备注：已完结
类型：科幻
主演：蒂尔达·斯文顿 安瑞贤 杰克·吉伦哈尔 保罗·达诺 莉莉·柯林斯 史蒂
导演：奉俊昊
语言：韩语 英
年代：未知
简介：《玉子》由美国Netflix与PlanB娱乐共同制作，讲述了带着秘密出生的巨大生物okja“玉子”和与它一起在江原道山谷长大的少女美子之间结下真挚友谊并展开奇异征程的故事。玉子的突然消失，令美子抱着必死的决心踏上了寻找玉子的征程，并被卷入了意想不到的阴谋...第70届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)玉子电影网友评论：居然都有史蒂文.元，看着还挺帅的，呵呵。当这只“龙猪”被拖到实验室，从身上活生生取下样本供人类试吃时，会有思考自己是不是需要改吃素。可是，难道植物就没有生命吗，他们就不会疼痛吗？如果我生来注定为人，就注定是个造粪机器，对这个地球没有一点帮助，只是为了人类自私想要统治地球的欲望贡献自己繁衍后代的作用。好吧，还是照吃不误吧。是不是很无耻？吉伦哈尔的反派表演还是卡通得很成功的。奉俊浩的起点太高了，杀人回忆后再无经典这个电影的立意好奇怪，养猪，用来吃，有啥不对吗？看不懂的韩国电影+1。也没觉得动物保护者=道德婊，大家戾气咋这么重。前几天有小伙伴聊到她这学期的researchpaper是吃狗肉的问题，最和谐的立场可能是：不想吃狗肉，但也不反对吃狗肉。要是人人都能做好自己，少管闲事，世界应该会太平很多。想起高三语文阅读理解写过一篇路遥的《卖猪????》，个人觉得一个小短篇，却比这部电影耐看得多。搞不懂为什么米兰多公司既然已经有能力培养上百万转基因猪了，为何一定要纠结玉子这一头的归属问题呢？应该高调宣布将这头猪永久赠与美子一家，然后把美子放养猪的情景以直播的方式告诉全世界，我们的猪就是以这种全生态的方式培养出来的，这不比你们拿着这猪去配种高级多了？这公司老总应该来我天朝培训一下什么是互联网思维啊！近几年来类似动物保护题材电影最好的佳作之一了吧，不知道提名了金棕榈为什么评分还是这么低。与其他类似影片不同的是，《玉子》用的是一个基因异变的猪和一个单纯的小女孩作为拍摄主体，而在残忍的“商人”面前玉子却比人类更具人性。对于美佳似乎大人们的心永远都是那么险恶，钢铁森林只会把人们的心性消耗得只剩利欲而已。猪的特效做的真是不错，堪称精彩。但和《捉妖记》有所不同，玉子这个故事不是简单得大灰狼是坏的小白兔是好的这么老少咸宜，需要观众作更深一些的价值判断。但个人感觉比较遗憾的是，奉俊昊导演把白左跨越物种的博爱及资本邪恶那套搬来了，当然也可能是受制于制片方，在面对西方市场时，必须这么安排。我小时候养过兔子，兔子莫名其妙的死了，被奶奶炖了肉来吃，一家人都吃的很开心，唯独我一口未动，因为养出感情了，我无法接受吃它的肉。可现在在饭店里我点个兔头来吃却毫不含糊。当你只把鸡鸭牛羊当作食物时，你不会有伤心的感觉的。但我也明白，吃到嘴里的每一块肉都有可能是别人用感情养出来的。成人童话，现实中带着幽默与苦涩，阿奉的水准之作却无太多惊喜。东方导演理性看待西方动保现象，批判动保大胆却过于理想的脆弱理念。写实美式畜牧业工业化与残酷资本运行，金猪换玉子一幕经典讽刺！河马猪与女孩感情铺垫很好，但却无法认同抛弃现代肉加工还有第二条食品供给？众生平等只有天堂。《玉子》推荐给8分，对奉俊昊导演电影里的现代工业、蒸汽朋克、科技异化、以卵击石抵抗小分队、勇敢的年轻女主这些元素有天然的喜爱，本片完美延续了他的一贯主题，可惜惊喜不多，缺乏新意，甚至有些老梗容易陷入平庸。否则会像《雪国列车》那样给9分以上的。特别提示，片尾有彩蛋。……对于AFL的塑造，又像在讽刺动保者极端和教条主义，又显示他们的真善美。美子和玉子之间的感情是最大bonding但其实玉子换成大狗大熊其他畸变怪物外星人都能成立……刻画最用力还是觉得在AFL上，鼻酸镜头是屠宰场小猪成功出逃后猪群最后的嚎叫，高等智慧动物的悲鸣。跟保护动物有关，跟资本有关，跟理想主义和功利主义也有关。但就是难以保持平衡，也没法清楚表述立场，奉俊昊算是竭尽所能把这个故事囫囵个儿讲完了。其实美子就是不想失去玉子，别的她没考虑，而我一直怀疑ALF如果真有电影那样的道德自觉性，真能于今日存活吗？长得像河马的巨型猪，吃了却是牛肉味，果然怪兽片的风味。蠢萌版的金刚故事，宣扬得了些许幼稚的动物保护主义。羡慕韩国导演都能拍网飞的大电影了，还能有横跨韩美取景的拍摄资源，虽然特效有点拙劣，但毕竟奉俊浩是从走向的国际导演了。笑点泪点节奏正好有些场景闭上眼就能身临其境特别适合一个人在深夜睡不着的时候看猪很可爱小女孩更可爱ALF也很可爱看的过程想做个素食主义者但是看完半夜肚子就饿的我第一个想到的就是肉还是把更多的爱给迪迪吧希望以后保护动物不再单单是我的口号
备注：已完结
类型：动作
主演：哈里森·福特 鲁特格尔·哈尔 肖恩·杨 爱德华·詹姆斯·奥莫斯 M·埃
导演：雷德利·斯科特
语言：英语 德语 粤语 日
年代：未知
简介：◎译 名 银翼杀 ◎片 名 BladeRunner ◎年 代 1982 ◎国 家 美国 ◎类 别 动作/科幻/惊悚 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字 ◎IMDB评分 8.2/10457,933人评价Top250:#134 ◎豆瓣评分 8.1/1044639人评价 ◎文件格式 BD-RMVB ◎视频尺寸 1024x576 ◎文件大小 1CD ◎片 长 118Mins ◎导 演 雷德利·斯科特RidleyScott ◎主 演 哈里森·福特HarrisonFord.....RickDeckard 肖恩·杨SeanYoung.....Rachael 鲁特格尔·哈尔RutgerHauer.....RoyBatty 达丽尔·汉纳DarylHannah.....Pris 爱德华·詹姆斯·奥莫斯EdwardJamesOlmos.....Gaff 布里翁·詹姆斯BrionJames.....LeonKowalski 詹姆斯·洪JamesHong.....HannibalChew M.EmmetWalsh.....Bryant WilliamSanderson.....J.F.Sebastian JoeTurkel.....EldonTyrell 乔安娜·卡西迪JoannaCassidy.....Zhora MorganPaull.....Holden KevinThompson.....Bear JohnEdwardAllen.....Kaiser HyPyke.....TaffeyLewis ◎简 介 故事讲述了2019年，洛杉机变成乌烟障气的九反之地。人类制造了与真人无异的复制人为人类工作，但当这些复制人有了思想感情时就要将他们毁灭。人造人虽然生性残暴，却对自己只拥有的四年的生命充满着渴望和留恋。人类不允许这些复制品拥有做正常人的权利，所以必须毁灭这些被定罪为“妄图成为人类”的生命。狄卡便是一个专门追杀变节复制人的杀手，肩负追杀叛逆的人造人的重任，但是当他与美丽的复制人丽歌相遇时，两人之间发生了感情，他开始左右为难，他到底应该怎样做呢？如果他们结婚，那么结果会怎样呢？ 一句话评论 ManHasMadeHisMatch...NowIt'sHisProblem Achilling,bold,mesmerizing,futuristicdetectivethriller. Theoriginalcutofthefuturisticadventure.[Director'sCut] Thestarof"RAIDERSOFTHELOSTARK"andthedirectorof"ALIEN"takeyouonaspectacularjourneytothesavageworldoftheyear2019!! 从各种角度讲，影片都堪称经典。 ——《华盛顿邮报》 《银翼杀手》当之无愧于所有的赞誉，成为最超凡脱俗的影片之一。 ——BBC 这部带寓言色彩的影片用自己的方式创造出一个全新的世界。 ——芝加哥太阳时报 影片融合了40年代黑色电影和未来派风格的侦破恐怖元素。 ——BBC电影评论 幕后制作 科幻片的经典之作 1982年，一部名为《银翼杀手》的影片在美国上映，但因为其阴暗压抑的影像风格和缓慢凝重的节奏而掌声寥寥，刚经历了几部娱乐巨作强烈视听冲击的观众很难对这样一部灰色晦涩的影片产生兴趣，评论界也恶评如潮，甚至因《星球大战》和《夺宝奇兵》而如日中天的哈里森·福特自己也承认片中没有任何发挥的空间……但现在，这一切都成为了过去。这部被众多影迷和科幻迷认为最被忽略的老片终于在时间的流逝中发出了光芒。2004年，由英国《卫报》发起、由60位顶尖科学家参与投票的电影史上最佳科幻片的评选中，雷德利·斯科特的这部1982年的经典作品《银翼杀手》以最高票数当选影史第一。 这部后现代的经典之作是雷德里·斯科特继1979年的《异形》之后贡献给科幻片的第二部里程碑式作品，其意义远大于2002年他获奥斯卡奖的《角斗士》，在科幻百片名单上排名仅次于《2001》，不但有大量影迷，更有不少研究它的专著问世。该片虽然情节简单，内涵密度却极高，讲述了科学、伦理、生命、本能、爱与恨、生与死的诸多问题，还涉及到了灵魂，即永恒，以及生命的最终归宿和身份的自我认同，这种对人和人价值思辩的科幻哲学探索理念影响了之后的如《终结者》、《骇客帝国》等众多科幻巨制的影片。片中阴暗的天空、潮湿的街道与大屏幕中日本歌伎单调的吟唱映衬出潜伏于人们心中的躁动与不安，“银翼杀手”戴克（Deckard）的阴郁和不苟言笑，人们的冷漠麻木与主人公对追杀对象的爱形成强烈反差，这一切无不透露出人们心中隐藏于的对于未来的恐惧，对造物者的质疑以及对于自己身份认知的不确定感。当戴克尽忠职守地必须不择手段结束这些比他这个能力高超的人上人还更厉害的复制人时，导演的镜头并不是像先前动作片一般转向胜利者，而是久久地凝视复制人痛苦的哀嚎与死亡后的破碎身体。在追杀复制人卓拉（Zhora）的那个长镜头里，穿着透明雨衣的卓拉一路奔逃在服装店中，当她中枪倒下时，雨衣飘了起来，仿佛天使的翅膀；在与复制人帕丽斯（Pris）的打斗中，她不慎中枪躺在地板上像中风病人一样疯狂地抽搐，一边歇斯底里地叫喊，看来她是如此充满生命的精力，如此不甘心死亡；而完美的复制人洛伊则暗示《圣经》对耶稣的描写：一个完美的人被创造出来替人性受难，最后为拯救人性钉身十字架。洛伊从钢筋中拔出长钉刺入自己手心以阻制生命衰退带来的痛苦，但他正是用这只刺钉的手将德克拯救，然后含泪说完那段哀婉的独白，才头颅低垂，尊严地死去。“我见过你们人类无法想象的事情，在烈火中攻击船只，我看过海中电波在黑暗里喋喋不休，那些时刻将在时光的洪流中消失，就像雨中的泪水。”这段仿如哈姆雷特对生死追问，恐怕是科幻电影有史以来最具悲剧力量的独白。 英国干细胞研究专家斯蒂芬·明格尔（StephenMinger）说，《银翼杀手》是他看过的最好的电影：“整部影片的概念远远地超越了它所处的时代，而故事的命题--我们到底是谁？来自何处？——又是如此亘古而永恒。”小说原著作者菲力普·K·迪克（Philipk.Dick）也曾这样说过：“在我看来,这个故事的主题是戴克在追捕人造人的过程中越来越丧失人性，而与此同时，人造人却逐渐显露出更加人性的一面。最后，戴克必须扪心自问：我在做什么？我和他们之间的不同本质到底是什么？如果没有不同，那么我到底是谁？” 超前的未来景观与建筑影响 斯科特对画面惊人的敏感成为其后作品的风格，他将《异形》的设计思路搬到洛杉矶，创造出一个乌烟瘴气、永远灯火阑珊的未来世界，被后现代理论称为“奇观社会”的“真正的沙漠”。片中2019年的洛杉矶实际上是一个由广告牌上的日本女郎、黄皮肤的街上行人、奎师那知觉派信徒以及中文字符等“东方元素”构成的亚洲城市。片中永远都是湿漉漉的阴雨绵绵、堡垒式的巨大建筑、冰冷的机械设备，满地垃圾的街头风景。男主人公穿着风雨衣在强烈的灯光、无边的迷雾和巨大的暗影间孤独行走于弃楼丛中，神秘女主角高高的垫肩则显出古典而夸张的“人”的尊严，又永远笼罩在香烟的谜雾和百叶窗的阴影里。这种挤满物质质感与密度的未来景观预告了“电脑朋克（Cyberpunk）”这一前卫科幻类型的诞生，使威廉·吉布森几乎放弃他的电脑朋克的开山经典《新罗曼史》（Neuromancer）的创作，因为二者对未来的设想如出一辙。 《银翼杀手》对未来的设想极为细节丰富，精致的特效制作几乎没有任何破绽，中东西合璧的布景营造出视觉奇观。影片中前卫的理念与精巧的特效设计模式对电影工艺的发展乃至真实人类世界的工艺风格小游戏都产生着巨大的影响力。片中Tyrell公司的大楼结合了古埃及、玛雅、阿兹台克人的金字塔建筑风格，外壁刻有被酸雨腐食的金属图案，高达800层，金碧辉煌，无比宏伟；实际上是个2英尺半高的模型，底座8平方英尺，顶部2平方英尺，比例尺大约1:1000，内部装有塑料光管。而片中出现高达3000英尺的摩天大厦具有一种丑陋的未来实用主义的美。这些大胆而具有想像力的城市景观塑造可谓是前所未有的突破，那些奇思妙想的创意甚至极大的影响到了20世纪末的建筑风格。 菲力普·K·迪克其人 菲力普·K·迪克被誉为世界上最伟大的科幻小说作家之一，终身用科幻探讨什么是真实、我们何以为人这样的大问题，声称身为科幻作家却对科学一无所知，没有令人尊敬的专家头衔，只能跻身于低级的街头读物写手之列。今天迪克在西方已被尊为深刻洞察人性、观照未来的先知，《滚石》杂志宣称：“迪克的科幻思想在任何一个星球上淘宝网都是最为杰出的。”科幻小说的最高奖项之一的“迪克奖”即是以菲力普·K·迪克的名字命名的。迪克的生平代表了大多数科幻作家现世的命运，从15岁起他就一面做着唱片店的店员一面用余暇时间写作，身后固然无限风光，但在有生之年，无数的精彩之作却常以仅仅25美金一篇的价格批发贱卖。迪克说：“我是职业科幻小说家。我与幻想为伍，我的人生就是一个奇思异想。”对于在“奇思异想”中度过的一生他自己倒是从没有更多的抱怨。 《银翼杀手》根据菲力普·K·迪克1968年的小说《机器人梦想电子羊？》（DoAndroidsDreamofElectricSheep？1968）改编，讲的是核战后的地球只剩下少数人，在这些人当中，拥有幸免于难的动物成了身份的标志。利克只有一只电子羊，他梦想着拥有一只真正的羊。这时，外星移民地的几个机器人逃回地球，杀死他们成了利克实现天策梦想的唯一机会。小说原著中更有许多深刻微妙之处电影无法传达。 1963年，迪克出版了《高城中的人》（TheManintheHighCastle）这是他最有影响的长篇科幻作品，获得了当年的雨果奖。这部作品描写的一个虚实颠倒的世界。在这个世界中，美国成了第二次世界大战的战败国，被德日两国分别占领，然而这个世界上却流传着一本名为《母蝗横卧》的书，书中描写了第二次世界大战以包括美国在内的同盟国的胜利而告终。《高城中的人》可以说降迪克的揭示现实虚伪性的主题开掘到了极致。 除了《银翼杀手》，根据菲力普·K·迪克小说改编而成的电影还有《全面回忆》、《第二选择》、《冒名顶替》乃至前两年由斯皮尔伯格导演、阿汤哥主演的《少数派报告》。 花 絮 ·据传扮演戴卡德的最初人选是达斯丁·霍夫曼，而普瑞斯的最初人选则是黛博拉·哈利。 ·影片根据菲利普·迪克的小说《机器人梦见电子羊》(DoAndroidsDreamofElectricSheep)改编，而片名却源于艾伦·诺斯的同名小说，后来威廉·巴洛斯将小说改编成剧本，雷德利·斯科特为了拍摄本片而买下了冠名权。在威廉·巴洛斯的书中，“bladerunner”是指非法出售手术器械的人。 ·菲利普·迪克称影片画面与自己写作时想象的效果如出一辙，而雷德利·斯科特却说自己从未看过原著。 ·因为影片拍摄在极高的工作强度下进行，所以经常疲劳过度的剧组人员戏称本片为“BloodRunner”。 ·片尾戴卡德和瑞切尔在乡间驱车的镜头取自斯坦利·库布里克在《闪灵》中未使用的镜头。 ·片头场景曾被认为是在英国威尔顿的I。C。I。化工厂拍摄，而实际是源于绰号“冥府”的微缩景观模型。 ·1982年，大多媒体对本片都恶评如潮，其中包括美国著名影评人Siskel & Ebert，10年后，两人一改初衷，盛赞《银翼杀手》。 ·在拍摄普瑞斯攻击戴卡德的一段中，剧组聘请了一位体操运动员作替身，但正式拍摄前导演排练次数过多，以至这位女运动员体力不支，剧组只好又请来位男运动员拍摄这段镜头。 ·戴卡德住所的设计深受美国建筑设计大师弗兰克·劳埃德·莱特的杰作恩尼斯-布朗之家的启发。 ·当戴卡德阻止瑞切尔离开他的住所时，戴卡德将瑞切尔推到一旁，观众可以看出瑞切尔痛苦而震惊的表情十分真实，因为当时哈里森·福特动作过于用力，肖恩·杨被惹怒了。 ·在2004年英国《卫报》所做的调查中，有60位科学家认为《银翼杀手》是影史上最棒的科幻片，口碑甚至超过了《2001太空漫游》。 ·在拍摄过程中，雷德利·斯科特将绘画大师爱德华·霍普的名画《夜鹰》的照片拿给剧组人员看，希望借此让他们领会影片所要营造的意境。 ·为了建造出喧哗的街道场面，影片的布景中不仅有五六十辆交通工具，花花绿绿的霓虹灯，会动的人体模特，熙来攘往的人群，服装部更是找遍了二手货商店，弄到了大量的民族服装，创造了一个多种族、多民族济济一堂的壮观场面。如果仔细观察，你会发现里面有成吨的朋克青年、黑人、墨西哥人，穿着修女装的男人，扮成克利须那神的印度人，甚至有穿着军装的中国人。 ·警察局是在洛杉矶的联合车站（UnionStation）拍摄的。那里的建筑大的出奇，而且有很多的艺术装饰和新法西斯主义风格。但剧组人员在搭建Bryant的办公室时犯了一个巨大的错误：他们把它建在了女盥洗室的门口，以致每次排戏的时候都有老太太客气地问洗手间用。 ·警察的制服都是原创的，配有头盔式电脑监视装备，自带光源。 ·片中那个制眼实验室其实是一个肉类加工车间。剧组足足用了两周的时间把它的温度降到零下4度（冻的太快会使混凝土墙壁裂开），终于，房顶上出现了两英尺长的冰柱。 银翼杀手电影网友评论：这部我们绝大多数人出生前诞生的电影，里面展现的科技有一些已经被超越了，但还有很多依然没有被实现的。雨中之泪当然是经典，如何定义人类，不管灵魂是否以物质形式存在，它对人类来说都是有着特殊意义的，它包含了太多东西：七情六欲，是非善恶，将人区别于其他生物。但是更有意思的是男主到底是人类还是复制人的争议，这其中的模棱两可正好体现了人类对于自身的迷惘，讲明白了反而没有意思。那个年代日本经济爆炸，向美国输出文化，满屏艺妓挺尴尬。一度昏睡，不止是画面破败晦暗，人物的塑造让人有些捉摸不定，台词又比较跳跃，脉络看得不清晰。讲了一个宏伟的命题，这是成为经典的主要因素吧。挑一句台词：Allthosemomentswilllostintime,liketearsintherain.Timetodie.--!悬疑片的叙事类型却又必须承载科幻与哲学的内核，叙事要让位于未来末日世界的氛围营造，导致悬念有效性过低，内容的讨论又浅尝辄止，整部电影只是为了最后一幕人造人善行来讽刺人类文明下的猜忌、野蛮与愚蠢。当然作为一代开山怪，本片基本奠定了之后蒸汽朋克类科幻片的大致走向。如往常一样如此凝重，生命在罗盘里打转，城市被打上发条吱吱嘎嘎。月光乍泄，赛博人翩翩起舞，暧昧。如同封闭的鱼缸，缺氧冰冷。戴克的自我质疑源于城市虚实的高度分裂，每次看都觉得这个世界一直在疏远我。罪恶同凄美，剧组的布光不足本是技术错误却成就一代神作。银翼杀手的日式符号九龙城寨仿生人设定全部被照搬到了攻壳机动队而攻壳的赛博朋克气氛网络与灵魂的讨论又直接的启发了骇客帝国风头无二的骇客帝国一度被称为好莱坞最伟大的科幻杰作35年前的雷公牛逼的像个神他和库布里克的太空漫游共同奠定了现代科幻观的基调前半段看起来十分拖泥带水随着女主的出现剧情开始变得紧凑在人造人追杀男主逃亡的最后时刻人造人没有选择看男主坠落身亡在人造人与男主对视的时刻我看到了人造人身上的灵魂与男主身上的灵魂在那一刻电影随着两人得到了升华很多想些的还没写出来留待下次补更终于看完了，几次都没有完成的电影。全片调性都在黑暗中，不太容易看得进去。但这是我还未出生时候拍的啊！也算牛逼。片中复制人说2017年4月10日，竟然是一个已经过去的日期，看看四周，仍远未达到雷导的未来设想啊~可见有多超前三星半。1.赛博朋克的组成因素。潮湿。阴暗。霓虹。拥挤。金属。2.全片最打动人的角色是RoyBatty3.连穿帮镜头也动人。片中的猫头鹰飞舞时发出振翅的声音，而实际上这种夜行猛禽飞行时是极其安静的。82年能拍出这样的电影真是非常不错了，里面的很多场景和概念放到今天来看都很超前。不同于偏商业化的科幻动作片（那个时代很流行）这片子深度不小，初看自然领悟不到多少，待二刷后或许能挖掘出更多的细节吧。我曾见过人类无法想象的美，我曾见太空战舰在猎户星座旁熊熊燃烧，注视万丈光芒在天国之门的黑暗里闪耀，而所有过往都将消失于时间，如同泪水消失在雨中……死亡的时间，到了。结局很有格调。赛博朋克真的有感觉看到最后终于隐隐约约感受出来了为什么这部电影这么牛逼，80年代的电影先锋感十足，不管是内容还是形式应该是先驱者的存在吧，关键是过了将近30年，我也看过后人类似的电影，这银翼杀手还是这么打动人心。82年的电影，赛博朋克的开创者，伟大！！随处可见的中国元素，日本艺妓广告，可口可乐，以及最后复制人的独白，太多亮点了，喜欢这种感觉。最后所揭示的哲学命题就是黑镜和西部世界啊，牛逼！
备注：已完结
类型：科幻
主演：杰克·吉伦哈尔 丽贝卡·弗格森 瑞安·雷诺兹 真田广之 阿利安·巴克瑞
导演：丹尼尔·伊斯皮诺萨
语言：英语 / 日语 /
年代：未知
简介：大卫（杰克·吉伦哈尔 Jake Gyllenhaal 饰）、米兰达（丽贝卡·弗格森 Rebecca Ferguson 饰）、罗里（瑞安·雷诺兹 Ryan Reynolds 饰）、秀（真田广之 饰）和休（阿利安·巴克瑞 Ariyon Bakare 饰）是在同一艘太空船上工作的宇航员飘花影院爱的色放在线观网贷东方。一次偶然之中，他们在火星上发现了一个尚未成熟的生命体。休将这个生命体带回了实验室，让大家没有想到的是，这个小小的细胞在外界的刺激之下竟然开始了飞速的成长。
备注：已完结
类型：剧情
主演：杰克·吉伦哈尔 里兹·阿迈德 蕾妮·罗素 迈克尔·帕帕约翰 马科斯·罗
导演：丹·吉尔罗伊
语言：英语
年代：未知
简介：由《谍影重重4》《铁甲钢拳》编剧丹?吉尔罗伊自编自导，杰克?吉伦哈尔领衔主演的新片《夜行者》讲述了一名年轻记者在夜晚的洛杉矶调查犯罪的故事。 吉伦哈尔在本片里的造型可谓让人大跌眼镜，饰演一位报道犯罪事件的记者，常常出没于黑暗的地下世界，与各种边缘人物打交道，因此他希望自己的形象能体现角色“心理上与身体上的饥饿感”。昔日的帅哥为拍摄这部《夜行者》狂减18斤(20磅)，脸颊凹陷甚至神似瘾君子。吉伦哈尔在新片中当问及减肥的方法，吉伦哈尔表示：“我只是非常热爱这部电影，除此之外没有什么窍门。” 本片的其他演员还包括比尔?帕克斯顿、蕾妮?罗素、安?库萨克和艾瑞克?朗等。《夜行者》将于今年10月17日北美小范围上映。夜行者电影网友评论：欲望利益的驱使使得路易斯、妮娜、里科各自有了不同的命运。路易斯几乎变态地目的性操控欲使得最后终于成立了属于他自己的公司，他没有了一点冷暖人情。妮娜则越来越成为为了追求收视率而选择忘记真相的新闻编辑负责人，在她眼里犯罪暴力才是使收视率上升的目的所在。最倒霉的里科他本来是有良知和人性的，却最终被路易斯害死在这个充满物欲横流的黑暗社会。本片杰克一直瞪着他那无辜的大眼，面无表情但又语速飞快地说着他的那些个人道理。表演上倒是没觉得多么出色，同片的蕾妮罗素的表演则显得高级得很多。和杰克的对手戏场场都看得出她的个人魅力以及表演技巧，没提奥斯卡女配着实可惜谁有能想到，最后我对可怜李姐的悲惨结局的预测居然成真了呢。想到了肯定会变成路易斯的新闻素材，但是却没想到是以被乱枪打死的方式，太惨了。对于路易斯这种有野心没底线，有见识没约束的人而言，可以直言想和你发现肉体关系，也可以笑眯眯聘你做垫脚石，恐怖至极但是现实社会中这种也人并不缺，可以说是很写实了。出了新闻行业还有千千万万这种为了向上爬一切手段都不屑的豺狼。ps：杰克没有借此得影帝我很意难平。非常棒的一部片子！男主的演技太牛了，据说为了此剧特意减肥来更好的塑造人物，真是小看他了，还以为他只会演《后天》里的“奶油小生”呢！什么是新闻，什么是模仿，什么是对什么是错，什么是真实什么是虚假。人类世界大丛林里，群兽之争，各自倾覆，你死我活，到处都是。学会且模仿然后开拓创新。完全黑化到失真的角色和剧情，驶入空无一人的LA夜色，真是“罪恶之城”。把新闻竞争、不健康的合约雇佣关系、甚至“实习生”制度，讽刺得体无完肤。虽然由于人物性格太单向导致剧情可以预见，但全片紧张刺激又不失黑色幽默，Jake演得实在太好！虽然失真到抽象，但也多了想象与衍生的空间。波兹曼写到新闻早期的媒介电报自诞生之日就以新闻（吸睛）→覆盖（消费）的工具理性属性存在，剧情很戏剧也禁不住逻辑推敲，但重要的是议题很写实，这种猛掐现实咽喉的片怎么拍都不会多，要让更多人看到。男主集自恋、强迫、冷血症于一身的人格特征好似看到互联网世界的自己。。。当然这部电影里的男主角就是个疯子，但是也反映了这个越来越严重的社会现象：不知何时，本应该是揭露被掩盖的事实真相而存在的记者逐渐变成了一个贬义词，为了热度和爆炸新闻做出诸多突破下线的事情。如何保持本心做好本职工作，大概也是现下记者应该自我反思的。黑色荒诞又真实的可信，成功背后的原罪么，不这么认为。但是lou性格中的很多部分都在成功人士身上部分体现着，许愿景、谈未来、讲成长，100%为了事业，其它都不在意，最为关键他自己无比信奉这一套，并视为人生最高追求，并认为其它人也该如此，无言与对。果然这种讲人性道德的片子要比杀人放血的爽片更毛骨悚然引起生理不适只有人心是最黑暗的男主自私没有底线全片一直在道德和法律边缘徘徊男一男二简直小傻子和大骗子悬疑渲染十星剧情真实一路向黑题材角度选取得特别好没有什么能像媒体报道尺度更挑战人的道德底线个人隐私，法律红线，新闻伦理，在卢瑟那里根本不存在，新闻视频被拍成犯罪纪录片，丧心病狂。作为一个没有底线的新闻工作者，所拍摄的新闻也是失实的，即使得不到法律的制裁，也会受到内心，受到社会的谴责！（流氓会武术，谁也挡不住）【20181230】以为是恐怖片，发现不是，可是比恐怖片还要可怕，看的时候心拔凉拔凉的，为什么人可以这么冷血病态，明明就是怪物。直接想到gonegirl，今年看的电影一只手就数得过来，然后其中两部主角都是超级变态。（28.04.2015）这男的就tmd是个混蛋，做出的每一个选择都超出我的想象。让我想起了我的一个朋友，真的是aggressive，但是即使是混蛋，想要做成一件事应该也是要这种精神的吧。杰克吉伦哈尔能把这种偏执演到这种程度，也是可以关注魔宙之后知道夜行者这个职业，也被安利了这部电影，不过看完之后感觉还是有些区别的。这部电影走的是“记者”路线，男主的神经质，面带微笑的威胁手段，讨价还价，到最后的越来越黑化，让人背后发凉。
