备注：已完结
类型：剧情
主演：基努·里维斯 大卫·芬奇 马丁·斯科塞斯 詹姆斯·卡梅隆 史蒂文·索德
导演：克里斯托弗·肯尼利
语言：英语
年代：未知
简介：这部纪录片所关注的是当今电影工业中较前沿的话题之一：数字技术的出现，并通过实际列举电影制作中的环节——诸如动作捕捉，剪辑，视觉特效，色彩校正等方面来深入探讨问题，由基努·李维斯担任制片人。片中还有基努对很多业内知名人士的采访，像是克里斯托弗·诺兰，马丁·斯科塞斯，大卫·芬奇，拉娜和安迪·沃卓斯基，乔治·卢卡斯，詹姆斯·卡梅隆还有史蒂文·索德伯格。阴阳相成电影网友评论：各种电影大神，变革的时代sidebyside一路同行，片名真是翻译得太好。胶片时代过夜洗出来的样片叫“daily”，而如今的电影已不能被叫做“film”。诺兰、大卫芬奇等和卡梅隆、沃卓斯基姐妹、Lars等的两大阵营的大探讨，数字化的便捷和多维vs胶片的观影质感，还是最后那位不认识的老人说得最好：“Everythingcomesdowntoonething，ifyoudosomethingwithyourheart，ifyoudosomethingyouareconvincedofandfeelaboutit，itdoesn''tmatterwhatyou''reusing.环环相扣，结构清晰。讲述数字摄影机是如何进入到电影拍摄中，如何改进，大家对于数字摄影机的的挑剔，如何让摄影机性能更好，调色师的出色表现，如何弥补拍摄不足摄影师的挑剔品味的，数字摄影在拷贝方面的高清还原，保存方面的优劣，还有诺兰对于传统胶片摄影机的忠诚与维护；胶片摄影保存放映的方便。总之，数字摄影机不会让胶片摄影机消失，大家挑剔严格的品味和拍摄要求，会让数字摄影机越来越好吧。可以，从导演、摄影指导、后期剪辑、DI/DT、制片人等多个角度来阐述数字影像的发展过程。发现乔治卢卡斯才是好莱坞电影拍摄技术逐步前进的先驱啊。诺兰对胶片真是蜜汁坚持。技术在始终发展，但是只要做影片的人没有忘记做电影的初心就行。乳沫说富士GFX100S将使用索尼的1亿像素CMOS，相信在未来高清数字摄像在电影生产中可以完全替代胶片（查资料说IMAX胶片理论上有18K的水平）。最终归结到，只要你用心拿出诚意来做，没人在意你用胶片还是数字摄像机讲的这个故事。看到很多大牌导演包括诺兰，大卫芬奇，大卫林奇，沃卓斯基，对胶片有无法割舍的感情，却又不得不接受数字摄像的便捷与卓越，我想接受新事物实在不是一件容易的事，幸好我们很快适应了从没有手机和电脑到离不开这些东西的生活。想想也是神奇。继《迎向光影消逝的年代》后再看掉一部讲胶片的技术性纪录片，一众导演、摄影、剪辑、制片大谈胶片、数字及3D等，保守派（胶片）和改革派（数字）的分庭抗礼，后半段像是对卢卡斯和卡梅隆的批判大会，也可以说是以诺兰为代表的胶片派试图力挽狂澜...潮流势不可挡，不过对CG和3D滥用的批判实在太对了。"电影院是二十世纪的教堂"。其实更加着迷的问题在于，数字电影时代摄影师、剪辑师、配光师等身份和position的转变，以前那种通过胶片达到的直觉性创作减弱后，艺术家是不是沦为了技术家呢？当然这也与如今准入门槛降低不无关系。但尽管如此媒介的更新发展依然令人澎湃，也不愿看到胶片死亡【MovieMovie】用电影制作播放的顺序来探讨电子和菲林之间的优劣。大量的大牌各职位从业人员提出并“交流”各自的观点。第一次看完之后狂补专业知识，补完之后再来重温发现影片巧妙的在科普和专业之间达到了平衡点。影视的具象化后是产业不断的发展角逐。造梦最重要方式并不重要四星半记得大学的时候，工作室老师向学校申请了一台磁带摄影机，让我们每人用几天，各拍一些东西。磁带不好找，得去很远的电脑城里才有，我多囤了一些，以备不时之需。不想，现在人人都有iPhone了。总有一天，你熟知的领域会突然间被浪潮砸脸摔得粉碎，尽量比海水跑得更快一点儿，脸才不那么疼。就外行科普片，看完基本很多都不记得了，印象最深刻的还是贫民窟百万富翁开场贫民窟小孩奔跑那段的拍摄，动感十足，跳脱常规观感，手持数字摄影的优势一览无余。乔治卢卡斯的说法赞同，越多人使用数字技术进步的越快，问题总会有，但会不断改进被解决。往前看，技术只是讲故事的手段而已。摄影数字化，剪辑数字化，调色数字化，放映数字化，看电影数字化，有个人都说出最后的引子了“全世界都会数字化”。看那些支持技术革命的人现在谈笑风生，netflix现在搞的电影都药丸了，看你们还笑得出来？PS:anti数字的诺兰及狗腿子们好可怜啊...卡梅隆+芬奇+卢卡斯+索德伯格+斯科塞斯+沃卓斯基姐弟/兄弟+林克莱特+鲍伊尔+林奇+……：胶片真的太他么烦人了，赶快滚！诺兰：老子喜欢。主持人基努里维斯（全程没洗头）：大家别吵，一个一个说。（我们正处在大变革的时代，科技进步势不可挡啊几乎请到好莱坞所有有发言权的大拿，各自大谈非常业内的东西，非常受教，马丁，林奇，那些老炮说的太好了，艺术杰作不是人人拿着现成的技术就能做到了，技术只是画棒，得看什么样的手跟执着求精的态度才行，诺兰对胶片的固执是非常重要的
备注：已完结
类型：动漫
主演：西蒙·佩吉 洁茜J 杰西·泰勒·弗格森 克里斯·韦奇 詹妮弗·洛佩兹
语言：英语
年代：未知
简介：译  名 冰川时代5：星际碰撞/冰川时代5/冰原历险记5：笑星撞地球(台)/冰河世纪5/冰川时代5：碰撞航向/冰河世纪：陨石撞地球(港片  名 IceAge:CollisionCourse年  代 2016国  家 美国类  别 喜剧/动画/冒险语  言 英语字  幕 中字上映日期 2016-08-23(中国大陆)/2016-07-22(美国)IMDb评分 5.8/10from8,054users豆瓣评分 6.6/10from731users片  长 94分钟导  演 麦克·特米尔MikeThurmeier/加仑·T·楚GalenT.Chu主  演 梅丽莎·劳奇MelissaRauch西蒙·佩吉SimonPegg斯蒂芬妮·比翠丝StephanieBeatriz尼克·奥弗曼NickOfferman詹妮弗·洛佩兹JenniferLopez亚当·德维尼AdamDeVine柯柯·帕尔莫KekePalmer约翰·雷吉扎莫JohnLeguizamo马克思·格林菲尔德MaxGreenfield丹尼斯·利瑞DenisLeary雷·罗马诺RayRomano卡洛斯·庞丝CarlosPonce杰西·泰勒·弗格森JesseTylerFerguson旺达·塞克丝WandaSykes迈克尔·斯特拉罕MichaelStrahan洁茜J JessieJ克里斯·韦奇ChrisWedge尼尔·德格拉塞·泰森NeildeGrasseTyson简  介  《冰川时代：星际碰撞》讲述松鼠奎特为了追松果，偶然引发了宇宙事件，改变并威胁着冰川时代的世界。为了拯救自己，话唠树懒希德，猛犸象曼尼，剑齿虎迪亚哥，以及别的动物群族必须离开家园，踏上了他们充满喜剧色彩的冒险旅程，他们来到了充满异国情调的新大陆，并遇到了许多形形色色的新角色。截  图《冰川时代5星际碰撞预告片》冰川时代5：星际碰撞电影网友评论：不得不说五部冰川时代的剧情水平是越来越倒退的，好在结局都是我们所向往的。曼尼和艾莉不仅有了桃子，还有了乘龙快婿，迭戈也找到了伴侣（像不像一只美短），希德竟然也有美女青睐了，就连granny也返老还童谈起了恋爱，所有人都收获了亲情，友情和爱情，只是那只倒霉的松鼠，你的归途在哪里呢？作为我最喜爱的动画系列，没有之一，我只能说这部相当的平庸。就是一个老掉牙的故事，拯救世界，阖家幸福，就连反派都迷途知返。从剧情到细节到转折都是看过几百遍的内容，没有一点点的新意，看的人打瞌睡。最出色的松鼠也是暗淡无光，和4完全不能相比，这个美好的系列终于要走向末路了么？我记得我是很小的时候看的第一部，现在都20好几了，曼尼结婚了，低压锅也结婚了，希德也找到真爱了，就连曼尼女儿都要结婚了。不知不觉间那些陪伴我成长的动画角色都长大成家了，希望这个系列能一直拍下去，我多想未来有一天带着我的女儿去电影院看冰川时代啊在其世界观下，有些情节——比如松鼠开飞碟、预言石柱——特别扯。原始动物三人组渐行渐远各有各的生活（地懒真是走运）。整体剧情偏差，之前都是对抗天灾，这次却是对抗松鼠惹的祸——偏偏一本正经地冒出来一根预言石柱。还有……手机？网？Excuseme？一直喜欢看这个系列，倒不是我越来越大失去童心，而是笑点确实比以前少了。以前是目不转睛的从头到尾欣赏，这部开头看到松鼠、黄鼠狼、希德和希德奶奶时确实很搞笑，中段乏味以致于开始发呆，坚持看到最后却再也没有开头的那番精彩。的确不如前面，但不是所有电影都有系列，所有带系列的电影都能拍到第五部的倒回去看刚躲进山洞时候，曼尼一贯如常的护女之情，然后蜜桃就躲到男朋友的怀里去了，好像喝了一杯彼时的温情和现在的爱情掺合在一起的调味酒，感觉酸酸的，预算：1亿500万首周末票房：2137万北美票房：6406万全球票房：4亿857万上映日期：16.07.22上映周数：15周分级：PG最高院线数：3997北美最高排名：4九小时航班第三作-忘了之前几部啥时候看的了，但竟然还能想起来这部没看过…老套的父女梗角色除了nanny已经笑不太出来…建议直接支线松鼠转正剧罢再次也能笑出声父亲眼看着自己的小棉袄要被一个不认识的小后生抢走，心里真是又气又急，甚至放下男子汉的胸襟和气度，耍起了小性子……最后，他还是把女儿的手交到了后生的手里。真的好难看锕。。。。这电影居然水了4E票房和爱宠一样受不了北美观众还是比较有眼界的冰川时代5：星际碰撞首周票房还不如上映了四周的爱宠大机密上一部还是六七年前看的吧，很久很久了貌似，还是很好看的动画片，幽默，画面感很好，看的是中文配音，居然听出了沈腾哈哈哈，强推。动画片,又变成爱情片了,拍成了拜见岳父大人,本想看看搞笑调节下,往爱情上走什么啊,给儿童看的电影宇宙片段不错,松鼠和松果好玩
备注：已完结
类型：动漫
主演：小林爱 小杉十郎太 松冈由贵 三轮明日美 William Basset
导演：荒牧伸志
语言：日语
年代：未知
简介：2131年，地球爆发大规模的世界大战，各大主要城市尽成废墟，人们流离失所。讽刺的是，这场摧毁人类文明的大战最终没有任何战胜国。幸存的人类将原来的综合管理机构改造成名为奥林帕斯的基地，以此作为幸存者的理想国。 少女琉南•纳兹在一座废弃城市与火力强大的人造人展开激烈战斗，危急时刻，她的前男友布里亚留斯和美丽女孩瞳带领奥林帕斯的小分队赶来营救。布里亚留斯之前在北非战场失去大部分身体，如今也被改造成机械加身的人造人。结束了枕戈待旦的日子，琉南开始迎来平静祥和的生活。她发现奥林帕斯的科技极为发达，而这里相当数量的人类是人造人。这座过分祥和的理想国让琉南心有不安，它的背后似乎隐藏着不为人知的秘密…
备注：已完结
类型：剧情
主演：查尔斯·劳顿 克拉克·盖博 法兰奇·汤恩 EddieQuillan 唐
导演：弗兰克·洛伊德
语言：英语 波利尼西亚语
年代：未知
简介：主演：查尔斯·劳顿/克拉克·盖博/法兰奇·汤恩/EddieQuillan/唐纳德·克里斯导演：弗兰克·洛伊德语言：英语/波利尼西亚语地区:美国编剧：塔尔博特·詹宁斯/朱尔斯·福瑟曼/CareyWilson类型：剧情/历史/冒险上映时间：1935-11-08 别名：邦蒂号兵变用户标签：美国,奥斯卡,1935,黑白,奥斯卡最佳影片,克拉克盖博,美国电影,战争片长：132分钟imdb编号：tt0026752故事发生在一艘名为“邦迪号”的军舰上，舰长威廉（查尔斯·劳顿CharlesLaughton饰）是行业内数一数二的航海专家，但这并不意味着他是一个好人。航行在茫茫的大海上，一艘军舰就是一个国家，作为一国之主，威廉不惜使用着各种残酷而又暴力的手段，为的只是巩固他作为“国王”的地位和权威。 对于舰长所执行的暴政，年轻的士官拜姆（法兰奇·汤恩FranchotTone饰）和大副克里斯（克拉克·盖博ClarkGable饰）感到十分的不满，在长久的压抑下，起义爆发了，在两人的带领下，水手们制服了威廉和其手下，可善良的人们并没有处死他们的暴君，而是将他们放逐到海上，让海洋来选择他们的生死。自由重新回到了“邦迪号”上，不幸的是，故事并没有就此结束。第8届奥斯卡金像奖最佳影片 第8届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)弗兰克·洛伊德 第8届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)克拉克·盖博 / 查尔斯·劳顿 / 法兰奇·汤恩叛舰喋血记电影网友评论：拜阿姆：自从我四年前在帮提舰第一次出海，我已经见识了一个人所能带来的灾难比死亡要可怕得多。冷血无情，超越职权，无缘无故。布莱舰长，你已经讲了帮提舰叛乱的事情……但是还有其它的故事，布莱舰长，关于十个椰子和两块奶酪的故事，一个关于一个人怎么剥夺海员、辱骂他们、鞭打他们的故事。那不是惩罚，是要摧毁他们的精神。一个关于贪婪和暴君的故事…一个关于反抗和所付出的代价的故事。只要是一个人，法官大人，就无法忍受这样的暴君。……——《叛舰喋血记》，片名让我误以为电影的故事会以“血光之灾”的悲剧收场，结果却是美好结局，真是意想不到的惊喜。P.S.：剧情简介写错了吧？拜阿姆并没有和克里斯一起领导叛变。最后的法庭戏也是为此而辩论。看片名以为是惊天海战，不过也蛮好看的了。还是典型的群戏中展现了几个突出的角色，表现刻画都很丰满。最突出的是男主朴素主流的善良和勇敢、冒险精神以及领导力，不卑不亢，有原则有能力有信念。作为反派的船长，同样非常抓人，铁腕的独裁暴政，一开始让人恨之入骨，但被放逐后的顽强和生存能力，让人不得不佩服。叛变行动一段戏非常精彩，节奏感很强。这不单是哪里有压迫，哪里就有反抗的军事题材，诚如片中反复提及的鲁滨逊漂流记，它也讴歌着人类在自然面前的不屈顽强和坚韧探索，尤以船长在流放后历经45天得救为甚。中间塔希提一段演绎的极富异域情调，又兼有桃花源的浪漫，连同之前的压迫其实表达了人类对自由的原始渴望，但美化了大航海的野蛮征服三个主角三种意识形态：体制、反体制、调和中间派（最后这个很有意思，他的结局暗示若非上面有人，不站队就是死）。导演对内容篇幅的取舍是合理的，观众对于这三个人的判断和观感在审判前就已做出，在叛变发生那刻就可以选择自我代入哪个人，所以叛变过程反而是最不重要的，叛变的原因和影响才是重点。群戏塑造不错，海上生活刻画精彩，细致地描述了叛变的发展过程，使得叛变的原因十分充足。自由奔放的塔希提宛如天堂，被残暴的舰长控制得令人窒息的军舰自然是地狱。没人怀疑舰长航海的专业水准，带领小船顽强脱险甚至令人佩服，但所有人都会讨厌他面对船员时的残暴专制、冷漠无情，尽显人物的复杂。在1935年拍出这样惊心动魄的场面也是非常厉害了，故事有条不紊的进行，人物无论大小刻画的都很鲜明。三个主角都不是单一刻板的性格，残酷暴虐却战胜大海的舰长、热情积极不畏强权但只得流落他乡的大副、愚忠正直又不惧死亡的学院派军官，再加上一船性格各异的船员，该片在角色诠释方面可谓完美。被翻拍多次的原版，盖博年轻迷人正派，劳顿是控方证人里的胖律师。左派，右派，中间派的价值观斗争，从不同人物角度想表达的太多稍显杂乱，结尾有点收不住。看的时候脑补《战舰波将金号》的叛乱，塔希提风土宜人怪不得高更留在那里。“在漫长枯燥的航行中，一句体贴的话比九尾鞭有用的多。”反叛的故事，对于专治独裁的不满的隐喻，也呼应了前苏联的电影史杰作《战舰波将金号》，同是关于反叛，只是电影并没有战舰的实验性，且格局相对较小，只是内部冲突的呈现，不过也有着与战舰一样的矛盾冲突极其集中的优点，这既使得整个故事一波三折提升了趣味性，也增加了文本的内涵容量。这部最佳影片还是比较有水平的，作为一部三十年代的电影，本片拥有那个年代罕见的特质，很难想像这部电影居然是那么早的电影。本片的剧本还不错，整体节奏也挺不错只不过前半部分太墨迹。三个奥提男主的表现都在水准之上，本片的配乐倒是非常一般，怎么还混了个提名。本片的剪辑也是不错的难以想象是半个多世纪前的航海史诗。三个主要人物性格表现十足，也是那个航海时代阶级与荣耀间的相互博弈。最后并没有真的惩恶扬善，而让愿意忠于自己内心的人都选择并得到了自己的归路。查尔斯·劳顿实在神演技。克拉克·盖博太适合这种内心充满浪漫和浪迹天涯勇气的角色了。是这个年代老美喜欢拍的喜洋洋结局，好人有福报，体制也没有动摇，大家就看了乐呵，结尾交待的糊涂。但其实还是隐晦的告诉我们，有权势的能赦免，寡民见完家人就完蛋了。全剧要说的也都在结尾军官候补生在军事法庭上，知道将死后激动的说的那段话里，劝诫掌权者不能贪婪和残暴这片所记述历史是西方海军历史上，非常重要的一件大事！此片也曾被几次翻拍。劳顿的演技，真是让人过目不忘，他把舰长的暴政、残忍、无情，被抛弃后的坚毅、不屈，刻画得淋漓尽致，果然一个好演员，不能长一张太过美、亮眼的脸，真得很耽误观众欣赏演员演技，比如克拉克盖博。
备注：已完结
类型：动作
主演：薇诺娜·瑞德 安吉丽娜·朱莉 布莱特妮·墨菲 克里·杜瓦尔 伊丽莎白·
导演：詹姆斯·曼高德
语言：英语
年代：未知
简介：海军陆战队侦查狙击手JoeLinwood正惬意地享受着豪华五星级度假，然而却被突然发生的绑架事件所打断。一群当地的叛乱分子控制了一家饭店，将饭店所有者亿万富翁、一群宾客以及Joe的妻子劫持为人质。Joe挺身而出，开始了解救人质的斗争...移魂女郎电影网友评论：看了一些影评都没有抓时代来讲我觉得特别不对，电影开头就交代了是60年代到结尾说70年代的时候大部分姑娘都出院了，中间穿插了很多历史新闻，主角甚至坐着大众面包去了白宫，这片子讲了美国整整一代人的拧巴，对比二战时期（主角父母那一代）美国人的盲目自信，坚定的信仰一致的使命感。60年代青年有的是被谋杀的总统，被谋杀的黑人领袖，接连不断的各种运动浪潮，女主角和她整整一代青年的拧巴都是必然的。尤其结尾代表真正自由的左翼青年lisa在女主给她擦指甲油的瞬间立刻缴械投降，这种爱才是横扫一切的终极大boss的普世价值简直太wasp了。总的来说这是一个披着左翼外衣的典型美国价值的故事，在那些sane与insane界限不明的时代，你能做出的最快最好的选择就是随大流看这电影第一次落泪是susana换了一个女心理医生的那次对话，她那次穿的白衬衫特别好看，她倔强地强调自己看来对的逻辑，而医生看来是有逻辑谬误的。她说自己喜欢矛盾contradiction这个词，医生说词根上看来，是你两者都相信。那种被戳中什么的感觉可能从那次开始就激荡在susana心理了。然后是daisy的自杀，她回到医院之后对黑人看护说的那番话，她自己都不知道她开始面对这些问题了。当你开始直面自己的痛苦、弱点，开始真正看自己的时候，好转就开始了。两大女神光辉年代看到最后感觉像小时候就看过的…阴郁偏执放纵或许黑人医生说的是对的她就是一个任性又懒惰的小女孩在见识过真正的死亡之后才知道自己之前的想法多么愚蠢可是或许像丽莎那样活才是真实的肆无忌惮一次又一次的打破规则但我们如果要重回真实的社会就得学会顺应规则整体其实还不错，前半部分用几个片段的互相穿插对应心理上的混乱无序，精神病院实则是与正常社会的割裂对立，个体存在，个体自由，个体与社会的疏离与回归，安吉丽娜朱莉的表演极富张力，叛逆乖张，疯狂性感。然而结局却走向教化和鸡汤这样一个尴尬的处境，令人扫兴。7.2前半段的天使，一转身现出了魔鬼的原型。长大很痛苦，因为要不断发现和接纳到处都是问题的自己，接纳到处都是问题、不够美好的世界。假装看不见问题固然可以逃避，但是甘心永远不长大吗。面对问题需要极大的勇气，成长就是心量不断变宽阔的过程。六七十年代的疯人院压抑的到底是自由还是疯狂呢这些女孩子其实都是被迫害的感觉虽然可恨之人必有可怜之处像在为她们辩解只是中间Lisa说的其实很对我胃口出去了也是在被迫害啊过无聊的生活/Winona好看安吉丽娜朱莉太美了爱上你可以惯着自己悲伤逆流成河，你也可以擦干眼泪重新来过；你可能觉得只能自由地活着，你也可能觉得要努力地活着。顾城说："这世上只有一种活法，就是诚实地活着。"诚实地面对自己，诚实地按照自以为舒服的样子去活。一种很萨特的活法女孩子美极了。剧情看得很投入，什么是真相？什么是生活应该有的样子？跟随她世界观在摇摆。像是自己被带着经历了这些经历，然后获得对世界的认识。涉及到的叛逆，自由，mental，痛苦，友谊都是感兴趣的话题。我觉得所谓的疗养院只是在影射我们每一个人心里的阴暗面“Crazyisn''tbeingbroken,orswallowingadarksecret.It''syouorme,amplified.”曾经只活在自己的世界里慢慢的开始打开心扉和陌生人一起不再那么无所适从曾经以为自己很细腻也许就是矫情为什么总是喜欢阴雨绵绵为什么总是喜欢看悲剧电影难道阳光照在身上的一瞬间不是很温暖吗感觉和melrose有点像啊，主角在自我怀疑和放弃中艰难成长，疯人院的规矩和自我，谁又能说谁是对的呢？挺治愈的片子，行走的荷尔蒙朱莉和小精灵男孩薇诺娜瑞德，两位女神都太美了自由的感觉因人而异，对自由的定义总是太过沉重。事实不被说出口就不让人恐惧了吗？支配情绪的可能不是既成事实，是对事实假想的恐惧。我们都没疯，不过是某一刻的自我被放大了。
备注：已完结
类型：爱情
主演：詹姆斯·麦卡沃伊 海伦·米伦 克里斯托弗·普卢默 安-玛莉·杜芙 保罗
导演：迈克尔·霍夫曼
语言：英语
年代：未知
简介：译 名: 最后一站/生命终点/为爱起程/最后车站  片 名 TheLastStation  年 代 2009  国 家 德国/俄罗斯/英国  类 别 传记/剧情  语 言 英语  字 幕 英文/法文  IMDB评分7.3/101,380votes  片 长 1hour52minutes  导 演 迈克尔·霍夫曼MichaelHoffman  主 演 克里斯托弗·普卢默ChristopherPlummer....LeoTolstoy  海伦·米伦HelenMirren....SofyaTolstoy  詹姆斯·麦卡沃伊JamesMcAvoy....ValentinBulgakov  保罗·吉亚玛提PaulGiamatti....VladimirChertkov  安-玛莉·杜芙Anne-MarieDuff....SashaTolstoy  凯瑞·康顿KerryCondon....Masha  PatrickKennedy....Sergeyenko最后一站-剧情简介  影片改编自杰伊·帕里尼的同名小说，故事讲的是晚年托尔斯泰的精神饱受来自妻子索菲亚和他的大弟子弗拉基米尔·切科夫的折磨。对自己艺术理想的追求、对简单纯朴生活的信仰，以及他自身的享乐主义人生态度时时刻刻让托尔斯泰陷于无所适从的境地。  而现实中，他该如何处置自己的大笔财富？如何面对他的13个孩子？这些问题都让他苦恼不堪。终于，他踏上了离家出走的道路。随着健康每况愈下，托尔斯泰终于在亚斯塔波沃火车站停步，他相信自己终将在这里孤独地离世。然而就在他去世的那一刻，小屋门外其实聚集了数百名记者，争着报道他健康状况的变化。最后一站-一句话评论  虽然电影是来自托尔斯泰的晚年生活，虽然大多数的历史基础和数据，但“最后一站”讲述的故事是一出爱情小说的信-爱情其实是两个故事：一个托尔斯泰和故事，他妻子索非亚，第二，托尔斯泰的追随者情人节（瓦）和玛莎（玛莎2）的故事。根据迈克尔霍夫曼的指导下，提出了一种诗意的电影节奏韵律一般。当然，两个最大的主演克里斯托弗普卢默和海伦米伦名字也促成了良好的发挥。如果你有一个热爱生活，热爱人民，以便与他们要承受的痛苦，如果没有爱，那么不爱的人将不得不接受了久慈和生活的矛盾，因此，真实的故事太复杂，矛盾和有趣，导演赋予它的真实感受。最后一站-幕后制作  【选对了主角，就是成功了一半】  对于传记片，观众看这么多名人的生活经验，因为它是看到节目的演员。如果你只是想知道名人的经验，然后去购买它的传记文学的副本，为什么要把电影。对于这个问题，“最后一站，”导演迈克尔霍夫曼拥有最终发言权。他说：“对于名人-特别是那些谁掌握的作家和艺术家，我们想知道如何生活是不是他的，也不是说他创造了这些作品，但他的工作是如何创建这些了，当他的生活是什么对这种生活，什么样的痛苦经历。换言之，观众希望看到这些人的身份，而不是他们的形象恢复。因此留意演员扮演他们是一个非常时期尤为重要，可以这么说，一个好演员出现，观众会来判断他们的认可。因此，选择了演员等于影片成功的一半。“安东尼霍普金斯和梅丽尔斯特里普的时间表后，因为另一个原因，在一个离开船员，导演迈克尔霍夫曼获得了另外两个主演克里斯托弗普卢默和海伦米伦大牌明星。奥斯卡奖得主海伦米伦现在在事业的高峰，但她不会这么幸运普卢默，从50年代的“音乐之声”一直高度，因为它没有爱普卢默学院派出的法官赞成的作用面委托翁，普卢默说：“压力很大，因为托尔斯泰不仅是在文学史上最著名的作家，他的生活和性格是非常复杂的，年老的情况也令人悲哀。如何发挥好这个角色，并我没有信心。“然而，导演，但他的信心。而今年已80岁普卢默在屏幕上扮演82岁的托尔斯泰，但确实是最合适的，和他的年龄和资历，使他完全有能力更好地发挥这一作用。霍夫曼说：“在我看来，普卢默更适合这个比霍普金斯作用，特别是在形状，普卢默像托尔斯泰的老人居多。未完成化妆，全体船员人感到震惊，他的气质和幼儿只是翁相同。霍普金斯也是一个非常优秀的演员，但，但他的年龄是不够的，发挥信托翁，不是那么容易。“  【最后一站-经典的拍摄手法】  虽然电影是关于托尔斯泰的最后几天的蓝图，电影的主人公不是托尔斯泰，但我-但有几个年轻的和密切相关的托尔斯泰。在托尔斯泰死去，他们也面临着一个艰难的选择，而且要面对UPS和起伏的人生和痛苦。这种拍摄技巧传记，是好莱坞几十年的试金石：在别人的眼光来看待一个伟大的人-“莫扎特传”和“最后的苏格兰国王”是真实的。小说家杰伊帕里尼说：“与其直接关怀，反映翁的生活，而不是作为以反映他的生活，托尔斯泰的地位，这可以更充分反映价值影响的青少年。如果这些年轻人的水果和鲜花，那么信任，是让他们能够生存下去翁树。所以我选择了写别人的角度，从这里，以便更好地观察托尔斯泰的生活。“普卢默说：”我们每个人都将有一个艰难的时刻作出的决定，这个时候，我们总是回去听取我们的意见最值得信赖的人。在这部影片中，要求发挥无所不知，无所不能，是翁类型的角色，无论是他的助手，或后代将带着他的问题。但问题已问过翁自己的时间？他的大脑还不够，只是跑出去，一个人默默承受。我觉得讽刺的是，有那么点可笑，可悲。“为了达到这样的电影的沙皇俄国时代的整体风格一种风格翁照顾，霍夫曼来到德国，一个电影摄制组，曾经是沙皇王朝的一部分，他们在这里被枪杀。但是你想拍摄的图片与乡村贵族的气氛不是那么简单的事情，或者说，霍夫曼是，不是简单的。他说：“为了从他们手中的相机城堡出海伦米伦和普卢默，我头痛。我希望让现场观众觉得索菲亚是一个伟大的人格和毅力，但自信的女人，但我是没有脱颖而出的感觉。他们步行速度，米伦的脸，衣服都让我觉得有点欠缺。实在没办法，我只好在照片看-托尔斯泰画，其中反映了绘画的贵族生活的人，从干扰到灵感。感谢上帝，这最后一幕终于脱颖而出，看看谁都会仪征。“最后一站-亮点*在最原始的概念与演员，列夫托尔斯泰和他的妻子索菲亚是由安东尼霍普金斯和梅丽尔斯特里普扮演的规定，但由于日程有冲突，但后来改为斯托弗普卢默和海伦*米伦。*海伦米伦在这部电影中的出色表现赢得了罗马电影节最佳女演员奖。*从小说家，诗人著名的传记影片，传记作家的同名小说从杰伊帕里尼。瓷砖的私人秘书照顾翁布尔加科夫已掌握的最后几年为蓝本写了一篇题为“在托尔斯泰的生命的最后一年，”纪录片小说的书。*电影在俄罗斯和德国拍摄。列夫托尔斯泰的俄罗斯是一个庞大的帝国时期，现在许多城市在德国当时属于沙皇俄国的政权。*一开始，导演曾希望在中，英文电影演员与俄罗斯口音，但后来他放弃这个愚蠢的想法。最后一站电影网友评论：看之前不了解剧情，没想到是关于大文豪列夫托尔斯泰的传记片，不过更像是关于他和妻子晚年生活的记录这片子让我了解了，原来托尔斯泰逝世前的日子是这样的男女主演员很棒，男主演出了一个大文豪的感觉，让我觉得就是本尊；女主，海伦米伦真的是国宝演员！怎么会有这么可爱这么能演的老太太！她的怨怼，她的愤怒，她的优雅，她的文化，她的爱，她演得入木三分，怪不得当年提名奥斯卡最佳女主！以后要多补她的电影！不过这片子剧情有点硬伤，演技好于剧本系列，如果不是为了看演员，还是不建议看反派虽然很讨厌，一个忠诚得不近人情又可恨的追随者，不过说明了他演技好一美，要不是我主要因为他看的这电影，他在这部戏里可完全被比下去了，不过前半段青涩的处男戏份，还挺好玩的~三星半。传记式的人物电影总是波澜不惊的叙事平淡，导致情节有些散，最后冲击力不太够。但是托尔斯泰和夫人几十年婚姻生活的展现和情感与物质的探讨，还是颇让人觉得有意思。托尔斯泰是人类的瑰宝，它的作品更是警醒世人的自由之言。他反对权贵，他关爱人民，悲悯而又仁慈。而这种伟大的仁爱是否是对家人的残忍？夫人并不是爱财之人，不过是为生活保障担忧，尽管她歇斯底里，神经脆弱，她却依然是最懂他的人。任何人！哪怕宣称是托尔斯泰的最忠诚的信徒！也不能阻止他们见最后一面！我为这样的情感流泪！P.S.本来是冲着一美来看的，结果一美的感情线我反而觉得无趣了些。影片改编自杰伊·帕里尼的同名小说，故事讲的是晚年托尔斯泰的精神饱受来自妻子索菲亚和他的大弟子弗拉基米尔·切科夫的折磨。对自己艺术理想的追求、对简单纯朴生活的信仰，以及他自身的享乐主义人生态度时时刻刻让托尔斯泰陷于无所适从的境地。而现实中，他该如何处置自己的大笔财富？如何面对他的13个孩子？这些问题都让他苦恼不堪。终于，他踏上了离家出走的道路。随着健康每况愈下，托尔斯泰终于在亚斯塔波沃火车站停步，他相信自己终将在这里孤独地离世。然而就在他去世的那一刻，小屋门外其实聚集了数百名记者，争着报道他健康状况的变化。“当我们七老八十，有一天晚上老头子突然来了莫名其妙的兴致，伸手过去，摸着老太婆干瘪而下垂的乳房，老太婆一笑，露出了没牙嘴…”很久之前从刘墉的书里看的这段话，有点色情，又有点温馨。在看到老索菲娅对着老托尔斯泰露出少女般的笑容撒娇道：“我永远都是你的小鸟…”使得老托尔斯泰从一个发着脾气的愤怒老头变成一个发出公鸡叫声的可爱老头的画面情景时，这段话突然一下子就从脑海里跳了出来，真真切切地感受到这段话所描述的是一个怎样蕴籍温馨的画面，欲是不复存在了，但情深长悠远，很耐人寻味啊。感受到了一种美好。晚年的托尔斯泰：“与其为博取若干富裕阶层片刻的欢欣而创作小说，然后被永远遗忘，远不如为千万大众创作一本书更重要，也更有收获。这种最单纯、最广为接受的情感艺术的领域，几乎从未被触及。”他选择离家出走。“我做了我这个年龄的老人通常做的，我离开了这种世俗的生活，为了在孤独和平静中度过我最后的有生之日。”1910，11，7，孤独的离世。...HelenMirren,basicallyplayingacrossbetweenIbsendramaqueenHeddaGablerandthelittlesquirrelfromADoll''sHouse,towaltzawaywiththemovie.-EllaTaylor,VillageVoice故事虽然是以托尔斯泰人生的最后一站为蓝本，但影片的主角却并不是托尔斯泰本人，而是围绕在他身边与其密切相关的几个人。在托尔斯泰行将就木时，他们也面临着人生中两难的抉择，也要去直面生活的坎坷与折磨。这种传记电影的拍摄手法是好莱坞几十年不变的试金石：用旁人的眼光来看待伟人——《莫扎特传》和《末代独裁》都是如此。3.5。无论有多少前赴后继的追随者，无论这些追随者们在多大程度上贯彻落实着托尔斯泰的理念，也很难说这些人对他的了解胜过那个为他生儿育女、与他共度一生的女人。诚然理念的分歧、梦想的疏离显得冠冕堂堂，但是“圣人”总归也还是人，即便天才，即便真诚，诉诸笔端的也往往是一种诉求，而不是给这个人定性定量的绝对依据。很好看的一部剧情片，几个主演都演的十分到位、性格细腻丰满，生动、丰富地表现了托尔斯泰是如何既无奈又主动地离家出走，走向他人生的最后一站，影片通过年轻秘书的视角揭示了导致托离家出走的最真实原因，除了妻子的吵闹外，更是托尔斯泰对财富、俗世的厌倦，也是信徒为把他圣人化而不遗余力的蛊惑不太喜欢这种“用理想主义成全自己绑架人性的信徒”vs“付出忍让同时虚荣自私、因为独立强大聪慧所以才格外纠缠一生爱恨的伴侣”的伪对立，不知道是因为自己受不了反对政治正确和妖魔化理想主义的时下风气，或者嫌年轻cp的存在像是导演在刻意点题。演员无可挑剔，尤其索菲亚和托尔斯泰我蛮喜欢索非亚的。相爱而不能和平相处的恋人/夫妇太多了，爱与自我，是爱永恒的悖论。而这个电影给人的启示或许是：世上道路千万条、信仰千万种，只有爱可以涵容这一切。那个托尔斯泰信徒对“托尔斯泰主义”的信仰与“操控”让我想到左联与鲁迅的关系。在关于托尔斯泰的电影里安插一美的爱情线而且占如此大的比重给我感觉很尴尬，强行卖肉加应和主流价值观，太过牵强的“艺术化”而少了对托尔斯泰其人的思辨。肉身和信念都在改变，你不能强迫一个活在现在的人总是回溯他已经背弃的理想。音乐蛮好。
备注：已完结
类型：动作
主演：大卫·莫瑞瑟 马克·阿蒂 莉萨·霍华德 克里斯·沃克 邵恩·杜里 吉姆
导演：安南德·图克尔
语言：英语
年代：未知
简介：1983年，盘桓在英国北约克郡上空的阴霾久久不曾散去。这一天，一名有着天使般面庞的小女孩失踪，这起事件让人们淡忘将近十年的噩梦再次苏醒。1974年，名叫克莱尔•坎普雷的小女孩失踪，最终遭到杀害。不久，有着病态般苍白面颊的麦克认罪伏法。一切似乎就此完结，而如今这起类似的案件发生，让人们意识到那起沉疴多年旧案的异常。一方面，律师约翰·皮格特（马克·艾迪MarkAddy饰）出任麦克的律师，准备提起上诉；另一方面，警员莫里斯（DavidMorrissey饰）也对旧案重新进行梳理。他们面前，是永夜一般深邃恐怖的黑暗……本片改编自DavidPeace的四部悬疑小说（分别以年度为书名：1974、1977、1980、1983，合称RedRidingQuartet），由英国第4频道主持拍摄为三部影片，被称作“血色侦程三部曲”
