《三元里》是欧宁、曹斐应邀为第50届威尼斯艺术双年展而创作的实验纪录片。它以缘影会名义制作，采取个人创作与群体协作相结合的制片方式，展开对广州城市化进程和典型城中村三元里的拍摄和研究。《三元里》从三元里这个城中村开始对广州进行切片研究，它以城市漫步者的姿态，探讨历史之债、现代化与岭南宗法聚落文化的冲突与调和、都市村庄的奇异建筑和人文景观，最后形成一部黑白影像诗篇。　　《三元里》曾在世界各地放映和参展，并被纽约现代美术馆、广东美术馆以及UliSigg、JeanMarcDecrop、MoniqueBurger、MichaelBerger和管毅等收藏家所收藏。 三元里电影网友评论：音乐部分过于突出了，当让这也是没有办法的事情，不靠音乐的话实在难以让人看下去。基本构思方面就是维尔托夫的老招数，改头换面成了中国版城市交响曲，但是太生硬，包括开场的粤剧和电子配乐，飞机和逼仄的房屋空隙，城市和田野等等并置，太概念化。作为中国版的《柏林交响曲》之外，三元里承载了太多政治意味的符号。狭窄的巷子，性欲四射的女人，在各个工厂里运作的机器，对着纪念碑宣誓的少先队小学生，还有人们无一例外地对着镜头呆呆地笑——典型的新闻联播。很有意思。总能吸引人往下看，因为总是抵挡不住奇观的诱惑，这也是我不喜欢这部片的地方，纯粹外来者观看立场，开机前已经知道自己想要怎样的三元里，于是中间两段“温情”部分倒像是刻意平衡。这之间很微妙。飛機從三元里村頭頂飛過，叫人如何不想起九龍城寨。雖說是緣影會一TEAM人的結晶，但是所謂的影像詩篇更多地是模仿維爾加托夫。其實，感覺用正片的部分素材加上花絮混剪或許會更有意思。又看了一遍。尝试更深一层考虑作者意图，快节奏的蒙太奇剪辑其实是简单粗暴地表达观点。城市光景和三元里，飞机和村人的生活，城市人和村民，狭窄阴暗和开阔单一。太多现实对比在里面了。不打四星就没有诚实承认我看得挺愉悦的。。。拍世上任何一个地方这么拍，这么快进画面配合这么动感的电子乐，或者爵士钢琴配静态画面，看到都会爽。纯感官体验，三元里，没有任何意义。色调弄成黑白，节奏忽快忽慢，配乐弄个电子乐，再弄点仰视俯视旋转超广角镜头，这就是先锋了？搞得跟恐怖片片段似的有意思嘛？省省吧，有这个闲钱还不如拍点实在的东西，瞎折腾什么啊。2003年我在广园新村那边住过一段时日，偶尔还会到三元里逛逛（那附近有家清真馆子可以吃到红烧牛肉面），逼仄的楼群间经常看到从白云机场呼啸而过的飞机，想不到都十年过去了大四旅行，和清住在这里。当时初生牛犊，跌跌撞撞，遭遇了不少惊讶和意想不到，因此三元里给我留下了奇特的记忆。行万里路，也许就是这样。走过，和没有走过，真的不同。#廣東美術館打卡#很kinoeye剪輯棒節奏好配樂佳兩年前會狂戀這種手法。但用一種激烈對抗一種衝突又失掉了那么些真实/很實驗也很不讲道理。三元里曾是我脑海中的广州尽头：一号线的终点站。十年后曾再次到访三元里，发现它已然处于城市的内部，成为了快进的、混杂的城市生活的一部分老师说版权问题实验片很难找到资源，所以一般都是在电影节上作者们互相交换片子，像是交换日记本，互相检阅，真是可爱的独立电影人们。