备注：已完结
类型：剧情
主演：蒂姆·皮戈特-史密斯 奥利弗·克里斯 理查德·古尔丁 夏洛特·莱利 玛
导演：鲁伯特·古尔德
语言：英语
年代：未知
简介：BBC出品90分钟电视电影，脑洞清奇，改编自迈克·巴特莱特同名舞台戏剧，英国女王驾崩，脑补查尔斯王子盼星星盼月亮，终于盼来女王的驾崩，于是顺利继承王位成为查尔斯三世。  该剧带有幻想色彩，故事描述伊丽莎白二世去世后查尔斯王子继承了王位。他拒绝让一个有争议的议案成为法律，由此引发了政治混乱。查尔斯一方面想要在英国政坛站稳脚跟，另一方面要应对家庭、臣民和自身的复杂情况。查尔斯三世电影网友评论：女王驾崩，新王查尔斯出于维护舆论自由坚守良知不惜引发宪法危机解散议会结果引来民众暴动众叛亲离？懦弱的威廉和利益熏心的凯特利用亲情胁迫父亲查尔斯退位就光明正大道顺天和人了？剧尾哈里王子的“变心”也暗讽了这群道貌岸然的人，打着民主之旗行夺权之事，放不下的终究是自家那点小家利益。唯有坚持信念原则的国王遭人背叛孤苦伶仃。BBC这部剧颠覆了大家对查尔斯的印象，讽刺了虚伪的“天命之人”，探究了君主政治同并不尽善尽美的民主政治之间的冲突，值得一看。英国80后剧作家MikeBartlett的杰作，虽错过了在纽约演出，但BBC版本同样精彩。全剧采用blankverse，与大洋彼岸的林曼威遥相呼应。一个清奇的脑洞，两个有政治野心的皇室成员（一个是麦克白夫人式的阴谋家，一个是终于上位想有一番作为的万年王子），加上戴安娜的鬼魂，真是一部向莎翁致敬的杰作。五星戏剧改编神作，英国王室的宫斗戏，查尔斯和威廉的王权之争，凯特被塑造成了利欲熏心的王妃。查尔斯力图有所作为的表现。另方面，虚君实相下的君主立宪制中如果爆发了宪政危机，人民会怎样，国家会如何。这对于我等天朝子民，简直像看猴戏一样过瘾。但是，其中很多思考确实是很好的国民教育课。文本巧妙，演绎精彩。说真实，却属于开脑洞；说虚构，又太贴合现实。候位超过一个甲子的尴尬与焦灼让查尔斯进退失据，出于公心的决断却失于审时度势，首相的专横、威廉的懦弱、凯特的野心、哈里的无能乃至其黑人女友的傲娇狂悖在戏说中映衬英国政治的众生百态，既富于思辨力度，又不乏悲情美感。脑洞清奇，服化道和台词精致查尔斯是真心苦，熬过了长寿的母亲，70+岁继位的新国王渴望在历史上有所建树，却被首相限制，被儿子打败。最后一幕，是他身为父亲最后的尊严哈里的爱情线什么鬼，威廉凯特搞起宫斗了，扣分诈尸更新：突然想起的问题，哈里的爱情线是在影射梅根吗？！非常喜欢这种对舞台剧的改编莎翁式台词用英音念出来真的太好听感慨编剧脑洞清奇开篇就是女王的葬礼然而六十年王储查尔斯却没有撑到加冕礼的那一刻没办法政治就是这么残酷的事回忆闪现戴安娜的几个镜头都很美很感人对威廉凯特和哈里的黑也很深刻很到位胆儿真肥啊，真敢写啊，女王驾崩都来了？把kate弄成了个心机婊，一脸奸诈。harry成了个弱智一会为爱离家出走一会说命都是国王的，那女生真心丑，完全不来电，突然弄的灵魂伴侣了。。也就查尔斯整个完全入戏。这片也可以叫作《女王讨厌BBC的第N+1个原因》（忽然敢咒我死，都给我拉出去续了！）或者《黛安娜的诅咒》（我就是变成鬼也不会放过温莎王室的！）…黑化的查尔斯差点黑掉了首相，却输给了黑化的…嗯不能剧透…这个故事表现了查尔斯是个政治上幼稚但精神高尚的理想主义者。虽然剧情有点为了冲突而冲突，哈里被描绘得特别蠢又伪善，凯特婊气冲天，但那浓浓的莎士比亚风台词还是很感人的，sodecentlyworded.意料之外的好，剧情简介和剧情没什么大关系，而且最近看了美国那边闹事，真的这种国家的人也都不一定按法律来啊。题外话王室存在真的不合理。K.Dot“igotloyaltyinmyDNA".LOL.英国人是多讨厌查尔斯啊hhh不过他的确很适合写一部莎翁剧了：超长待机老妈，万众拥戴前妻，小三上位续弦，心机女大儿媳，黑人女小儿媳，，，全都不是省油的灯，，，全家全国全球都盼着他早点死hhh观后感略复杂，剧情不是那么奇幻，也不是那么讽刺或幽默，太贴近现实，人物形象都很像现实里的，但是又觉得荒谬，像是把英国太阳报的记者请来写剧本了一样，好微妙...所以这部剧的价值到底在哪里？？
备注：已完结
类型：恐怖
主演：约翰尼·德普 海伦娜·伯翰·卡特 艾伦·瑞克曼 蒂莫西·斯波 萨莎·拜
导演：蒂姆·波顿
语言：英语
年代：未知
简介：这是一个结合了音乐、谋杀、通俗闹剧、人肉馅饼和一个男人因为绝望而寻求报复的血腥传奇……由于错误的审判和别有用心的侵占，本杰明·贝克被流放至澳大利亚，关押了长达15年之久，当他重新回到伦敦的舰队街之后，已经物是人非，家毁人亡。贝克决定让造成这一切的人--邪恶的法官特平和他身边那个穷凶极恶的帮凶比德尔·本福德血债血偿。贝克化名为斯温尼·陶德，重新经营起自己的理发事业，旁边就是内尔·洛薇特夫人的馅饼店。正是从洛薇特夫人的口中，陶德最终知道了特平陷害自己的原因，竟然是想霸占他美丽的妻子露西和尚在襁褓之中的小女儿，在陶德被抓走之后，特平用利益引诱露西，为了保证自己的清白，贞烈的露西服毒自尽，而他们的女儿现在也不知道流落何处，这一切，更加深了陶德想要杀死特平的决心理发师陶德电影网友评论：看开头以为是林教头，是杨铁心，是悲惨世界，没想到是孙二娘开店啊。冲着年轻的格林德沃去看的，但是也只是看脸。我现在已经不再觉得年轻帅气男生的浪漫就是真的浪漫了，对于他和Joanna的未来，我并没有什么期待，不过是涓生和子君罢了，谁知道他会不会变态、家暴、心安理得地让妻子在穷困潦倒的环境中生孩子，过着朝不保夕的生活呢。四星是给的渲染的气氛和演技，但是对于心脏并不十分坚强的我来说，吸血鬼已经是我能接受的极限了，动不动就割喉的，真的承受不住。PS，只有六个成年人主演，五个参演过《哈利波特》系列（年轻和中年版格林德沃，斯内普，贝拉，虫尾巴），怪不得没参演过的都耿耿于怀呢。一部打着"复仇"旗号的歌舞片，却拍成了难以下咽的"四不像"。故事线条简单硬是用歌舞强行加戏，既没有复仇片的酣畅淋漓或暗潮涌动，也没有歌舞的节奏明快。而且这部号称"最血腥的歌舞片"，其实血腥不及惊悚片，而歌舞又平平无奇，直接用歌舞来代替大部分人物对话的手法也是蛮拙劣的，少了锦上添花的美感，多了粗制滥造的混杂。好喜欢影片那个阁楼中的四十五度角倾斜的天窗，而且窗外那几支高耸入云常年喷吐黑烟的烟囱也十分带感，满满的时代气息。妖冶诡异，气氛独特的歌剧风。结局过于宿命式了，却也反转的精妙无比，极大渲染了整个故事的对于人性探讨的深层意义。抑郁气质下的德普还是别有一番风味的。7年的片子，大家也都在拍HP呢耶，cohen咋没在HP里出现呢。。。。这剧里面流的血浆简直了，Lovette想象那段非常timBurton并不是每个坏人都是冷血无情，残忍比起残酷来说善良的很多，剪刀手与剃刀手，天使与魔鬼，纯良与邪恶，童话与哥特，德普的表演总是影迷们的盛宴，你期待着一种极致的残忍，残忍到能够让你忘记生活中的一切，而只记得屏住呼吸、睁大眼睛，忍耐着狂躁的心跳注视那被黑色、灰色和血红色染遍了的银幕。全程对着普子花痴，颜值巅峰简直。然后这部片主演都是眼熟的，两个格林德沃，斯内普，贝拉特里克斯，虫尾巴。还有爱丽丝的一波人，疯帽子，红皇后，时间。音乐挺好的，就是剧情有点毁三观。感谢和红颜料一样的血浆，还有假假的喷血特效，让这部片子一点都不恐怖。呃…尴尬了，没想到比音乐剧还难看。假特效加暗色调场景看起来真的出戏，男女主都不如82版音乐剧，女儿和海员小哥甚至小二都被削弱了，唯一更丰富的人物是大法官。蒂姆伯顿过分尊重原著了，而且视觉化很套路很不走心，完全把希望寄托在演员身上，失望了。看着一个个只有2维没头没尾的人物，全程冷漠脸，里面稍微丰满一点的就只有mrslovett了。感觉看的就是一个故事大纲花了两个多小时就看了个没有任何火花的小品。觉得2006年那版的陶德要更好一些一个为爱复仇的故事，风格很另类的音乐剧。蒂姆波顿的哥特风格弥漫全片。但总是觉得哪里没对，让人提不起太多兴趣，估计是歌剧问题吧。总的来说--，算是英国的孙二娘开店或英国版者人肉叉烧包？？？话剧很喜欢歌舞剧，电影这种形式实在看的不多。但是德普和海伦娜各唱各还能对上的时候，我是服气的?整体氛围还是挺好的，弹幕上一直说血假我想说那是为了戏剧效果……冲各种，挺好的～仇恨越深，复仇之日才最尽兴。说来就来的歌舞，却觉破坏气氛罢。可惜可惜，却也最终失去自己深爱的人。所以说，这部片子在弘扬正能量：仇恨解决不了问题，只有爱，才可以。惊悚片与歌舞类型的融合，给电影多了一丝悲壮的色彩。陶德最后杀死了妻子并完成复仇也意味着自己的生命已失去意义，但恶魔并没有消失，只是陶德的故事到了终点。哥特式惊悚音乐片，画面很惊艳，但是时不时的高歌一曲实在看得让人出戏。后半段还好，音乐让位于惊悚了，堪称史上最多割喉画面的电影。德普的表演印象深刻。
备注：已完结
类型：剧情
主演：伊夫林·布洛初 MagalieLépineBlondeau 塞森·加布
导演：莫妮亚·肖克里
语言：法语
年代：未知
简介：35岁的索菲娅暂时寄宿在哥哥卡里姆的家。鉴于他们之间的亲密关系，卡里姆非常乐意与妹妹分享自己的家。但当他有生以来第一次陷入爱情时，兄妹间牢不可破的纽带将受到考验。索菲娅感觉被哥哥抛弃，开始质疑自己的人生目标，并做出让自己“成长”的选择。电影以幽默风趣的故事探讨另类亲密关系。第72届戛纳电影节一种关注单元一种关注大奖(提名)莫妮亚·肖克里第72届戛纳电影节一种关注单元评委会“心动”奖莫妮亚·肖克里《哥哥的爱人电影网友评论》导演MoniaChokri的新浪潮风格练习，前半段频繁的画面跳跃甚至符号式面部特写有早期戈达尔的影子，后半部选用纯色色彩的变换构成画布般背景板以突出角色的情绪，且故事中所塑造的索菲亚的形象是独一无二的，丧、嘴炮、世俗、神经质、嫉妒心超强的女性寻找真正属于自己的非主流正确人生，也是一种对病态社会的反抗（失业、堕胎、无趣社交）;对于结尾“有情人终成兄妹”的划船，甚至整部片中兄妹亲密但不越界的关系，反而会想到里维特的塞琳朱莉出航记，出航记中变魔术是带领观众不同角度观看的精神分析，那亦可把此看作是索菲亚强大占有欲的蔫儿坏的内心铺满了音效、堆砌好台词和充斥着特写。片中人拥挤而吵闹的银幕生活也让观众们完全得不到喘息。人的出生和出身都是一门玄学，一个原生家庭产出了一群聒噪的奇葩，其实是些失真的人物，他们相互间的纠缠和不可打破的连接合情理但无法更进一步的触发共情。影片作为处女作，花样还是挺多的，不乏趣味但实在有些过头。导演作为多兰的闺蜜，斗嘴干架也是一流的，掉书袋抖包袱也都不在话下。#72ndCannes#一种关注“心灵撞击”奖并列。跟多兰合作过《幻想之爱》和《双面劳伦斯》的加拿大女演员莫妮亚·肖克里导演处女作，一部比较无聊的沙雕喜剧。影片集中在对成长和家庭主题的探讨上，不过片里的笑话都比较绕，所有演员都以一种滑稽剧的方式进行（十分夸张的）表演，加上语速快台词多（可能受到了多兰的影响？），观感确实不怎么好。3.5明明是快把我嫂子带走。属于30s的青春成长叛逆片。本人平时最讨厌看吵架戏码，多兰的一巴掌我可以窒息个半天，但是本片的吵架真的看得笑泪纵横。可能是同样的焦虑又或者是熟悉的城市街景，意外跟女主调到同频。配乐非常合时宜，加一撮小清新调色，风格化强烈。但影片后期走向就很迷，魁北克移民文化展示向加上一段虚无主义理论也是蜜汁尴尬。首先，我觉得影片展现的是一种生活，一种心态，与哥哥及他人的亲密关系只是这种生活的议题，只是这种心态的发展背景。博士毕业事业无望生活困窘情感失败，一种嘲讽外在并被嘲讽的生活，一种认为自己所作所为符合本性却似乎自己并没有得到想要的结果的心态。我想到了生活大爆炸中的艾米，区别很大，或许这就是政治哲学与自然科学的区别吧。很像CharlotteRitchie以前在BBC三台的那部《贱精姐弟》，看的时候被吵到头掉，但真正被砍时，很舍不得两个角色；或者当中身处职业、家庭关系和感情焦虑的议题也算是低配版的《魁北克生活》，观感全凭个人生活引申的所谓“感同身受”。不过这么絮叨和个人的探讨可以出现在电影节视线里是欣喜的，短一点会更好。能回答出电视里所有知识问答题，却答不出自己人生的问题。第一次看到恋爱中的哥哥这么开心，自己却变得不开心。后背疼可能致死，听诊器屏蔽心声，他们说生育是女人最伟大的时刻，他们说潜伏的死亡使生命伟大。35岁的政治哲学女博士，该如何适应孤独的生活，不被规则的铲雪机清除，猜对人生的全部谜语。越看越喜欢，真是特别对味，很作者风格，所以不喜欢也很正常。导演的点我觉得我全都get到了，本来觉得加拿大人叨逼叨后面发现完全陷入剧作，也算圆了我族独生子女无法享受的手足情的梦。所以这辈子的兄妹都是上辈子的情侣，片尾一对对真是恭祝天下有情人皆成兄妹。两星半。兄妹关系好到连对彼此吐槽都含糖，准保会出事。眼见哥哥再度脱单，妹妹本就快干涸的精神世界彻底坍塌。导演使用大量粉、蓝色块为情绪转变做铺垫，令角色性格更具清新感，只是海量台词的堆叠，很容易令疲劳感压过散落的笑料。台词密集却极不自然，场景割裂全靠笑点堆砌，前言不搭后语，更像在抖机灵。把影片看成一个35岁哲学博士的comingofage故事毫无违和，全是陈词滥调。别说无敌，和LenaDunham都还差得远着。在Debussy戏院外意外获得一张票券进场观赏。原先对莫里亚·肖克里这部处女航，不抱太大的期望。开场设定颇具惊喜，随后每况愈下；过于艺术片型装饰、匠气。还好故事设定不俗，摄影也挺到位；一部折衷之作。#72ndCannes#一种关注第三场。我哥哥的女人是我还是他女朋友，这是个问题。把兄妹敏感的性吸引情节拍得很犯神经病。音乐很满，剪辑很酷。今年戛纳的作品到此依然都是放飞自我系列。
备注：已完结
类型：剧情
主演：埃文·蕾切尔·伍德 吉娜·罗德里格兹 德博拉·温格 理查德·詹金斯 达
导演：米兰达·裘丽
语言：英语
年代：未知
简介：这部电影是多媒体艺术家米兰达·裘丽的新片，它是一部关于骗子家庭的原创喜剧。骗子Theresa和Robert花了26年时间把女儿OldDolio（德妹扮演）带大，让她抓住一切机会行骗和偷窃。但当父母把一个素不相识的女人梅兰妮请来做计划中的工作时，家里的日常生活就变得不正常了。梅兰妮性格泼辣可爱，颠覆了OldDolio的家庭和世界观。OldDolio渴望传统家庭的温暖，而梅兰妮却享受着诈骗犯的刺激生活其实就是一场逃脱原生家庭的旅程，尤其何况是原生家庭是个不折不扣的骗子奇葩，把孩子当骗人工具。萌点很多，槽点也不少，好好的姐妹情为啥一定要上升到FrenchKiss的情色上。头一次看这么怪诞不经的片，新鲜度100%！也太好嗑了吧，呜呜呜每个点都好好嗑，我以后也要给莫名其妙地给我喜欢的女孩子递一根牙签让她摸不着头脑哈哈哈哈哈哈泡沫墙，黑暗，地震，有一段相当浸入式的片段，OldDolio说，不懂得什么是tenderness，她匍匐着向Melanie，之后的情节就混乱了..与阿帕图新片形成家庭关系重构的两级，一个是控制drama产出满溢的情绪，一个是从平推的情节中挤出情绪，所依附的情节剧系统不同，不过各有音乐性。換作從前或者會比較喜歡。嬰兒奮力向母親乳房爬行，不斷漏粉紅泡沫的房間，不能被觸碰的按摩，不願把兒女當作孩子扶養的爛父母。真好看同时讨论反传统家庭观念和生命意义尽管两个都没讲清楚德妹演的自闭低沉嗓音小孩真的很可爱洗劫一空但是又给她留了她那份的525，就...很离谱但又在意料之中木头又下海了嘿嘿嘿风格独特而怪异，不时显得笨拙而生硬，但是却又时常有闪光点出现温暖你的手心。
备注：已完结
类型：剧情
导演：马可·伯格
语言：西班牙语
年代：未知
简介：柏林影展泰迪熊奖得主的阿根廷名导马可·伯格，继《夏威夷》和《跆拳道》后又一神作。Gabriel和同事Juan共租一间公寓。Gabriel曾经结婚并育有一女，Juan则是多情种子，两人朝夕相处，与日俱增的性吸引力，好像回到那青涩爱情初开的情欲纠葛。第6届豆瓣电影年度榜单年度LGBT电影(提名)金发男子电影网友评论：运用艺术简化的方式，把剧中人物的生活与感情无关的生活细节全部抹灭，有人感觉他们的生活怎么只有在房间里，人物对话和简单的工作场景，会不会无聊了些，其实是为了营造缓慢的主线氛围。马可·伯格运镜真的是比较狠，暧昧的要死，男主角大金毛的眼神真是让我想冲进去rua一顿。看的时候在火车上，在关键镜头闺蜜总是把屏幕往里推推哈哈哈哈，不过旁边是玻璃，而且上铺如果向下张望一定会看到一丝不挂的肉体填满屏幕??爱值得最好的，值得勇敢，值得寻找，和等待。电车上的对视、共享耳机与极近距离间的暧昧，全然是溢出屏幕的荷尔蒙，彼此间按耐不住的吸引力，似乎能感受到面贴面的呼吸。下半身是真诚的，上半身却总在逃避。不敢奢求承诺与未来，炽热的爱情做好了被浇熄的准备。强忍不落的眼泪，无法坚持的对视，背过身去的心头一紧，辗转反侧的孤枕难眠。暧昧的终点不是性，而是性之后接踵而来的欢愉、嫉妒和心碎。爱人的身份应该让我们自己定义，哪怕只是一厢情愿。节奏缓慢温吞，色调温暖柔和，整个剧情，更像是你去了某个地方度假所经历的一场美丽又忧伤的艳遇，你以为那种怦然心动可以真正地转变为感情，但对方可能只觉得你是他精彩的感情经历中新鲜的一段而已。影片中，看似Juan在这场感情角力中来去自如，占领上风，可我认为，坦荡真诚，勇敢可爱的Jobe才是在这段感情中胜利了！因为他守护了自己的感情，哪怕只是一场始料未及的艳遇。故事表达的很平静而又自然，并且十分美好，没有所谓的阻力与干扰，却又将人物的内心情感表现的十分明了。喜欢加布里的安静与沉默，但更为他的勇敢而吃惊，或许这才是真正的人物–再冷静的人，也会为爱而勇敢。当然，面对胡安的疑似出轨，没有大吵大闹，默默的隐忍以及相信真的很厉害。最后告诉女儿他们在一起时，我再次被他的勇敢所惊讶，却又觉得恰到好处。延续导演前作风格，一如既往的暗潮涌动，这次窗户纸捅破了，又徒增一分空虚。一整个眼神游戏，尴尬暧昧的沉默，来回踱步各种试探式的肢体语言…镜头语言依然美得不像话，男主各种特写都看得心花怒放。景深效果突出朦胧暧昧感，欲到不行。实在是太虐了，心酸到一个哭不出，又冷不防暖你一下，GastonRe献出近年来最佳同志角色。格外具有《Ciao》和《TheWeekend》的特征，情感表达与叙事上很像东方人的隐忍克制，镜头与光影的运用更是微妙至极。从最开始的眼神交流、试探触碰就开始撩拨心弦，床戏尺度与镜头数量多的震撼！金发男子的眼神里似乎隐藏着泪光、委屈、隐忍、无奈、畏惧……太撩人了，看的心痒。我的眼睛说，我喜欢你。你的眼睛说，我想要你。导演是用摄影拍电影。镜头感很强。其中印象最深的是一幕长达数秒的飞机划过天空的景。没有任何剧情意义，但我真的盯着那个飞机的轨迹一直看，没有走神。还有就是很独特的虚焦的应用。近景虚化，远景实化，很有意思。那个兔子，太绝了。一点不文艺哈，就是那种带点剧情的黄片，特别好看！！！里面俩男主天天脸贴脸坐地铁，到底直不直大家心里有数。Juan嘴上说自己直没用哈，Gabriel住进来第一天，他就摸人家大腿。要看打炮的快进到（32分钟，55分钟）Gabriel又帅又暖又甜，阿根廷基佬天堂。基本上就几个固定场景的空间里，言语不多，暗流涌动，光影交错，情绪捕捉的又暧昧、又精准！电车上的视线交叉和角度重叠看的人十分有趣，不得不说拉丁美洲这些年真的在同志电影当面走在前线。两个不同人生阶段的人，在一段感情里进入，纠葛，又离开。几场kiss拍的好美。身体永远是诚实的，不管是他人的异样眼光还是自身对性向的抵触都无法改变热爱的人和事，导演实在是太会暧昧了，全片少用全景和远景，把观众主观视角赤裸裸的暴露在主角上，还有很多仰拍镜头更是衬托出暧昧，以及，谁不想拥有暖心又顾家的金发男子呢？好难过！电影的魔力又来了，明明前面我还在骂胡安，为加布不值。为什么会有这样的鬼剧情；但是看完了真的有点难过，感情都爆发出来了，无声无息的。加布眼里和表情都是戏，喜欢死了。哎，这就是生活，这就是爱情，总会发生，以不知道的方向前进“因为我很愧疚”女儿的拥抱和微笑才是整部电影的高光时刻，另外不得不佩服导演对镜头的运用和节奏的掌控，近乎哑剧的形式，每一帧都美爆，仿佛通过眼神、肉体和趋于“偷窥”视角的画面完美呈现了爱的哪份纯粹。
备注：已完结
类型：剧情
主演：安娜·布伦 MargaritaIrun AnaIvanova Nild
导演：马塞洛·马蒂内斯
语言：西班牙语 瓜拉尼语
年代：未知
简介：Chela和Chiquita是一对相处了很长时间的同性情侣。多年来，她们已经适应了各自固定的角色分配。外向的Chiquita负责管理她们共同的生活；另一方面，Chela不愿离开家，宁愿在她的画架前度过一天。经济上的窘迫是她们不得不售出一些继承来的家具，而每一件都有非凡的纪念意义。当Chiquita因为负债而被送去监狱服刑时，Chela突然独自一人离开。她用她的老戴姆勒车为社区附近富裕的老妇人们提供出租车服务。在她作为司机的新角色中，她认识了这些老妇人中一个的女儿——年轻而富有活力的Angy。她们的相遇使常常处于被动位置的Chela走出了拘泥这自己的小天地，并帮助她重新发现自己的欲望第68届柏林国际电影节金熊奖最佳影片(提名)马塞洛·马蒂内斯 第68届柏林国际电影节银熊奖最佳女演员安娜·布伦 第68届柏林国际电影节银熊奖阿弗雷鲍尔奖女继承者电影网友评论：冲田修一今年拍了部宅男画家，巴拉圭出了部“宅女”画家，宅男因为有贤内助才能三十年足不出户，宅女失去了赖以生存的同性伴侣，便只能远离画布自力更生，时刻都小心翼翼，对一切怀有好奇，收到狱中伴侣叮嘱后仍无照驾驶，变卖寓中财产干起出租车司机，听牌局上的老妪瞎侃只会徒添无趣，唯有与年轻女子同行才能重拾激情，车内递来的那根烟，就和女子美好的身体一样让人欲拒还迎，依赖会上瘾，独立亦是，日复一日的平淡会让人习惯，但一旦遇到一丝颠簸便立马会缴械投降，在感性与理智的博弈中总会以前者的大获全胜而告终，倘若无法改变现实，不如一切从头来过，结局竟有一丝悲情，但又收得极佳，伴侣归家后的一系列反应以及结尾定格，啧。作为导演处女作很出色了，没有走向靠贩卖同性元素博取眼球的道路，女主影后也拿的丝毫不虚，日常的情节中戏力十足。这是一部接地气的文艺片，缓慢的镜头语言特别subtle。Chela，一个落寞的千金小姐，被伴侣宠溺了一辈子，却突然需要自力更生，面对外界的一切。可当她满怀担忧地迈出这一步时，生活也带给了她不断的惊喜，她开始重新活过，重新燃起的自我让她对爱情有了新的渴望。那场和Angy如梦如醉的戏份，其实不用去关乎是否真实，Chela默默地在一旁听着Angy的倾诉，深情地看着她，这种让她重新感觉到自己还活着的sense就足够让她面对以后的生活。当Chiquita归来之后，影片的几位，Chela不辞而别，面对空荡荡的已被卖光的房子，影片戛然而止。那一个个感受到突然的自我的时刻，或许Chela从不后悔。监狱的那一段也很有意思，大概也是南美独有的女子监狱大杂烩吧，很有社会性。人物对我而言是很新鲜有趣的。Chela是一个富家千金，靠卖着祖上留下的财物过活，生活在另一个女人Chiqi的阴影下，不愿与人社交。屋外的一切对她来说都是新鲜而启蒙的。电影甚至都并未清晰定义这二人的关系到底是属于同性恋伴侣还只是陪伴照顾。直到在她遇到Angy之前，人到中年的Chela才被性启蒙（至少电影给我这样的感觉）。于是乎这更像是一次她在新生活里的意外冒险尝鲜，一旦看过外面的景色，便再也回不去被禁锢的生活。电影的调色目的很清晰，明显想将屋内、监狱以及户外做成色彩对比的样式。男人的边缘化也是在刻意地凸显女性视角。电影用一种王家卫式的暧昧柔缓，带出相似细腻的人物故事情绪。没想到这么好。音效一级棒，一些利用声音的蒙太奇转场让人拍案叫绝，情绪还在上一镜，但你已经被迫进入下一环节了。细节也非常多，使得一个比较简单的感情故事无比丰满。最后晚上起来一段就可以结束了，非常美了，没有必要再多一场来表现立场。有些人注定只属于你生活的瞬间，她会照亮那一刻，但剩下的时光还是要属于你的平常。当她抽离出去，回过神来才发现只有自己还留在原地。不好意思有点代入女主了，真的适合老年人看的电影。老太太版出租车司机，女主那种自我保护、拒绝和内心的渴望都在眼神里了。看的时候觉得不错，画面简洁沉稳有度，表达细腻含蓄，但看完却被一个问题挑战：如果同一个架构换成二三十岁的女性，这片依然会吸引人么？这个问题与观影隐隐对女主角的过度表演的怀疑连接起来。她实际上把一种符号化的少女感硬性嫁接到了一位老年妇女的身上，而并不完全给予这样的处理以可信度的考量。但就好像百年大树无法抹去自己身上的年轮，年龄的痕迹真的无损于那股情窦初开小鹿乱撞的纯真羞涩么？柏林这个最佳女主奖给的其实是符号嫁接的新奇，而导演的意图其实是带着娇饰的命题式表意。10/13/2018.故事好，讲故事的方式也很扎实很平实。很冷峻，却也有柔情；这种柔情是在角色里面的，也是演员带给这部电影的。角色丰满，表演也很准确有力，能清楚地感知到人物的苦闷，仓惶，与惶惑。调色也对展现影片的tone起到很大帮助。那种如无可奈何的晚风般的凉意与失意的氛围恰到好处地充盈着全片。影片倒数第二个scene最美，那是真实的lifemoment,是deepend,或许也是新的开始。女主AnaBrun演技太好了吧，看了相关访谈，她还是第一次出演电影，平时是知识产权律师，早年在剧院工作过，因为巴拉圭在LGBT、女性权益问题上相对保守，所以为了避免对工作造成影响用的还不是自己本名，看到她有条推文说（大意）：独裁政权在巴拉圭的生活中留下了许多痕迹，但这些痕迹一直在被打破，国家也正在重塑新貌。这部电影也算是打破痕迹的一种尝试吧...她获奖时说将奖献给巴拉圭所有女性也很感人。????全程大量浅焦特写划分出明显的独属女主角的情感领域，女主角既处于环境中又时刻游离独立，任何侵入其领域空间者不仅在是对女主角内心产生冲击，也是在画面中形成显著的焦点，期间不断令我想起自己私人空间被侵入时的局促与不安。人设上确实存在刻意娇羞化的少女感，但也可以理解为中产符号捆绑异化人性的强化表现，女主角心里年龄与实际年龄存在巨大的反差以形成戏剧张力，由此看，她只是个还未领略过情欲的少女。【巴拉圭】“突然十年便过去，方知岁月冷漠似水”。两个“富二代les”近乎俗套的“牵绊和纠结”故事竟然在新人导演的调度下成为了一场对生活的细致追问与包含情感的自省。透过和邻居老太接触所遇到的世俗事、偶遇火花的犹疑还有走向下一段生活的勇气，Chela所面临的抉择与大小事都跃过荧幕之间最终成为了值得观众探究的问题。喜欢它的真诚和细腻，也喜欢它在自己遭遇感情困境时所带来的思考与疑问。不喜欢，难道艺术电影就一定要把摄影机凑到人脸边拍摄吗？整个视觉体验非常差，剪辑不流畅。不要说艺术电影就是这样的，no，如此跳脱的疏离感，那真不赖观众无法亲近。优点也很明显，lgbt的视角，但是不限于lgbt。我一直觉得如果lgbt的故事能让普通人产生共鸣，而不是换个异性恋就是烂俗的，那这是非常成功的，也真正做到了平等。老年人的固步自封与孤独是每个人都有可能面临的难题。并不常见的老年拉拉电影。这是一对互相习惯了快一辈子的伴侣，自以为这个习惯是舒适圈，殊不知被迫打破后才发现习惯可能已成牢笼，我觉得好可怕，这种状态对彼此都是噩梦，警戒~~~不过电影的标签也有趣，年纪也许是个可以考量的因素，没有年龄就没有长久和习惯，可是拉拉~~~换成异性恋关系会怎样呢，虽然LGBT因素被普通化了，但这样的关系在这个故事里的特性好像也没看见~~~一對在一起多年的老年女同志伴侶。因為經濟出狀況，導致一方暫時入獄，留下的則是一直被過度呵護的Chela，沒落的富家千金。突然的困境迫使她在老年才離開舒適圈。意外有了工作、有勇氣面對陌生人、認識新朋友，甚至重新萌動了戀愛的悸動…電影相當克制，對女主角的變化之刻畫極細膩。飾演者AnaBrun居然只是業餘演員，厲害。拿柏林影后實至名歸
