备注：已完结
类型：剧情
导演：朱莉·德尔佩
语言：英语 法语
年代：未知
简介：主演：亚当·戈德堡/朱莉·德尔佩/丹尼尔·布鲁导演：朱莉·德尔佩语言：英语/法语地区:法国/德国编剧：朱莉·德尔佩类型：剧情/喜剧/爱情上映时间：2007-05-17 别名：巴黎两日游/巴黎爱漫游/巴黎二日情用户标签：法国,JulieDelpy,爱情,法国电影,2007,喜剧,法國,电影片长：96分钟imdb编号：tt0841044玛丽安（朱莉•黛比饰）是来自法国的摄影师，她的男朋友杰克（亚当•戈登堡饰）是美国的室内设计师，两人在纽约生活了两年，感情逐渐趋于平淡。为了找回失落的激情，两人放下一切去欧洲度假。在享受了完美的旅行，二人感情重新苏醒之后，玛丽安决定转到巴黎看望父母，顺便领回自己的小猫，对巴黎颇有幻想的杰克欣然同意。 然而，种种匪夷所思的事情随之而来：玛丽安的父母作风大胆，话题百无禁忌；玛丽安的前男友们纷纷出现，一个比一个疯狂……短短两天，杰克对天堂巴黎的幻想破灭，他的美国基因无法接受这一切。最终，玛丽安和杰克不得不坐下来谈谈未来，这次谈话也许是一个艰难的开始，或者仅仅是一个无奈的结束。巴黎两日情电影网友评论：这电影再次证明那些看似能拉近关系举动，往往会成为关系崩毁的契机。虽然觉得男主挺烦的，不过巴黎人民社交的习惯，设身处地想一想，自己大概也会受不了。It''snotyourcockthat''stoobigforFrenchcondoms.It''syouregothat''stoobigforFrenchcondoms.这句话记住了两天的时间虽短，但是却深入到巴黎的生活内部，家庭生活，朋友聚会，旧爱网。大量的对话，可以洞察巴黎人的思维模式与文化特质，如他们是怎样的，喜欢怎样，又不喜欢怎样。但结尾处的感人在于，让观众看到全世界的文化共通，不管是哪里人，人们经历越多，年龄越大，越渴望长相厮守。和before三部比起来这真的是粗制滥造的既视感。果真三人行必有好剧本，看出很多before里面Julie的影子，原来这个影子扩展到整个片子就是这样哦，还好，我们有Richard。为什么加了两位男性拍出来反而更温柔深邃，Julie难道是异类?“There''llbeapersoninlifethatyoulovehissneezesmorethananyoneelse''skisses”.这种基本靠对白撑的法式文艺爱情片只想看JulieDelpy演，她说英文的这个调调百听不厌。喜欢。人生有些阶段就是没有办法再承受一次失恋了。周而复始地开始一段恋情结束一段恋情，多半也有着自己的问题。女主的视野里有很多黑斑，小时候会时不时定住，她妈妈没有送她去看病而是给了她一台polaroid，棒！比起美国人，法国人其实浪得更开（以为Chan童鞋推荐的）朱莉是我的型，相“识”恨晚。这部电影用喜剧的形式，穿插法国与美国的文化冲突、33岁neurotic女生感情史，讲述男主重新认识女主，增进彼此的爱情。概括起来干巴巴，其实电影蛮多汁有趣的哈^_^太年轻未必看得懂～我以为会探讨mutliculture环境下两人和父母的关系结果没想到兜兜转转还是在讲亲密关系喜欢最后julie的那段独白说到了我的心坎里相爱容易相处太难而最后的那段街头慢舞何尝又不是因为在爱里的牺牲和妥协而变得更加珍贵迷人看完纽约才知道还有这部巴黎。这部太有趣了哈哈，法国人真好玩。地铁那段简直笑喷了。又一个关于法国的谬论哈哈。我也很信小世界理论啊～简笔画蛮有意思～Ilovehissneezemorethanother''skisses～朱莉·德尔佩真是太爱拍文青话唠电影了。然而这个由艺术家、诗人、摄影师等构成的光怪陆离歇斯底里的巴黎，反而不如「爱在……」系列的两人世界丰富有趣。女人哟，当了导演也还是一样着眼于「情」——然而只有感情，格局便小了。先说说缺点，旁白用得太多了，某些片段感觉像是在借题发挥，还有就是神经质的情节略多。但在里边倒是看到了beforemidnight的影子，看来那部电影的剧作德尔配老师是居功甚伟啊。私心给德尔配老师加一星。法式笑料戳中我的笑点，朱莉很适合碎碎念的角色。通过一连串的“遇见前男友”，美式笑点与法式笑点相碰撞，毋宁说也是文化的碰撞。片中许多的长时间对话争吵戏，导演需要有更好的掌控力才能让观众不会觉得厌烦。原以为是法国小文艺片，看后太惊喜了！文化的撞击语言产生的误会夸张的内心矛盾和努力融入之后的失控，虽然过于戏剧性的激化但是太能感同身受，其中对恋爱关系种族歧视文化差异的诙谐描述也好喜欢
备注：已完结
类型：剧情
主演：沃尔克·布鲁赫 米里亚姆·斯坦因 亚历山大·斐林 莫里兹·布雷多
导演：菲利普·斯托茨
语言：德语
年代：未知
简介：导演:菲利普·斯托编剧:ChristophMüller/PhilippStölzl主演:沃尔克·布鲁赫/米里亚姆·斯坦因/亚历山大·斐林/莫里兹·布雷多类型:剧情制片国家/地区:德国语言:德语上映日期:2010-10-14片长:100分钟又名:少年歌德IMDb链接:tt1440180少年歌德之烦恼的剧情简介······ 年轻的歌德（亚历山大·斐郝林饰）如父所愿研习法律，却因为致力于文学创作，荒废了功课，并且最终失去学位，父亲盛怒之下切断了歌德的经济来源，他只好自食其力，前往韦茨拉尔法院担任书记员。一次，在节日集会上，歌德遇见了美貌机智的夏洛特（米莉安·斯坦恩饰），他们一见钟情，坠入爱河，可惜对方恰是歌德上司凯斯特纳（莫里兹·布雷多饰）的未婚妻。绝望之余，他与情敌决斗，不幸因此入狱，并写下了世界上最长的情书——《少年维特之烦恼》. 少年歌德之烦恼电影网友评论：镜头语言上毫无出彩之处，不过美术设计可圈可点。主要问题是融合了《少年维特之烦恼》与歌德的部分生平，在此基础上又虚构或搞错了不少史实。包括文学史上的错漏也有，如片中歌德/维特给夏洛特作的诗《WillkommenundAbschied》其实是1771年写给FriederikeBrion的。PS：女主美极。（6.0/10）最近开始看了解歌德，刚好有这部电影，肯定是要看一看的。在看对话录，总是制约自己不要看太快，还好还有浮士德在书架上。这电影交代的不清楚，也是慰藉了一下我们这些遥远的读者。肯定是要买来书看的。歌德吧，不能说完全是赞同他，但的确十分吸引人，反正现在被迷得离不开他……很高兴认识你，歌德。《少年维特的烦恼》据说许多青年模仿了自杀行为。在一些地方这本小说受到封禁。歌德的反驳：人们必须写出内心的痛苦。把一个作家托来盘问，想对一部被某些心地偏狭的人曲解了的作品横加斥责，而这部作品至多也不过使这个世界甩脱十来个毫无用处的蠢人，他们没有更好的事可做，只好自己吹熄生命的残焰。歌德之所以为歌德，在于少年的冲动与中年的理智直接的戏剧冲突。歌德经历了唐璜一般面对世界、爱情的追求、发问后，以平静的心态成为官员学者，度过后半生。这本是绝佳的题材，却被导演处理成了张力不足的爱情戏，节奏控制和剪辑也乏善可陈，唯一可圈可点的是滤镜色调的处理情节很流畅，演员表达很到位，场景服装摄影不过不失，原声很棒，但这般写实的情节如果仅做到流畅讲述，恐怕对于电影的要求来讲还稍差些许，个人觉得差的就是更贴近演员自身对于角色理解的特色，因为真实而囿于真实，艺术感稍逊一筹，但也不妨碍这是一部叙述完整的作品。一個很爛俗的愛情故事，因為寫出了真情，真性格。而主人公歌德的性格又是那麼的耀眼奪目：叛逆，自由，不拘與任何現有的禮法，無論文學上還是生活裏都是如此。最後他建立了自己的禮法，並得到世人的敬仰，也使這個故事不僅沒有陷入俗套反而璀璨奪目。最熟最烂你的脸！是不是德国演员就那么几个呀啊哈哈！所以少年维特的烦恼真是歌德情伤后的创痛么？哎哟哟，上帝创造人类就是为了没事耍着玩儿，因祸得福才造就了歌德与席勒的基情~PS：以后每周五准时报到福州路，哈哈哈~„DasistmehralsWahrheit.DasistDichtung.“少年歌德爬上车顶，诗人总是有相似的气质。人还是不能放下笔，要一直写一直写写得荡气回肠。没看过少年维特的书，但是片名翻译特别好，讲的就是少年歌德爱而不得。女主漂亮，没多少母亲戏份有些可惜，而且黄蓝撞色搭配明明可好看了！后悔没去下德语字幕了????少年维特的烦恼，就是有种名著里的世界突然变成德国乡村片的感觉233333三星剧情，半星给Alexander，半星给哥哥，自杀是最惹人心疼的了QAQQAQQAQ除去最后十分钟的话，这将是一个非常完美、感情真挚的电影，但最后这种真情却被破坏了，我从来不相信“爱情失意，事业得意”这种说法，这不过是用来安慰人的套话而已。原来真实生活中的爱情并不能永恒，它可能会随着各种时日境地的变迁而消逝，如雾如幻般抓不住也描绘不出，留下的是那份理性的怀念罢了~真正的爱情永存于书中
备注：已完结
类型：剧情
主演：亚历山大·巴鲁耶夫 玛利亚·邦妮薇 康斯坦丁·拉夫罗年科 Dmitri
导演：安德烈·萨金塞夫
语言：俄语
年代：未知
简介：艾利克斯（康斯坦丁·拉朗尼柯KonstantinLavronenko饰）和妻子薇拉（玛利亚·邦妮薇MariaBonnevie饰）带着孩子们来到了位于乡间的老家度假，这里闲适的生活和优美的风景安抚了一家人疲惫的心灵。 正当艾利克斯沉浸在宁静的情绪中时，薇拉告诉丈夫自己怀孕的消息，让艾利克斯震惊的是，薇拉坦陈，腹中孩子并不是艾利克斯的骨肉。在巨大的打击之下，艾利克斯找到了兄弟马克（亚历山大·巴鲁耶夫AleksandrBaluev饰），向他倾吐胸中的愤懑，在两人的商讨之中，艾利克斯决定让妻子堕胎。不幸的是，薇拉死在了手术台上，艾利克斯的世界崩溃了，他的悲伤和愤怒化为了仇恨，他发誓要找到妻子的情人，让他也尝一尝和自己一样的滋味。第60届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)安德烈·萨金塞夫 第60届戛纳电影节主竞赛单元最佳男演员康斯坦丁·拉夫罗年科将爱放逐电影网友评论：绝对被低估的作品，完全被穿梭于受导演压抑的影像时空内。如此喷涌的文本与影像诗性面前，不知网友们何来闲工夫谈“节制”二字。1、文本:五部长片全为家庭结构影射宏大主题，本片实现父权与母体影像共奏。2、结构:首尾长镜套层、最后一小时长镜内时空任意穿梭、孩子玩圣女拼图读圣经与母亲手术空间的神级平行蒙太奇。3、镜头:室内戏主要为横向空间探索、纵深空间错乱时空、频繁门框镜像构图，捡起塔氏衣钵还看俄国人。4、存在:由关系向社会的再次投射。一位自省的、处于男权“自私”关怀下母亲的虚无反抗和被“爱”左右的主宰者父亲。还是批量符号:插图书签、圣女拼图、枪与照片；东正教元素无处不在。至此萨金塞夫长片全部观毕，现当代创作者中最被电影圣光护体的人。第三部萨金的作品。前面两部有关失踪，弑父，是表面上的主题，内核是冷漠疏离与成长的代价，这一部依然有延续下去。运镜牛逼，在某一帧影像上好像看到了老塔的影子。城市与乡村的背景是模糊的时空，只有好似披着黑色大衣一样绝望压抑的城市与明亮开阔的乡村有明显的对比。那诗意作舞的野草一片片枯黄，那雨声，流水声，一切环境音的包裹，不是解脱而是放逐，以爱的名义，在找寻出口，得到回应懦弱而又粗暴。后知后觉的残忍真相仔细回想起来会比回归里的后劲更足吧。前后两次兄弟二人都有开车进城，要说有什么共同点，那就是受伤吧～疏離的關係必然無法鞏固感情，男人的世界總是以男人的思維解決感情問題，於是在大男人主義作祟下只有犠牲女人，得不到女人的愛就將女人逼死，可惡至極。俄羅斯的雷影中自然景觀總是雄愇，為電影加分不少，如果缺少這些自然風光，電影本身將更無可看性，本片如果没有那蒼涼的山、默默行進的羊群，則影片將大大的失去顏色。安德烈的拍攝手法很緩慢，如果没有悠閒安適的心情觀看，將無法領略片中那股積鬱那宣的愁苦。摄影很棒。没有交代具体的时间和地点，但时代似乎是90年代衰落的重工业城市，萨金赛夫的用心营造出了很有俄罗斯地域所特有的那种隔绝了当下时空的中世纪精神氛围，男性人物都似还深陷于古代男权社会的观念意识中，让代表现代解放意识的女性角色不论老小都倍感压抑。不过就对应的情节内容而言，影片节奏还是过于拖沓到了故作深沉的感觉，很多空镜头与长镜头都有种故弄玄虚的刻意显摆感，还是有点形式高于内容了为了修复的毁灭，萨金赛夫版《安娜卡列尼娜》。07年时他还在讨论对爱的质疑和爱的流失，到2017年已经完全探讨如何帮无爱的家庭收尸。构图和色彩运用复盘一遍老塔《镜子》。几场隔着窗户拍屋内的戏像是一个路人的眼睛看起来完整或合理的场面却暗藏破碎和杀机。女主的表演真好。按照反派的看片逻辑，是不是哥哥及其家庭象征着前苏联，弟弟一家则象征着俄罗斯呢。（玩笑????）萨金塞夫的电影一直在处理家庭（政治）问题，从《回归》延续到《无爱可诉》都是在讲同一个主题。萨金赛夫的这部电影再次证明了固定机位长镜头，也一样可以绽放出强大的影像力量。影片中对窗户的使用，画中画的构图，是本片最别具一格的表达方式。首尾呼应，是萨金赛夫众多影片的惯用手法。借由接电话完成时空转换的处理方式，虽是对大师的传承，却也不失为全片的惊艳一笔。1.从第一分钟到结束，都完全被弥漫全片的压抑气息和强烈戏剧张力所吸引，阴郁冰冷的画面造成视觉冲击太强；2.萨金塞夫真的非常擅于用腐烂破败的自然风光来展示腐朽的城市和人心，一段长镜头致敬[潜行者]；3.后半部分的几个相同空间不同时间的转场太牛逼了；4.太喜欢萨金塞夫了，绝对是最爱的俄罗斯导演没有之一无与伦比的场面调度大量的意象和隐喻空间结构联结人物心理对影像节奏游刃有余的驾驭能力萨金塞夫不停地在追问到底怎么样才能做一个好丈夫好父亲好儿子好公民并不比《回归》差《回归》能拿奖难免有政治敏感利好之嫌疑包括《利维坦》三部里面最喜欢这部电影配乐师好像一直用的是同一个人不知道能不能找到原声带在萨金塞夫为[将爱放逐]排列出的无数圣经典故里，没有一个东西为构建整部作品起到了作用。空洞的故事和一些牵强附会的象征毁掉了杰出的摄影和气氛塑造。最终流掉圣婴扼杀了爱情的男主角似乎被驱逐出了伊甸园，可是停！电影最后揭示说爱情早就不存在了。那为什么还要来这伊甸园？为什么还要讲这个故事？每个人都是一个谜，没有喜怒哀乐的表情下深藏着自己，像深渊一样。薇拉受不了糟糕的爱，决心赴死，告诉工作回家正要在乡下休闲的丈夫，艾利克斯，我怀孕了，孩子不是你的。俄罗斯乡下的风景辽阔壮丽，还有一丝萧瑟闲适，只不过心事重重的人们看不见了。大雨落下，泉水涌流，乡下田野的草地上无人逗留。孩子拼出圣母，农妇对起欢歌。婚姻是需要合作的表演，却只有一人得到掌声。女儿唤错名字，儿子目睹暴力，窗外一场骤雨，屋内一个耳光。男人的溪谷已经干涸，在手术台扼杀骨肉；女人的爱情走向末路，用药物治愈绝望。若不能像孩子般协作，如农妇配合，婚内二人就只能像漫天乱鸟，在雨水到来前被爱放逐。上帝既以你的肋骨造你的爱人就是依偎你的心跳。横移长镜中转场调度，推拉镜头欲言又止，拂过草甸溪流如神灵风行其上，这是属于老塔的；然而你为什么不和我说话了？时间受困于空间，爱受困于婚床。怎能挽回代代相承的岀走，弗如寂灭于永恒，这是属于伯格曼的。圣诗恢宏惊悚，纤弱爱之光芒，伏乞与荒凉。
备注：已完结
类型：剧情
主演：比尔·斯卡斯加德 海伦·修荷姆 StefanGödicke 让·约瑟夫
导演：丽萨·奥林
语言：英语 瑞典语 Swe
年代：未知
简介：二战期间，西蒙（比尔·斯卡斯加德BillSkarsgård饰）在哥德堡郊区的一个工人家庭长大。尽管家庭充满爱意，西蒙仍感觉自己格格不入。西蒙喜欢阅读，天资聪颖的他不顾父亲的反对去学校学习，并在去学校学习，并在那里遇到了正在躲避纳粹的犹太书商的儿子，伊萨克（KarlLinnertorp饰）。在二战的硝烟中，两个男孩和他们各自家庭的命运就因此联系在了一起。渐渐长大的西蒙发现他的双亲并非是他的亲生父母，而这个事实将改变他的人生，开启他寻根的旅程。影片演员茜茜莉亚·尼尔森和杨·约瑟夫分获得瑞典电影奖的最佳男女配角。橡树男孩电影网友评论：金玉其外，败絮其里。北欧电影的共性，旖旎的风景和依山傍水的民居，男演员个个高大挺拔，五官刀劈般锋利。但电影节奏感混乱，西蒙与橡树灵性般的相识一笔带过，蒙太奇手法处理后一瞬长大的橡树男孩对身份的迷惑/对音乐的痴狂全靠四妹个人演绎？“雾是海的悲伤，像大海一样无边无际。”算是首尾圆和。《橡树男孩》，随意点开这个片子，一段近似于《辛徳勒名单》的小提琴如泣如诉响起，要知道犹太民族是出音乐家的，尤其是小提琴家，《辛》就是特邀了小提琴大师帕尔曼演凑主题曲，心猛的一沉，有点担心自己并没有作好充分的思想准备看一部有关二战有关犹太人的影片，看《辛》剧我也是看一遍哭一遍，而你分不清楚是要讲一个关于身份认同的故事，还是一个干瘪的成长记录，甚至搞不懂是想煽情还是在还原历史，如此毫无张力的剧本不知道是怎么拿到投资的，而且，我TMD竟然又看完了，我是有多无聊啊。更想骂的是，与卡琳和鲁本那个不堪入目的吻相对应的，男主对养父母的叛逆简直刻画得无比反人性。前半部分小清新倍感童趣，后半部分小情色略显乏味，整体故事性较差，摄影和配乐很棒，两者交相辉映让人沉浸其中，特别是小提琴演奏更是触动人的心灵。这是一部披着战争外衣的家庭片，淡化战争的残酷，注重家庭的温情，情感胜过言语，难道二十年的亲情就抵不过血浓于水了吗？！★★★☆两个家庭一个家。伊萨克敏感脆弱，当他感受到坚强的父爱时便一点点抚慰了内心，西蒙敏感倔强，当他感受到伤感时便竖起身上的刺攻击，而伤害从来都是双向的。音乐代表了自我，最后西蒙在拉小提琴的时候终于得到了释怀。结局好，光影美，音乐棒。PS：为什么四妹子演的都叫西蒙啊！四妹是我的新宠！！！！！美哉美哉！这么慢节奏且冗长的片子完全是靠演员的颜撑下来的。小演员选的真好不一样角度的二战他们都是幸存者整部片子看的挺别扭的人物情感关系极为混乱最后却升华成了音乐拯救一生片尾告诉大家欧洲小国福利太高！！人民生活太幸福。移民吧！又是一部比尔斯卡斯加德的电影影片讲述的内容非常丰富可是越看越觉得找不到重点有点混乱刚开始看的时候以为是男主与他朋友的故事之后又涉及到他的家人影片结尾又把重点放在了男主母亲身上很难定义这部电影讲述的是什么友情亲情都说得通可是哪一点似乎都没有说通“雾是海的悲伤，无边无际。”真是喜欢瑞典电影的色调，连暖色调里都带着一点清冷。十分欣赏这部影片回避了所有战争的元素，却又将战争始终置于故事的背景色之中，不知不觉的影响着主人公的命运。男孩会长大，历史会改变，只有橡树沉默不语，静静生长。妹到了一半的地方才出场，嘤嘤嘤。画面挺美，欧洲电影一贯的风格这个我喜欢。节奏太慢。叙事拖沓，又感觉没讲完。结尾点题别扭，像我小时候写作文，不知道怎么结尾就来诗意地写个景????整体看下来感觉像一口痰卡在嗓子里吐不出来????首尾呼应，西蒙回顾自己的前二十多年，有过怨恨，有过释怀。最后才知道养母的伟大/奉献和牺牲。养之恩当然大于生之恩，十月怀胎，确实伟大；但是养育一个孩子，近20年的时光，多少个十月怀胎，尤其是保护他/给予他适当的指导。主要是讲战争对两个家庭的影响，两对父子因为一个女人而维系起来（这样形容显得有点恶俗），但故事很容易断成战争前跟战争后的寻根而显得有点分散。四妹在里面依然婴儿肥肥的可爱的，四妹长这样演一个普通人总觉得没啥说服力。反映二战期间及之后北欧犹太人的生活。不过，导演的掌控能力还是比较弱，前半段拍得不错，节奏把握也很好。但后半段相当拖沓，主题也开始游离，似乎未想清楚方向。影片中的西蒙并不讨人喜欢，缺乏感之心，太过于虚荣。
