那么优秀的男孩子。最后的那一段好玄机，拍了3个一样上楼梯的镜头简介不错，怎么是这么个故事。这哲学思考几乎是烂大街了。教授的功利主义对世界来说是最大的福音，但人蠢得喜欢上一个白左小女孩，说句不好听的就是圣母婊，毁灭人类文明。可以说是文明的副产物、寄生虫。你可能称之为爱，但我觉得就是自我意识过剩，觉得自己、上帝一切都是必然吧？没有生存啥都不是。3.5编剧的野心还是很大的，这种以三角恋为套子装的是哲学问题的片子还真是第一次见呢，估计编剧也实在是不知道该怎么装这个故事就只好整一个人见人爱的三角恋了………………不过真正的核心还是做的不错的，理性和感性之间的选择，导演还是个理想主义反正都是死，爱怎么活怎么活……………全篇结构非常精巧，整个故事通过三组逻辑实验逐渐展开，对人性和情与理的探究在真实的哲学课堂与虚拟的末日环境间来回切换，亦真亦幻，绝佳的创意和华丽唯美的视觉效果又加强了影片的可看性，最后的三种开放式结局更是有画龙点睛的效果，令人观后思索良久，千言万语难以言表。理性与感性的冲突。在现实中有一个很有趣的观点，理性的灵魂最高贵，因此感性的一切都被压抑以及拒绝，“非乐”的思想似乎存在于现实的角角落落，亦如这部影片所讲的，理性与感性二缺一结局都是灭亡，希望在追求理性的同时不要讥讽嘲笑感性，因为理性与感性都一样重要。用哲学外衣稍微包装了一下的沙雕片，最后落脚在了男老师的爱而不得？脑洞还挺有意思的吧，好像在玩桌游一般，诗人前两次就被直接崩掉了，惨。连性别也会成为资源，就像形婚小组里求子宫的帖子一样。还好繁衍也许是人类的任务，但绝不是你个人必须要完成的啊。我一点都不讨厌这个电影，虽然片中讨论的课题放在哲学系学生结业考里实在有点幼稚，但2014年15岁的我第一次看这个时还是蛮受启发的，可以配合《苏菲的世界》和《本书书名无法描述本书内容》还有《如果有我，有几个我》观看，作为哲学入门引导很不错。6/10.末日环境下带有模拟表现真实场景的思维体验。前两段思维体验很不错，感性和理性，逻辑和生存，哪个更重要。后面却突然来个快乐到死，当然也是一种体验，但更狗血，尤其那还是为了掩饰一段师生恋。算崩了吧。不懂哲学，因此也搞不清哲学跟这部电影有什么关系，唯一觉得很棒的就是创意。结尾有点莫名其妙的，三个反复估计是代表着那三个实验吧，感觉爱情戏有点突兀，还有就是班里二十多个学生压根就是个摆设，太没存在感了。人类的文明教养之所以脆弱，是因为它的本质其实是以温饱为承诺订立出的一系列停战协议。并不能从本源上消除个体对死亡威胁的恐惧。当温饱的承诺被抽空，人之所以为人的社群化的自觉与信念就会瓦解。
备注：已完结
类型：恐怖
主演：乔什·布洛林 伊丽莎白·奥尔森 沙尔托·科普雷 塞缪尔·杰克逊 迈克尔
导演：斯派克·李
语言：英语
年代：未知
简介：1993年，粗鲁张扬的男人约瑟夫·杜森特（乔什·布洛林 Josh Brolin 饰）在深夜遭人绑架。当他醒来时，发现身处一个完全封闭的房间。每天有人按时送来一成不变的饺子，却没人告诉他为什么将其囚禁在这里。他愤怒、沮丧、绝望、哀伤，通过房间里的电视机，得知前妻堂娜·霍桑被人残忍杀害、年仅三岁的女儿米娅被人收养的消息，而自己则背负了杀人犯的罪名。万念俱灰的约瑟夫求死不能，为了女儿他锻炼身体，试图从牢笼中逃脱。漫长的二十年过去，体格健硕的约瑟夫又意外地被人释放。他求助于好朋友恰吉（迈克尔·因佩里奥利 Michael Im erioli 饰），并得到了美丽女孩玛丽的帮助（伊丽莎白·奥尔森 Elizabeth Olsen 饰）。 约瑟夫靠着仅有的线索追查自己被囚禁的原因，而他也终于逼近那个可怕的真相…
备注：已完结
类型：剧情
主演：多米尼克·库珀 艾米莉·布朗宁 丹·史蒂文斯 哈蒂·莫拉汉
语言：英语
年代：未知
简介： 两个伟大的朋友，爱上了一个让人流连忘返的美丽女子。他们彼此的忠诚测试突破点。但他们对自己的忠诚，自己最深的欲望呢？设置在一个艺术家的社会之间的锯齿状悬崖和海浪的故事，探讨爱的黑暗面。多米尼克·库珀DominicCooper和DanStevens主演，电影改编自由史密斯创作的同名小说，故事设置为在20世纪初在英格兰康沃尔海岸殖民地的一段“三角恋爱”，以下AlfredMunnings(Cooper)和他最好的朋友Gilbert(Stevens)对同一个女孩的爱。二月之夏电影网友评论：一部不知所云的无聊电影。虽然剧情很俗套，但是艾米莉布朗宁的确演活了本片女主角的那种气质，忧郁懵懂不谙世事，高贵而又易碎。对着自己平坦的胸部唉声叹气的少女心事依稀还在昨日，含苞待放的花骨朵却早已在不如意的婚姻中枯萎殆尽。一边吐槽影片的无聊，一边还是被这个关于美丽的少女的悲剧打动了一秒钟。想说说自己的理解。个人觉得艾杰一直很喜欢好友吉尔伯特，但是吉尔伯特只当艾杰是好朋友，后来女主来到了他们所在的城市，吉尔伯特爱上了女主，女主也喜欢吉尔伯特，但女主为了学画嫁给了艺术画家艾杰，艾杰并不喜欢女主，他娶女主只是因为内心的怨恨。后来女主与吉尔伯特偷情，怀了孩子，后喝毒药自杀看Persuasion偶然找到了这个片子，真心只是冲着大表哥进来的。镜头很美，配乐很美；多少在说这是一个不真实的故事。多给一星就是给画面，配乐和大表哥的颜值的。翻回来说剧情，G爱上了一个二货，朋友还是个魂淡，简直替他心疼。既然爱情这么不感人，男一和男二就应该在一起啊！气质古典但故事无聊//举棋不定的三心二意比拈花惹草的三心二意还糟糕如果选择激情也该接受他的疯狂暴躁如果选择安稳应该忍受他的按部就班从来没有绝对完美的灵魂所谓完美伴侣也不过是相对是选择者对自我的肯定毕竟没人愿意选到一个坏选项吃碗看锅不如早日抽身于这些是非耳根清净一个轻率无厌，下作矫情的绿茶婊毁了两个男人的故事。英国人自视甚高的妄图解构爱情，设计了一段畸形的三角恋，还不时在其中穿插两句诗歌撑脸，编剧就像片中那位艺术家般自负，匠气味十足的情意，只能落得矫揉造作的下场！【大表哥怎么总这么痴傻悲情。。。】一星多米，一星Hattie，真是狗血又生硬，恕我不能对女主产生半点同情(。)其实看做希望3P的双插头AJ和纯直男Gilbert友情破裂的故事貌似比较恰当？想看多米Hattie合作演情侣，理智与情感骂过人发过火这次又做过好闺蜜，超搭啦。乍一看女主角长了一张中年妇女的脸，多看几次觉得脸熟，原来是当年美少女特攻队里的babydolly，怎么差距这么大。电影里风景很漂亮，配乐优美，剧情有点闹心。女主角有个没什么必要的撸猫镜头没错我就是因为大表哥和摄影才来看的。感觉故事本身是个很有艺术展现空间的主题，但也是个极难把握的题材，很容易就变成无聊的狗血剧。《二月之夏》倒还不至于那么糟糕，但剧本确实欠点火候。唯美英伦风光片满屏幕的温暖乡村色调美术要给满分真人真事改编？女主真是实力演绎花样作死可怜我貌美如花的丹丹龙被ntr了不说余生都在女主死后守着一副画孤守终生看到最后一行字真是郁闷有时候，置身其中是很难知道“真相”的。我感觉到的是女主一直都是喜欢大表哥的，虽然不是很明白她之前为何又会嫁给艺术家。但是后面那两幅素描，真的可能是一种究竟爱谁的印证？画面光影节奏音乐都超美！看着评论里面各种差评和吐槽剧情的我有些不同意见--因为这才是爱情的真实状况—有人总是不满足，贪心什么都想要—有情人不是总能修成正果文艺气息扑面而来，只是这既是真实的故事那就说明生活没有想象中简单，内心也不可能那么强大。只是真的想说一句nozuonodie~~BTW，大表哥太帅了！
备注：已完结
类型：剧情
主演：艾玛·汤普森 汤姆·汉克斯 保罗·吉亚玛提 詹森·舒瓦兹曼 科林·法瑞
导演：约翰·李·汉考克
语言：英语
年代：未知
简介：当华特·迪士尼先生应允女儿将她们挚爱的P.L.特拉弗斯作品《欢乐满人间》搬上银幕时，他不曾料到，兑现这个诺言花了20年时间。在寻求改编权的过程中，迪士尼先生面对的是一位态度强硬的原作者老太太，她坚决不同意让好莱坞改编她笔下的精彩故事与传奇人物。直到原著的销售收入持续下滑，特拉弗斯才勉强同意飞往洛杉矶，与迪士尼先生一谈此事。大梦想家电影网友评论：都是老戏骨，情节与情绪都十分细腻舒服。演绎的是一部电影的故事，讲述的却是两个故事。爱是打开心结的钥匙。铸造了一个童话隐藏脆弱的自我，却又发现那些一言一行暖了无数人，纷纷极力拥抱着那个脆弱的自我，愿能放下内心的纠结和不愉快，放开享受每个当下，任凭时光现实冲刷，依然保有快乐的童趣，还有，奇迹不会无缘无故发生，得先有梦想和行动啊！PS.迪士尼自带的真善美温情牌，电影首映式上，米奇向EMMA伸出白手套，她挽着米奇进入影院，好梦幻和治愈啊～～❤️PS又PS.也许看过MaryPoppins之后，再来看一次，会有更深的理解吧读出了女儿对父亲的思念和一种难以诉说的韵味...想起一部电影里的一句话，SomepeoplecanreadWarandPeace,andcomeawaythinkingit’sasimpleadventurestory.Otherscanreadtheingredientsonthebackofachewing-gumwrapper,andunlockthesecretsoftheuniverse.我应该只属于前者。但是阅读无止境，好的作品有无穷的魅力，慢慢看，慢慢品。见识了早期文字作品搬上银幕的坎坷历程。迪斯尼老板可以等待20年，只为说服女作家同意改编她的童话故事。美国电影为何强大，看人家一个世纪前是如何做事的就明白了。反观当今中国，于正们则要轻松许多，八仙过海各显神通……这同时又是个亲情故事，作家视笔下人物为家人，与她童年的经历已融为一体。童话灌输希望，电影产生共鸣。每个人童年的塑造的确非常重要，这取决于父母双方的方法和情感。但的确有人没有很好的做好这一职责，酒或者赌，从此成了孩子人生中令人恐惧的存在。不能指责他们，但做得不对。同时，当记忆源泉打开，竟也学会享受某种被情绪笼罩的时刻。最后关于作者创作归属问题惹人思考想象力，爱，希望，救赎，都是迪士尼喜欢的主题，这部片子也不例外，尽管它并不是一个那么快乐的故事，甚至有些阴郁。“故事创作者用想象力维护社会秩序，一遍又一遍地给人们希望”。对片中迪士尼先生的这句话印象格外深刻。迪士尼就是一个这样的存在，它与这部片子传达的核心一样使人不由自主地落泪。其实有emma和hanks两个人就够值得看了，此片里emma属于外放型表演赞，每个故意折腾人又自我折磨的瞬间都很到位，更别提服饰美到衬；hanks属于内敛型表演赞，把一个商人出于本心和利益追逐的平衡点把握很到位。不过司机小哥还是很给力。另外想说，我很不喜欢父亲那个角色这类人。3.5，这老太实在太烦人了，悲惨的童年并不是你变得尖酸刻薄的理由，懂不懂己所不欲勿施于人????科林法瑞尔和其他人始终不在一个频道上????最让人感到不适的是通篇浓浓的洗白感，如果「欢乐满人间」的改编真如片子所言这么令老太满意的话那为什么她之后再也不卖版权给迪士尼了????从欧洲回来的飞机上很偶然的看到了这部电影，还是远超我的预期的。一部小格局的传记片，拍的很有意思。童年的故事与现实中女主角的经历穿插起来，角色的形象一下子就立体起来。艾玛汤姆森不愧老戏骨，几场戏就把整个人物立住，后面的的几次转变也很巧。值得一提的是饰演父亲的科林叔也相当出彩。这种公司献礼片，也只有迪士尼自己拍的出。当时人家都60多的老太太了，还硬要编织一套童年情结的治愈故事，也只有迪士尼想的出。回忆线里的各个家庭人物也设计的挺失败，包括小女孩在内性格都不是那么讨人喜欢，艾玛汤普森演的很努力，但给观众带来的效果实在很神经质，难以给予深度的同情好无聊的一部电影。感觉20分钟就能讲完的事情愣是拍了2个小时。全片讲述了翻拍一个英国老女人的版权有多不容易。顺便讲了老女人写书受到的个人经历的影响。唯一的启发是，商业谈判要了解对方，以情动人，将心比心，击中对方的软肋。然后就是要容忍的了讨厌的人才能赚大钱？为《欢乐满人间2》做预习。其实大概也可以当作《欢乐满人间》的导赏吧。真实与虚构的世界中相互映射的故事与人物，用残酷狠辣的反鸡汤完成对真实的生活和虚构的梦想的双重救赎，这可真是个刀子嘴豆腐心的治愈系故事啊。刻薄又温柔的汤婶好可爱。这个故事在Mrs.Travers脑中应该没那么积极，甚至带着一点灰暗，迪士尼的改编的确能够让所有人更开心。尽管我认同迪士尼的大部分演绎，但在企鹅和动画这一点上实在不得不赞同原作者的坚持。SillyCartoons!
备注：已完结
类型：剧情
主演：布鲁诺·甘茨 茱莉安·柯勒 乌里奇·马特斯 亚历山德拉·玛丽亚·拉那
导演：奥利弗·西斯贝格
语言：德语 俄语
年代：未知
简介：德国电影《帝国的毁灭》将镜头对准——希特勒一生中的最后12天 在获得本届奥斯卡奖提名的外语片中，没有一部如《帝国的毁灭》一般在全球引起那么大的争议。在这部德国影片中，以往只是作为背景人物的希特勒，首次当了一回主人公。 影片把镜头对准了希特勒人生中最后的12天，再现了苏联红军攻克柏林，希特勒同新婚妻子爱娃·布劳恩自杀于地下掩体等历史事件。执导该片的是德国著名导演奥利弗·西斯贝格，希特勒的扮演者是曾出演过获奖影片《柏林苍穹下》的德国杰出演员布鲁诺·冈茨。该片在德国取得了3000万欧元的骄人票房，同时也引发了评论家的众多非议。观众普遍认为，《帝国的毁灭》对希特勒的描写过于人性化，有美化纳粹之嫌，不过也有为数不少的电影专家对这部冷静客观、以人文主义表现手法拍摄的电影盛赞有加。 导演奥利弗·西斯贝格说：“我的电影非常有争议。作为电影人，我们向当年的受害者展示的不是一个魔鬼，而是一个人。我很为这部电影自豪。”该片赢得了德国顶级电影荣誉奖之一的巴伐利亚电影观众奖。帝国的毁灭电影网友评论：点开之前，脑海里就不时浮现屎蛋和大屁股裂了的搞笑场景，鬼畜误人呀。电影不以政治脸谱化的形象呈现希特勒的最后岁月，而是采用纪实拍摄手法，让我们看到他除了是战犯，也是一个正常的无助的老人。他死于自杀，死于自己虚妄的追求，我们批评他，但不能完全鄙视他。他也是有信仰的，他的追随者愿意为这个信仰而死，这信仰不是封建迷信，尽管这个信仰伤害了很多人。信仰破灭他选择赴死，至少让我们看到了些许勇气。而几个德国将军在弹尽粮绝时依然不放弃抵抗，让我知道了他们为什么能横扫欧洲。相比解放前我们中国军人，哪怕有那么一点觉悟，也不会山河破碎，出那么多汉奸。四星推荐啊咧！本片就是说战争，说希特勒的帝国毁灭。我看到的不仅是战争，更多是对当时人性泯灭的痛心。战争年代和和平年代的深刻对比。联系现在自己2018这一年来的颓废无所事事，很想去工作的状态。想起一句话，城里的人想出去，城外的人想进来。每个人都是孤独的，希特勒也是，没有人真正理解他即使爱他愿意陪他殒命的情妇。真正能找到理解自己很当对的人很少。因此珍惜更显重要。记不住那么多人名，再一想，每一种疼痛都被［訴說］，只能被自我感知，这一种傷痛无关国界、信仰。我只能寫著以尊重，以沉默。啊啊啊啊，我只能把影片吞下去然后吐出一种感觉，看到楼下的考证，我觉得我自己low爆了。但是又一想，红楼的索隐还少吗，都考到冒辟疆那里去了，释然啦，释然啦.......（鹿哥总是为自己找借口，(￢︿̫̿￢☆)终于看完了这部标记“想看”很久的电影。“元首”演技真得炸裂，气场很足，不怒自威。其他演员也基本都演技在线。部分片段剪辑节奏很棒，全片看来稍显冗长，不过这样一个厚重的题材倒也撑得起时长。电影没有想要洗白或者丑化希特勒，而是力图把他还原成一个真实的人。他确有罪恶的观念，但这并不妨碍他也有那些人之常情。败者为寇，树倒猢狲散，毁灭得很落魄。“是人民选择了我们，是时候付出代价了”。我想问的是这是人民做出的选择吗？手无寸铁的人民有选择的权利吗？最后还责怪曾保护的所谓优秀的人民经受不起战争的洗礼。我只想说，任何一个政党，给人民以自由和选择的权利，才会有一群有信仰的、英勇捍卫权利的人民。没有谁能像德国人一样对二战有深刻感受。这部片子从战败国的角度刻画德国法西斯走向失败的过程。希特勒的扮演者十分优秀，将希特勒刻画的入木三分，影片中，希特勒不再脸谱化，性格也比较玲珑立体。印象最深的是德国军官的忠诚，希特勒啊！你何德何能，拥有这么多出生入死的拥护者，要是我，死也瞑目了一部纪实性电影，像纪录片似地呈现了希特勒的最后12天，也是第三帝国的最后时光。你可以说它的一部希特勒的传记片，也可以说它是一部反战片，它如此客观地刻画了希特勒这个温情却残酷的恶魔，也栩栩如生地刻画了忠义的党卫军，但发动战争终究是错误的，帝国最后时光的呈现留下的是对战争的反讽。借机会过了一遍后期NC党高官；仍不够中肯，典型形象分布和主视角经历的叙述有明显的误差漏洞，像是站在战胜国甚至好莱坞的立场上写给别人看；自己的感受就是心中的伟大崩塌了，我们生来就希望成为影响世界的人，而别人的命运却为什么要被你改变？成就伟大往往暗地里要毁去无数。绝望萦绕，一个女孩竟请求一个男孩将她打死，而男孩打死了那个女孩后不知所措的自杀，聚集在一起放纵的喝酒狂欢。戈培尔的夫人亲手毒死她的六个孩子，然后夫妻追随元首而去。小孩跑回家之后残疾的前军人父亲说他还活着。战争来临之前任何时候喊打喊杀的人都别有用心。断断续续看完了这部片子，对了解最后那段历史是有用的，二战粉应该很喜欢，据说基本属实。意外的是看到了不管高层还是低层，个体选择自己未来的自由度很高；而希特勒的死忠居然真的很相信他说的那些理论，同时视死如归。小学时度过一本大概一个指节那么厚的希特勒传别的方面不说就说他自杀后让人帮着火化尸体这点真的是很有尊严也很体面的死法了同时代的墨索里尼死后被吊着唾弃斯大林死后也从水晶棺材里拖出来扔掉来看真的是最好的选择順勢之時的信仰是希望，遲暮之時的願景是瘋狂；無論旁人多麼清醒，造夢者既不能、亦無法醒來，掙扎著作夢，卻又面臨現實無情地敲打，唯一的選擇，除了「砰」一聲槍響外，又能如何將這夢繼續下去呢？
