备注：已完结
类型：剧情
主演：DanielBergman 英格玛·伯格曼 甘纳尔·布耶恩施特兰德 艾
导演：英格玛·伯格曼
语言：瑞典语
年代：未知
简介：这是一部长达110分钟的纪录片。伯格曼在拍摄代表作《芬妮和亚历山大》的同时也制作了这部《芬妮和亚历山大的诞生》 芬妮和亚历山大的诞生电影网友评论：1.拍摄现场如家族聚会，老伯穿行于一个个或闹腾或孤独的房间，过往影像中的大小人物缘镜头涌进涌出。2.黑猫出现于马车之前。3.老伯与亚历山大隔小舞台对望。4.我曾说，老伯此作与费费[阿玛柯德]在他俩各自作品序列中隶属同一地位，而众乐乐群舞一幕亦是与费费的难得共通。5.舞台上的雨与屋宅内的火。伯格曼《芬妮与亚历山大》拍摄现场全记录，管窥伯格曼在现场如果调度复杂的长镜头场景，一一示范每一个演员的走位，多人物、大场面的人员表演和走位与摄影机运动之间的协调配合，调动演员的情绪以契合戏剧情境，演员们看起来是轻松愉快地被调动起来了，真了不起。最棒的，是伯格曼对每一场花絮的解读。我能看到的伯格曼都看了！到此为止，确认伯格曼是圣三位一体中拍片子最“好看”的导演，因为他坚信艺术源于生活，取材自己的经历艺术加工，一生在用电影为自己疗伤。这个纪录片看着让人很舒服，也饶有兴致的见识了导演的工作，伯格曼在导戏的时候，笑的像个孩子，到了那个年龄一种自然而然的释然！自己拍过一些片子以后才会感觉到这份操心劳神的不容易和有一个专业团队几乎能给你续命一般的重要性。可爱的老头偶尔吓唬一下小男孩偶尔止不住的大笑。DP们几乎都是默言的Svan的眼神无比深邃。红头灯用的可真多。加个silk就能拍室内戏。算是现在这些小清新微过曝的鼻祖吧。摄影是光影的艺术，这部纪录片让人惊叹于Sven和伯格曼如神来之笔般的用光手法与拍摄角度。非常适合专业人士观看，借鉴大师级导演的调度手法，也适合毫无专业知识的小白观看，了解电影是怎么拍出来的，镜头是怎样运用切换的。《芬妮与亚历山大》是如何拍成的，一部电影的拍摄不易，需要整个剧组所有人的合作和配合。同时也看到了一个幽默、和蔼的伯格曼。_(:з」∠)_我还想看60年代伯格曼电影的制作全纪录...看这个真的需要时间和耐心。昨天终于看完一遍。光盘是几年前买的。套装里面包含5张DVD：电影版是1D9，1D5；电视版是2D5；剧场版1D5。另有精美中英文图册。谁需要可以联系我重现了几个场景的拍摄过程，加上伯格曼本人的字幕卡，料不多但依然能看到很多微妙的演员调度，老演员扮小丑那场拍得那么费劲结果我完全没印象了……电影确实是给天才玩的。斯文【掌镜】这货真眼熟啊，不仅懂镜头，还能说说戏。看了打扰伯格曼才发现，他长得和雷德利·斯科特很像。这个的观影感比芬妮与亚历山大正片强多了。伯格曼快退休的时候，也还是挺年轻的，所以拍野草莓第七封印的时候，他真心年轻啊那些细节，天哪，那些细微到完全不会注意到的细节，一只黑猫，一个起身的姿势，简直要哭出来，那么细腻的老头太认真了，伯格曼幽默冷静和蔼，而且一直知道自己要什么。我终于明白为什么伯格曼那么吸引我了！
备注：已完结
类型：剧情
主演：奥列格·扬科夫斯基 厄兰·约瑟夫森 多美兹亚娜·佐丹奴 Patrizi
导演：安德烈·塔可夫斯基
语言：意大利语 俄语
年代：未知
简介：俄国诗人安德烈（奥列格·扬科夫斯基OlegYankovsky饰）在美丽的女翻译尤金伲亚（厄兰·约瑟夫森ErlandJosephson饰）的陪同下，一同前往意大利寻访一位十八世纪俄国作曲家的生活。他们一起走访充满宗教意象的乡村。他们一起走访充满宗教意象的乡村教堂，在一座有天然温泉的古老小镇停留。此时他遇见了不被世人理解的疯人多米尼克（厄兰·约瑟夫森ErlandJosephson饰），村民因为他早些年囚禁家人而认为他神经失常。可安德烈看到了多米尼克疯狂下的深意，并被他所吸引。同时他拒绝了性感的尤金伲亚的示爱。此时的安德烈，游走在支离破碎的现实与超现实的梦境中不能自拔。他对祖国的思念、与家人的分离……种种情愫混杂在一起，彼此纠缠，化为终生的乡愁。本片获1983年戛纳电影节最佳导演奖，普通评审团奖，国际影评人费比西奖 乡愁/怀乡电影网友评论：这是第二次看，上次9年前看的时候蛮懵的，但重看时画面都还在脑海里。应该说塔可夫的电影是拍得真美。本片基本上没有正反打镜头，而且导演非常善于利用演员表演时的走位，制造光影的变化效果。大片的长镜头，加上现实与梦幻相接的画面切换……，如果能适应这一切的的话观影会是蛮愉快的体验，有几个镜头设计得相当有创意。如果一定要说到信仰的话，和我的理解是不同的。但整体来说就是美，选景好，摄影好，光影好，导演好（也很特别）。结尾“献给我的母亲”，母亲这一形象如圣母玛利亚一般勾起主人公浓浓的乡愁，乡愁是他最后的信仰，片中二人无疑都是理想主义者，一个为了信仰自焚，另一个在故乡已不存在之后举着烛火走在废墟中，小心翼翼的护着那微弱的烛光，仿佛是与世界最后的抗争。老塔的思想太深奥了，虽然我不太看得懂，却仍深深的被打动，进而陷入震撼之中。有些地方看不太懂，特别是多米尼克最后的结局。在我有限的观影里这大概是对于梦境与精神抽离描绘得最虔诚的电影了，梦境没有侵入现实也没有映射现实，现实就是梦境。这种沉静肃穆，压抑忧伤又带点诡谲的影像，让我觉得自己这辈子做过的梦根本算不上梦。最后了解了塔可夫斯基拍摄这部片的背景之后简直为这部名为乡愁的电影心碎。卧槽，窒息了，这是我最喜爱的导演！我语言表达能力过于欠缺，多说一句都觉得亵渎了这位伟大的导演。可惜这么晚才开始看塔科夫斯基，又庆幸现在才看，感谢我读过的所有俄国文学，虽然我理解力太贫乏，远远不足以完全理解其中的深意，但哪怕只能理解一点点，也觉得人生之大幸。俄罗斯（苏联？俄国？）这个地方真够叫人疯狂的！正如“诗是不可以翻译的”，语言的隔阂也并不能阻碍情绪的传递，浸透画面的是无处不在的诗意，这种感觉是共同的，又如此轻易地就打通了记忆和视觉的触感。在轮番调演的巨大的营造空间中，仿佛如多米尼克般沉溺在固有的一套形式内。广场自焚，找寻执意返乡音乐家的痕迹，全力持烛，都在回望，回望的失落。今年第一天以塔可夫斯基开始。相比最后七分钟捧着烛火走过温泉的镜头，我印象深刻的反而是那些细节，贯穿电影的灰白色的雾，渺远的他处是故乡，还有绿色——那些苔藓，草地，水滴落，而绿色啤酒瓶子通灵一般的晃动。自焚同时响起的欢乐颂震撼人心，太诗意了。ps，有些地方还要等以后二刷才能看明白。导演虽以个人诗意色彩孵化的以乡愁做中心去探讨生命意义的理念实在非常超前。以跨时代角度看，不论以个体的生命价值、传统的信仰、以及浓烈的理想情怀，人们降生于世上究竟为祸为福，一切都由生命的原点而开启却又虚无难以理解的孤独个体的生存意义，何去何从，而电影给出的是悲观而又隐喻现实的答案。视线在模糊，我的力量，是两把坚不可摧的投枪。聋耳只听得见旧日父亲窗外的雷鸣，坚实的肌肉在萎缩，如同老迈的耕牛，我身后不再有翅膀在夜幕中闪烁。欢宴中，我是燃烧的蜡烛，在黎明积聚烛泪，这是谁的哭泣，有何骄傲？如何放下最后一丝欢愉，轻轻死去，隐匿在借宿之地。如何在死后照亮世界，如同文字身处异国无法与家人分享和始终无法融入新生活的痛苦，所以出现了现实和环境支离破碎的糅合无法自拔。遇见多米尼克，为他的深情所感动，为他最后的知行合一所震撼，决定去帮助他完成拯救的行动，而这种知识分子的情怀最终使他的乡愁永远留在异国。即使有剪辑，即使场景奇幻，人物无法猜透，依然真实。那些万古千秋失去家园的人都要通过时间的刑求。时间像处决死囚一样剐我，像苹果去皮一样削我，异乡一寸一寸改变我。一层一层淘洗我，故乡后撤，故乡缩小，故乡在脏腑间无处藏身，直到有一天，“故乡”必须弃守，“故乡”濒临悬崖，必须纵身一跳，我成了真正的异乡人。无数的先驱者的牺牲和火种，依旧没能够唤醒麻木的人群，这也许是整个人类的悲哀与乡愁。观影过程中几度哽咽，脑海中浮现出胡适，鲁迅等肩负着人类民族使命先驱者，想起他们孤独前行时的沉重步伐。希望自由理性的文明之光，不必再重复艰难的继续点燃。不算雕刻时光的话，终于看完了所有老塔导演的电影，真是自己折磨自己……越看越觉得老塔的台词刻意、说教，所谓的诗意在我看来特别矫揉造作，而非自然流淌。可能我更适合诗意现实主义那样的诗意吧，毕竟老塔十分热衷的宗教内容我也毫无兴趣。
备注：已完结
类型：剧情
主演：约翰·吉尔古德 MichaelClark 米歇尔·布朗 厄兰·约瑟夫森
导演：彼得·格林纳威
语言：英语
年代：未知
简介：在根据莎士比亚戏剧《暴风雨》改编的这部影片里，导演格林纳韦充分发挥了奇思异想，展现出大有前途的想象力。普罗斯佩罗在自己的脑海中虚构《暴风雨》的画面，每当剧中人物出场的时候，他就替他们说出了他们的台词。影片完全可以看作是《暴风雨》的另一个新的版本。演员的表演很有分寸，令人赏心悦目，观众也会有一种享受盛宴的感觉。当然影片给观众所提出的挑战也非同一般，显然只有熟悉莎士比亚的《暴风雨》的观众才能更好地欣赏它。魔法师的宝典/普罗斯佩罗的魔典电影网友评论："...afascinatingfilmifyouareinterestedintheplay,inShakespeareorinthebreathtakingerawhenmanuｓｃｒｉｐｔsandtheprintedwordbegantopullEuropeoutoftheDarkAgesandintowhatwecongratulateourselvesisamoreenlightenedtime."-RogerEbert如格林纳威平时的风格，这是一部在艺术之维上讨论电影艺术的电影，和写实直接议论现实之维无关。最爱画中画，颠覆传统平面一维的影像画面和剪辑手法。莎士比亚戏剧在电影里重新拾回诗意的尊严。2017柏林戏剧节的《灭绝》一定吸收了这部电影的养分，用最奇幻的视觉效果去描摹庸世之外的理想世界。先不打分了，有点没看懂，有些句子听不太懂==我需要一个同声传译！如果想看魔法圣婴加塔斯鲁波的手提箱的手提箱是什么样子的话，hereitis！只能说，我中了格林纳威的毒了！这古英语真的不是这么好玩的几乎听不懂说复仇和宽恕当然还有格林威治大叔的各种风格化形式主义和场景感。美轮美奂却又疯魔一般。还有我想咆哮，greenway大叔你敢换风格吗改编自沙翁的《暴风雨》，用沙剧特有腔调的旁白配以舞台剧风格的舞蹈表演，糅合画中画的剪辑，在1991年可算是新奇，现在看来作为电影无论动画还是镜头语言都过于简陋了。莎翁附身普罗斯佩罗，厌世情绪塑造乌托邦。格林纳威将故事再现，前半段魔幻主义的表达方式，后半段舞台剧的模式，海市蜃楼般的镜头都带着一种朦胧的美。确切说看不懂的电影，但是无法阻止我对MichaelNyman为这个电影谱曲的原声的爱！魔幻主义.....虽然看的时候又睡着了，但我不得不给五分，很好的展示了一个不受制约又坚持风格的非专业电影人能做到的最好程度在根据莎士比亚戏剧《暴风雨》改编的这部影片里，导演格林纳韦充分发挥了奇思异想，展现出大有前途的想象力。看的时候正在吃饭，好几个镜头差点让我吐了。这里面的凯利班的舞姿也妖媚的要死。。但是确实是真的牛逼。真正的密集恐惧。从未感到过的恐惧，在这部影片中体验。先对暴风雨有所了解再来看吧，或许轻松一点。艷絕的人體。沒看過thetempest，何以圍繞它的約翰厄文魔法師同這部都如此艷？
备注：已完结
类型：剧情
导演：英格玛·伯格曼
语言：其它
年代：未知
简介： 简妮·伊萨克森和丈夫都是成功的精神病学家但是，简妮发现自己慢慢陷入了精神崩溃。她被那些来自过去的情感与画面困扰，最终导致她无法继续扮演自己作为妻子，医生，乃至正常人的角色。
备注：已完结
类型：恐怖
导演：戈兰·马克维奇
语言：塞尔维亚语
年代：未知
简介：Oneofthosemoviesthatkee syouawakeatnightandmakesyouwonderaboutthingslikebio-terrorismandstufflikethat...Likeyourownsafetyinthose"whatif"situations...Absolutelyeverysinglesegmentofthismovieisshockingandfrightening...Musicthemecontainingsomemiddle-Eastmotifskee s layinginyourmindfromtheveryfirstminuteofthemovie,andstaysinitevenafteryouhavewatchedit.Horrifyingstoryof ilgrimwhocamebackandbroughtalongoneofthedeadliestdiseasesknowntomensurelysoundsscary,butwhatmakesitevenmorecree yisthefactthatit’sbasedontruestory...Theeventthatmadethewholeworldvulnerable,andremindedusthatnomatterhowstrongwea eartobe,there’salwaysoneinvisibleenemywecannotfightandcannotdefeat.Castisterrific,someofthebestYugoslavianactorshadtheircareerhighlightsinthismovie...Es eciallybrilliantroleofRadeSerbedzija.Ifyoulikethisty eofmovies,thisisamoviethatyoujustcannotmiss...Andifyoudon’t...Well..rentitoutanyway.Highestrecommendation
备注：已完结
类型：剧情
主演：英格玛·伯格曼 毕比·安德松 哈里特·安德森 古纳尔·布约恩施特兰德
导演：斯蒂格·比约克曼
语言：
年代：未知
简介：In the early fifties Ingmar Bergman got himself a cine-camera, a 9.5 mm Bell &am ; Howell, which he often used both rivately and in his work. "Bilder från lekstugan" ("Images from the Playground") embark on these films, giving a diverse re resentation of one of the greatest artists in cinema.
