导演王家卫一鸣惊人的处女作，将新派浪漫感觉和MTV式视觉映象处理带入港产黑社会动作片，大大提升了本片的艺术素质，而四名年轻偶像演员在片中的精彩演出也令人为之眼前一亮。刘德华饰演好勇斗狠却极讲义气的黑道分子，为了照顾不成材的好友张学友，跟狠角色万梓良结仇。他跑到离岛养伤，结果跟好女.旺角卡门电影网友评论：几年以后的今天，又重新看王家卫自编自导的处女作。那时候王家卫还不是后来的王家卫，张曼玉还很青涩，张学友，刘德华还特别年轻。那时候，张叔平还是美术指导不是剪辑大师，摄影指导是刘伟强他还没有当导演，王家卫还在讲他的兄弟情义，兄弟大于儿女情长，铁汉与柔情，江湖还是爱情？那时候，88年的他们。/张曼玉掉落在玻璃瓶中的药，刘德华扔进海里的那个藏起来的玻璃杯，张与刘在道路上行走喝着同一听可乐，吵闹的黑白道爱逗留玩的麻将楼，张与刘在海边的道路上奔跑到电话亭亲吻的场景（手持），结尾倒下的刘，红色，蓝色（麻将楼调色），那时候，墨镜王对色彩的运用还不特别明显，但已使我很喜欢了。(2019.1.2日)那个时候王家卫还是个地球人，老实讲故事，每一个冲突和柔情都可预测。摄影风格已略见雏形，红唇霓虹灯让旺角像是一场午夜梦魇。绿色的滤镜让黑帮的午夜世界显得暧昧和缥缈。旺角，鱼龙混杂的地方。有人想要出头，有人想要当英雄，有人想与美人共枕。每一次的奔命都像是终点，每一次的缠绵仿佛是在告别。王家卫总是可以把简单的故事拍得格外浪漫，兄弟之间的义气可以是在狼狈之时依然轻付他的头发，男女之情是在电话亭内迟了太久的拥吻。夏天的香港让我觉得寒冷。王家卫把他的秘密全部藏在那只杯子中，之后他所有的电影都有那只杯子的影子。旺角卡门，等待重逢。没想到王家卫拍过黑帮片；人真是一种麻烦的东西，有的人生经验就没有办法传承下去，你觉得你过腻的人生始终劝不了别人止步；乌蝇搞那么多事，那不是因为你这个大佬总会帮他善后，其实不止你惨，乌蝇遇见你也很惨，没有威风的实力却尝到了事事有人出头的滋味，想自己闯却始终被束手束脚；又是乱伦的说…慕名来看王家卫的第一部电影，虽然对于所谓的黑帮，江湖兄弟着实能够理解，但很难认同。对于所展现的处事方式，也无法用现代的眼光去评判。可是，如果摈弃固有的思路，融入角色去看，无望的困境，不改的个性，决定了各自的命运，每个人都有了标签，放不下的终究放不下，不能回头的终究无法回头。张曼玉的举手投足简直看呆。果然醉人的不是语言本身，而是念白的那个人。在本来简单的大哥小弟故事里插入了这一段朦胧的点滴，红蓝色调得以调和，那一丝哀丧伴着林忆莲的翻唱就像是一个旧日的幽灵，轻轻盘旋回你的梦乡，让你清醒地知道，我回不去，回不去了；我也不会有未来。熟悉的街景，差不多的情节。义字当头的兄弟情，氤氲含蓄的爱情，没有原因也没有结果。卡门除了爱情还有很多自己追求的东西，自由、独立等等等等。旺角卡门则还有兄弟情，这张情况下，那段不似真实的平淡温馨的感情理所当然地也就成了牺牲品…作为墨镜王早期的电影，个人的风格还没有起来，看过花样年华，春光乍泄这些后再来看这部尤其明显。抛开墨镜王的个人风格，刘德华的张学友这两个大佬和小弟的兄弟情谊也还可以，张曼玉和刘德华的爱情稍微有点王的影子有点残忍，有点无可奈何，有点感叹，兄弟情在香港黑帮里似乎大过一切，如爱情和亲情，有煽情的部分，却让人觉得为什么要这样，为了出一口气宁愿性命都不要？！不知道这是在演绎当年的一个现象，还是一个现象？有点俗套的港片，兄弟义气还有爱情。张曼玉好美，然后原来著名的''食屎啊你''是出自这个电影。令我印象深刻的台词是我藏了一个杯子，如果你想找到打电话给我。多好的爱情台词啊，我可以在生活中用哦情节确实不够饱满，但少年气的华哥荷尔蒙莫名吸引我，色调和画面感符合胃口。就是大佬对乌蝇莫名其妙的用情都让我怀疑他是不是gay。简介里说爱情和友情对他是个难题我看一点都不难啊Ծ‸Ծ男人是男人的现世，女人是男人的彼岸，后者是后来贯穿王家卫电影序列的母题。小小的九龙和大屿山，硬生生地撑起了此岸和彼岸的隐喻。但有点忍不住想问，刘德华到底是喜欢张学友的啥……刘德华看见伊人有人相伴，准备离开，未曾想张曼玉caII刘德华在码头等她，峰回路转。但是，我只相信这样的镜头，这样的故事只会出现在电影里。现实中，不会有。当然，这本就是电影。