备注：已完结
类型：剧情
主演：BillBlakemore GeoffreyCocks JuliKea
导演：罗德尼·阿谢尔
语言：英语
年代：未知
简介：导演史坦利库布里克与作家史蒂芬金对《鬼店》到底有何歧异诠释？主人翁杰克在宴会厅酒吧为何引用英国作家吉卜林的诗？是谁打开储藏室门的锁？片尾字幕结束后的鬼魂对话到底-是何含意？印地安原住民信仰符码到底有何功用？《闪灵》闹鬼房号从原著217改成237，是拍摄场景饭店经理抗议还是另有居心？五位专家抽丝剥茧分析隐藏线索，影史三十年秘辛即将揭晓。从年度烂片到影史杰作，从未有电影像恐怖经典《闪灵》这般传奇起伏，当影评各自解读影像中印地安符号，当影迷抓包剧情矛盾与画面穿帮，影痴导演罗尼艾许契却整合五位不同领-域权威进行全面性密码解构，看似不相关的论点却意外组成一幅奇妙拼图。“我不确定是否解出《闪灵》之谜，但希望我们能给大家探索艺术杰作关联性的一线光芒，无论是电影、《最后晚餐》或玛丹娜的《宛如处女》。第22届哥谭独立电影奖最佳纪录片(提名)罗德尼·阿谢尔 / TimKirk第237号房间电影网友评论：不得不佩服一些专业影迷的脑洞和观察力，有些地方虽然给人有阴谋论的过度阐释，但部分细节分析还是有理有据的。比如电影中从电梯喷出来血水的镜头出现了3次以上，为什么频繁出现这个画面，缘由在印第安大屠杀的历史上。还有影片最后那副图片为什么会有杰克，有什么寓意，这部纪录片都给了解释。虽然对于该纪录片仁者见仁智者见智，但是真理还是在库布里克手中。总之，根据自己的理解走就可以，没有谁是谁非。很有趣，多位影评人或研究者的访谈却避免了出境，用库布里克的（包含其他电影）画面来表达语言的想法很棒。库布里克的电影的确是需要交流的，里面有些是过度阐释，有些是异想天开，有些是大呼过瘾，有些是觉得新奇的。但是最重要的还是影迷交流时思维的散发开阔所带来的快乐的的确确被感受到了。如果你是学电影的请务必看完这部记录片；如果你是喜欢惊悚片的请务必看完这部纪录片；如果你是喜欢库布里克的请务必看完这部纪录片；包括，如果你是硬科幻迷也请随意看完这部纪录片。太牛逼了，拍这部纪录片的发烧友智商估计也快200了吧，各种视角来分析这部电影，真的是神作！太赞叹了，这部专门剖析《闪灵》的纪录片。里头挖掘了各种Kubrick设置的彩蛋，和只有一帧一帧慢放才能被发现的细节。个中奇淫巧技者甚至做出了等比例酒店模型，告诉我们一个可怕的天才导演会在自己的作品中隐藏什么。120分钟弹无虚发刀刀致命，世界上所有感叹词都为它而设计。虽然感觉其中提到的点确实是导演别有用心但是感觉确实是过度解读了很多解读也不同意还不如看某些五分钟解读得到的信息量大另外制作太不走心了说是纪录片但还不如某些up主做的视频好竟然有块还有家里小孩子在哭说先等等我去先哄哄孩子....本来满心期待但真是很让人无语纪录片虽然阴谋论比较神经病，但是确实是看了这个之后才发现自己忽略掉的很多细节，也正是因为这些细节才让theshining明明好像也没有特别恐怖却有那种诡异得不行的气氛。才发现原来theshining的那种“总觉得哪里不对”的感觉原来是真的，因为确实到处都不对啊。。导演有名的扣细节狂魔，强迫症到变态偏执。但是库布里克也留了很多不合理的地方，毕竟是这样一个主题的电影。他真的很有想法，这是他的《闪灵》（已经脱离史蒂芬金的了←_←）。不过过度解读什么的...每个人都有自己的理解。谁也没法断言→_→对闪灵最完整的解读，没想到库布里克对细节的把控到了最微小的部分，就像是在广告商那里学到的，从潜意识里营造气氛，这个纪录片不仅将了闪灵，也把库布里克电影的特点有所概括，能学到不少东西，唯一忍受不了的就是借用其他电影片段的剪辑。对《闪灵》看完以后就像大多数人一样disappointed，但是看完《237号放假》似乎明白为什么《头号玩家》会选用闪灵了。几十年过去了，大家还在热衷于找闪灵里面隐藏信息，如同头号玩家里面大家挖掘钥匙线索一样乐此不疲大型影评纪录片。有的部分属于你就扯吧.jpg；有的部分考据很有趣。大型屠杀和对历史的暗示隐喻、以及心理、历史和梦境的作用部分我比较能接受，登月陷阱我就……不过所有观影都是个人经历与导演经历相互作用的结果。超級扯淡的紀錄片!!一群人在那一本正經的胡說八道!!扯到納粹大屠殺阿波羅登月陰謀電影確實是意識超前我從來也沒看過如此扯淡的紀錄片整個內容跟電影幾乎沒有半點毛關係打着解读库布里克的名号散布阴谋论；有话不好好说非要拐弯抹角地用修辞；某geek时不时发出的笑声既诡异又令人烦躁。。。功劳在于的确解释了一些有趣的背景细节。
备注：已完结
类型：爱情
主演：朱塞佩·马吉奥 Eleonora Gaggero Ludovica F
语言：意大利语
年代：未知
简介：Marta may be an or han, and she may be affected by a lethal illness, yet she is the most ositive erson one can meet. She wants a boy to fall for her. Not any boy - the most handsome of them all. One day, she may have found her match
备注：已完结
类型：战争
主演：CarmelaSazio RobertVanLoon Benjamin
导演：罗伯托·罗西里尼
语言：意大利语
年代：未知
简介：主演：CarmelaSazio/RobertVanLoon/BenjaminEmanue导演：罗伯托·罗西里尼语言：意大利语/英语/德语/西西里语地区:意大利编剧：罗伯托·罗西里尼/费德里科·费里尼类型：剧情/战争上映时间：1946-12-10别名：游击队/战火的彼岸/老乡/Paisan用户标签：意大利,罗西里尼,意大利电影,战争,新现实主义,RobertoRossellini,1946,Roberto_Rossellini片长：USA:120分钟/134分钟(restoredversion)/Italy:125分钟imdb编号：tt0038823本片以第二次世界大战末期，在意大利登陆的美军攻破德军防线为背景，导演以令人感动的场面把美军从南部攻到北部期间所引发的一些意大利民间故事编成一部有连贯性的社会写实的电影，画面上的真实感，给予人们非常大的冲击，创下了意大利电影的新潮流……  大师罗西里尼的战后三部曲的第二部，第一部是《罗马，不设防的城市》，最后一部是《德意志零年》。作为新现实主义的奠基人，罗西里尼几乎不使用剧本，并明确拒绝使用摄影棚、服装、化妆和职业演员。影片由6个小故事组成，背景是二战后期盟军在意大利登陆后攻破德军防线，从南部向北部进攻期间引发的一些民间小故事。罗西里尼在摄影机前重现了美国大兵，游击队员、修道士，妓女，以及普通平民在那个烽火连天的岁月里的真实遭遇，影片穿插了很多真实的战争镜头，令观众感同身受。第22届奥斯卡金像奖最佳故事/编剧(提名)塞尔吉奥·阿米德 / AlfredHayes / 罗伯托·罗西里尼 / 费德里科·费里尼 / 马塞洛·巴格利埃罗战火电影网友评论：勉强及格。六个短片的合集，呈现了盟军登陆意大利后的种种情状，六个故事的时间背景比较散乱，风格也不一样。一是帮美国兵带路的意大利姑娘死在孤堡，二是美国黑人兵和偷鞋孩子的交情（这些小孩还玩起了卖黑人的把戏），三是美国兵与已做了妓女的意大利姑娘重逢，二人曾一见钟情最后还是戛然而止（这是全片唯一令人动容的时刻），四是寻找昔日画家如今的游击队领导却听闻对方死讯，五是美国随军牧师与意大利教士达成理解，六是44年胜利前夕一支悲壮抵抗至死的游击队的故事。借46年真实世情的帮助，镜头里有不少残垣断壁，还雇了战斗机出镜，临场感尚可，六个故事基本都有乍起旋灭、仿佛从现实上挖取一块下来的纪实倾向，姿态感十足，但并无趣味，反倒是第三、第四个故事在奇情、奇景的通俗路线上走的稳当，摄影也更开阔透亮（第六个的河拍的也挺美）战后制片厂的被毁，及传统叙事的迂腐，催生了新现实主义的诞生，相较于非职业演员、摄影机上街等技术方面的更新，在文本上的改变才是引起轰动的原因，人本主义和底层关怀的加入，让电影不在是梦中的空中楼阁。罗西里尼的这部电影，不同于“战争三部曲”的另外两部，强剧情的烘托情绪制造了结尾一瞬的震撼，而不是另外两部对于真实的仔细描绘，从而造成久久不可缓和的滋味，也恰好这两方式凸显了新现实主义的特点，剧情（故事）引导的情绪，现实（细节）制造的真实。以战火中的意大利为大背景，通过6个小故事展示了这一时期意大利各个阶层的生活状态以及美国盟军和游击队的抵抗运动。每个故事都有其动人的地方，特别喜欢第一个故事：美国大兵和意大利女孩之间的对话，虽然语言不通，但却能相互拉着家常，温馨而美好。最后一个故事最为悲怆，为那些在抵抗运动中战斗到最后一刻的英雄致敬。六段从南到北的故事杂糅着新闻纪录片，讲的是对话/沟通的可能性，bothliterallyandideologically，随着战争的推进，或者说随着意大利的逐步解放和纳粹的节节败退，对话也越来越成为可能，而这场战争一部分其实就是拒绝对话或者说无法对话……剧本也是来自各种大神，还有托马斯曼的儿子……把剧组带到战区，从这个角度看该片的新现实主义完成度无疑是最能说服人的，六段情节剧分别配有五小段战地纪录片片段，现实与新现实的无缝交织给人新颖的临境感，更可贵的是六段故事分别从军民协作、难民、爱情、宗教等多个角度对战火年间的常态进行描写，将对法西斯主义及战争的控诉安排在了最自然的影像里欣赏不来。由六个20分钟的短片构成的长片，故事之间有穿插史料影像，主题均为战争给人带来的影响。意大利新现实主义，罗西里尼战后三部曲之三，感觉罗西里尼拍的片子越到最后越倾向强烈的政治性，非常主旋律。我更喜欢人文性的。其实这部片就看了前三个故事，实在看不下去，今后估计也不会重看的了。费里尼十佳（他本人参与剧本创作）。《战火》无疑革新了战争片的拍摄理念。罗西里尼摘掉了通俗故事与残酷现实间由来已久的屏障，意大利解放前夕的众生相看似独立实则互为因果，六段故事各自悄然流动却以迅雷之势扼住观众内心最柔软之处。观众重新目击战争的非正义性，在断壁残垣中审视不可挽回的误解。距离战争结束不远，在现实主义的手法下，却是强烈的古典悲剧结构，全面的不安带来无数命运的悲剧。随着盟军推进，自南向北发生在意大利全境的6个故事，是社会历史与人生百态的特殊舞台，第一个故事乃全片提纲，在强大外人撕扯下，意大利人在自己曾经文明的废墟上，即使做他人嫁衣，也不得不以生命奋斗战前的美国在银幕前赋有一种年轻而英勇的形象，自然当英语碰到意大利语的时候，意大利语有一种幽默感。1.战争时期的文化碰撞与爱情的萌发2.战争带给人们的只有苦难，小孩是无辜的3.想到了《西西里的美丽传说》，爱情很无力4.实地取景的场面调度太棒5.天主教的信仰很不同吗？6.胜利在前方。战争三部曲其二；剧本由罗西里尼与费里尼共同创作。六个故事完美展现二战末期意大利的社会全景，原本饱经摧残的生命在象征未来的解放到来前显得更为珍贵脆弱;关于悲壮和平凡的各色人生，爱恨和伤痛都刻画得入木三分;六个故事分段叙事，质量参差不齐，少女堕落成妓女的故事最为动心。提前被透露影片结构，导致观影的时候一直在数数，一定程度上打乱了自己观影节奏。（所以说有时候看电影还是得什么都不知道才好）故事都是好故事，最喜欢第三个。那张写了意大利女孩地址的纸条被美国士兵无所谓地弃置风中，像戳破了一个梦幻泡影，轻飘飘的，留下满地遗憾。罗西里尼战后三部曲之二，与费里尼合作，讲了些二战后期意大利本土发生的小故事，以小汇大，意大利人民的觉醒比德国佬向前，他们中的个体，妇女、小孩、修道士和游击队员，与盟军的关系，主要是美国大兵，实时感受，战争在城市里枪炮连天，不失为优秀记录资料。
备注：已完结
类型：剧情
主演：伊万·麦克格雷格 乔纳森·莱斯·梅耶斯 克里斯蒂安·贝尔 托妮·科莱特
导演：托德·海因斯
语言：英语
年代：未知
简介：影片以一个记者的视角进行推动和发展。80s伦敦先驱报的记者史安迪受命调查十年前GlamorRock的天王巨星BrianSlade在一次枪击事件后的销声匿迹，在调查中史安迪仿佛又回到自己紫色的青春岁月，并发现了一个发生在流逝的风云人物之间的曲折故事。 成名之前的BrianSlade出身贫民，他痛恨爱与和平的嬉皮文化的虚伪，认为他的音乐更能触动社会的孤儿和流浪艺人。“我是一个异类... 天鹅绒金矿电影网友评论：开头的旁白和镜头也太美了导演真的是爱他们才能抽出这些迷人的意象。为什么摇滚发源于美国却在英国如此兴盛，导演的回答是：源头在王尔德那儿呢。那颗绿宝石后来到了我们的手里。刚看了一下导演拍过的片子真是个嬉皮看完啦，加入二刷记金句系列。中间是有一些感觉比较模糊的地方感觉还可以拍出来，但是热评那个吐槽的实在也无聊，导演在里面借毕阿姨之口也说了，“Whichiswhywepreferimpressionstoideas,situationstosubjects,briefflightstosustainedones.Exceptionstotypes.”他早给自己找好了理由我有点不满又怎样呢hhh不知道宝爷怎么看这部片子，想去挖点他的音乐，画面，色彩，演员都无懈可击，可以说是绝代风华。再现了那个疯狂，堕落，开放，激荡，鲜艳，无拘无束，娱乐至死的摇滚乐时代。不是DavidBowie的粉丝，我的一切震撼来自于演员的惊人的表演，有那么几个瞬间，分不清现实和幻梦。毕竟—————“人的一生就是一个幻想。那种自由可以放纵自己，也可以不。”我强烈抗议！！！这片里的演员居然没有一个拿到奥斯卡提名！！奥斯卡是瞎了吗！！！！最后强烈表白Ewan！！！从CurtWild出现的那一瞬间起，我的眼睛离不开你。对摇滚乐知之甚少，但它在片中的感染力依旧让我惊叹；不了解真实历史上博伊和波普的风流往事，但片中布莱恩和库尔特剪不断理还乱的爱恨情仇还是让我陶醉。镜头很炫酷剪辑很华丽记者视角很别致，虽然对于摇滚乐史小白来说稍显凌乱。绿色胸针的传递象征了王尔德唯美主义的传承。总之还蛮值得回味的~~看不懂，而且我很确定这片子以我的理解能力估计看多少遍也看不明白，我就当看了一个有点情节的MV串烧了，虽然我完全不喜欢摇滚，甚至不擅长欣赏歌曲，但是片中有些歌确实是配的不错，传情达意。另外这电影证实了，这种题材主角的演员可以相貌平平，但如果在我的审美里属于难看的范畴，我一定会出戏对于有摇滚背景知识的人来说，这就是一部史诗。摇滚一直以来都是一种态度，不同时期代表着不同的态度，每个奠基式的人物身上都有着一个时代，而他们自己为这个时代所承受的东西是旁人无法感知的。如果一条路，自己知道终将堕入深渊，却还要走，那一定是因为相信——堕落，是另一种飞翔。2004年在南大浦口0206电影社看的时候它叫紫醉金迷，我给它画了一张金光闪闪的海报。真的是惊艳到无以复加，当时就觉得，天哪，世界上还有这样的电影、还有这样的人和这样的生活。再后来，听了那么多音乐之后才知道，那就是金光闪闪的70年代啊。颓废性感华丽，难以再复制了。好复古的电影。这些传奇的歌手艺术家们的人生经历，果然是充满坎坷和曲折的。荒诞、放纵，华丽又短暂的消失。仿佛整个人失控了才可以创造出令世人疯狂的东西。我还是无法让自己这样不计后果的失控。他们是自由的嬉皮士。乔纳森太好看了，里面的歌曲没有一首喜欢。布莱恩·斯莱德摇滚狂热潮流基佬娘炮另类;科特·怀尔德(车库乐队“老鼠”创始人）Manisleasthimselfwhenhetalksinhisownperson.Givehimamaskandhewilltellyouthetruth.在摇滚的名号下，所有人都可以无所顾忌地展现自己最疯狂的样子。所谓华丽摇滚。乐迷看可能会更有感觉吧。伊万和小乔演技超棒！他们会让你相信他们现实生活就是这种摇滚巨星的状态，而贝尔很明显没有放开，表面上被两人迷倒但是实际上完全就是一个直男啊！华丽摇滚真的是辣眼睛，感觉后世的英伦主唱各种风骚，也是受到这一帮人的影响啊。当时听的时候感觉好耳熟好像Placebo，一翻OST砖果然有一首是他们的。叙事结构本来很有趣，但是夹杂的一些表现人物心理状态的写意桥段，让我有些出戏。像听了一张同名专辑，电影是拍给爱摇滚的人看的，尤其是英式摇滚，其他人常调侃什么腐国乐队，主唱和吉他手之间都有那么些捋不清的关系，但我就是爱这么纯粹的摇滚啊，参杂着颓废，同时又含着热血般年少无知的梦啊。《公民凯恩》的剧本套路，增加了追寻调查者的自身经历，使得那段摇滚岁月平民普遍化，也更适合推广平权。不过主题的繁杂，使得电影只是在看上去妖艳耀眼，光彩夺目。当卸下这些光环时，电影就有些肤浅了。
