备注：已完结
类型：剧情
主演：凯特·布兰切特 本·卫肖 克里斯蒂安·贝尔 理查·基尔 希斯·莱杰 朱
导演：托德·海因斯
语言：英语
年代：未知
简介：主演：凯特·布兰切特/本·卫肖/克里斯蒂安·贝尔/理查·基尔/希斯·莱杰/朱丽安·摩尔/皮特·弗雷德曼/金·戈顿/夏洛特·甘斯布/米歇尔·威廉姆导演：托德·海因斯语言：英语地区:美国/德国/加拿大编剧：托德·海因斯/欧伦·穆弗曼类型：剧情/音乐/传记上映时间：2007-11-21(美国)别名：巴布迪伦的七段航程/身不在此(台)/我不在场/自由驰骋/摇滚启示录用户标签：传记,美国,Dylan,CateBlanchett,音乐,美国电影,Bob,ToddHaynes片长：135分钟(美国)imdb编号：tt0368794在这部关于鲍勃·迪伦生平的传记电影中，将分别由六位演员扮演鲍勃·迪伦，分别演绎鲍勃在不同时代的生活故事和音乐经历。该片讲述了鲍勃·迪伦早期作为民谣歌手艰苦奋斗的生活，和1960年代初成形的美国民歌界的英雄和知识分子，具有争议的摇滚转型、摩托车意外事故还有后来从公众视线里销声匿迹的隐退，近年来工作重心不放在录制唱片而是举行巡回演唱会上，如名为“永不停止的巡演”（TheNeverEndingTour）等等。  在一本由英国作家霍华德·苏尼斯撰写的鲍勃·迪伦非官方自传中，大部分是关于迪伦的童年时代和家庭生活。书中为我们进一步了解他的作品提供了更多信息，特别是与他的妻子苏拉(夏洛特·甘斯布饰)。除此之外，霍华德·苏尼斯还爆料了这位老牌摇滚歌手的一件秘密绯闻，他与自己的一位伴唱歌手从1986年开始有了一段不为人知的婚姻。每一段故事都表现了迪伦活泼善变的性格特征中的一个方面，影片也采取不同的方式来拍摄每个故事，分别用不同的主题与之相匹配：Woody(马库斯·卡尔·富兰克林饰)一个11岁的黑皮肤男孩，总是在奔跑中；Robbie（本·威士肖饰）一个风流倜傥的创作歌手，总是在路上；Jude(凯特·布兰切特饰)年轻的雌雄同体的摇滚巨星；John/Jack(克里斯汀·贝尔饰)一位重新找到自己、传递福音的民谣偶像；Billy(理查·基尔饰)大名鼎鼎的不法之徒，一个活着的奇迹但正在渐渐老去。  幕后制作：  【六人饰演鲍勃•迪伦】  为了在银幕上塑造鲍勃·迪伦，你能想象出一共需要几位演员吗？  托德·海因斯用他的新片《我不在那儿》给出了答案——六位。这是一部“导演心目中的鲍勃·迪伦传记片”，电影非常怪异地启用六位演员扮演鲍勃·迪伦的六个方面，其中包括克里斯汀·贝尔、海斯·莱杰、理查德·基尔，甚至还有女星凯特·布兰切特。  少年时期的迪伦由黑人马库斯·卡尔·富兰克林扮演，凭借李安拍摄的《断背山(BrokebackMountain)》而获得第78届奥斯卡奖提名的澳洲影星希斯·莱杰刻画了音乐家迪伦，英国演员本·威士肖(《香水》Perfume2006)塑造了痴迷于19世纪法国诗人兰波的迪伦。克里斯汀·贝尔《蝙蝠侠：开战时刻》在电影中两个截然不同的时期饰演迪伦——迪伦主张音乐时期，代表作如TheTimesTheyArea-Changin以及歌手皈依宗教阶段探索福音音乐。  理查·基尔扮演的迪伦正如导演托德·海因斯所描述的那样，有一种“西方嬉皮士”的味道，混合了迪伦歌曲中的虚构角色并且象征了他从公众眼中消失的那段时期。海因斯表示：“我们把迪伦放回到他自己的困扰中，同时还要比他的真实生活走得更远一些。”  鲍勃·迪伦的1960年代中期最具有争议，当时他从民谣转型到电子摇滚的做法遭到一些听众谴责。这一阶段的迪伦由奥斯卡最佳女演员奖获得者凯特·布兰切特出演，这一段黑白画面的处理，强烈的现实主义色彩让人回想起费德里科·费里尼1963年那部著名的《八部半》。  【不同以往的音乐传记片】  虽然近年来有《灵魂歌王》Ray(2004)以及《一往无前》WalktheLine(2005)等音乐传记电影让这一类型片重新焕发生机，《我不在那儿》明显打破了所有现实的窠臼，想在其主题上创造一种更具诗意的影像。导演兼联合编剧托德·海因斯（执导了《天鹅绒金矿》和《远离天堂》）表示，正如用不同演员表现不同的方面，通过不同的基调和风格来展现一系列小插画，他想要制作一部“有些不同于传统传记片的电影”，“这不是一部照本宣科讲述迪伦生活的电影，我们想要突出强调观念上以及风格、流派和特性的巨大变化。”  影片用一种近似于摘要的方法将迪伦的一生按照时间顺序串联起来，他以其随心所欲的哲学观，成为整个时代最具先锋姿态和神秘色彩的艺术家。“多年以来，鲍勃·迪伦从来都拒绝自己以往扮演的角色。他不断地前进又不断地否定自己。我的想法就是用不同的演员扮演同一个人，用差异来诠释这个永远在路上的人。”海因斯曾对《娱乐周刊》说，“电影从他的生活中汲取素材，六位鲍勃•迪伦会站在一起告诉我们，鲍勃·迪伦到底是谁。”值得一提的是，鲍勃·迪伦曾作曲并且联袂主演了山姆·佩金法的电影《比利小子》PatGarrettandBillytheKid(1973)。迪伦为本片的电影工作者们送去了自己的问候，但他并没有亲自参与到电影的制作和原声音乐的过程中。  在本片中出演配角的包括英国女星夏洛特·甘斯布（《21克》）和曾在托德·海恩斯导演的《远离天堂》中担任女主角的演员朱丽安·摩尔，饰演女模特可可·里维顿的是在《断背山》中担任女配角的演员米歇尔·威廉姆斯。海因斯本人是本片编剧之一，影片的拍摄制作还得到了鲍勃·迪伦本人的协助。影片于2006年7月在加拿大的蒙特利尔开拍。  【出自于地下室磁带】  导演托德·海因斯曾经在1987年拍摄过影片《超级巨星卡朋特》(Superstar:TheKarenCarpenterStory)，用芭比娃娃演绎了卡朋特乐队的一生，在另一部影片《天鹅绒金矿》(VelvetGoldmine，1998)向华丽摇滚年代致敬并成就了伊万·麦克格雷格。  电影的名称来源于鲍勃·迪伦的一首并不算出名的情歌，出自《地下室磁带》（TheBasementTapes），这是一张极具试验性的私自出版专辑，发行于1960年代末期。大意是他打算离开他爱的姑娘独自上路。歌词中这样写道：“我总是在诱惑面前犹豫不决，现在诱惑不再跟随我，但我已不在那里，我已远去。”根据托德·海因斯的介绍，这首歌曲也会出现在电影中，由音速青年乐团演唱。海因斯在评价迪伦的原专辑时说：“他有一张不太完美的唱片，感觉非常原始自然，但它依旧又是华美的。这是一首伤感、像谜一样神秘的歌曲，在他演唱的时候完全沉浸在歌词的氛围之中。甚至在他的有些歌词中是不太连贯的，这更增加了整件作品悲剧性的神秘色彩。”  影片严格要求音乐人必须具有艺术的完整性，而不是近期草率创作出的一些短暂流行的东西。音乐监督RandallPoster指出为了编辑收录的作品，他花费了两年的时间，期间淘汰了一大批不合格的音乐人：“我们需要卓然不群的音乐家来录制他们的作品，需要借用的是他们与众不同的风格而不只是一味的模仿。但他们只是知道如何去演奏迪伦的歌曲。”  花絮：  ·鲍勃·迪伦1941年5月24日生于美国明尼苏达州德卢斯城，不管对一个健康的66岁男人进行人生回顾是否合适，鲍勃·迪伦现在已经成为热衷于传记题材导演的目标。几年前，马丁·斯科塞斯就曾经用4个小时的真实史料制作的记录片《家园迷途》(NoDirectionHome:BobDylan，2005)编写了鲍勃•迪伦的一生。  ·在影片最后播放的结束曲是音速青年乐队（SonicYouth）翻唱的迪伦经典老歌“我不在那儿”I’mNotThere，出自鲍勃·迪伦地下唱片系列之一。  ·《我不在那儿》还未正式上映之前，就有一小段电影胶片在网络上泄漏出去，正是凯特·布兰切特饰演鲍勃·迪伦在路上遇见诗人爱伦·金斯堡的几分钟画面。  ·2007年7月26日，第64届威尼斯电影节主办方公布了参加竞赛单元的22部各国影片名单，美国导演托德·海因斯执导的关于诗人歌手、民谣摇滚大师鲍勃·迪伦生平和音乐的影片《我不在那里》名列其中。  ·这部电影原来的片名是“我不在那儿，一部关于迪伦诸多猜想的电影”。  ·《我不在那儿》的电影原声请来了超过30位歌手和音乐人来制作鲍勃·迪伦新版本的音乐。电影原声唱片预计在今年十一月21日发行，并不是所有的原声最终都能用在影片当中，正因为如此制片方希望还能从中再增加两张原声带的唱片。  ·同性恋者托德·海因斯以往的电影作品中还有几部直接涉及同性恋题材，其中包括获四项奥斯卡提名的《远离天堂》（FarfromHeaven，2002年）、获柏林电影节同性恋题材单元泰迪熊奖的《毒药》（Poison，1991年）、获戛纳电影节最佳艺术贡献奖的《天鹅绒金矿》（VelvetGoldmine，1998年）等。第80届奥斯卡金像奖最佳女配角(提名)凯特·布兰切特第65届金球奖电影类最佳女配角凯特·布兰切特我不在那儿电影网友评论：原先尝试看了两次都只是一小部分就放弃了，不了解迪伦的时候即使知道海因斯选择的这种创作方式但对这部影片的感想还是只有wtf.不像《圣罗兰传》那种“不了解没关系你来了我就带你飞”。直到现在除了听歌之外对迪伦的了解越来越多，这次终于可以顺畅得看这部电影并且获得了很大的快感，六个片段被打乱重组，不同人生阶段的内在联系驱动转场连接，形式上很新颖，整体水平参差不齐。对于一直“在路上”的鲍勃迪伦，海因斯让这些出色的演员一起塑造出他眼中的艺术家，个性切面的最终整合完成了这项拼图任务。还是喜欢《别回头》充满混乱的秩序、颓废的固执、撕裂的美感、无处不在的诗性。散落的哲学，文学，诗性，禅意。永不疲倦的创造衍生，以及多年以来的歌生万物。凯特奉献了鲍勃.迪伦6个阶段（演员）中，最具灵魂感的、最体现他的风采的表演。122分钟开始到125分钟，凯特那段独白棒极了。宝藏般的演员。“你用那水银泄地般的声音在布道，你的双眼如烟雾般迷茫，你的祈祷有着韵律和韵脚，你的银制十字架，你的声音如清脆的钟声。”懒散的随风而逝的口琴声，象乡间笨拙熟稔的小步舞曲，融化在巨大的蓝天里。不同时期都有不同的想法，对社会对政治对他人，认识得越深越想分担越觉得无力，对这个世界的爱深到充满了恨意，他怎么是不关心呢，他是过于关心而产生出深深的无奈，也就显得放荡起来吧。冷漠就不会有这些娓娓道来的对普通人对不被关心的人的生活的诉说了。表现手法很独特，六个时期编了六个故事，如果能衔接得更好一点就好了。气质佳作，我大概会再看一遍。歌曲串串烧听的，跟吸了猫薄荷似的，从房间狂奔到客厅无数次。迪伦的歌当年第一次听真觉得什么鬼玩意儿，后来听多了，就被同化了。这电影激发了我再次去撸歌的欲望。诸位演员都很耀眼啊，尤其是黑人男孩、布兰切特以及不时飘出的本喵。ps：Cate女王，请和我交往。他不在那儿，其实他不在任何地方。非常的风格化的一部非传统传记片，看起来比较累，对非粉丝太不友好[反正我这种假粉看完以后更觉得自己是迪伦的假粉了]凯特大魔王帅炸，绝对能把所有直女掰弯！本老师依旧年轻一代的教科书，贝尔和希斯莱杰也很不错，确实一对好基友，可惜了…总之很不错的文艺片即使之前已经了解这部电影的表现手法看的时候却很难入戏，把BobDylan拆开是创作者的事，而把BobDylan和起来确是我们观众的事，可惜隔阂是Bob大神我不太了解。数明星就好玩:小本好萌，希斯的漏点，甘斯布依旧肾虚的脸干着性不冷淡的事，咩姨采访讲述，以及最出彩的大魔王……非常喜欢ToddHaynes的片子的风格，非常特别，非常有感觉，非常之美。无论是BobDylan音乐的运用，还是六个人物、六个故事的串插，都非常之巧妙。即便不能全部看懂，但也觉得非常喜欢。电影本身的呈现就是留给观众解读的，能看懂多少，将其理解为什么，都是观众的事了。更愿意看作是将BobDylan性格的各个方面提取出来成为一个个独立的人的生活片断不得不说不是非常了解BobDylan的人看片体验会比较差很多隐含的深意包括像Cate扮演的很多近乎神经的独白都几乎无法理解不过观影后持续不断听soundtrack闪回片断的感觉非常好用6个角色展示不同方面，我也想过这么做，时间清晰分割需要更明显的强烈主题，但矛盾是过渡和对比又不能生硬，整体核心非常棒，documentaryfantasy。neverendingredefining，开头结尾中间不断重复，音乐是线索，词都很对情节，要看八部半伪纪录片+意识流的大型MV。BobDylan并不是一个讨喜的人。他拒绝任何加诸其身的标签，否定或者说解构一切。他所执迷的困境对他自己来说是真实的，但在除他以外的旁观者看来只是一种显得矫情的姿态。落到最后就是一种姿态。但并不是他有意为之。如果你不熟悉鲍勃·迪伦（如我），那么至少做好功课再来看。这不是你想象中的那种传记片，它不完整，甚至是破碎的——它不是鲍勃·迪伦的一生，而是他一生中的若干碎片，互相割裂又能巧妙地统一，非常有意思。以及：凯特·布兰切特魅力无穷，我爱她涤纶好酷啊但是这个电影。。拍得像篇优等生高考作文一样，把传主的经历和作品逐一拼接在一起，就真的贼他妈无病呻吟贼他妈无聊。。这个导演搞得传记片都有点这种倾向，就很投机没有一点自己的东西，看完感觉简直是浪费生命，不好
备注：已完结
类型：喜剧
导演：杨权
语言：粤语
年代：未知
简介：如我辈市民百姓，大概都梦想过“天上掉馅饼”或“得神仙相帮”，尽管这种不劳而获的想法很消极，但类似的民间传说却数不胜数。同理，以此为题材的影片也极受欢迎，像拍《我爱神仙遮》的导演杨权，以前就拍过神仙帮人实现愿望的《游戏人间三百年》。待到80年代，邵氏公司热衷拍摄这类幻想题材，但帮人美梦成真的不再是神仙，而是妖精鬼怪，比如《邪完再邪》、《奸人鬼》，当然还有这部杨权执导的《我爱神仙遮》。  无论神仙鬼怪，对人总无恶意，《我爱神仙遮》中的伞妖甚至对男主人心生爱慕，以至为之争风吃醋，如此一来，影片剧情便十分有趣，再加上“神仙遮”帮主人赢钱牟利的种种好处，似乎更容易满足观众的虚幻心理。可惜如《我爱神仙遮》这类影片尽管总不缺观众捧场，却因套路模式大多雷同、胡闹拼凑一番后，很难给人新鲜感。  相比之下，当年《我爱神仙遮》票房能胜过同类题材《奸人鬼》等片，获得商业成功，主要是因为一班演员颇有人气。那时钟楚红正值花瓶佳龄、极受欢迎，不仅为邵氏拍片，嘉禾、新艺城亦争相抢她档期。而《我爱神仙遮》的成功很大程度在于钟楚红的出演，艳丽容颜配以可爱讨巧表演，足以令每位观者都梦想能有如此天降艳遇。至于男主角则是邵氏红小生尔冬升，表现不过不失，凭此片很难让人想象他会成为香江名导。倒是伊雷和冯淬帆两位谐星配角相当出彩，为《我爱神仙遮》增添不少笑料，给人印象深刻。我爱神仙遮电影网友评论：比碟中谍更早的倒吊，拽霸天啊！帆叔在里面大秀身材秒杀凸肚子小宝。廖丽玲虽然很可爱，但卖俏跟红姑一比就显得造作了。这才是红姑的第二部电影啊这么娇俏又自然，可爱死了～～小宝竟然在采访里面说红姑傻，你才傻，你们全家都傻（不对，你们全家出你以外都聪明，就你是个二百五啊哼！）灵幻式喜闹剧加入赌片元素。若得此伞，此生何求。红姑简直美翻了，服饰造型多变，尤其是夏威夷式的装束，靓瞎我眼。猫眼女郎廖丽玲虽然也青春美丽在我红姑面前却失色很多。★★★★☆看片神器-爱奇艺1:28:44红姑笑起来出尘脱俗，演起神仙自是得心应手。这个一湿身就现身的伞仙儿，不但心地良善，而且三分任性，七分可爱，偶尔还吃吃主人的醋。天真无邪、解闷儿逗趣，长得还那么娇美可人，简直是天地之间，唯一至宝！那时候很流行这种憨郎君小狐仙的鬼神爱情轻喜剧，男主都不算太帅但有颗金子般的心（我真的是小宝的颜吹你们相信我），好像是小时候用486电脑播放碟片看了这部片子，特别喜欢现在看来也是有意思，故事虽有不少bug，但也有趣。青涩的红姑迷人可爱，尔冬升年轻时真的大帅哥啊，没看错的话还有刚出道不久的曼玉打酱油，就想知道最后阿珠到哪里去了。84年的电影，此时邵氏已转战TVB，电影的质量早已下降，当时的电影业已经是嘉禾的天下，邵氏武侠已经没落，偶尔只能拍点小成本低笑料的时装剧了。尔冬升那时候真帅！小学时，有天中午电视里放，看了一点点，要上学，就被赶走了~后来忘了在那里又看过一点，总之没看完整过，不过，我喜欢红姑真的是好美啊好美啊。。。那时候的港片，真的是有趣啊。什么都可以说，什么都可以想什么都可以拍。。。真好。那是一个黄金时代。凡叔大叔型足，红姐古灵精怪，神奇十现，升导帅气英俊。几大丑角笑料满满。几大搞笑段子设计使人捧腹，麻将十三幺，空中盗伞。这是当初那么多“超能朋友”的鼻祖。唯一的不同（优势）就是有钟楚红这位绝代佳人。也就因为只有这一个优点，让其难成经典常见的鬼片套路，轻松搞怪，老时代演员自然美呀，戏里帆叔女儿虽然矮了些也是美得不可方物，本片应该叫挖掘机的代言片。年轻时的小宝萌，年轻时的红姑靓。再加上猫眼女郎廖丽玲，谐星伊雷，这个组合非常理想。故事也讲得不错。
备注：已完结
类型：爱情
主演：古川琴音 涩川清彦 占部房子 中岛步 玄理 森郁月 甲斐翔真 河井青叶
导演：滨口龙介
语言：日语
年代：未知
简介：影片由三个短片构成——《魔法（比魔法更不真切）》《开着的门》《再来一次》。女性角色的多重性和镜像性是滨口之前的作品中的主题，在他的新作《偶然与想象》中也是如此。前作《欢乐时光》和《夜以继日》，从字面上看，颇有小说的味道，而《偶然与想象》则可以说是一部短篇小说集。叙事节奏 更强化了这一印象：三集，每集围绕一个女性角色展开，又分为三幕。三个短片讲述了一个意想不到的三角恋、一场未遂的诱惑和一个因误会而相遇的故事。尽管零散，但仍保持了有机的叙事流程，甚至还强调了这一点。虽然大部分的动作都发生在一个空间里，而且只有两个演员参与，这部电影却不让人觉得像一出室内剧。这不仅仅是由于对话的缘故，还在于其复杂的时空概念，最后一集几乎变成了科幻片。我们所见证的时刻都与感人的普遍命运相连，以选择、遗憾、欺骗和巧合为标志，它们是影片真正的主角
备注：已完结
类型：剧情
导演：保罗·施拉德
语言：英语 瑞
年代：未知
简介：高级舞男朱利安（李查•基尔）的谋生手段是，在经纪人的安排下，凭借其出众的相貌和出色的身体条件，帮助有钱女人解决掉性的饥渴，换得数目不菲的“酬劳”。但在结识某位参议员的妻子米雪儿后，朱利安与她生出了真情。  朱利安被指控涉嫌一桩谋杀案，然而该案发生时，他实际上正与米雪尔共浴爱河，为了洗清冤屈，他找到米雪尔做他不在场的证明，可是这样以来，两人的关系就会曝光，米雪尔会身败名裂。两人陷入对无可知的未来的巨大恐惧中。美国舞男电影网友评论：勉强两分。按施拉德自己的说法，这片子在于塑造一个爱无能的人物，其实整个故事也都在这个主题里：处事别扭的舞男基尔（他总不给自己的皮条客面子）迷恋上参议员老婆，而他又卷入了一起谋杀案，情人能给他不在场证明但他不能搞砸情人或客户的名声，于是就在合作者的陷害里无法自拔直到情人站出来为他作证——基尔至此极度迂回的得到了自己想要的爱之证明。另一方面，施拉德有意控制本片的冷感，但实际效果是呆滞，所有人物看上去都心不在焉，剧情也很散漫，几个配角在剧情上并无必要，只能作为营造“冷感”的笔触之一，这非常低效和愚蠢。视觉上，施拉德拉来了《同流者》的摄影师，通篇近景、特写为主，景别变换几乎谈不上节奏，滤镜制造的明暗风格看起来也脏兮兮的。总而言之，这主题没什么意思，风格又死气沉沉令人打不起精神，基尔倒是全裸奉献了一把看这部电影，会想起亦舒的《美娇袅》。他有上佳品位，穿的是最好的丝或麻质衬衣，阿玛尼西装，懂得选名画，瓷器，家里有书有音乐。黄昏或清晨，LA的阳光透过百叶窗缝隙照进他的屋子里，他温柔低声诉说，为何喜欢年纪大些的女人。然而在这种污浊行业中太过与众不同是行不通的。他以为有资本过自己的生活制定规则，然而他却被陷害、排挤，才发现没谁真的看得起他，不过是墙根的一枚草芥。8/10。朱利安出售快乐的生活态度凌驾于法律，局外人处境使社会排斥，摔死陷害他的经济人又不真清白是对美国梦的极大讽刺，拆屋戏中镜头横移他搬离油画、打掉花瓶、翻越沙发和搜冰箱，阴影线条割开四周墙壁或深蓝惨绿的区域照明，身体脱下领带与化妆镜映射的形象造成对立：注重外表的灵魂需要情感安慰。又臭又长，无比笨拙，浪费好题材和好肉体。每个环节都做得很差的电影，唯一看点是理查基尔的全裸。可惜尽管是R级电影，尽管讲的是高级男妓，但一场可观的床戏都没有。故事里的虚伪政客，淫荡贵妇，狡诈警察，皮条客，变态上流人士都彬彬有礼慢条斯理，对白和人物比迪士尼的片子都礼貌，闷到原地爆炸。寂寞如斯，这部几乎同龄的电影带来极大安慰。最近特别爱李察基尔，追到这里来看他青春的样貌。看到一半，特意查了剧情确保结局是好的才敢继续看，否则太揪心。说是风月俏佳人的镜像，无法同意。这部早了18年的片子反而是三观更先进的。爱米歇尔，她不美艳但绝对勇敢忠诚，配得上他的温柔善良和优美。保罗施拉德这一片，在开场的时候让人以为将会看到一场满分电影，看完以后却让人很难发出佳评。。。结尾是泄气的，且和前半部铺陈的意指相左。事实上，有很多电影都产生这种效果。冷峻气质让人记住，虎头蛇尾让人抱怨。对比陌生人的安慰，便能看出，作为编剧的保罗施拉德在文学领域和品特的差距。每个人都有自己的困境。女主说，我不能离婚，我要保持这个名存实亡的婚姻以保护丈夫的政治前途。男主说，我除了做妓什么都不会，所以我不能放弃。结果是男主因为自己的职业锒铛入狱，而女主为了救男主让自己的婚姻与生活陷入最糟糕的境地。因为没有勇气改变困境而让自己陷入绝境，这很人性！结尾不是很给力。但是男主放下听筒，把额头靠在女主隔着玻璃的手上，确实振到了我，确实有升华的感觉。但好不容易进入悬疑片状态，怎么就成纯爱片了，气氛急转直下，不应该。理查吉尔真的很迷人，最重要是演技还真是可以。女主角实在是看起来娴静，实际上很牛逼的一个人，可以说是一个疯子。没了布列松的极简，最后一个镜头的哲学诉求便不存在，仅剩致敬的意思。但个人觉得，男妓的身份比起小偷，诠释起来应该更有思辨性，人设上本片更有优势。平行的阳光透过百叶窗，在房间里和李察基尔身上投下栅栏状的阴影，那几个镜头，几乎就是我脑海里的那个年代的剪影，唤起了很私人的回忆。一身阿玛尼的落水狗。朱利安卖着身拼命获取，但还是不知道自己到底要什么。他能给女人愉悦但却无法从女人中获得愉悦，只有在低俗的YMCA一刻似乎才活了过来，但或许不要愉悦也够了，我这样看那笨拙的最后十分钟。美国舞男，政要的女人爱上男妓。风月俏佳人，大款爱上妓女。美国舞男，女人为了救男人放弃了前途。似是故人来，男人为了救女人选择了死亡，都是基尔的作品，很有趣的呼应，也都是不错的电影。都是为了生活——毕业后这三年的经历，让我感觉到人生确实难，尤其是如果没有家庭背景。很多人不是不努力，而是没有努力的机会。不要去判断，评价别人的生活，因为你永远都不懂。
备注：已完结
类型：日剧
语言：日语
年代：未知
简介：这次的舞台是日本的肚脐?岐小嘀咕影院甜性涩爱在线观爱城最新地址!“制美浓则制天下!”织田信长以天下为目标的岐阜，如今，拥有1000年历史的传统文化叫苦连天!关市的刀匠为后继者不足而烦恼，长良川的鹈匠家儿子的未婚夫因为鹈饲是虐待动物而吵闹……不论大小，抱着烦恼的人都会聚集在春子周围!“日本的肚脐，现在正在向我求助呢!”另一方面，39岁的伊豆在伊豆中，爱上了通过在线游戏认识的帅哥阿凡达兼光!未曾谋面的爱的“兼光”先生在刀匠家见面!?而且还是个美国帅哥!?“没想到我的舞步会变成这样!”春子能救岐阜吗!?伊豆味纯洁的恋爱去向!?更有缺德的政治家们企图以岐阜为食…
