备注：已完结
类型：动漫
主演：伊万·麦克奎尔 布莱丹·格里森 肖恩·列侬 ChristenMoone
导演：汤姆·摩尔 NoraTwomey
语言：英语
年代：未知
简介：◎译 名 凯尔经的秘密/布兰登和凯尔经的秘密/布兰登和凯尔斯福音书/布兰登和凯尔斯福音书的秘密/布伦达和凯尔圣书的秘密/凯尔斯的秘密 ◎片 名 TheSecretofKells ◎年 代 2009 ◎国 家 法国/比利时/爱尔兰 ◎类 别 动画/冒险 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字 ◎IMDB评分7.6/10214votes ◎文件格式 BD-RMVB ◎视频尺寸 1024x576 ◎文件大小 1CD ◎片 长 01:15:33 ◎导 演 汤姆·摩尔TommMoore 诺拉·托梅NoraTwomey....(co-director) ◎主 演 布莱丹·格里森BrendanGleeson....AbbotCellach(voice) 米奇·拉里MickLally....Aidan(voice) 伊万·麦克奎尔EvanMcGuire....Brendan(voice) ChristenMooney....Aisling(voice) LiamHourican....BrotherTang/Leonardo(voice) MichaelMcGrath....AdultBrendan(voice) PaulTylack....BrotherAssoua(voice) PaulYoung....BrotherSquare(voice) ◎简 介 12岁的小男孩布莱登（伊万·麦克奎尔配音）是修道院里的一位实习画师，他的叔叔艾伯特·塞拉奇（布莱丹·格里森配音）是这座修道院的院长。塞拉奇每天都要带领布莱登和其他的修道士维修和加固修道院外围的围墙，以抵抗北欧海盗的袭击。布莱登每天都过着循规蹈矩的生活，直到另一位传奇画师艾丹（米奇·拉里配音）的到来。 艾丹是当时世界上最杰出的宗教画师，他所在的修道院被海盗夷为平地，这才来到了塞拉奇的修道院避难。来到修道院的时候，艾丹带着自己的尚未完成的绘本——《凯尔经》。在这里，艾丹发现了布莱登在绘画方面的才华，他开始要求布莱登和他一起完成这部巨作。为了完成《凯尔经》，布莱登不得不克服自己心中的恐惧、违反叔叔的命令走出修道院的围墙，来到树林中寻找做墨水的浆果并独自面对恐怖的黑暗怪兽。 在这里，布莱登遇见了能变身为白狼的女孩阿斯琳（克琳森·穆尼配音）。在她的帮助下，布莱登得以安全地在树林里行动。可是好景不长，海盗来到了这里，开始进攻，修道院被夷为了平地。艾丹带着布莱登离开了这里。很多年之后，布莱登带着自己绘成《凯尔经》回到了这里，从此《凯尔经》被当成黑暗中的光明、能教化野蛮人的文明被流传了下来。 一句话评论 让人目不转睛的动画。生怕错过其中任何一个微小的细节。 ——《综艺杂志》 了不起的动画，丰富的色调，出众的光影，简直就像是银幕上的油画。 ——《爱尔兰时报》 令人难以置信的美丽，这是凯尔特人的魔法！ ——《每日银幕》 《凯尔经的秘密》证明了不管科技多么发达，传统仍然是有一席之地的。 ——《好莱坞报道者》 角色介绍 布兰登：是一个透着点傻气却又非常可爱的男孩。外面的世界对于他来说充满着无限的诱惑，他渴望有一天能够走出凯尔斯修道院，去外面的世界看看。而现实却是院长叔叔为了抵挡维京人而修建了一座城墙，彻底把他与梦想隔绝了。伊丹修士的到来带给了布兰登希望，布兰登为他找到了绘经用的颜料种子，从而认识了森林里的阿诗玲，友情也来到了布兰登的身边。这时的布兰登是幸福与快乐的，因为他有梦想，他有自己的追求。即使是叔叔的阻挡、维京人的入侵都没有抹去他的希望，一颗坚强的心，只为完成那部经书。布兰登长大后，重新又回到了凯尔斯，而此时年老的叔叔也终于明白了，梦想不应被锁在这高墙之内，带着一颗坚强的心，黑暗终究会被光明所取代。 艾伯特·塞拉奇：Brendan的舅舅，高傲而严肃的修道院院长。希望Brendan能随他一心一意地修建城墙抵御北欧海盗的袭击。 Aidan：绘画大师，带着传说中的艾欧娜之书来到了修道院，Brendan对绘经的热爱再次被强烈地触动…… 阿诗玲：她一头银发，深绿色的眸子犹如一对清澈的宝石，她轻盈的身影像一阵微风，在他身边若隐若现。她领着他穿过这片神秘而深邃的山林，缤纷的野花开满了山野，翻开茂密的树叶，无数艳丽的蝴蝶在眼前飞舞，静穆的古树延续着自己漫长的呼吸……她向他展现了春天的奇迹，最后，一尘不染的蓝天下，她说出了自己美丽的名字……Aisling这个林中精灵的角色无疑是影片的一大亮点，某种程度上，甚至可以说是影片的核心角色，Aisling在爱尔兰文化中的象征义包括梦、诗歌、春天和自然等，她的存在让影片包含的历史与文化仿佛就发生在这个精灵的回忆与梦境中，让人如处梦境，又回味无穷。 影片视点 当2009年奥斯卡公布了最佳动画长片的提名名单，人们惊奇地发现，一部名不见经传的欧洲动画榜上有名。很快，这部运用传统技术的2D动画以浓郁而独特的爱尔兰艺术风格，以及每一帧都如油画一般飘逸而华丽的画面征服了无数观众，被誉为“凯尔特人的魔法”。这就是2009年世界动画的惊喜之作《凯尔经的秘密》，一部将厚重的文化传统书写得如梦境一般绚丽灵动的佳作。 《凯尔经》是一本《新约》的手绘书卷，源于中世纪，书中的插画异常精美，被誉为西方书法的代表作，爱尔兰最珍贵的国宝。而正如片名“凯尔经的秘密”，这部影片以《凯尔经》这一民族瑰宝为核心，将围绕这部经书的众多历史故事、历史人物，以及凯尔特人的传统文化、传统信仰展现给了观众，而最难得的是，在影片中，这些厚重悠远的历史和文化，全被赋予了一种空灵而生动的表达方式，让它足以打动全世界不同文化背景的观众。 影片特色 本片最迷人的地方有两点，一点是壁画式风格的水彩样式绘画；另外一点是超凡脱俗携带迷幻色彩的背景音乐。先看第一点，本片的绘画风格十足的迷幻色彩，影片的设计者们利用了大量的宗教符号、几何图形、抽象线条来表现凯尔斯的民族风情，影片主人公的形象设计类似简笔画，半圆的脑壳，或修长或矮胖的身体线条，简洁流畅，表现力相当丰满，这让人想起了中国早期的《三个和尚》一类的动画作品。画面背景部分几乎被无数的几何图形和丰富的色彩悉数填满，没有太多的留白，这使得作品看起来更加绚烂梦幻像极了五彩万花筒，色调中红绿蓝白四色和谐搭配，将温馨、可爱、阴冷、迷幻的感觉全然烘托了出来。设计者仿若丹青妙手，线条清晰，灵动流畅，诉诸于影片灵快轻飘的节奏，镜头的表现力呼之欲出。 音乐部分，动听的迷彩音乐自然清新而温和。配合每一帧或欢快或忧伤或梦幻的画面，均由曲曲到位的背景音乐烘托出来。最为精彩的一段当属“小女孩爬上高塔以靡靡之音幻化小猫咪拿钥匙放出布兰登”的桥段，该曲空灵迷幻，纯洁梦幻之童声听得人如痴如醉，曲调悠扬自然轻飘已可做摇篮之用。刨去这段唱腔，其余部分的音乐也是异常精彩，配乐部分中，利用了大量的民间乐器，空灵的弦乐，清脆的铃铛，跃动的琵琶，沉重的鼓槌，所有这些配器整合在一起，造就了本片超凡脱俗的清新感受。 技术层面，这款表面上传统朴实的手绘简笔画，依然融合了大量的三维制作技术，三维技术的加入让二维动画看起来更加形象动人。影片的每一帧画面都进行了精雕细琢，这有赖于动画制作者的别具匠心，精心描绘之下的每一帧画面都富含艺术气息，浓浓的宗教色彩暖暖的洗涤着人们的心灵。《凯尔经的秘密》在众多动画电影票房大鳄中被奥斯卡评委会慧眼相中，最大可能也是因为他们也受到了影片的灵感启迪：不能将优秀的书籍或者优秀的动画作品束之高阁，应该将这部兰心聪慧的动画佳作推广出去！ 幕后制作 关于《凯尔经》其书 《凯尔经》是一本绘制有《新约》内容的中世纪手绘本，其内容是《新约》中的四福音书。《凯尔经》的精美程度令人吃惊，被认为是爱尔兰最为珍贵的中世纪艺术遗产，也被认为是中世纪欧洲保留到现在的最珍贵、艺术成就最高的泥金写本。现在，这本书被珍藏在爱尔兰首都——都柏林的三一学院，公众仍可参观这件文物。 根据目前已有的史料，《凯尔经》可能创作于8世纪前期，在苏格兰的爱罗纳岛上的一间小修道院被绘制出。一般认为，《凯尔经》的作者是圣徒克伦巴（SaintColumba）。在公元9世纪的时候，由于海盗的入侵，《凯尔经》被转送到了凯尔斯修道院。可是，厄运并没有停止降临。在公元11世纪，电影下载《凯尔经》遭受到了盗窃，而且它的封面也被撕下，丢弃到了河沟里。资料显示，《凯尔经》的封面是由黄金和宝石组成的，是一件精美绝伦的艺术品。可是，自从封面被从书上取下，就再也没有出现。在此后的岁月中，虽然《凯尔经》遭受了几次“水灾”，不过，它还是得到了妥善的保管。 1541年，古英文渐渐被抛弃，英文开始渐渐统一，在这种历史条件下，《凯尔经》被赠送给了罗马天主教会。在那里，《凯尔经》沉睡到了17世纪。17世纪的一天，罗马教会把这本命运多舛的手绘本交还给了爱尔兰，随后爱尔兰的大主教詹姆斯·厄舍尔把《凯尔经》交给了三一学院，直到今天，这本书仍在在三一学院的博物馆里。 《凯尔经》是在皮纸（小牛皮）上写成的，为了让这些牛皮具有柔软平滑适于书写的表面，花费了工匠们大量的心血。如今该书保存下来了680页（340张），而其中仅有两页完全没有艺术文饰。书中不仅有偶尔的文字彩饰，更有整页都主要是装饰图案的，包括肖像页，“地毯画”页以及仅有一两行文字其他都是彩饰的页面。彩饰中用到了多达十种不同的颜色，其中有些稀有而昂贵的染料甚至需要从欧洲大陆进口。彩饰的做工极其精良，一些细节必须借助放大镜的帮助才能看得清楚。 来自于爱尔兰的民间传说 《凯尔经的秘密》跟随着一个名叫布莱丹的小男孩的脚步，展开了一场与自我发现和梦幻历险有关的传奇之旅，在令人晕眩且独一无二的视觉体系的衬托下，讲述的是一个既会让孩子从中获得启发、同时也能让成年人得到与众不同的体会的故事，充满着迷人的魅力，极具艺术氛围，开辟出一条贯穿了中世纪的爱尔兰的魔幻之路。影片由第一次做导演的汤姆·摩尔（TommMoore）和有着丰富的制作短片经验的诺拉·托梅（NoraTwomey）联合执导，与此同时，摩尔还是爱尔兰动画界奇葩——“卡通沙龙”公司的创办人之一。 回顾《凯尔经的秘密》的创作历程，像汤姆·摩尔自己承认的那样，他早在10年前上大学那会儿，就已经开始构思这样一个故事了，摩尔说：“那个时候我们刚刚成立‘卡通沙龙’，我们都产生了一个决定要制作一部电影作品的想法……如今回想起来，我们始终分享的是一个相似的思维模式。” 事实上，在影片中不断被提及的《凯尔经》（TheBooksofKells），是真实存在的，不过此外的大部分内容却全部都是由淘宝网汤姆·摩尔虚构出来的，他继续说：“我采用的是将真实化解到虚构中的电影手法……比如说‘PangurBan’，就是一只猫的名字，其背后有着可以遵循的历史根源，来自于我们上学时学到的一首古盖尔语诗歌——影片发展到最后，这首诗将会由艾丹修士口述出来，在古盖尔语中，‘PangurBan’的意思是‘比白色更白’。还有艾博特·塞拉奇，不过我们对这个人物的了解，也仅限于名字而已。当我会见制片人迪迪耶·布鲁纳（DidierBrunner）时，我们就对艾博特给出了两个完全不同版本的故事，并为此争论了好久，由于始终找不到一个决定性的结论，我们只好将故事的侧重点移到了艾丹修士的身上。但是，布鲁纳却认为作为一部电影作品，应该拥有一个更加普遍性的主题，所以最终我们将主角设定为12岁的布莱丹。” 在整体的故事设置好了发展的大方向之后，另外一位编剧法布莱斯·乔乌科夫斯基（FabriceZiolkowski）很快就加盟进来，与汤姆·摩尔一起完善了剧本的创作工作，摩尔说：“仙女阿斯琳这个角色就是由乔乌科夫斯基根据情节的需要虚构出来的，没过多久，她就成了所有人最最喜欢的人物之一。至于布莱丹，这个名字则来自于我的儿子——其实在制作《凯尔经的秘密》时，我是心怀着美好的祝愿的，对那个得到了我全部喜爱的小男孩……如今，他的个子不但长高了，而且变成了一个越来越稳重的少年，我希望他能像影片中的布莱丹一样，不管是在多么恶劣的条件下，都能坚持信仰，不放弃梦想。” 在汤姆·摩尔看来，《凯尔经的秘密》的转折之处，就发生在阿斯琳出现之际，他解释道：“那一部分内容带给人们的是既真实又充满想象力的震惊，尤其是当阿斯琳将猫咪变成了薄雾之时，还有她的歌曲，也是我特别喜欢的系列场景之一。我想说的是，这部影片的原声音乐可能是整体的制作过程中最最成功的地方了，为此，我们先是找到了法国作曲家布鲁诺·库莱斯（BrunoCoulais），随后又拜访了‘奇辣’（Kila），那是一支我们一直渴望合作的爱尔兰乐队……为了这部影片的音乐，库莱斯花掉了大把的时间，然后他就动身来到爱尔兰，由‘奇辣’进行演奏——差不多用了3到4天吧，至于剩下的，我们就交给了‘奇辣’乐队，让他们即兴发挥。如此说来，我们拥有一个爱尔兰乐队、爱尔兰音乐家以及一位法国作曲家，这是我所能想到的最完美的组合。” 无论是从故事还是画面的角度，《凯尔经的秘密》所呈现出来的都是一种异常优美、流畅的结构体系，汤姆·摩尔说：“这可能和我们的制作依据以及背景有关系，影片完全是围绕着中世纪爱尔兰的艺术风格慢慢展开的，包括像《凯尔经》这样的泥金装饰手抄本……当我们进入这样一个与众不同的世界中看待事物的时候，自然能够从中找到非常明显的独特之处。而且，我们也想制作一部拥有着真正意义上的差别的独立电影，不只是画面风格，还有装饰和许多小细节的部分，我们希望这里所具备的动态的人物和色彩要比其他的电影作品更能吸引观众的眼球——我们采用这样的观点和角度去渲染色彩，无疑是在冒着巨大的风险，但确实值得去尝试。举个例子，当北欧海盗入侵的时候，整个画面就布满了法西斯主义的调调，全部都是由红色和黑色构成的。” 手绘动画与CGI相结合 《凯尔经的秘密》中所有的主要角色全部都是以手绘的形式勾勒出了具体的形态的，然后再进行扫描；至于北欧海盗和异教徒供奉的邪神，则是由数码CGI生成的；还有绝大部分的背景场面，是在Photoshop软件中用手画出来的，影片的编剧兼导演汤姆·摩尔承认道：“进入了森林的部分之后，我们得到的是最大限度的释放和自由，基本上是在位于爱尔兰的基尔肯尼的动画公司中手绘出来的。同时，这里还要求具备一种特别的声音和动静，我们特别请来了法国的声效设计专家，不过我们仍然得进行确定和检验，因为我们必须让动物和飞禽的声音听起来很有爱尔兰的风貌。” 鉴于《凯尔经的秘密》是由爱尔兰、法国和比利时联合拍摄出来的动画作品，如何跨越国别所带来的文化鸿沟也就成了整个制作组需要克服的最大障碍，汤姆·摩尔说：“为了找到一个最好的合作方式，我们确实磨合了很长一段时间，因为我们聚集的是包括5个国家在内的200多名工作人员，制作电影的过程中难免会出现一些不可调和的问题和摩擦……首先，由我们自己包揽了所有的前期制作，包括20分钟长度的动画片断，以及所有的情节串连图板和大部分背景的调色。到了第二阶段，就需要和其他的电影公司进行联合作业了，我们先是向他们展示了我们所需要的画面风格，然后再教他们如何达到类似的水平——这是一个不折不扣的挑战，但我们最终完成了这一切。” 在制作影片的时候，汤姆·摩尔还心怀着一个沉重的历史使命感，他表示：“对于我来说，这部动画片之所以如此地重要，是因为它在以一种真实可信的态度还原了那些流传了很久的爱尔兰传说，既庄重威严又值得尊敬，我希望自己可以以一种更加简单明了的方式，向观众们讲述这一切……当然，如果在这个过程中，人们体会到了一种情感的潜流，那么我就更高兴了。现在，许多爱尔兰人都不知道《凯尔经》是什么，要知道这本书可是我们国家的财富，所以这算得上是一个非常疯狂可笑的现状——人们都能接受凯尔特艺术形式的至深影响，却根本就没有意识到这一切真正的起源在哪里。我不想以一种说教的口吻去指责大家应该怎么做，我只是希望他们能够了解艺术的重要性，即使是在一个异常艰难的时期，也能起到无与伦比的作用，这都是一些值得永远保留下去的宝藏。” 虽然这是汤姆·摩尔第一次接触电影的领域，不过在此之前，他已经执导过多部商业广告和电视剧了，还为儿童读物画过插图，拥有的是丰富的经验，摩尔说：“事实上，我一直都想做一位漫画家，可是这样的工作当成兴趣还行，用来谋生就完全不着调了，所以我目前的打算，就是在漫画与动画之间寻找到一个稳定的平衡……而且我也特别喜欢制作电影所带来的满足感，即使我面前还有很多问题需要解决、克服，但我会一直坚持下去的。” 确实，作为一部独立动画电影，《凯尔经的秘密》能够登陆院线就算是一个不小的奇迹了，更别提还能有幸获得奥斯卡最佳动画片的提名，并参加神圣的颁奖典礼，汤姆·摩尔说：“我们先是通过迪斯尼公司敲定了影片在爱尔兰的发行，然后是法国……至于美国和加拿大，则是在戛纳电影节之后——不过，我相信，在经历了奥斯卡的洗礼之后，它会被更多的人知道并认同。” 除此之外，汤姆·摩尔已经为自己安排好了下一个电影计划，仍然是动画片的形式，名字暂定为《大海之歌》（TheSongoftheSea），摩尔形容道：“这一次，我们将故事背景设置在了现代社会，是有关于一个塞尔奇小精灵的民间传说，她是最后一个拥有着海豹外貌却能化为人形的生物，尝试着想要重新回到大海里——那是一个童话世界即将终结的时间点，所有只存在于民间传说中的生物全部在现代社会的影响下，愈加地堕落、腐败，他们根本就不想回去，可小精灵的歌声却是让他们回归的惟一办法……一个有点悲伤的故事，却以一种非常美好的方式呈现出来。我觉得对于一个像我这样的动画师来说，完全是在靠着一股热忱在支撑自己的理想，考虑到还有一些生活上的责任需要负担，所以在实现理想的时候难免要走一些迂回的弯路，但只要是在向着既定的目标前进，一切也都是值得的。《凯尔经的秘密》代表的是我事业上的第一个‘落点’，能够有这样一个良好的开端，我感到非常地欣慰。 花絮 ·汤姆·摩尔在十几年前念大学的时候就在构思这个故事。 ·除了《凯尔经》这本书之外，影片中的大多数情节就是虚构的。 ·影片的所有主要角色都是以手绘的方式画出来再扫描进电脑中的。北欧海盗供奉的邪神是用CGI技术生成的。影片中的绝大多数背景是在Photoshop中手绘的。 ·本片是汤姆·摩尔的长片处女作。不过在此之前，他已经执导过多部商业广告和电视剧，还为儿童读物画过插图。有着丰富的经验。 ·《凯尔书》是爱尔兰历史上经典的基督教插图手抄本。 ·影片小主角布莱登的名字来自于汤姆·摩尔的儿子。 所获奖项 ·2009欧洲动画节最佳导演奖 ·2009第33届法国昂西动画影展“观众大奖”（AUDIENCEAWARD） ·2009爱丁堡电影节“标准生活”观众票选奖 ·第82届奥斯卡最佳动画长片提名 凯尔经的秘密电影网友评论：色调清新脱俗，画风简洁明快，这部爱尔兰新锐的动画确实给我耳目一新的感觉；然而虽然选取的角色和场景在爱尔兰历史上都很有象征意义，布兰登和森林精灵的相识影射了早期基督教和凯尔特自然神信仰的相互交流与融合，但维京人入侵、凯尔经编撰等情节明显不够流畅，严重影响历史文化主题的展现。画面实在太美了，学美术和设计的人一定不容错过～配乐也非常棒，画面和音乐结合在一起实在是赏心悦目～只是此片的艺术价值远远大于其实际的意义，对于主题的把握并不到位，只能让观众隐约感觉到文化传承和精神信仰的重要性，但片中并未就此着重表现，只一味的叙述没啥意义的成书过程～看过《海洋之歌》返回来看秘密简单的线条与繁复美丽的背景让人有种目不暇接一帧一帧看过去的冲动爱尔兰风格的背景音乐与紧凑的剧情放在一起却让人不知不觉放松下来宗教信仰表达的同时又引人思考如果只是被灿烂的外表迷惑是不是同片中海盗一样抢走书皮而把真正的宝藏丢掉了呢～有点暗黑童话的味道。喜欢森林里的Aisling，很有个性的姑娘。画风已经很有海洋之歌的感觉，很多细节也可圈可点，只是在看过《海洋之歌》之后再看这部，难免有落差。以及这个故事相比《海洋之歌》，在理解上更需要一些文化背景知识。海洋之心类似，美丽又好听。但是不是因为驯龙高手所以深入了解了一点Vikings，可能观感要更差。没有办法对抗的情况下，也要向往诗与远方，信念不灭呐。大概是我年纪大到看这种水土不服了吧。适合儿童...画面很美。不过爱尔兰的历史文化离我们太遥远了，如果不查背景，看完全片我也仍然不知道《凯尔经》是本什么样的书，它又为什么能把黑暗引向光明……所以这影片并不是朝所有文化背景的观众敞开的画面绚烂又充满想象力，就是凯尔经版的动画片。故事和人物都是脸谱化的童话人物，可是脸谱化又怎样，这并不是为了讲某个人物，而是为了将《凯尔经》的故事用最可爱的方式雕刻在人们心里。这就是那种美到让你不在意情节简单的片子：美轮美奂的手绘，华丽的平面线条，繁复的背景纹理。8分是因为先看了海洋之歌，给了10。所以还是能感受到两部作品见的进步与升华。一种文明对另一种文明的征服以及被征服文明如何以宗教自救没有事先深入了解凯尔特的文化知识在这方面所知甚少所以没有特别震撼的感觉待补完功课再来看应该会受用更多在欧洲旅行时会参观一些修道院，修士们酿酒、种植香草，以及阅读。拍过一张照片，是图书馆的穹顶。举起相机的一霎那，忽然就觉得，读书的他们也许拥抱了整个宇宙。辨识度极高的TommMoore风格，独特清新，音乐唯美，赏心悦目。对宗教无感。Don''tbeafraidofanyimaginarythings.对文化还未深入了解，相信是对传统文化的极度充满想象力的表达，只因完全不同于美，日动画的又如此优美灵动的风格就值得被赞美，只是略显晦涩～下一部会更好
备注：已完结
类型：恐怖
主演：NickDamici ConnorPaolo GregoryJones
导演：JimMickle
语言：英语
年代：未知
简介：◎译 名 刑柱之地 ◎片 名 StakeLand ◎年 代 2011 ◎国 家 美国 ◎类 别 恐怖 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中文 ◎IMDB评分6.6/10(250votes) ◎文件格式 DVD-RMVB ◎视频尺寸 672x288 ◎文件大小 1CD398MB ◎片 长 96Min ◎导 演 JimMickle ◎主 演 康勒·帕奥罗ConnorPaolo….Martin NickDamici….Mister GregoryJones….Martin’sFather 丹妮尔·哈丽丝DanielleHarris….Belle 凯莉·麦吉利斯KellyMcGillis….Sister MichaelCerveris….JebediaLoven BonnieDennison….Peggy SeanNelson….Willie ChanceKelly….OfficerHarley AdamScarimbolo….Kevin ◎简 介 在一场吸血鬼疫情爆发后，美国进入后世界末日时期，一个少年在逃亡的旅程中，被一个灰白的吸血鬼猎人俘虏。这些吸血鬼和这个少年都是为上帝工作。 幕后工作 制作人Producedby： DerekCurl....producer 拉里·法森顿LarryFessenden....producer AdamFolk....producer BrentKunkle....producer GregNewman....producer PeterPhok....producer 选角导演Casting： SigDeMiguel StephenVincent ◎影片截图 刑柱之地电影网友评论：不明白这部片为啥评分如此高，我是实在没有经典丧尸片可看了，才来看看这个，我觉得本片无任何亮点，剧情与美剧《僵尸国度》类似，一边穷游一边打僵尸，但人家至少还搞笑呢，而且片中僵尸与吸血鬼傻傻分不清。观看中没有任何情绪上的波动起伏，就连温情部分运用的都是一些老梗。行了不说了……本片导演实在是太任性了，想咋拍就咋拍，前面1个多小时都十分文艺地勾搭着你，到结尾说反转就反转，才不管观众们怎么想呢哼╮(╯_╰)╭我想这就是为啥这么有水准的末日片一直评分不够高的主要原因，再者就是本片的怪物不好分类，大约是吸血鬼和僵尸的某种凶暴结合体……很棒的丧尸片，不算釜山行，这是看过的丧尸电影里最好看的了，剧里角色一直把丧尸称作吸血鬼让人别扭，不过还是比那什么僵尸世界大战好看很多倍，现在豆瓣网友都眼瞎么，为毛评分那么低啊，最后妹子美腻（二七区富达花园，ByZUKZ1）。又一部后启示录恐怖片，不同以往的是丧尸换成了吸血鬼，算是有点新鲜感。电影叙事和风格让我想起末日危途，然而看太多恐怖片以后这种披着怪物外衣探讨人性的故事难以吸引我了，即便它是11年的片子。三星半吧，我觉得挺好看点虽然节奏有点慢。不是一味的靠血腥莱吸引眼球，相反用一个男孩点旁白和视角观察这一些变化，我觉得挺好的。背景音乐也比较柔和，不是一味用重金属摇滚来渲染气氛。小成本末日电影，没有大明星，也没有大场面，男主角贯穿始终的旁白使影片多了几分文艺气质，不过自从破关了神作《TheLastofUs》之后，看这一类末日电影总感觉少了点参与感。很难去评价这部电影。末世电影需要的元素，比如人性的黑暗，人性的光明。主角的成长。这些元素都有。但是又不够。很适合小青年看，能看到小男孩成长的过程，独立、告别导师的心路历程。有很多心理刻画，作为一部#僵尸片#里面的#公路片#将两种类型结合得还不错。末世的那种气氛和情绪表达得也蛮到位的。节奏把握也不出，情绪渲染的让人绝望，做到了文艺僵尸片的标准很有想法的丧尸片，三星半。摄影、剪辑、布景都相当到位，用欧洲公路文艺片的拍法在拍摄丧尸末世片。一老一少的组合有张力，结尾老猎人的离去，标志着少年的成长，配乐满分。在一堆小图片中算不错的，导演在设计惊吓上没有想象力，也就讲了末世下的青年成长和人性云云，后来的《行尸走肉》也是这路数，结构同样松散，但那是美剧，这是电影。丧尸电影不走俗套那一类，剧情把握非常好，谁说丧尸片一定就要情节刺激跌宕起伏了，这种风格也是很好的一种尝试。我想给五星，除了光头哥BUG级的复活以外公路，末世，救赎，丧尸，生育，死亡，孤独，社会……无与伦比的配乐，剪辑干净，画面充满流浪和诗意，动作戏也毫不含糊，2018年末观看的一部好电影。
备注：已完结
类型：动作
主演：伯特·雷诺兹 多姆·德路易斯 成龙 托尼·丹扎 迪恩·马丁 小萨米·戴
导演：哈尔·尼达姆
语言：英语
年代：未知
简介：一群来自世界各地的赛车手，参加一场由美国东岸横跨至西岸的非法赛车，各选手勾心斗角力求得胜。因其中有反对此项赛车的人掳走政客助理为人质，导致警方追查，全体选手乃合力突破警方路障。成龙与许冠文饰演其中的日本选手，有一些功夫和搞笑表演，整体说来堪称热闹，但结构未免松散，人物也表面化。炮弹飞车电影网友评论：比第一部更差劲，演员当初估计都是签了两部的合同，所以硬着头皮也要演下去。没有许冠文，成龙转而跟“钢牙”搭戏，也没啥存在感比第一部还差。。。。很无聊的片子。票房方面北美两千多万，比起第一部前十的六千多万跌了不少那时候还是看的VHS录像带，此片之烂，给我留下了惨痛的心理阴影。小时候以为是成龙的新片租回来看，结果……不过还是很热闹的……继续有成龙出演，，感觉笑点比第一集强些。。4星/H146赞，明天打算跟女朋友一起刷第二遍，让他看看人家女主。小时候是当av来看的啊，就记得有个裸女在拦车。。。狗尾续貂，创意无多，只剩恶搞。成龙又打了一瓶酱油。神啊，我竟然在里面看到FrankSinatra！成龙初闯好莱坞之作儿时在电视里看的没留意成龙朋友让我看的，没想到一看居然是大惊喜啊。“我将奖金提到200万美金！”XSK
备注：已完结
类型：动漫
主演：小林爱 小杉十郎太 松冈由贵 三轮明日美 William Basset
导演：荒牧伸志
语言：日语
年代：未知
简介：2131年，地球爆发大规模的世界大战，各大主要城市尽成废墟，人们流离失所。讽刺的是，这场摧毁人类文明的大战最终没有任何战胜国。幸存的人类将原来的综合管理机构改造成名为奥林帕斯的基地，以此作为幸存者的理想国。 少女琉南•纳兹在一座废弃城市与火力强大的人造人展开激烈战斗，危急时刻，她的前男友布里亚留斯和美丽女孩瞳带领奥林帕斯的小分队赶来营救。布里亚留斯之前在北非战场失去大部分身体，如今也被改造成机械加身的人造人。结束了枕戈待旦的日子，琉南开始迎来平静祥和的生活。她发现奥林帕斯的科技极为发达，而这里相当数量的人类是人造人。这座过分祥和的理想国让琉南心有不安，它的背后似乎隐藏着不为人知的秘密…
备注：已完结
类型：剧情
主演：ReginaAdvento MalouAiraudo RuthAmar
导演：维姆·文德斯
语言：德语 法语 英语 西
年代：未知
简介：【影片原名】Pina 【中文译名】皮娜/皮娜·鲍什/翩娜(港) 【出品公司】NeueRoadMovies 【出品年代】2011年 【上映日期】2011年2月24日德国 【影片级别】Germany:o.Al.|Switzerland:7(cantonofGeneva)|Switzerland:7(cantonofVaud)|Ireland:G|Portugal:M/6(Qualidade) 【IMDB评分】8.0/10(1,300votes) 【国 家】德国/法国/英国 【类 别】歌舞 【导 演】维姆·文德斯WimWenders 【主 演】皮娜·鲍什PinaBausch....Herself 玛洛·艾劳多MalouAiraudo....Herself-Dancer ReginaAdvento....Herself-Dancer RuthAmarante....Herself-Dancer RainerBehr....Himself-Dancer AndreyBerezin....Himself-Dancer DamianoOttavioBigi....Himself-Dancer BénédicteBillet....Herself-Dancer AlesCucek....Himself-Dancer ClementineDeluy....Herself-Dancer JosephineAnnEndicott....Herself-Dancer LutzF?rster....Himself-Dancer PabloAranGimeno....Himself-Dancer MechthildGrossmann....Herself-Dancer SilviaFariasHeredia....Herself-Dancer 【内容简介】 这部影片预计会收录三段皮娜的舞蹈:《穆勒咖啡馆》(1978)、《春之祭》(1975)和《月圆》(2006)。2009年去世的皮娜·鲍什是当今世界舞坛最富创意的舞蹈家之一。她开创了“舞蹈剧场”的演出形式,擅长在作品中融合悲伤与幽默,她的作品常以男人女人间的相互作用为主题。 一句话评论 影片并没强行把电影假装成舞台,但《春之祭》、《穆勒咖啡馆》诡异又迷人的舞蹈用这种方法展现得充满力量,让人浮想联翩。——《好莱坞报道》 幕后制作 维姆·文德斯很早就想与皮娜·鲍什合作,但苦于找不到合适的表现媒介,而近年3D电影技术的发展为文德斯提供了恰当的条件,他认为3D可以“让观众直接身处舞台”。他表示:“无论是在情绪上还是从美学上,二维的电影银幕无法捕捉到皮娜·鲍什的舞蹈精髓。当我25年前第一次看见她的舞蹈时,深深地被感动了。我从这全新的艺术形式里感受到了人类运动、姿势的美感。而当年那种美妙的魅力正是我想通过银幕表达给观众的感觉。” 《皮娜》是一部歌舞片,该片收录三段皮娜的舞蹈:《穆勒咖啡馆》(1978)、《春之祭》(1975)和《月圆》(2006)。2009年去世的皮娜·鲍什是当今世界舞坛最富创意的舞蹈家之一。她开创了“舞蹈剧场”的演出形式,擅长在作品中融合悲伤与幽默,她的作品常以男人女人间的相互作用为主题。文德斯曾表示:“无论是在情绪上还是从美学上,二维的电影银幕无法捕捉到皮娜·鲍什的舞蹈精髓。当我25年前第一次看见她的舞蹈时,深深地被感动了。我从这全新的艺术形式里感受到了人类运动、姿势的美感。而当年那种美妙的魅力正是我想通过银幕表达给观众的感觉。” 【舞蹈的力量】 《皮娜》是大师对大师的追思曲,文德斯在著名现代舞先驱皮娜·鲍什去世后,重整二人最初的合作理念,用3D技术把皮娜生前在乌塔帕尔舞蹈剧团创作的四部经典舞剧重现于银幕;它在第61届柏林电影节的三部3D片中赢得最多赞赏,其中一大部分要归功于皮娜·鲍什舞蹈自身的力量。即使这股力量强大到只能追随,文德斯仍然在服从之下,以银幕视作舞台和窗口,在空间上塑造现场观看的氛围,但观众又能突破舞台的距离,任意接近舞蹈现场或者跳脱到室外。06年U2的3D版演唱会电影在戛纳上映,让文德斯找到了把皮娜·鲍什的舞蹈搬上银幕的最佳手段,“3D技术确实拓宽了视觉空间。”文德斯在采访中如是说。 【欧洲第一部3D电影】 《皮娜》严格意义上是欧洲的第一部3D电影,同样也是影史上首部艺术电影,制片人Gian-PieroRingel为这些记录接受了很大的挑战:“不管是3D技术还是舞蹈题材,我们都走进了一个未知的领域,连找有经验的技术人员都非常困难……很多导演现在仍不敢接受这种新的手段,因为过去没有成功的同类作品可以借鉴。” 文德斯06年得到了拍摄技术上的灵感,但直到09年才宣布会用3D来为皮娜·鲍什立传。为3D技术成熟等了十二年,文德斯在这两年里做着差不多的事情,“早前的3D技术没办法与这个题材匹配,“第一次试拍的结果很可怕,我们意识到2D拍摄会出现的问题会在3D版里放大,比如,如果摄像机对着运动中的舞者,画面会出现奇怪的重影,用2D拍摄的话我们只需要慢点摇镜头;但用3D机拍摄这种办法就没用了。舞者做任何动作都让他们在画面里变成三头六臂的怪物。”而目前3D格式并不允许用50或60那样的高帧速拍摄。 《阿凡达》变成了文德斯的教材,但《皮娜》是完全的实景拍摄,加上舞蹈本身对速度和走位的特殊要求,文德斯和他的制作团队花了近两年的时间去打通让技术与艺术共存的通道。而“文德斯+皮娜·鲍什”这种级别的组合并不常见,名气不大或者题材陌生的电影在融资时就会撞上冰山。米歇尔·欧斯洛对此表示“3D电影会让融资变得更困难,无论对制片人还是观众来说,它都太贵了。” 【险些夭折的创作】 《皮娜》由文德斯与乌帕塔尔舞蹈剧团的舞者合作完成,影片本该是文德斯与现代舞大师皮娜·鲍什联袂之作,却因为她在09年罹患肺癌突然去世而险些夭折。因此,影片也从一部人物传记转变为向皮娜·鲍什及其舞蹈致敬的影像实验品。文德斯表示,在皮娜去世前,两人已经确定一些拍摄理念和细节:“我们一起商量了这部电影的概念,她影片的中心人物,拍摄时候她也要求在我身边监视,预览3D的效果,对很多曲目进行排练,我们还设定好了两个外景地,一部分在南美洲完成,一部分在亚洲。”文德斯在09年五月宣布要以3D形式拍摄这部电影,不料在六月,皮娜·鲍什被确诊患有肺癌五天后去世,“这(电影)是我们曾经梦想要一同完成的作品。在她去世后,我差点想砍掉这个计划。可是我总觉得她并没有离开,还在哪个角落用她灼灼的眼神看着我们,我有时感觉到她就站在我的身后,我想问她,我是不是该继续走下去?我是不是许下了一个太大的誓言?我们深知这是一部为她而生的作品,对怎么用3D技术拍电影我们都不太熟悉,幸而得到了乌帕塔尔的编舞师、美术总监等许多人的帮忙。” 曾经为文德斯多部电影担任制片的Gian-PieroRingel很早开始游说投资商、电影基金会等为这部影片融资:“我们在两年前决定使用3D技术,那时候它还不是很成熟、被广泛利用的技术,要说服别人参与,只要提及文德斯和皮娜,就像给他们打了一剂强心针。但她的死对我们是极大的挫败,我们几乎放弃了;在她去世几个月后,我们和她的儿子所罗门碰头,我说不如好好利用这个机会完成这个计划,实际上是她布下了这一切。” 【影片制作】 影片拣选了《穆勒咖啡馆》、《月圆》、《春之祭》、《交际场》等皮娜·鲍什代表作,由她生前所领导的乌帕塔尔舞蹈剧团的舞者重新排演,而表演的场地从剧场一直延伸到铁道、工厂、马路和山岗,立体化的影像让银幕变成了一个深远的剧场,观众的视野也打破了硬件上的隔断,游离于多重空间。在拍摄《皮娜·鲍什》之前,文德斯与他的3D团队对这种技术知之甚少,记者们也好奇舞蹈家该如何适应在硕大的3D摄影机面前表演。和皮娜·鲍什合作22年的JulieShanahan表示:“对我来说这事没那么复杂,皮娜一直跟我说,跳舞的时候要自我倾注,所以即使要面对镜头跳舞,我仍在沉浸在自己的世界。文德斯创造了很棒的舞蹈氛围,虽然摄像机很大,我们也渐渐适应它的存在。”文德斯也接过话笑称“因为要拍成3D电影,现场有两台摄影机,但大家都非常熟悉舞步了,没有人会跳着跳着撞机子上。” 整部影片都在乌帕塔尔市拍摄,这里是皮娜·鲍什舞蹈世界的中心,选择在这里取景,因为“她在这个城市工作、教人跳舞,她作品的想象力几乎都来源于这里的人和物,她在这里工作了快四十年,每一年都创作了一部作品,除了1990年,那年她导演了自己的电影《皇后的悲歌》。我想,要向她致敬,这座城市也必须成为影片的一个角色,和她的舞者们一起,用他们的记忆来解答我对她提出的各种问题。” 花絮 ·影片入围第61届柏林电影节竞赛单元; ·影片在柏林电影节首映礼引来了德国总理默克尔、德国总统伍尔夫、文化部长诺伊曼等人的亲自到场,可谓声势浩大。 ·文德斯的新片在亮相第61届柏林电影节的三部3D片中赢得最多赞赏,其中一大部分要归功于皮娜·鲍什舞蹈自身的力量。 皮娜电影网友评论：震颤灵魂的精神洗礼，洞穿心灵的身体与视听诗章。1.不同寻常的传记片，以皮娜舞蹈团成员的回忆与【凝视转场】串联全篇，并以学生们各自的舞蹈作品搭建脉络。2.文德斯的纪录片无一例外均是高质量的思考媒介之作，本片探索出了将现代舞与电影完美融合的方式，藉由电影媒介独有的蒙太奇、多景别与视角切换、镜头运动（灵动的摄影机契如舞者之姿）将聚焦于人体力与美、男与女的爱与恨的现代舞表现得无与伦比。3.3D技术带来的纵深感，结合别出心裁又美丽如画的各式自然/舞台/社会背景，予人难以言喻的沉浸感。4.至爱泼水、浇土及身搭木枝的平衡之舞（纱幔飘飞、树影婆娑）。5.群椅阵[穆勒咖啡馆]亦在阿莫多瓦[对她说]的片头段落现身，背景中的德国乌伯塔的单轨悬挂式电车（WuppertalerSchwebebahn）则恍若重回35年前的[爱丽丝城市漫游记]。（9.5/10）文德斯说他最初并不是想这么拍，本来应该是与皮娜一起完成。或许这是我对这部片印象一般的主要原因吧。没有了皮娜，徒留追随者仰慕者追思、诠释，总是让人想到三里屯游荡的文艺青年们，假装、做作、表述过度、魂飞魄散。有几小段还是很打动人，比如水那场。当代艺术有很多好的想法和角度，但控制不好，就二，就尬，就空洞，艺术终究还是手艺活。看皮娜的真实纪录片中的一举一动，一颦一笑，想起罗斯金说透纳的一段话，“伟大”是伟大的人做的事情，不是靠辛苦、数量和努力得来的。看到18版suspiria原型的感觉，作为纪录片真是相当有点意思，门槛不算高，只是没看到3d很可惜。导演接受采访时说电影初期设想是pina眼里的舞蹈，由于pina的离世才增加了常规记录片类型的形式。这点挺败笔的我觉得，片中footage的使用没什么特别之处，dancers的vo也没什么信息量，去掉对电影根本构不成影响，反而让人觉得这些存在就是为了提醒观众这是部纪录片，增加那么点权威性。结合之前看过的沈伟的舞剧，理解更深刻些。可惜没有看3D版本，不然会更震撼——除了舞本身，Pina对于不同族裔、不同年龄、性别、性格（宗教，也极有可能，只是没有反映在影片里）的舞者的影响：问题。灵魂。表达。这些人遇到Pina，成为她的舞者之后，都似乎经历了羽化。印象最深刻的是一个舞者跟了Pina二十年，“比我父母观察我的时间都长”。维姆文德斯为德国现代舞教母皮娜鲍什拍摄的人物纪录片，将几部舞蹈作品贯穿在舞团成员对她的追忆中，以此来阐述她那充满激情和创意的舞蹈艺术美学理念。舞蹈是一种语言，可以被阅读和阐释。艺术创作是一次冒险之旅。舞蹈成为一种存在方式。生活处处是舞台，任何现实景观场所都可以成为舞蹈表演的舞台。正值想禁言半月期间，它舞出了内心所有的哀伤，痛苦，愤怒，不甘，渴望，斗志，骄傲，欣喜，失落，迷茫。二次领会《穆勒咖啡馆》。集合了很多亮点，最后被绳子捆绑住的女舞者直接触动了心灵，而那仿佛触手可及，但事实却遥不可及的充满光亮的大门，更是让人想失声痛哭，绝望嘶吼。质疑自己，控诉世界。文德斯的紀錄片看過兩部，這部《皮娜》和《地球之鹽》一樣，都是粒米觀宇宙的典型。許是從前沒看過好的舞蹈作品，這回看皮娜的編舞，的確可以讓人從肢體的運動中發現時代和生活的陌生與荒謬。身體作為靈魂在此間的家，為什麼不能作為靈魂表達自身的工具呢？蘇格拉底式對肉身的棄絕，實在是有所偏廢～现代舞名为现代，实际上却是最回归人类本源的，那种狂热的爱恨，就好像远古时候壁画里的人们一样坦诚。每一个move都感觉要跳出自己的躯壳，然后化身成为孤独、痛、爱、世界。片中不同的舞者说着不同的语言，没有翻译就无法理解，但他们的舞蹈却是超越语言的，是可以去感受去解读的。一个问题，现代舞可以用电影的手法讲述吗？一曲关于四季的舞蹈，众人微笑着列队走来，从舞台上到沙漠中：“春光将至，芳草萋萋；夏日来临，长草离离；秋色渐浓，落叶零零；冬……”，轮回而已，皮娜的生命在同行者身上源远流长，“舞舞舞！”Otherwisewe''relost.4.5sparklingwork!对主角着墨不多，多是通过company中朋友学生同事们的讲述与各个片段的编舞中“镜花水月”地去感知她。想是因为本人过世的原因，但反而更成就影片作为电影而非单纯记录。有放到真人片段的时候，感觉也是有距离的，喜欢文德斯的拍法。舞蹈向来不是我特别有共鸣的艺术形式，但pina是第一次直击我心灵，能让我理解的舞蹈！上一次这样的被不擅长的艺术形式打动产生心灵共鸣还是看到mcQueen的时装！这样的感觉太美好了！像是重生！下一站，Wuppertal，看CafeMüller!我一直觉得舞台艺术是最直接的。\超想完整观看作品《月圆》\“Itmeantyouhadtokeepsearchingwithoutknowingwheretolook,norwhetheryouwereontherighttrack.”
