备注：已完结
类型：剧情
主演：布莱恩·科兰斯顿 戴安·琳恩 海伦·米伦 路易·C·K 艾丽·范宁 约
导演：杰伊·罗奇
语言：英语
年代：未知
简介：◎译  名 特朗勃/好莱坞的黑名单(台◎片  名 Trumbo◎年  代 2015◎国  家 美国◎类  别 剧情/传记◎语  言 英语◎字  幕 中英双字◎上映日期 2015-09-12(多伦多电影节)/2015-11-25(美国)◎IMDb评分 7.5/10from9,929users◎豆瓣评分 7.6/10from240users◎片  长 124分钟◎导  演 杰伊·罗奇JayRoach◎主  演 布莱恩·科兰斯顿BryanCranston      戴安·琳恩DianeLane      海伦·米伦HelenMirren      路易斯·C·KLouisC.K.      艾丽·范宁ElleFanning      约翰·古德曼JohnGoodman      迈克尔·斯图巴MichaelStuhlbarg      艾伦·图代克AlanTudyk      阿德沃尔·阿吉纽依-艾格拜吉AdewaleAkinnuoye-Agbaje      迪恩·奥戈曼DeanO'Gorman      罗杰·巴特RogerBart      大卫·詹姆斯·艾略特DavidJamesElliott      丹·巴克达尔DanBakkedahl      马克·哈雷利克MarkHarelik◎简  介  好莱坞著名编剧达尔顿·特朗勃的传记片。  特朗勃上世纪30年代进入好莱坞当编剧，奉献过《罗马假日》、《出埃及记》、《斯巴达克斯》、《约翰尼上战场》等经典作品。在荣誉背后，特朗勃的职业生涯实际上非常坎坷，他在40年代末遭到非美活动委员会(HUAC)的迫害，被米高梅于1950年解雇，并蹲了大牢。出狱后他被政府列进黑名单，一度无法工作，特朗勃就借用他人名字创作剧本。他曾凭借《罗马假日》与《勇敢的人》夺下两座最佳编剧的小金人，但当时剧本的作者署的都不是他的名字。直到1960年，特朗勃才走出迫害，他的编剧才华才得以重见天日。《特朗勃预告片》特朗勃电影网友评论：7/10。用银幕对抗铁幕，特朗勃从不歌颂自我的成功，他的才华是通过亢奋的灵感和不懈斗争的幽默体现，夜以继日地躺在浴缸写作，烟不离手，酒不离开，大吞药片，错过生日，意识到自己睡着后提起眼镜框敲响每一个字，叙事并非像没有故事性、浓缩的鸡汤般堆砌特朗勃的荣誉，也不纠结于与女儿吵架的日常琐事，核心事件始终围绕着在联盟内部、接受现实顺利现实来改变现实的睿智，当约翰韦恩大肆鼓吹他不曾参加的二战辉煌，特朗勃揭示黑名单人员都曾为国家而战斗的事实，摘下眼镜不抗拒被打，当泳池被充满敌意的邻居丢满死动物糟蹋、院子被涂上口号，他理智地给家人分析何为激进何为危险，影院众人为[罗马假日]石像吞手的桥段受惊后大笑，幕后的写手则早已洞悉一切，把同道中人加入政治意味的烂片剧本润色成合格作品，对特朗勃而言，写出好的故事比任何都满足。这是一场荒唐而无意义的战争，没人在乎对错，没人在乎证据，他们只想知道你的政治立场，人权不过是一纸空谈，黑名单无疑是好莱坞历史上肮脏的一笔，你看着你曾经仰慕过的大明星一个个登场，又纷纷做出了让人不齿的事情，正如特朗勃所说，这场战争中，没有恶人，没有英雄，只有受害者，对于一个编剧来说，最可怕的事情，或许就是不让他写作了吧，末了署着他名字的《斯巴达克斯》映在他的眼睛上，不由得让人随着特朗勃一同流泪，他终于拿回了属于自己的荣誉，可是那些早已失去的却无人能够偿还，“这只是一个一文不值小金人，可它沾满了我朋友们的鲜血”。他才华横溢，他是共产主义编剧，在反共的麦卡锡时代，他被判藐视国会，他被禁止发表作品，他埋在奋斗的创作中，在浴缸里写字寻找灵感。在这群人中有一人，多次表现了自己的美德，并甘愿牺牲自己成就他人，他默默的生活着，受到大家的尊重和喜爱。黑名单是个邪恶的存在，他将人群割裂，没人能够幸免。他做回真正的自己，他将自己的意志贯穿下去。人们将会记住他——特朗勃！我爱这些纯粹的人。一開場的Jazz和釉彩畫面就博得了好感，當你關注某一個話題時，相關內容會以不同形式舞至眼前，又是堅持真理的故事。從電影中學歷史，反共，反對一切當權者的對立面，通過剝奪自由的方式，用讓對方閉嘴的方式捍衛。你必須爭取發聲和被傾聽！激進份子用耶穌的純潔去戰鬥，但富豪用撒旦的方式去戰勝。也许是班底里不少的美剧编导与表演者的缘故，电影拍得颇有些水土不服之状。尤其开篇散漫不够夺人，有悖于传记本身属性。节奏和表演透着些许怪异，场景传达微妙错乱，便让人再难沉浸，整体则平淡平庸。但可称渐入佳境之作，也有拍得激荡耀眼处。更可贵的是传递了这个故事，再现一段历史、几个人物。【C】感谢桐谷桑年度no1推荐（？？），很高兴了解了这段历史。狂热分子无时无处不是危害社会的存在，却往往在一定时期占据言论主导和“正确性”。但历史不会站在他们的一方，所以永远不要放弃发声的权力。一场冷战期间发生在好莱坞的文化迫害，但至少他们还有承认和反思的良心。简直就是美国的文革，好莱坞的黑名单。《罗马假日》《勇敢的心》等一系列作品，其实都是受害者，都在做着自己不愿意从事的事情，至于片子中规中矩，美国核心价值观，不会因为政见不同而埋没才能，但是对那段历史充满兴趣，谁来科普下除了冷战原因，为啥美国人民仇视共产主义[微笑]调度风格的沉稳有味很契合一个精英编剧的头脑，柯兰斯顿的表演无可挑剔，戴安林恩也成功演绎了拥有无限支持力量的完美妻子。好一个50年代好莱坞名人秀，可惜韦恩与道格拉斯的扮演者形象气质差距实在太大，海伦米伦善良内敛的形象气质也不适合极右分子。苦难的辉煌。感慨几乎都来自于对人物原型和历史本身，谁又能想到《罗马假日》的编剧背后有这样一层故事呢。波澜起伏的人生，有牢狱的劫难，世人误解朋友或背叛或过世，但三提奥斯卡，熬过红色迫害，妻子儿女从未离弃，生活也从未真正走到到绝望的境地，一切都是不幸中的大幸啊。普雷明格果然是各种冒天下之大不韪的先驱，柯克·道格拉斯也不遑多让，最有意思的还是金兄弟，当年金兄弟公司拍的那些片不知道还有多少留存了下来。登场的几位好莱坞大腕都还算有模有样，就是年纪总感觉与实际差着点意思。杰伊·罗奇这个导演值得长期关注了这种冲奥工业片确实没多大意思，剧本平铺直叙又流于表面，表演难度也一般。时不时还想强行煽情，结尾在编剧协会上的演讲段落简直大大大减分，SAG上捞这么多提名果然是靠米伦的人气和公关。最大亮点我选柯克道格拉斯扮演者吧，嘲讽约翰韦恩也很有趣。对麦卡锡主义盛行时期的美国有了更深刻的认识，有意思的是，在冷战时期里，无论是资本主义国家还是社会主义国家，那些真正的共产党员都遭到了迫害，而从受迫害的程度上来看，可能还是资本主义国家的共产党员被迫害得要轻一些。
备注：已完结
类型：剧情
导演：路易斯·布努埃尔
语言：西班牙语
年代：未知
简介：导演:路易斯·布努埃编剧:贝尼托·佩雷斯·加尔多斯/朱莉娅·亚历杭德罗/路易斯·布努埃尔主演:凯瑟琳·德纳芙/费尔南多·雷依/弗兰科·尼罗类型:剧情制片国家/地区:法国/意大利/西班牙语言:西班牙语上映日期:1970-04-29(法国)片长:95分钟/Spain:105分钟又名:红颜孽债IMDb链接:tt0066491 特丽丝塔娜（凯瑟琳•德纳芙CatherineDeneuve饰）的母亲在临死前，把她托付给堂•路普（FernandoRey饰）照顾。衰老的路普衣食无忧，性格强势看重荣誉，但同时，也是镇上女人们所熟知的好色之徒。路普表面上是特丽丝塔娜的监护人，而他实际对后者抱有隐而未发的强烈欲望。 特丽丝塔娜在路普的家中感受到压抑，女仆和女仆的聋哑儿子也远不是她可以倾诉心事的友人。在一次外出中，塔里斯塔纳偶遇一位年轻的画家，后者令她看到了爱情的希望，知晓特丽丝塔娜处境的画家殴打了路普，两人一起离开小镇。不久，特丽丝塔娜罹患重病，无计可施的画家只好寻求路普的帮助…… 特丽丝塔娜电影网友评论：与《维莉蒂安娜》类似的人物关系，同样也放弃了超现实主义，但不同的是《特丽丝塔娜》的人物经历了更长久的跨度和更彻底的转变，人物强弱关系的扭转以及随之而来的行为反差，使人物在这里真正成为“人物”而不仅仅是某种符号或者道具，这也让影片超越了布努埃尔惯常的、几乎阵营化的阶级批判，上升到了一种对人生的悲悯，其实这一次布努埃尔的表达是相当柔软的。另外值得一提的，这应该是布努埃尔的电影里化妆最精细的一次了，前半段的凯瑟琳·德纳芙也是我目前看过的最漂亮的凯瑟琳·德纳芙。細節設計匠心獨運：Rey得到Tistana的那個晚上攝像機運動穿過廳到房間，借Rey的手關上兩扇門，提醒觀眾不要偷看；Tistana一開始為Rey俯身穿拖鞋後來直接扔進了垃圾桶，掙脫控制獲取自由；Tistana在陽臺裸身給聾啞男孩看，隨後的剪接卻是聖母像，反差。最後的蒙太奇是追溯與重組，Tistana是怎麼煉成的8.1这部很难不让人想起Viridiana，只不过布努埃尔电影里的资产阶级愈发厚颜无耻虚伪不堪，Tristana敞开胸脯那刻是她纯真消逝的标志，从天真到融入权力规则后的冷酷，是资产阶级催生的恶果。梦境中人头是重复出现的意象，代表她的恨及心结，结尾处倒叙蒙太奇实在太妙，露胸脯跟圣母像的剪接不能更讽刺虽有西语配音，但从口型看德纳芙是说着法语跟一众西班牙人配戏演完这片的—语言跟角色都那么出淤泥而不染，尽管tristana自己也(尽管不淤泥却也)够污，anyway讲着法语怼自己讨厌的socialist老头子一定特别爽吧，但还好是怼，假如要演神交感情戏就有难度了。最后30秒神剪辑。8.0，siff第十四场。布努埃尔用了一种极度反类型的做法，批判物质化的社会和人。前大半部分将一个爱与逃离的美好故事讲的扣人心弦，同时嵌入的不安元素，在结尾处爆发，一直被美貌包裹着的病态的爱赤裸裸地呈现在观众面前。用这种落差感成功地刻画了一个女人从绿草到糜花的全过程，脊背发凉。德纳芙美得诱人，但美到最后却成为了一种麻木，让人感叹的同时，却又不禁心寒她最初的遭遇。如果说其养父所代表的资产阶级，本来就赋有伪善的面目，那么最值得关注的一个人物应该是那个哑巴。旁观者的他目睹了女人一切的变化，而德纳芙在他面前揭开衣服的时候，无声胜有声，倒放蒙太奇也是点睛之笔。#有一个以亦父亦夫自况的监护人，还有一颗不甘的心，假如这让你嗅到了好莱坞狗血的味道，显然你错了，因为后面站的是布努埃尔，布式的中产阶级、布式的暧昧全部给你，布式的超现实，嗯嗯……好吧，也有。凯瑟琳德纳芙的美丽、高贵一如既往。然而每个美丽高贵的后面是每个都不一样的凯瑟琳德纳芙。【8-】父权与夫权加于一身的压迫，摇摆萦绕数年的噩梦，终使天真单纯的少女变成了冷漠刻薄的妇人。跳脱非现实主义的布努埃尔沿用了一贯的风格：虚伪的资产阶级、被讽刺的宗教、荡妇和处女的融合、被巨大环境音淹没的对白。但是最神来之笔还是他那超现实主义的细节：钟楼头颅和反复噩梦。特丽丝塔娜，这个既危险又迷人的尤物。她很可怜，和养父乱伦，被爱人舍弃，患上恶疾不得已截了肢，像一朵绽放过但快速枯萎走向死亡的花朵;她很可恨，再三违背道德底线，对男人勾三搭四，对佣人呼来喝去，对养父见死不救。结尾时，在那个同样熟悉的身影上，已经看不到钟楼前的纯真和善良。布努埃尔的作品之间总是有着相互联系，再小的细节也能让人想到他前后的对比，这一次他深入的刻画女性角色内心的转变，即使最后对我们来说是晴天霹雳，也一贯的在作品里做到极致。你自己再怎么否认与《维莉蒂安娜》的关联，但这部还是她的另外一种展现。由始至终的讽刺着资产阶级的罪恶。无时无刻不在枷锁下生活的众生相，还有边缘暧昧的情感，一个女人从不谙世事到冷酷怪诞的一生，在潮湿的六月尾巴看这个片真是压抑啊ಠ_ಠ……这种style绝对是那种大学时候才会沉下心看的致郁片，感谢老杨的电影节票，重温了大学时代的看片感受～以及ps，凯瑟琳实在是太美太美了！凯瑟琳·德纳芙真的是太美了，她带给观众的是这样一种美，能勾起男人们心理和生理的双重欲望，但同时又让人有着可远观而不可亵玩的挣扎和拧巴，但如果，我是说如果，真的有那么一个机会的话，作为男人一定还是不会放弃的。毕竟，凯瑟琳·德纳芙太美了，是男人的欲望之光。3.6
备注：已完结
类型：剧情
主演：科林·法瑞尔 妮可·基德曼 克斯汀·邓斯特 艾丽·范宁 乌娜·劳伦斯
导演：索菲亚·科波拉
语言：英语 法
年代：未知
简介：主演：科林·法瑞尔/妮可·基德曼/克斯汀·邓斯特/艾丽·范宁/乌娜·劳伦斯/安格瑞·赖斯/艾蒂森·里克/艾玛·霍华德/韦恩·佩雷/马特·斯托导演：索菲亚·科波拉语言：英语/法语地区:美国编剧：索菲亚·科波拉/托马斯·卡利南/艾伯特·马尔茨/艾琳·坎普类型：剧情上映时间：2017-05-24(戛纳电影节)/2017-06-30(美国)别名：美丽有毒(港)/魅惑(台)/受骗用户标签：美国,2017,索菲亚·科波拉,SofiaCoppola,NicoleKidman,剧情,悬疑,KirstenDunst片长：93分钟imdb编号：tt5592248故事背景设置在美国内战期间的南方，柯林·法瑞尔饰演的受重伤的北方士兵，得到由妮可·基德曼带领的一所女子寄宿学校的帮助。他伤势不断好转的同时，英俊的外表也吸引着学院里女学生的注意，最终打破了这里的宁静。第70届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)索菲亚·科波拉第70届戛纳电影节主竞赛单元最佳导演索菲亚·科波拉牡丹花下电影网友评论：刚在电视上看完，现晚上9：13。可能是之前对于它的“猎奇”期待太高了，看完反倒觉得其实这个故事并没有让我印象深刻的点。不懂玛莎女士是故意截掉他的腿还是真的为了他的生命考虑，三个女人之间的争斗并不精彩，男人是个渣渣这一点也没错，他的死法我认为过于“平淡”，就是没有凸显出几个女人的性格，是演员表演得内敛?总之，如果说这部电影是女人戏的话，我认为并不具有吸引力，很一般一般。另，呈现出的学校的环境很不错，画面很漂亮。结尾时有点懵，过于隐晦的手法，不能称为高级。至少先说清楚话，讲好故事，再化繁为简，用高级手法给观众留白。如果故事是以战争背景下女性的生存和自保为中心，男人短暂的闯入和被清理，是女性主义的升华，那么这样的节奏和画面是可以的。只是，电影大篇幅都是围绕一个男人在女人中的调情，女人成了陪衬，最后的反杀显得幼稚，至少作为观众的我感觉被愚弄了，如此拙劣的阴谋，女人间的嫉妒与和解也像毒瘤一般隐藏起来。6/10。戏剧发展和主题层面毫无提升，剔除原始文本中女校长的兄妹情史、淡化男性阉割的恐惧，表现出女性反抗男性威胁和控制的新视角，结尾包裹尸体后院门禁锢的姐妹们象征女性无力改变社会处境，女性学习的礼仪知识都用于讨好父权结构(晚餐向男主争宠)上，但交代战争对女性的伤害全靠口述这种低级技巧。134.老版与新版各有千秋，老版更加锋利，新版比较符合现代审美。以性作为引子，女子学院将北方的伤兵“囚禁在牢笼中”勾引出女人们对男人的渴望，男人从囚徒转变为支配者，这时女人心中阴暗的一面被男人揭发，于是善良的女人们开始筹划杀了这个老鼠屎正邪就这样转化了，或者说世上根本就没有正邪。形式一流，摄影、构图、服装、道具、布光教科书级别，太美，油画一般，室内光线和烛光接近，光感非常舒适，暗部刚刚好，胶片质感朦胧氤氲，完全是数码不能比。看这片的感觉跟看《悬崖上的野餐》《苔丝》（波兰斯基）一样，舍不得一口气看完。年度佳片候选。华语导演能拍出这种色调、影调的人基本不多。没报太大希望，看过之后倒也没怎么失望。剧情进展太快，整体上又过于平淡，男主角自身魅力不够大，也没有演出一个风度翩翩的男人同时周旋在几个女人之间那种游刃有余的感觉，几位女演员也没有太多发挥的余地，根本没拍出争风吃醋的感觉，整部影片除了摄影，没有太令人印象深刻的地方。5.5好肤浅的女人群戏，在我看来这都是最浅层最直白的。选择”女为悦己者容”的情感外露方式，不够细腻婉转，感情波动粗犷如直男。南北战争真的就完全沦为背景，删掉原版中的黑人角色，是不是因为不符合全片的高颜值水平？还是索菲亚科波拉本身就是肥皂剧思维，无意指摘历史？很好的女性视角：台词、人物心理和行为都把握得很好。喜欢的部分：擦身体那场戏和前后呼应的两次晚餐，非常细腻美妙。不懂Edwina的做法，也许她是最真心的那个吧！但站在全知视角，这种油腻得不行的男人，看了真的不会想吐吗？满意剧情的安排，更满意整个的视角和摄影。色调一直是阴郁压抑的，很符合禁欲女子学校的暗潮涌动。两场用餐戏拍的都不错，第一场姑娘们各个打扮的花枝招展的在餐桌上争奇斗艳，第二场静静的看着男主去死。个人觉得第二场用餐戏的准备可以适当延长，摘毒蘑菇+慢慢烹饪更能表现这群女人享受复仇的快感。艾丽范宁不错。就是那种初看觉得无聊，越看及看后细思觉得瘆人的片儿。如果情色味儿浓郁些，大概冲击感会更明晰。不过现在这种隐晦会显得文艺气质。阴暗，人性的阴暗，两性之间的阴暗，都被捂在阳光下文艺腔的阴影中。比起下士对女性的利用，女人们对下士的利用是人多力量大啊。我很喜欢。虽然把几位女性的欲望拍得太过直接（但是不直接的话就没法展开这个故事啊）但确实拍出了在黑暗里的诱惑和欲望的危险。浅薄？如果欲望浅薄那么本片就确实是。但就像性欲这事没那么粗糙简单一样，不是直白的主题就是肤浅，能把欲望拍好的片子就挺厉害。男主角没有演出一个风度翩翩的男人同时周旋在几个女人之间游刃有余的感觉，而剧本也没有给几位女演员太多发挥的余地。剧情寡淡无味又进展过快，根本没有拍出争风吃醋的感觉，整部影片除了摄影和构图，没有太令人印象深刻的地方。鸡肋片，食之无味、弃之可惜。
备注：已完结
类型：剧情
主演：唐·钱德尔 伊万·麦克格雷格 伊梅雅格特伊·科伦尼伊乐迪 勒凯斯·斯坦
导演：唐·钱德尔
语言：英语
年代：未知
简介：◎译 名 爵士灵魂/勇往直前/迈尔士戴维斯：勇往直前(台)/杀死小号演奏 ◎片 名 MilesAhead ◎年 代 2015 ◎国 家 美国 ◎类 别 剧情/传记/音乐 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字 ◎上映日期 2016-01-24(圣丹斯电影节)/2016-04-01(美国) ◎IMDb评分 7.0/10from1,340users ◎豆瓣评分 6.4/10from111users ◎片 长 100分钟 ◎导 演 唐·钱德尔DonCheadle ◎主 演 唐·钱德尔DonCheadle 伊万·麦克格雷格EwanMcGregor 伊梅雅格特伊·科伦尼伊乐迪EmayatzyCorinealdi 凯斯·斯坦菲尔德KeithStanfield 迈克尔·斯图巴MichaelStuhlbarg 奥斯汀·利昂AustinLyon 杰弗里·格罗弗JeffreyGrover 科洛·迪奥ChloeDior ◎简 介 影片由唐·钱德尔自导自演，讲述一个与著名爵士音乐家、小号家迈尔斯·戴维斯有关的故事。 爵士灵魂电影网友评论：即使只是拍了Miles人生中的某一段時期，但還是挺值得一看的。「Don’tcallmymusicJazz,it’ssocialmusic」「-HeyMiles,areyoucomingback?-Youbetterbelieveit.」入門MilesDavis是從在某個地下停車場排練室裡王旭推薦「kindofblue」給我開始。Miles真的charming.他說「Don’tplaywhat’sthere,playwhat’snotthere.」感觉西方演员随便一个演技都很牛逼啊，黑唐演的比导的好，剪切有些地方生硬的让人尴尬，散碎散碎的，硬是把与鲍勃迪伦平起平坐的大神拍成了古惑仔的气质，说好的thecoolestmanonearth呢，中规中矩的传记，不得不失，麦威大神粉们可以看一看，没听说过MilesDavis的就算了，另外片名取得不错估计大部分Miles乐迷看完都像我一样不满。看了一段采访，导演说他想表现艺术家在灵感消失时的生活状态，即使是这样一生都在突破音乐边界的大师。miles讨厌音乐的陈词滥调，导演也不想拍传统的大师传记片。miles的侄子说，miles可能不会喜欢一部传记，枪战和飙车可能更合他的胃口。大量精巧转场将两个时空里的爵士乐手迈尔斯·戴维斯拼接在了一起，故事层面则有着相对自恋的表达，嗑药、情色、街头、暴力等令人审美疲劳的人物塑造方式在本片中皆都有之。剧作在角色的性格标签上反复打转，这些截取的生活片段缺乏更为充沛的细节去支撑灵魂的立体性，被扁平化处理的传记片单调且尴尬。截取传奇人生里最不传奇的一隅，打破揉碎，掺进支离的爱情和狼狈的现实，最出彩无疑是自己和自己较劲的演技。“真是浪费，他死了可能比现在活着更值钱”传记片摆脱不了的英雄末路之悲，终结于拳击台下，他是和自己对垒的拳击手。#三万英尺电影节#回来路上看了部去年NYFF参展片也是…不太满意的地方大概就是把一个天才人生起伏的关键放在（有点脸谱化的）和情感纠缠上，感觉是写传记的人在偷懒（如果这是本传记书的话），本人说什么就信什么了。好不好看见仁见智吧感觉故事叙述的有点儿乱不过ewan在里面的造型是好看的不要不要的棕黄色呢子西装外套浅蓝格子窄身衬衫牛仔喇叭裤配眼睛颜色的蓝衬衫喇叭西裤再加上这个发型就特别特别的好看了伊万麦克格雷迪是惊喜，总让我感觉片子有发条橙的节奏，其实之前看milesDavis的传记之后就觉得艺术家的生活是不是都要这么光怪陆离才能创作出经典的作品？还是静静的欣赏音乐作品最重要。有錢了是不是就可以隨便演自己的偶像來意淫呢？如果我跟主演一起看這部電影，看完我定扇你兩巴掌。最後跟herbie和wayne，所以人家live你在上面玩假吹lipsync？當觀看的情緒還在大吵大鬧,飛車追逐的時候,miles的心已經灌注在音樂裡面了....彷彿自己的身體只是一個通往音樂的媒介,而這個媒介是沒有感情的......比去年的BornToBeBlue要差一点sentimental的分Cheadle的演技确实不错不过看到miles的电影里不给好好吹吹音乐就是不过瘾全片现实与回忆交织，两者之间的转场剪辑有点意思。作为音乐传记片却没有呈现多少关于音乐创作、演奏的场景，除了BGM一直是爵士音乐。节奏慢，显得平庸。
备注：已完结
类型：剧情
主演：梅林·罗斯 克劳迪娅·米切尔森 约翰·冯·比罗 莱纳德·朴罗夏夫 约翰
导演：斯蒂芬·沙勒
语言：德语
年代：未知
简介：男孩米兰在17岁时意识到自己的同性倾向，这对他和他的家庭都是一场地震。一部关于青少年出柜的德国电视电影，你会发现虽然欧洲越来越开明和包容，但接受自己依然要经历各种成长的痛苦爱自皮肤电影网友评论：心疼小鲜肉，被青春撞得头破血流，这么帅还要被虐及自虐真不让人省心。点到为止的夫妻关系也描写得真实可信，再次被欧美人的家庭观念震撼到，儿子出柜要开香槟庆祝，出轨的妻子竟然毫不避讳、正视问题所在。从不给自己限定喜欢的类型，但男主这样的绝对是我最爱的一款，又酷又帅像极了初爱。0413。十七岁少年通过好友发现自己的同性倾向，艰难的出柜过程在解放自我的同时也给家庭带来震撼。通过校园和家庭环境下探寻个人身份所伴随的内心挣扎、尤其是中产家庭尚存的偏见反映成长阶段同性问题的复杂性。限于作品篇幅和主题广度的矛盾，在将成长题材引向家庭剧时，中年危机作为副线索未能辅助主情节。米兰最后和他同学以朋友的方式和解了吧？不管他自己是什么性取向，都不能强迫别人跟他一样啊！PS：米兰真是个狂躁症患者，动不动就砸东西，架子鼓也被他砸烂了。去掉狂躁症患者的性格，还以为他最后会像‘维特’那样离开人世。这是完全可能的，对同学的爱压抑得不到回应，新认识的男人又不把他当回事少年狂躁的青春期，从直男转变为同志，从心理和生理上的接受都是一次巨大的挑战，到后来自我认同和寻找归属的过程更是痛苦无依，那些躁动不安的，情绪失控的和抑郁彷徨的都能感同身受同情万分，这是成长的代价和人生的经历，冲动又迷惘，真实而深刻。希望未来世界能给我们云淡风轻毫不隐讳做自己的机会与其说这是一部同性题材的电影不如说这是一部家庭片，把整个家庭的问题平铺开来，在问题的最高潮嘎然而止，干脆利落，带着希望的拥抱和两人距离很远的背影，不美却味道十足。青春的、躁动的，不安的，痛苦的甚至抑郁的，这是青春、爱情，也是人生。幸好男主有这么爱他的父母，幸好一切都来的及。真的致郁，其实拍的非常好，结尾真的是编剧手下留情了，治愈得很突然，其实这个故事走向放在现实里可能不会那么美好，看的时候是真的有同感，心疼milan也在心疼过去的自己，很多同志都是走过这样的路，被所爱的人唾弃，好不容易找到点希望又被不认真的对待，现在想起来都不愿意回首...不仅仅是一部同志片，还是一部比较现实的家庭题材片，少年成长认同的躁动不安，父亲事业与家庭的取舍，母亲感情的失衡处理，一切因爱而曲折，一切又因爱而回归。生活，就像结尾那四扇车门都打开的车，拥抱一切可能。个人很喜欢爸爸的演绎，另外两位少年的颜也都好美好[呲牙][呲牙]今天忽然发现欧洲片里自己好像最吃德国。父母那条线应该做点“减法”，父亲看到遗书的眼神全片最喜欢。片子虽然套路，但亮点在即使有开明的家人、善意的基友，接受自我和出柜都不是件容易的事，更何况还是青春躁动期的熊孩子。无论有再多美好的外力，自我认同永远是最基本的。其实同性恋真是个永远的难题，在有些国家直接死刑，有些国家是犯罪，有些国家是精神病……基本上所有的宗教都不允许……这些社会环境下的同性恋即使只是想简简单单的生活，也会被逼成扭曲变态。而电影中的同性恋基本上已经能被当成正常人对待，可是社会的不解仍然那样严重……2.5/5---青春期(17歲)少年找尋自我性向以及出櫃故事,喜歡車上與陌生人眼神接觸、喜歡去gayclub的場景、喜歡對於未來茫然焦慮的躁動.劇情簡單加上父母貌合神離這條支線,顯得有意思.可惜山迴路轉太多,沖淡了原有的濃度.男主角笑起來迷死人,無誤.“他们两个有大问题”“你为什么毁了这一切”当我们关注别人的问题的时候最好想清楚自己有什么问题一次又一次事实告诉我们金发靠不住男主的父亲真的迷人德国同性电影总是在挣扎但这种挣扎总是又些刻意或者是因为德国在gay方面走的太久了其实过了值得挣扎的那个阶段了处于青春暴躁期的熊孩子，自我认同的过程可真是会让父母操碎了心啊，观众简直跟父母一样时时刻刻都在担心他会干出什么蠢事来，全片最开心的一段，当男主终于跟父母袒露心声之时，父母那副开心的表情，想着有什么事比活着更重要的呢？其他事还真不是事啊。★★★
