备注：已完结
类型：剧情
主演：LeeArenberg DerekBrandon PatrikaDar
导演：哈洛德·科朗克
语言：英语
年代：未知
简介：HeroesMickeyandhisbestfriend,Sully,areforcedtotakeonamissiontosaveourcountryfromtheevilplansofAdmiralIronsides.TheAdmiralandhismotleycrewofmoderndaypirateshavetakencontrolofalargemerchantshipwithplansofdeployinganewtypeofweaponthatcoulddestroyeveryelectronicdeviceonEarth.IfIronsidessucceeds,itcouldbetheendoftheworldasweknowit. 《海盗密码米奇马特森的冒险电影网友评论》
备注：已完结
类型：剧情
主演：阿兰·德龙 多美兹亚娜·佐丹奴 JacquesDacqmine Chr
导演：让-吕克·戈达尔
语言：法语
年代：未知
简介：富家女偶遇流浪汉，将他带到了家里，当发现一种自己都无法接受的爱意开始萌发之时，就设局将之除去。未死的男人改换身份回归，以同样的方式进行报复。到结尾，爱情似乎在换了身份和位置二人之间真实地展开了 新浪潮电影网友评论：《新浪潮》，正像它的名字，是戈达尔对电影史意义上的“新浪潮”的一次内部翻新；也正像它诞生的时间——1990年，是戈达尔对自己电影探索一个新的阶段的开端。电影所可能具有的全部表意载体，以及每一载体的能指和所指，都被分解、错落，构成交响与对位的结构，构成内容层面上几组主题的互诘。戈达尔创造力真是源源不竭，名为新浪潮实则是突破与重组，台词逼格太高，都是名著里抽的，再加上戈达尔对政治经济文艺的评论，大量风景镜头（暗喻时代更迭？）人物身份互换，阶级差异（流浪汉与富商，游艇与小船），什么是纯粹的爱情？旁白复调，声音超越画面，音效剪辑太复杂，长镜头很强结局让人百感交集，既有宽恕和释然的积极一面，却难逃男性本位思想。。。这部电影在镜头和音乐方面都接近戈达尔电影的巅峰了吧，视频和音效剪辑都已经出神入化了。主题既然叫新浪潮，也相当于对以前的自己致敬咯。富家女偶遇流浪汉，将他带到了家里，当发现一种自己都无法接受的爱意开始萌发之时，就设局将之除去。未死的男人改换身份回归，以同样的方式进行报复。到结尾，爱情似乎在换了身份和位置二人之间真实地展开了。戈达尔偏居瑞士的创作新时期的代表作，台词用普鲁斯特、威廉福克纳、雷蒙钱德勒等名家的小说文本拼贴而成，勋伯格式颇具现代意识的音效剪辑、吕伯康斯基精心构建的视觉效果令人耳目一新。镜头捕捉着夏秋交际的意境，语言上不着边际地扯着文学、电影和商业，故事是一男一女的角色互换，赏心悦目但又无所适从，可能最终一切都是“历史中的美妙瞬间”。纵使是对着世间最俊美的阿兰，看这样艰涩的电影仍是这般受虐。天杀的戈达尔，有没有人能告诉我，此君除了《断了气》，其余所有电影到底在讲些么鬼？？！！7。怎么看都是意识形态电影，开始还以为是要讲无产阶级引导资产阶级思想变化的过程。看到后面竟然成了爱征服一切………或许十年后能多看懂一点叙事肢解得支离破碎，只有看简介才能回忆起好像是有这么回事——两次失败的溺水。不过即使不理解剧情，也不妨碍对戈达尔形式语言的欣赏。虽然说事先已有心理准备，戈达尔还是把我的脑子搞晕了，特别是那些不断出现的话外音台词，戈达尔一直战斗在最前沿重新，从我开始定义整体，这里就是“电影”。喜欢静穆，或许可以说是肃穆的气质，在新浪潮里，他是最正的。戈老师始终战斗在阶级斗争的第一线，戈老师的片子看多了，也就熟悉他的套路了，虽然套里是什么依然不明了
备注：已完结
类型：剧情
主演：JaromírHanzlík LadislavJandos Ludek
导演：卡尔·卡切纳
语言：德语 俄语 捷克语
年代：未知
简介：这是一个发生在二战期间的故事，一名从俄军那儿逃跑的奥地利士兵来到一位村妇家命其备好马车跟他走，为了去救他受伤的同伴…… 《维也纳快车电影网友评论》
备注：已完结
类型：剧情
主演：AndrásBálint MiklósGábor DánielErdé
导演：伊斯特凡·萨博
语言：匈牙利语
年代：未知
简介：描绘的是一个少年的梦幻，是孩子对于死去父亲的回忆和想像，他不愿接受这个现实，他通过父亲留下的遗物沉浸在一系列的幻想里，并以联想设计了一些场景，在幻觉里父亲成为了反法西斯的游击队员和敌人周旋，父亲在他的心中俨然成了领袖人物受人爱戴，其实这是对个人崇拜的反讽！而影像里游行的画面让我们有着相识的记忆..... 父亲日记电影网友评论：有些镜头真的很像“爱情电影Szerelmesfilm(1970)”，原来真是同一个导演。一直以为跟“留给女儿/父母/吾爱的日记”是同一个系列，结果又不是。其实对爸爸的记忆真的很少很少，但是那么有限的记忆，也发展出一整段想像而足以支撑从童年到长大这么长的日子~记忆是会修正的，无论是个人的还是社会的~为什么不断的将美好的幻想加注在父亲的身上，似乎这个父亲是那么完美那么伟大，是因为小小的“我”还不够坚强，需要这个幻想中的父亲来帮助“我”成长。面对自己也即将成为一个父亲的事实终于不得不面对现实，游过多瑙河就像是经历又一次洗礼成为一个独立的人。每个人心里其实都有一个这样的“父亲”。从来看电影会下意识地用假定性悲天悯人，同情人物悲惨境遇时告诉自己这是假的，对待臆想的空间和场面会告诉自己这些都是实拍，也算真实发生过的。这又是个东欧电影中以小见大的杰作典型，剧变前对匈牙利事件的定性也算让这部电影没有走板儿变得更加裸露。“我编了这些假故事，因为我希望它们是真的。”电影以父亲的葬礼开始，通过生活的片段虚构父亲的历史，所以父亲是完美的。父亲成了生活坐标，变成精神图腾。当小男孩长大之后发现，原来他不是一个人，导演以个人视角呈现出一幅历史画卷。对历史不熟悉，我猜那个年代会有更多的感受。“我能一个人游过多瑙河”后发现这条长河我不孤单。3.5导演拐弯抹角地表现匈牙利事件够不容易的了（比如用犹太人做换喻）。儿子对父亲形象的想象、建构和确认，联系二战历史和战后现实。高度电影化，虚构/想象与讲述行为联系起来，对时间的精妙处理，同时想象中的父亲仍有超越叙事者的自主权（这点简直堪比[欧洲快车]！）童年时的他用幻想与现实交错糅杂在他眼里父亲无比高大伟岸，成年后的他经过残酷现实的生活后觉悟其实他的父亲平凡又普通，简短的故事横跨匈牙利半个世纪，充斥着个人崇拜主义的讽刺意味，政治隐喻极强，360度摇镜和一首名叫雅克弟兄的曲子是这部片永远的标签。喜欢死了sweet,touchingandheartbreaking全片就是一个到整个的展开一个人对爸爸的回忆到所有人对爸爸的回忆一张寻人启事到一车寻人启事一个人的历史到匈牙利的历史最后一群少年排成三角形的队列奋力向对岸游去的场景久久不能忘东欧新浪潮最大问题就是叙事，配乐用的有些莫名其妙，出奇制胜也没看出来效果，父亲是“缺失的”，这点倒和有点像，只是这种童年沾上政治有点残酷，一直到成年也没缓过来，他整天活在幻想之中，既然是梦游状态，那倒是可以再大胆一些，摄影很赞当你永远的失去一个人的时候，你才发现自己根本不了解他；当你现在已经是一个青年的时候，你会想象他年轻的时候是什么样的。而我已经永远也来不及问他，当一天发现自己长得越来越像爸爸的时候，我才知道他就活在我的血液里...用一个接一个的谎言构建一个父亲，再亲手打碎以便找寻到自己。有时候我们对待历史也是如此。唯一的遗憾就是前半部分那些浪漫的幻想，那些热烈的音乐，主观镜头和360度的摇镜，在塔科成人之后陷入了沉默和犹疑。臆想后的世界到最后不得不面对现实，而臆想的精神永存。这种讲述方式为之后的电影提供了可以复制的叙事模型，我甚至怀疑蒂姆伯顿同样讲父亲的《大鱼》就是在cosplay这片。2015.12.22迅雷英文字幕记忆中的父亲是那样高大伟岸寻找真实的父亲是那样平凡普通最终我也将成为一位父亲成为真实的父亲
备注：已完结
类型：剧情
主演：皮埃尔·布拉瑟 吉内特·勒克莱尔 LigiaBranice Jean-
导演：瓦莱利安·博罗夫奇克
语言：法语
年代：未知
简介：法国1968年瓦勒里安.包齐瓦克(《野兽》《传说》)又一经典情色名作。 在传说中的Goto岛上，所有居民都在残暴的君主Goto三世的统治下辛苦劳作。当君主的妻子Glyssia救了一个叫Grozo的男人免于死刑之后，Glyssia还给了他一份安稳的工作，后来杀死当地的捕蝇鸟。但没有人意识到Grozo贪恋的不仅仅是皇后Glyssia的美貌，还有王位也是他的觊觎之物。 爱之岛/爱欲之岛电影网友评论：领导人高悬而挂的巨幅画像，世袭制，人民身上的军装，影射现实的味道浓烈。情色镜头不多，但还是很有Borowczyk范儿。剧情其实很简单，黑白片夹杂着几次彩色画面，个人表现方式非常强烈，不必上升到隐喻的高度！非常超现实主义的片儿，每次看时，我都肾上腺素分泌过多，里面附带的彩铅动画也非常别致！~扁平的纵深分隔和限制性的构图强调几乎带有古怪恋物癖的装备和姿态爱之脆弱和占有欲的冷酷现世大寓言，古怪诡异的超现实主义，在黑白影像的衬托下更具有浓郁的异色浪漫范儿虽然对黑白电影有莫名的好感，到头来还是讲了个情杀的故事，细节铺垫都不够。60年代运动刚开始时，雅克拍摄了一部影片，之后仅仅拍摄的2部影片之一高大上点，可以说是古典悲剧与现代寓言的结合。讲究构图，过程略沉闷。他特殊的品味和语言方式；无穷回味的情节和细节；一贯的特征冷幽默虽然有令人动容的几面，但是我状态不好，前面没睡着太折磨人了让我这个重度失眠者昏睡了三个小时。了无生机的岛上唯一的爱情也没有了
备注：已完结
类型：剧情
主演：AnnekevonderLippe LarsSimonsen Tron
导演：尼尔斯·马尔姆洛斯
语言：丹麦语 法罗语
年代：未知
简介：芭芭拉是一个自然、不做作的女人。但她对爱情的热烈往往不幸的超过她对爱情的忠贞。他总是让爱上她的男人为她心碎，虽然她从不蓄意伤害他们。故事发生在西元1760年的北欧小港陶沙，属丹麦的殖民地。当时芭芭拉28岁，已经当过两次寡妇，而且跟第三任丈夫订了婚。这时小港来了一位25岁的牧师保罗，保罗不顾任何警告，很快的疯狂迷恋上芭芭拉。三艘满载从美国打仗回来的法国军舰停靠在陶沙港，芭芭拉和许多女人纷纷投向这些法国军人的怀抱。7个女孩因此怀孕了，虽然芭芭拉并非其中之一，但是这个事件使所有的女人蒙羞。 《芭芭拉的情欲世界电影网友评论》
备注：已完结
类型：剧情
主演：AleksandraSlaska 安娜·齐皮勒夫斯卡 JanuszBy
语言：波兰语
年代：未知
简介：本片是波兰导演AndrzejMunk的遗作，他在拍摄期间的一场车祸中离世。影片讲述在一艘返回欧洲的轮船上，一个德国女人注意到另一个女人的面孔，让她回忆起往事。德国女人告诉她的丈夫她曾在战争期间在奥斯威辛从事监工，但她事实上却挽救了一个女人的生命。她的幻想得以展现，而随之而来的则是真实的事件。1964年戛纳电影节评审团特别奖1964年威尼斯电影节意大利影评人 女旅客电影网友评论：蒙克第四部剧情长片（未完成遗作）│蒙克在《阴郁循环调》和《噩运》里都使用过集中营语境诠释荒诞存在的状态。这部残缺的作品批判锋芒则直指实景拍摄的奥斯维辛所代表的集中营体制及它对人性的异化，以独特的视角，在真实（定格的画面）与记忆（流动的影像）之间，揭示阿伦特「平庸之恶」的一种形态。蒙克未完成的遗作，本想重写的当代部分由其友人以静态画面展示，也因此有了画幅比的反差。在奥斯威辛实地拍摄，蒙克的景深镜头不着痕迹地构筑了一个无可逃离的立体空间，毒气室上空的浓烟和悬在绳套上的尸体在背景中肃穆无言。将控诉念成了一首情诗，营中演出时相恋两人的默默靠近如死亡之舞一般浪漫。没看懂。跟人性有什么关系，或者说是一个监工得不到爱情得不到礼物得不到很多东西，更羡慕女囚，以致最后将女囚迫害？或者监工只是顺水推舟，毕竟最终解决方案女囚也不可能不死啊。真是没理解这片子。还有，那封情书，是女囚写的可能倒背如流，可监工又说里面有许多的数字和德国人的名字，还会是情书？关于蒙克客观深刻的描述与特写照，减去没必要的缅怀却也更突显影片其魅力，实地拍摄呈现沉默寡言和时间的裂痕，真情流露而抓住有意义而生动的东西，未完但讲诉故事的方式很吸引人，没有过去未来只有今天的货船，命中擦肩而过的旅客，集中营的演奏与情书，纳粹女装与帽真好看，抱着莫名的敬畏看完了黑幕可惜是遗作，不然会更加生动，对于女纳粹军官的刻画是成功的，没有刻意地诋毁，而是通过事件，人物心理，慢慢地让观众理解这个女性在对这个巨大的黑暗世界中犹太人的怜悯，人性的善和恶就在一念之间，为什么大部分纳粹选择了冷酷的迫害，或许电影会给你部分的答案。静态逐帧画面+旁白为正常叙事，动态的闪回画面为回忆过往；纳粹女管理员的仅存人性，囚犯们的无尽绝望，当战争过去，等级消失，歧视不在的当时以乘客身份擦身而过时心里肯定是百味杂陈。个人在大环境下完全就是没有灵魂，没有自我意识的吗?这就是生存之道吗?波兰导演安杰伊·蒙克的遗作。导演在拍摄期间因车祸去世，所以，也造成了影片的残缺不全，但这诸多断片中，是一个事件的A面和B面，所谓真相，也因为残缺而扑朔迷离。影片中有许多以静止画面陪画外音的叙事镜头，既是无奈，又是特色。即使是未完成片，也是影史拍集中营题材最好的作品了。奥斯维辛实地拍摄，不仅有恐怖，还有难得的美。女看守和女囚犯之间的关系简直是福柯式“规训与惩罚”的范本故事，略有点蕾丝边的味道。另外片头讲蒙克的那段话真是感人至深。3.5脸部特写和仪式化场景的运用以及画面的定格处理成功地形成了一种时光凝固的效果，对于亲历者而言就好像是脑中擦之不去的记忆片段，而对于讲述者而言则是一段增强的回溯性的群体体验。可惜没拍完。片場郵輪窄定，故事寬動，遊戲牢獄勒頸閃回，病房藥物前後對比，鐵軌正跟搖單車箱間正，廠房橫正升煙囪，踢門特，出門內暗外明斜入，入門拉搖女工靴入進肩跟幽會，生日，扶椅子，奏樂換位，超越定可能是蒙克的四部电影里最沉重的一部吧，可惜没拍完，支离破碎的。给四星是因为终于没有[铁轨上的人]那种解放初期电影的感觉了，没必要的人物特写少了许多。2016.3.22kickass英文字幕导演遗作电影其实并没有真正完成不过后人用一种特别的方式把电影完成了算是对导演的最后敬意三星半第320个标记
备注：已完结
类型：剧情
主演：JulioBocca AlessandraFerri SusanJaf
语言：英语
年代：未知
简介：Fromfirstrehearsaltoworldpremiere,BALLET422takesusbackstageatNewYorkCityBalletasJustinPeck,ayoungup-and-comingchoreographer,craftsanewwork.BALLET422illuminatestheprocessbehindthecreationofasingleballetwithintheongoingcycleofworkatoneoftheworld’sgreatballetcompanies 芭蕾电影网友评论：美国导演FredericWiseman以芭蕾为主题,拍摄了一系展现其魅力的纪录电影~1995年,他推出了长达三个小时的.这部电影以一个舞蹈团巡回演出为主干,展现从初期到演出的漫长过程.影片前半段展现舞蹈演员和编舞师细致的排练过程,后半段则展现巡回演出的现场实况.间或穿插舞蹈演员的生活细节,则更显真实.直接电影的拍摄方式有点酷，但是无意中就对观众设置了门槛。如果遇到合适的选题，有充足的时间和精力，或许拍摄一部直接电影才更接近纪录片的本质。生活节奏越来越快，人们注定不会太乐意观看过于冗长的片子……片子里AgnesdeMille的编舞感人至深，可惜就算翻墙，也没找到这段芭蕾叫什么名字。。。正在看《我们在跳舞》，一口气把以前看过的都添加！谢谢YUANYI.90年代的ABT|最后Ferri的罗密欧与朱丽叶真好喜欢看训练较多的纪录片的话，这部比《舞者》更好。时间略久,但是还是很真实地.连半个旁白都没有.悲催的影评···whocanhelpme!有碟请加Q5714-67433创作也许就是人生活下去的武器几百年如一的练习和美芭蕾舞者的细碎和荣光
备注：已完结
类型：剧情
主演：LinneaCart-Lamy LeifEdlund SaraErik
导演：鲁本·奥斯特伦德
语言：瑞典语
年代：未知
简介：电影主要由五大部分组成，每当不同内容切换时都会切换镜头。这部电影中的主题使得这部电影相对完整 鲁本•奥斯陆在导演阐述中说：“这是一部关于集体与个人的电影。集体于个人的巨大影响力一直使我深思不已。而个人在集体中价值的体现，权威的展示同时也牵动着我构思的头绪。我非凡在意地去寻找，我们天天生活中，那些自我价值得到实现的瞬间，这些状况可能随时随地地出现，我必须去将其紧紧抓牢。这部电影并非旨在向大众传达某些信息或得出某些结论——它是我们身边无数集体与个人微妙关系的一个体现。于我而言，有一点我必须得说的事，这部电影，是我与全组成员共同决策，共同构思的一个结晶，同时我也非常珍视这部电影。” 不由自主电影网友评论：电影首尾呼应，大巴在行驶在路上。印象最深刻的是“个人VS群体”，个体利益与群体发生冲突，如何解决？导演克制冷静，并未给出答案。在结尾，只能说暂时阶段的问题揭过，女孩被教育，男子忆起朋友欢聚的往昔，老年者进了医院，所谓的损坏窗帘的“凶手”找到，但是生活中这种问题层出不穷。。。。。。几个故事并行讲述，其中的每一个都同时折射出人在群体压力之下截然相反的两种反应，即问题发生前不计后果的莽撞和出现问题后畏惧承担责任的怯懦，两者之间的矛盾被归谬演绎到了滑稽的地步，但又极为真实，让人不由自问在趋利避害的动物本能驱使下，我们的行为中有多少是完全由他人决定的“身不由己”。好久没看到这么个人化的作品，奥斯特伦德好像一个社会学家转行到电影界，大刀阔斧把内心想法用影像表现出来，唯一不足是火候稍显不够造成想法与戏剧有些分离，当然你可以说这种粗粝也是好风格，因为对于一名热衷探讨人性与社会的导演来说，想法显然比技巧更重要理念惊人。大大小小无数个事件都讲了同一个问题，而且丝毫不觉得凌乱，剪辑和编剧功力极强。中景别固定长镜头，低画质前置摄像头。最好玩儿的是擦裙子的女人和不开车的司机。奥斯特伦德讲故事有时极其隐晦，但一旦能明白他说的意思，你便读懂了整个世界。爱较真的人活在这个世界肯定会很累，因为大多数人都愿意让自己陷入到身不由己的状态。死要面子活受罪，真的是世界上所有人的通病。鲁本·奥斯特伦德指导早期就已经显露出他非凡的洞察力，日后《游客》带来的惊艳，就丝毫不奇怪了。有一场戏：教师拿出一长一短黑胶带让刚走进课堂的一名学生辨认哪个更长。她选对了，但是其他人都反对她，让她再选一次，停了好久，她选了错的，说因为别人都这样选。老师揭晓答案，她们商量好要反对她。跟[吉他蒙古人]一样的结构（不知为什么我总觉得这个结构指向的是奥特曼的[人生交叉点]），但是要好看多了。固定镜头画外空间，人性考验和尴尬时刻。另外奥斯特伦德真是喜欢探讨道德问题啊。全部都使用的固定镜头，时常是人物出画只闻其声，和残缺的视角让人联想画外发生的事情。总的来说讲的是群体压力和个人心理的矛盾。然后一定程度上反映了各种闷骚的瑞典人的市井像延续了《吉他蒙古人》的风格，也是几组人的碎片呈现。不同的是这次观察的不是问题人群，是瑞典社会的普通人，导演的想法很简单，就是探讨“人们害怕丢脸”这件事。挺好的片子，只是英文版的海报太不要脸了，不知道是不是为了迎合美国市场。还是瑞典以那位教师为主角的海报更文艺。本片表现了生活在不同的境遇下崩溃的过程，并在每个情境的最后设置了安全的结尾，从而也体现出导演的人道主义精神。ʕ•̫͡•ʕ*̫͡*ʕ•͓͡•ʔ-̫͡-ʕ•̫͡•ʔ*̫͡*ʔ-̫͡-ʔ，听不懂，心情糟，可耻地快进了。
备注：已完结
类型：剧情
主演：克里斯汀·斯科特·托马斯 塞吉·洛佩兹 伊万·阿达勒 伯纳德·布兰卡恩
导演：卡特琳娜·柯西尼
语言：法语 加泰罗尼亚语
年代：未知
简介：苏珊娜年过不惑，有几个孩子，丈夫是当地小有名气的医生。她住在法国南部，却似乎无福消受地中海沿岸中产者的悠闲生活。年轻时为了抚养孩子，为了让丈夫安心开办诊所，她辞掉了运动体疗师的工作，一心照顾家庭。如今她决心重拾工作。源于工作的机会她结识了伊万，一个在建筑工地上干活的工人，此人长期居无定所，以打零工为生，还进过监狱。二人间的相互吸引迅速而粗暴，苏珊娜答应丈夫从这场毁灭性的激情中抽身而出，但她似乎很难兑现诺言……苏珊娜婚后过着富裕的家庭生活，每天无所事事的生活方式让她越来越不开心，她决定重操旧业当个物理治疗师。她有钱的老公便在家里的后院为她打造一个专属的工作室，没想到找来负责建筑的工人与苏珊娜见面后，致命的吸引力突然爆发开来！苏珊娜会放弃家庭和富裕的生活，和这个工人远走高飞 为爱远离/别问妻爱谁电影网友评论：女导演作品，强化了女主的心路历程，用接近小清新的风格，把出轨、抢劫、凶杀的矛盾冲击弱化到最低。KS的出轨电影每次结局都很奇葩…后半部剧情曲折离奇程度赶上TVB古装剧了；也确实，这剧情，换好莱坞来拍个19世纪背景下发生的电影，也许更吸引人一点。PS：演丈夫的竟然是女神夏洛甘斯布的才子老公…相信女主和丈夫也是因为爱情结合的，而且两个人的感情似乎一直很好，而最后爱上别人也可以理解，毕竟两个人互有激情，又非常默契很难得。感情就像吃饭，常年在家吃饭，饭菜美味健康营养，但我们还是会想尝尝饭店地沟油的新鲜味觉。走过漫长的岁月，两个人不仅要互相尊重，互相平等，保全个性同样重要。离开自己穷困潦倒的生活（为了更好的生活），离开原来不是自己爱的人（为了自己心中的真爱），暂时离开自己深爱的人（为了爱而屈服现实），离开并杀害带给他物质需求的他（可是，伱真的幸福并自由了吗？）不支持不反对女主如此对待深爱她的人和她深爱的人。爱情，是盲目的。自由与自私永远如影随形嘛？莫名其妙的女人，以为性爱是真爱，fuck。不要孩子，不要家庭，什么都不要，不管不顾的去追求自己所谓真爱，杀死丈夫，远走高飞。。。。。以为是自由，旁观者观之，只是自私！哎哟！最后一枪倒是干脆！不过从伦理上看二姨演的角色实在是。。。可恨哪，我要是那俩孩子，肯定伤心死啊！爱情恒伟大，可是不能没有原则，任凭感觉走呢！！！不能苟同！三星半，半星献给演技派KST女主角处处显得很天真，出轨几天就跟丈夫讲了实话，义无反顾地，抛家弃子地扑入蹲过监狱的打工仔怀里。影片许多大尺度的镜头，女主传神的表情，不拖沓的节奏和最后的枪声，让人觉得很过瘾。我觉得...昼颜..就是从这里面出来的...为什么这么多人不喜欢这个片子，拍的多好啊..乱七八糟管那么多，这片子就拍一个为爱疯狂不顾一切，不是传递的清清楚楚了么？一個法國婊子拋夫棄子的過程想做現代版安娜.卡列尼娜但沒去臥軌卻殺了孩子他爸這女人腦子是不是被門夾了質疑編劇難道這就是法國人的愛情觀选择婚外情逃离现在生活的剧情故事，即使对方是经济条件很差的男人，爱情，面包，对于每个人的重要性在不同阶段有不同的排序。不管别人怎么说，我力荐这部电影，不管多少人否定女主角的行为，我坚定的站在她身边。只因我们向往自由的灵魂是如此契合。这就是所谓的饱暖思淫欲，再接受现实的再教育再改造的故事，自古以来就已有之，不同的是加上了一个苔丝式的结局。这女人有什么想不开的。。。。nozuonodie。。。。本来可以2个世界都拥有。何苦。
